Анализ режиссуры спектакля

Министерство культуры Российской Федерации 
ФГБОУ ВО «Кемеровский государственный институт культуры» 
Социально-гуманитарный факультет 
Кафедра культурологии, философии и искусствоведения 
 
 
 
 
 
 
А. И. Бураченко 
 

АНАЛИЗ РЕЖИССУРЫ СПЕКТАКЛЯ 
 
Учебное пособие 
 
Направление подготовки: 
50.03.04 «Теория и история искусств»  
 
Квалификация (степень) выпускника: 
«бакалавр» 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Кемерово 2022

УДК 792(075.8) 
ББК 85.33я73 
Б91 
Утверждено на заседании кафедры культурологии, 
философии и искусствоведения КемГИК от 01.03.2022 г., протокол № 7. 
Рекомендовано к изданию учебно-методическим советом социально-
гуманитарного факультета КемГИК от 25.03.2022 г., протокол № 5. 
 
Рецензенты: 
Умнова Ирина Геннадьевна, доктор искусствоведения, доцент, профессор 
кафедры музыкознания и музыкально-прикладного искусства КемГИК; 
Сердечная Вера Владимировна, доктор филологических наук, доцент кафедры 
зарубежной литературы и сравнительного культуроведения КубГУ. 
 
 
Бураченко, А. И.  
Б91          Анализ режиссуры спектакля : учебное пособие для студентов, 
обучающихся по направлению подготовки 50.03.04 
«Теория и история искусств», квалификация (степень) вы-
пускника «бакалавр» / А. И. Бураченко ; Кемеров. гос. ин-т 
культуры. – Кемерово : КемГИК, 2022. – 144 с.  – Текст : не-
посредственный. 
 
ISBN 978-5-8154-0643-8 
 
В учебном пособии представлен вариант обучения студентов-искусство- 
ведов мастерству рецензирования режиссуры в спектакле. В работе приводятся 
историческое, теоретическое и практическое измерения режиссуры, являющиеся 
основой для ее аналитического рассмотрения. 
Учебное пособие может быть полезно не только студентам, но и аспиран-
там, ученым, журналистам, критикам, специалистам, осуществляющим иссле-
довательскую и педагогическую деятельность в сфере культуры.  
 
УДК 792(075.8) 
ББК 85.33я73 

 

ISBN 978-5-8154-0643-8
 

© Бураченко А. И., 2022
© ФГБОУ ВО «Кемеровский государственный 
     институт культуры», 2022 

ВВЕДЕНИЕ 
 
Данное пособие адресовано студентам-искусствоведам,  
театральным практикам, а также всем, кто интересуется анали-
тикой сферы культуры. Издание соответствует ООП по направ-
лению подготовки 50.03.04 «Теория и история искусств» и раз-
делу программы «Основы рецензирования художественных 
произведений». 
Спектакль 
является 
сложносоставным 
произведением  
и в процессе анализа требует последовательного рассмотрения 
всех его компонентов. Музыкальный ряд, пространственное ре-
шение, актерская работа – это элементы, воспринимаемые непо-
средственно при просмотре спектакля. Вклад режиссера в спек-
такль не так очевиден: для обычного зрителя информация  
о постановщике содержится лишь в информационных материа-
лах (анонсе, программке), его работа как бы вшита в зрелище. 
Именно наработка опыта рассмотрения произведений, создан-
ных режиссером, является одной из важных задач в процессе 
прохождения курса по основам рецензирования театральных 
произведений. 
В центре пособия – анализ постановки К. Богомолова «Пре-
ступление и наказание», ставшей «Лучшим спектаклем» Россий-
ской национальной театральной премии и фестиваля «Золотая 
маска». 
Студентам данное пособие поможет понять, как осуществ-
ляется восприятие и оценка постановочного уровня спектакля, 
другими словами, дает возможность научиться оперировать ме-
тодами в процессе рецензирования. Цель пособия – анализ ре-
жиссуры спектакля как существенного элемента, создающего 
целостность произведения театрального искусства. Задачи по-
собия следующие: 
1) выявить особенности постановочного искусства, рас-
смотреть историю его возникновения, а также механизмы соз-
дания произведений искусства; 
2) определить методы исследования режиссуры; 
3) представить опыт анализа спектакля. 

Стратегия пособия. Данная работа посвящена конкретным 
методам театроведения, поэтому их рассмотрение возможно 
лишь с точки зрения теоретических методов. В данной работе 
существенны две исследовательские тактики: эксплицирование 
сути конкретного метода и конструирование на его основе ана-
лиза конкретного спектакля (спектаклей). Рассмотрим вкратце 
каждую тактику. 
Эксплицирование. Если попытаться определить понятие 
«метод», то в первом приближении можно сформулировать его 
так: это средство познания, представляющее собой совокупность 
последовательно применяемых технологических действий. Такое 
понимание предполагает, что метод есть свод правил, придер-
живаясь которых, исследователь способен создать некоторое 
представление об изучаемом объекте. 
В описании метода как активной структуры необходимы 
вычленить два уровня: регулятив-статут и приёмы. Регулятив-
статут включает в себя параметры метода, позволяющие осу-
ществить его адекватное использование: назначение, границы 
действия, связь с другими методами, терминологический аппа-
рат, инструкцию по применению и этику. Приёмы являются 
важной частью метода (входят в инструкцию по применению). 
Очевидно, что приёмы подразделяются на обязательные (во-
площающие суть метода), вариативные (применяемые в зави-
симости от специфики объекта изучения), факультативные 
(необязательные, но расширяющие представление). 
Метод не является замкнутой на себя системой, его функ-
циональность актуализируется в ситуации применения. Необхо-
димо акцентировать внимание на моментах, определяющих по-
нимание контекста метода. 
1) Субъект изучения – исследователь, осуществляющий по-
знание некоторой части реальности, воплощённой в предметах, 
явлениях, процессах. Исходной его позицией являются цель, 
включающая в себя установку на познание и стремление к ус-
пешному результату, и его бэкграунд, влияющий на способность 
адекватно и полно изучить объект рассмотрения. 
2) Метод (об этом сказано выше). 

3) Объект изучения – некоторая часть реальности, представленная 
в проблемном ракурсе. Распространённой причиной 
проблематизации некоторого объекта является необычность, 
выключающая его из ряда понятных фактов. Также важны объекты, 
в которых в определённый момент открываются новые 
стороны. 
4) Отражение объекта – доступное определённому кругу 
людей описание объекта. Если это научный дискурс, то он поступает 
в свободное обращение в сфере учёных. Если это публицистический 
дискурс, то его прибежищем становится газетно-
журнальная периодика. Если назначение текста образовательное, 
то он представляет собой облегчённый вариант, приспособленный 
для необходимого уровня обучения. Другими словами, 
метод возможно применять для различных целей, но описание 
результата зависит не только от исходной установки, но и от потребителя 
этого результата. 
Безусловно, функционирование метода не представляется 
как однонаправленный процесс. «Жизнь» метода зависит от системы 
обратной связи, завязанной на: а) качестве описания представлений 
об объекте, связанного с доступностью для воспри-
нимающего и возможностью повторного применения метода 
 и получения сходных результатов; б) изменении исходной уста-
новки субъекта, трансформирующейся в результате сложности 
объекта изучения и вытекающей отсюда частичной дисфункции 
метода. Схематически функционирование метода представлено 
на рис. 1. 

 
Рисунок 1. Трансформация метода в аналитическом процессе 

Конструирование. Фактически тут происходит примене-
ние метода к объекту изучения и описанию полученных резуль-
татов; именно на этой тактике построено основное содержание 
рецензентской работы. Результатом этого является связный 
текст. Опыт использования методов представлен в п. п. 2.2.1, 
2.2.2, 2.3.2. Безусловно, при конструировании содержания пона-
добится обращение к герменевтике и семиотике, эти исследова-
тельские стратегии присутствуют имплицитно.  
Значимыми для работы являются культурно-исторический, 
сравнительно-исторический и формальный методы, давшие 
возможность определить устройство спектакля «Преступление и 
наказание» с различных ракурсов. 
Источники, использованные в работе, можно разделить  
на три группы: 
– теоретические, позволяющие выстроить структуру ме- 
тода, а также задать призму восприятия исследуемого объекта, 
– исторические, раскрывающие особенность сценического 
воплощения романа Достоевского, 
– критические, в которых освещается опыт Богомолова  
в целом, дается представление о постановке в «Приюте коме- 
дианта». 
 
 

Глава 1. СПЕЦИФИКА ДЕЯТЕЛЬНОСТИ РЕЖИССЕРА 
 
 
1.1. Режиссерский театр: предпосылки возникновения, 
специфика, этапы развития 
 
Остановимся кратко на специфике режиссуры, проанали-
зировав причины ее возникновения и основные моменты раз- 
вития. 
В любом словаре, общей или специальной лексики, мы об-
наружим следующую дефиницию: режиссер – это организатор 
постановки, создающий особое синтетическое произведение на 
основе организации пространства, времени и особого континуу-
ма, в котором осуществляется присутствие персонажа, испол-
няемого актером1. В истории театра в дорежиссерский период 
были организаторы сценического представления, при этом до-
минировали тот или иной участник, выразительное средство 
или качество социального потребления. 
К примеру, диктат слова как выразительного средства  
в эпоху классицизма на первый план выдвигал драматурга.  
В эпоху романтизма центром театрального представления ста-
новится актер, создающий высказывание через трактовку лите-
ратурного материала. Акцент на решении пространства привел к 
появлению сценографии, укрепившей на рубеже XIX–XX диктат 
                                           

1 См.: Литосова М. Актёр и режиссёр : слов. проф. терминов и словосо-
четаний. – М.: ГИТИС, 2016. – 238 с.; Мюрисеп А. В. Язык сцены (профессио-
нальная терминология в определениях и примерах): учеб. пособие. –  
Нижний Новгород: Изд-во Нижегородской консерватории, 2014. – 347 с.; 
Павис П. Словарь театра / пер. с фр. [Л. Баженова и др.]; под ред. Л. Бажено-
вой. – М.: ГИТИС, 2003. – 516 с.; Современный словарь-справочник по ис-
кусству / науч. ред. и сост. А. А. Мелик-Пашаев. – М.: Олимп; ООО «Фирма 
“Издательство АСТ”», 1999. – 816 с.; Театр. Актёр. Режиссёр: краткий слов. 
терминов и понятий / сост. А. Савина. – СПб.: Лань; Планета музыки, 2010. – 
352 с.; Цирк: маленькая энциклопедия / редкол.: Ю. А. Дмитриев (гл. ред.) 
[и др.]; авт.-сост.: А. Я. Шнеер, Р. Е. Славский. – Изд. 2-е, доп. и испр. –  
М.: Советская энциклопедия, 1979. – 447 с. 

режиссера. Конечно, финансовое участие представителей бизне-
са тоже оказывало значительное влияние на разыгрываемое 
представление, потому как меценат мог руководствоваться как 
просветительскими целями, так и сугубо развлекательными. Тут 
следует подчеркнуть и влияние производственного процесса на 
формирование структуры театрального зрелища: так, суфлер 
выполнял функцию регулирования спектакля в момент его ис-
полнения, воздействуя на смысловые акценты и трактовку 
представления в целом. 
Режиссура в современном понимании возникла во второй 
половине XIX века. Различные постановочные опыты были син-
тезированы в деятельности Андре Антуана, газового служащего, 
который создал модель зрелища, отличающуюся от привычной. 
В 1887 году он организовал Свободный театр, где силами люби-
телей представил такой сценический вариант литературной  
реальности, который был порожден не только актерской игрой, 
но и организованными звуковым и пространственным уровня-
ми, в совокупности синтезированными в особую, автономную 
реальность. Однако не только попытка противопоставить эф-
фектному Комеди Франсез новый стиль сценической презента-
ции стала основой для рождения новой профессии в театре. По-
явление режиссуры имело широкое культурное обоснование. 
Одна из общих предпосылок связана с активным развитием 
науки: появление новых научных направлений в XIX веке позво-
лило расширить представления об историческом времени (ар-
хеологические открытия Трои, первобытности человека), о био-
логической 
основе 
человеческой 
природы 
(становление 
дарвинизма и фрейдизма), о связях в природной, социальной, 
экономической деятельности (к примеру, один из гениальных 
опытов – таблица Менделеева, в которой даны объективные 
взаимосвязи неорганических элементов) и др. Это повлияло на 
художественную культуру. Так, И. Тэн в «Философии искусства» 
выявил обусловленность искусства средой, историческим мо-
ментом и нравами, предложил концепцию позитивизма в при-
менении к искусству. 

Помимо свершений на естественно-научной ниве серьез-
ные сдвиги произошли в картине мира европейского человека. 
Ф. Ницше в одной из знаковых работ конца XIX века заявил: «Бог 
умер», а Достоевский на материале своих великих романов до-
полнил: «Все дозволено». Теоцентрическая картина мира, которая 
цементировала сознание многих поколений, к указанному 
периоду подверглась значительному разрушению, что привело  
к размыванию социальной и культурной иерархий, рождению 
демократических институций, декларирующих всеобщее равенство. 
Поэтому понадобился иной способ осмысления реальности: 
не фиксирующий незыблемость устройства мира, а рефлексирующий 
о природе того феномена, который в XX веке назовут 
«массовой культурой». Новый тип художественного исследования 
реальности потребовал создания целостного произведения 
для придания разрозненным явлениям единого смысла. Спектакль 
в таком случае выступает как эксперимент над человеком, 
помещенном в специально созданное пространство и смоделированные 
обстоятельства. 
Сходность процессов по эксперименту в театре, связанному 
с переформатированием выразительных элементов и утверждением 
диктата режиссера, проявилась и в геополитическом настроении 
эпохи. Многие государства в XIX веке укрепили свои 
территории. С другой стороны, наблюдался значительный рост 
революционного движения, направленного на переделку всего 
мира. По аналогии режиссер – это всегда экспериментатор, его 
харизма, воля в воплощении субъективной картины мира становятся 
фундаментом для формирования программы театра. 
Дополнением ко всему вышеперечисленному стал проект, 
вызревший в лоне романтизма, но постулированный Рихардом 
Вагнером, об идее гезамткунстверка – идеального произведения, 
объединяющего, синтезирующего различные виды искусства. 
И, наконец, с технологической точки зрения нужен был 
особый человек в театре, который мог бы осуществить «разгадку» 
странных драматургических текстов, возникших во второй 
половине XIX века и получивших название «новая драма». Это 
движение в литературе было вызвано перечисленными ранее 

факторами, возникающие произведения (А. Чехова, Г. Ибсена,  
А. Стриндберга и др.) прежними «ключами» не открывались, необходим 
был новый способ толкования и нахождения сценического 
адеквата. Именно этим интерпретатором и стал режиссер. 
В таблице 1 приведено сопоставление различных моделей 
театра, существовавших в конце XIX века. Очевидно, что тут 
представлены два явления, диаметрально противоположные  
по назначению и способу воплощения художественного содер-
жания. 
Таблица 1 

Сравнительная характеристика актерского и режиссерского 
театров (на рубеже XIX–XX веков) 

Критерий 
сравнения 
Актерский театр 
Режиссерский театр 

Драматургия, 
представители 

«Хорошо сделанная пье-
са», мелодрама 
Э. Скриб, А. Дюма-сын,  
Э. Ростан 

«Новая драма»
 
Э. Золя, М. Метерлинк,  
Г. Ибсен, А. Стриндберг,  
Б. Шоу 

Направление 
и конфликт 

Ренессанс 
человек противостоит чело-
веку 

Натурализм/символизм
человек и среда (неизбеж-
ный ход жизни, представ-
ленный через диктат био-
логического / сакрального) 

Интерпретатор 
литературного 
текста 

Актер через роль
Режиссер через спектакль

Актерская 
эстетика 

Создание «портрета»,
система амплуа, 
каботинаж, 
скандал 

Создание характера, 
соответствие режиссер-
скому замыслу, 
создание (подтекстов), 
этика 

Существование 
актера  
в спектакле 

Вертикально-
пирамидальное (премьерст-
во) 

Горизонтально-круговое 
(ансамбль) 

Зритель 
Потребитель художествен-
ной продукции 

Соучастник, четвертый 
творец