Логопедические распевки

ЛОГОПЕДИЧЕСКИЕ
РАСПЕВКИ

Т. С. ОВЧИННИКОВА

Овчинникова Т. С.
О 35
Логопедические распевки. — СПб.: КАРО, 2009. —
64 с.: илл.

ISBN 9785992502862

В логопедии  есть своя особая система освоения звуков родного
языка: сначала отрабатывается произношение гласных звуков; затем выговариваются слоги с «трудными» согласными – [с], [з], [ш],
[ж], [ч], [щ], [ц], [л], [р], и наконец, поставленные звуки дифференцируются.
Именно в этом порядке автор предлагает осваивать «логопедические распевки», которые начинаются с простейших  чистоговорок и заканчиваются сложными по интонации и содержанию и
речевому материалу песнями.
Каждый музыкальный раздел завершается стихотворениями для
проговаривания, которые автор рекомендует как своего рода речевой экзамен для оценки достижений в логопедической коррекции.
Проговаривание стихотворений и песенок для лучшего запоминания предлагается сопровождать специально подобранными для
дошкольников упражнениями.
Книга может быть полезна логопедам, дефектологам, музыкальным руководителям в детских садах, в коррекционных образовательных учреждениях, в хоровых и театральных студиях, а также
родителям.
Полезным для занятий с детьми будет музыкальное приложение к книге, записанное на компактдиске.

УДК 376
ББК 74.3

УДК376
ББК 74.3
О 35

© Овчинникова Т. С., 2006
© КАРО, 2006
Все права защищены.
ISBN 9785992502862

ВВЕДЕНИЕ

Сейчас вы откроете эту книжку и увидите ноты забавных песенок, описание упражнений и иллюстрации
к ним. Вы спросите, зачем мне такая книжка?
Разве вы не помните, дорогие взрослые, какое удовольствие можно испытать, когда, подпрыгивая с ноги
на ногу, держа крепко за руку маму или папу, на весь
лес распеваешь, а может быть, «раскрикиваешь»:

Куда идем мы с Пятачком?
Большой, большой секрет.
И не расскажем мы о нем,
О нет, о нет, о нет!

Разве вы не знаете, какое блаженство доставляет
малышам проговаривание «дикой абракадабры», непонятной для взрослых. Малышу кажется, что он сочинил свой собственный язык. Он ходит по комнате и
таинственно бормочет чтото вроде:

Карамба, морамба,
Фирите, жмурите,
Трольколе, тральврале,
Бум!

В сочетании этих звуков маленьких детей привлекает, с одной стороны, удивительная ритмичность, четкость, чередование словслогов, под которые можно
прыгать, ходить, играть в мяч, кричать и выплескивать эмоции. С другой стороны, в этом занятии ребенка привлекает возможность насладиться музыкой звуков, испытать радость победы над трудными для чередования и для быстрого произношения звуками, над
плохо слушающимся языком.

«Шла Саша по шоссе и сосала сушку…», «Ехал Грека через реку, видит Грека: в реке рак…», «Карл у
Клары украл кораллы…» — это скороговорки, они
нужны для того, чтобы научить язык «скоро» говорить. Чистоговорки учат людей говорить «чисто», поэтому в их основе лежат повторяющиеся слоги.

ПРО ТАНЮ

Шашашаша,
Наша Таня хороша.
Шошошошо,
И поет хорошо.
Шушушушу,
Поет песню малышу.
Шишишиши,
Любят песни малыши.

ЕЖИК

Жажажажа,
Есть иголки у ежа.
Жижижижи,
Но не шьют, увы, ежи.
Жужужужу,
Нитки не нужны ежу.
Жежежеже,
Это песня о еже.

СВЕЧА

Чачачача,
На столе горит свеча.
Чочочочо,
Ой, как свечке горячо.
Чучучучу,
Я подую на свечу.
Чичичичи,
Пламя сдую у свечи.

В ДОЖДИК

Щащаща,
В дождь я мокну без плаща.
Щущущу,
Зонтик я себе ищу.
Щещеще,
Буду я ходить в плаще.
Щёщёщё,
И в сапожках ещё.

ПЕСНЯ МАЛЫШУ

Шашаша,
Пойте с нами не спеша.
Шушушу,
Поем песню малышу.
Шишиши,
С нами пели камыши.
Шошошо,
Получилось хорошо.

Н. Гридчина

Именно такие чистоговорки используют в логопедии,
чтобы автоматизировать звук, или научить язык выполнять
правильные движения. Чистоговорки, переложенные на
музыку, и составляют основное содержание книги.
В логопедии есть особая система освоения звуков
родного языка: сначала отрабатывается произношение
гласных звуков; затем выговариваются слоги с «трудными» согласными — [С], [З], [Ш], [Ж], [Ч], [Щ], [Ц],
[Л], [Р], и наконец, поставленные звуки дифференцируются. В этом порядке автор предлагает осваивать
«логопедические распевки», которые начинаются с
простейших чистоговорок и заканчиваются сложными по интонации и речевому материалу песнями. Каждый раздел книги завершают стихи для проговаривания, которые автор рекомендует как своего рода речевой экзамен для оценки достижений логопедической
коррекции.

Проговаривание стихотворений и песенок для лучшего запоминания предлагается сопровождать специально подобранными для дошкольников упражнениями.
Вот несколько правил, выполнение которых облегчит малышам задачу запоминания смешных «распевалок», сделают их повторение не столь однообразным и
внесут элемент игры в занятие.
Правило первое. Во всех песенках дети поют только
те звуки, которые выделены в тексте, а остальной текст
поют взрослые. При этом внимание ребенка сосредоточено на артикуляции сложных, труднопроизносимых
звуков.
Правило второе. Разучивание песенки необходимо
начинать с проговаривания текста, сопровождая его
простукиванием, протопыванием, щелканием и другими ритмичными движениями. Эти движения помогут
выявить слоговую структуру слова, что является основным условием логоритмики, помощницы логопедии, которая учит координировать движения и речь, а
также говорить без запинок.
Правило третье. «Танцующие руки». На занятии
дети никогда не сидят. Ведь так трудно выполнить все
требования воспитателей: прижать спину к спинке стула, поставить ноги вместе, а руки положить на колени. Дети поют стоя, при этом руки их «танцуют» в
соответствии с характером, темпом и динамикой попевки.
В логопедии работа над просодикой (выразительностью речи) включает умение правильно расставлять
ударения в словах и логические акценты во фразах,
изменять интонацию в зависимости от содержания произносимого текста. Следует отметить, что это очень
сложная работа для ребенка, поскольку его слуховой
контроль не совершенен. Работа над просодикой в единстве с разнообразными движениями рук наиболее эффективна при активном зрительном контроле. Рука
дирижера приковывает взгляд поющего, подсказывает
ему, когда взять дыхание, как интонировать фразу,
т. е. как сделать ее более выразительной. Согласова7

ние дирижерского жеста и пения позволяет добиваться мышечной раскрепощенности детей в звукоизвлечении и в движении рук (кистей и пальцев), воспитывает вокальные навыки.
Дети учатся «петь» руками. При этом тело, руки,
артикуляционный аппарат и голос становятся единым,
хорошо слаженным инструментом. Глаза всех поющих
внимательно следят за движениями рук дирижера: по
знаку педагога дети сосредоточиваются перед началом
музыкальной фразы, правильно берут дыхание и своевременно завершают произведение. Этот прием особенно
важен в работе с малышами, особенно расторможенными, неспособными длительно концентрировать внимание, потому что пение превращается в игру с пальчиками и руками, движение помогает запомнить мелодию, 
ее 
динамику 
и 
музыкальные 
нюансы.
Координация дыхания, силы и тембра голоса легче осуществляется под контролем зрения, если вокальную
речь превратить в видимую с помощью «дирижерских»
движений. «Танцующие» руки помогут добиться интонационной выразительности и внутренней свободы
самовыражения, которых так часто не хватает при исполнении маленьким детям.
Правило четвертое. «Веселый оркестр». Желательно, чтобы все распевки ребенок воспринимал в объемном оркестровом исполнении. Такое исполнение учит
детей элементарным правилам ансамбля: слушай соседа, не солируй, если тебя не просят, подчиняйся воле
дирижера. Для того чтобы дети чувствовали себя частичкой целого, необходимо воспроизводить мелодии на
простейших музыкальных инструментах, например,
дудках, триолах, бубнах, трещотках и любых других
инструментах, которые будут под руками.
Правило пятое. «Музыкальный карандаш». Для того
чтобы ребенок лучше сосредоточивался и был максимально активен при слушании музыки, полезно использовать такой прием, как рисование музыки. Можно
рисовать только мелодию, не отрывая карандаш от
бумаги, повторяя карандашом все «изгибы» мелодии.

Такой прием называется линеограмма. Он очень полезен, чтобы подготовить ребенка к сольфеджированию. Можно разными значками обозначать ритмический рисунок, например, четверти — палочками (I I I I),
а восьмые — «воротиками» (П, П, П,). Этот прием называется ритмограмма. Рисование музыки цветными
карандашами помогает ребенку «увидеть» настроение
и характер музыки. Так, минорная (грустная) музыка
обычно рисуется темными красками, а мажорная (веселая) – яркими. И, наконец, самый простой вид рисования музыки — это творческое рисование образа,
возникшего после прослушивания произведения.
Итак, пение в сопровождении с дирижированием,
или с рисованием, или с музицированием вызывает
интерес у ребенка и помогает заучивать песни без утомительного и однообразного повторения. Восприятие
музыки у малыша будет более продуктивным, если в
момент прослушивания он выполняет какоелибо задание. Активное слушание музыки, т. е. выполнение
дополнительного задания, способствует концентрации
внимания малыша, а следовательно, и большей эффективности занятий.

ПОЕМ ГЛАСНЫЕ

Пение — это удивительное занятие, при котором развиваются память, внимание, мышление, эмоциональная отзывчивость и музыкальный слух; укрепляется
голосовой аппарат ребенка. Исполнение песен позволяет малышу не только выразить свои чувства, но
и вызвать у других понимание и сочувствие. Обучение
пению требует от ребенка большой активности и умственного напряжения. Он учится прислушиваться к
исполнению мелодии на фортепиано, сопоставлять различный характер музыкальных предложений, сравнивать свое пение с пением других, оценивать качество
исполнения. Процесс развития вокальной, исполнительской культуры у детей с речевыми нарушениями
является, с одной стороны, одним из направлений формирования их художественной культуры, а с другой —
средством коррекции голоса, артикуляции, дыхания,
несмотря на то, что «уложить» голос в знаковую систе
му вокальной педагогики довольно непросто.
Певческая деятельность — это сложный процесс звукообразования, в котором наиболее важной считается
вокальнослуховая координация, т. е. взаимодействие
певческого, слухового и мышечного ощущения. Исследователи природы детского пения подчеркивают
особое значение развития слуха для правильной вокальной интонации. Причинами несовершенного пения детей являются нарушения слухового и голосового аппаратов, отсутствие связи между ними. Чтобы добиться устойчивых правильных певческих навыков,
необходимо научить детей, в первую очередь, различать на слух нормальный и нарушенный тембр, изменения силы, высоты голоса, т. е. сформировать у них

0

эталон правильного голосоведения и интонирования.
Кроме того, слуховое восприятие, дополненное тактильновибрационными и кинестетическими ощущениями
поможет дошкольникам выработать навыки самоконтроля над голосом.
Пение в детском саду традиционно сводится к обучению ребенка основным вокальнопевческим навыкам,
воспитанию красивого, однородно звучащего по всему
диапазону голоса. Расширяя рамки музыкальных занятий путем включения в них сольфеджио, ритмического
движения, дирижирования, активного слушания, бесед
о музыке, пение можно использовать как коррекционное средство для развития чувства ритма, голоса, для
формирования выразительной интонации (просодики) и
правильной артикуляции при произнесении звуков речи.
Любой музыкальный руководитель, работающий с
дошкольниками, соблюдает основные правила работы
с голосом.
1. Начинать работу педагогу необходимо с трехпяти
звуков в примерной зоне звучания голосового аппарата. Диапазон голоса вверх и вниз в работе с детьми
расширяется постепенно, без торопливости. Полезен
только тот звук, который при повторении не вызывает
напряжения и утомления голосового аппарата (это звуки ми1 — ля1).
2. Диапазон в этой возрастной группе — ре1 — до2.
При пении используется мягкая атака (смыкание связок происходит одновременно с возникновением звука).
3. Главной педагогической задачей является выработка кантилены. Особое внимание уделяется выравниванию, округлению звучания гласных, работа по округлению «белого» звука. Характер звука должен быть ровным, легким, полетным, без напряжения и форсирования
при головном звучании (фальцетном). Основное внимание необходимо уделять выработке чистого унисона.
4. Обучать детей навыку пения a capella на материале простейших попевок.
5. Вся вокальная работа ведется в негромкой динамике (mp).

1

6. Главный метод вокальной работы заключается в
демонстрации пения и устном объяснении. Педагог всегда обязан точно сформулировать певческую задачу
перед началом пения детей.
7. Не разрешать детям петь a capella плохо выученный
материал и дозировать длительность пения без сопровождения.
8. Дети поют более собранно и эмоционально, если
они стоят, а не сидят, и руки их при этом тоже «поют».
9. Внепевческое (жизненное) дыхание у детей этого возраста обычно совпадает с певческим. Если ребенок научился делать короткий вдох и распределять
выдох на всю музыкальную или речевую фразу, можно считать, что полдела сделано.
10. Нельзя пропустить этап работы над пропеванием
гласных, потому что именно тогда осуществляется работа
над тембром и силой голоса — ребенок начинает осваивать
навыки управления интонацией и высотой своего голоса.
11. Следует помнить, что дети верней и чище интонируют разновысотные звуки, когда они не связываются, а исполняются staccato и non legato. Для закрепления навыков пения legato целесообразно чередовать
упражнения на staccato и legato.

Упражнения

Для координации дыхания и голосообразования можно рекомендовать пропевание гласных звуков, постепенно увеличивая их количество (2, 3, 4 звука на одном выдохе) разными штрихами staccato и legato: