Современное музыкальное образование 2020: материалы XIX Международной научно-практической конференции

СОВРЕМЕННОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ 
ОБРАЗОВАНИЕ — 2020

Материалы XIX Международной 
научно-практической конференции 

Российский государственный педагогический  
университет им. А. И. Герцена
Санкт-Петербургская государственная консерватория  
им. Н. А. Римского-Корсакова

Санкт-Петербург
Издательство РГПУ им. А. И. Герцена
2021

ББК 85c.74
 
С 56

Современное музыкальное образование — 2020: Материалы 

XIX Международной научно-практической конференции / Под общ. 
ред. И. Б. Горбуновой. — Санкт-Петербург : Изд-во РГПУ им. А. И. Герцена, 2021. — 596 с.
ISBN  978-6-8064-3119-7

В сборник включены тезисы докладов, представленных на XVIII Международной научно-практической конференции «Современное музыкальное 
образование — 2019». Материалы конференции посвящены актуальным проблемам и новым тенденциям в системе профессионального, общего, дополнительного и инклюзивного музыкального образования, а также использованию новых информационных технологий в музыкальном образовании и 
творчестве. 

Сборник предназначен для преподавателей, студентов и учащихся музыкальных учебных заведений, для всех интересующихся актуальными проблемами современного музыкального образования.
ББК 85c.74 

С 56

© Коллектив авторов, 2021
© Издательство РГПУ им. А. И. Герцена, 2021
ISBN  978-6-8064-3119-7

Научный редактор: д-р пед. наук, проф. И. Б. Горбунова
Рецензент: канд. иск., проф., засл. деят. иск. РФ Г. Г. Белов

Ответственны составитель: О. Л. Ясинская

Содержание

МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ 
В СИСТЕМЕ ЦЕЛОСТНОГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО  
ОБРАЗОВАНИЯ

Космовская М. Л. Музицирование в условиях пандемии: взгляд  
из Курска. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  16

Сраджев В. П. Методологические и теоретические вопросы  
организации обучения музыкантов в дистанционном  
режиме. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  18

Смирнова М. В. Николай Луганский и современный романтизм . . . . . . . .  23

Алексеева И. В. Научно-практический потенциал теории музыкального 
текста в изучении музыки XX века студентами вуза культуры  
и искусства . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  26

Денисов А. В. Композиторское мифотворчество:  
о феномене мистификации в музыке . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  29

Лаптева В. А. Инновационный образовательный проект «Организация 
звукового пространства образования: история и современность»  
в дистанте . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  33

Красильников И. М. Что такое электронная музыка, и почему основу 
приобщения к ней школьников должны составлять классические 
произведения? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  36

Лупинос С. Б. Составность ладоакустической субсистемы  
интонационного канона японской дворцово-церемониальной  
музыки тогаку-кангэн . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  38

Рыбакова Е. Л. Инструментальное музыкальное исполнительство  
в эпоху информационных технологий . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  44

Товпич И. О. Педагогика сопричастности . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  49

Горбунова И. Б. Музыкально-компьютерные технологии и система 
квалификаций — нерешенные проблемы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  51

ПРОБЛЕМЫ  
ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО  
ОБРАЗОВАНИЯ

Сольфеджио: вчера, сегодня, завтра
Титова Е. В. Терминология учения о музыкальной фактуре  
как «проблемная зона» музыковедения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  56

Джуманова Л. А. Методы раннего развития гармонического слуха . . . . .  58

Литвинова Т. А. Тембровый диктант: вопросы методики . . . . . . . . . . . . . .  62

Бессонова Э. А. Орф-подход во взрослом сольфеджио: возможен ли?. . . .  66

Бушина Т. В. Современные тенденции в совершенствовании сольфеджио  
в ДМШ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  69

Гаранина Т. В. Клавирное сольфеджио в системе общего  
и дополнительного музыкального образования . . . . . . . . . . . . . . . .  74

Демидов И. В. Методика развития темброво-гармонического слуха  
на уроках сольфеджио . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  76

Денисова О. С. Воспитание эмоционального интеллекта на уроках 
сольфеджио. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  81

Можжевелова О. Б. Традиции и современность. Чему могут научить  
в ХХI веке «Парафразы на неизменяемую тему», коллективное 
сочинение А. Бородина, Ц. Кюи, А. Лядова, Н. А. Римского- 
Корсакова . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  84

Тизенгаузен А. Н. Использование принципа наглядности в методике 
преподавания сольфеджио . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  87

Цимко С. И. Преподавание сольфеджио с учетом психологических 
возрастных особенностей учащихся . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  90

Черевань С. В. Значение этнического компонента на сольфеджио  
в условиях глобализации. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  93

Школа — училище — вуз:  
проблемы преподавания музыкально-исполнительских  
и музыкально-теоретических дисциплин
Бровина Н. Г. Обучение леворукого ребенка в классе фортепиано . . . . . .  96

Бунькова А. Д., Пичугина Л. Н. Современные учебные пособия  
и обновления учебных курсов, и реализации учебных программ . . .  99

Быков-Куликовский Д. Н. Некоторые методические подходы-рекомендации 
музыкально-художественного воспитания и образования на основе 
анализа и семантики культурных кодов мировой музыки . . . . . . . .  102

Воронцова Л. М., Илларионова Н. В. Влияние креативности  
в современных условиях на имидж школы с целью привлечения  
детей к художественному образованию на примере МАУДО  
«Детская школа искусств № 8» г. Красноярск . . . . . . . . . . . . . . . . .  112

Гриффина И. И., Рудницкая К. С., Силина Н. П. Благотворное значение 
занятий музыкой для детей . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  114

Главная Н. П., Красковская Т. В., Рожкова Т. К., Шестакова Л. Н. Роль 
межпредметных связей в реализации регионального компонента  
(на примере новых учебных пособий Детской музыкально-хоровой 
школы) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  117

Глазунова Г. Б. Мотивация учащихся ДМШ по классу гитары. . . . . . . . . .  121

Горовая С. В. Обзор сборника технических упражнений для фортепиано  
В. И. Сафонова «Новая формула» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  123

Евграфова А. Ф. Психолого-педагогический подход к развитию личности 
одаренного ребенка в музыкальной школе . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  126

Евдошенко В. В. Шестая фортепианная соната М. Вайнберга:  
особенности гармонии и формы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  130

Жукова В. А., Корешкова А. Ю. Межпредметная связь двух искусств: 
музыкального и художественного . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  133

Захарова Н. В. Академический вокал в дополнительном образовании: 
успешный тандем традиционной и дистанционной форм обучения  136

Зеленюк Т. Г., Шаповалова Л. И. Организация работы теоретического 
отделения в современных условиях и некоторые аспекты 
преподавания предмета сольфеджио в Детской школе искусств  
№ 8 Красноярска . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  138

Касимов В. Г. Теория и практика подготовки учителей музыки  
к концертно-просветительской деятельности . . . . . . . . . . . . . . . . . .  140

Куликовская Т. Л. Развитие музыкального слуха и творческой активности 
учащихся с использованием исторически сложившихся  
музыкальных стереотипов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 142

Куракина А. В. Применение технологии конструирования проблемной 
ситуации на уроках специального инструмента в классе  
гитары . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  145

Мойсеевич О. А. «Музыка и наука» в исследованиях школьников  
и студентов на примере Межрегиональной конференции 
«Спиридоновские чтения» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  148

Палёва А. Н. Музыкальный язык эпохи классицизма (на примере разбора 
сонаты ми-мажор Й. Гайдна) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  151

Пименова И. В. Развитие музыкального восприятия у детей  
на уроках фортепиано в детской музыкальной школе . . . . . . . . . . .  154

Поскотинова М. А. Формирование исполнительского аппарата  
домриста . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  157

Рыбакова М. Г. Детский музыкальный театр в системе  
профессионального образования . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  158

Сайгушкина О. П. Плюсы карантина — новые формы обучения 
музыкальному исполнительству. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  162

Хадеева Е. Н. Проблемы реализации образовательных программ  
прикладного направления в условиях малокомплектных  
групп . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  166

Хузина Д. А. Влияние русской оперы на духовно-нравственную сферу 
учащихся. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  168

Черлова О. А., Черлова-Новокшонова Н. С. Удачный выбор  
репертуара — залог успешности работы преподавателя  
(краткий путеводитель по новинкам издательства  
«Союз художников») . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  172

Шадрова Н. А. Формирование музыкального мышления  
на уроках скрипки в ДМШ. Работа над художественным 
произведением . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  174

Шамигулова А. С. Некоторые вопросы об исполнении произведений  
И. С. Баха . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  176

Шибаев Р. М. Современная Новая музыка в системе отечественного 
музыкального образования: проблемы и перспективы интеграции 
(тезисы) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  180

Музыкальная наука в фокусе естественного  
и гуманитарного знания. Теория и практика.  
Посвящается Ю. Н. Рагсу 
Рыжов В. П. Заметки-воспоминания о Юрии Николаевиче Рагсе . . . . . . .  184

Алиева И. Г. Звуковысотная зона как проявление гештальта . . . . . . . . . . .  185

Воронцова И. В. Книга о Н. А. Гарбузове: из неизданных архивов  
Ю. Н. Рагса . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  189

Горбунова И. Б., Заливадный М. С. О предпосылках мягких вычислений  
в теории музыки. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  192

Заливадный М. С. Комплексная модель семантического пространства 
музыки: опыт обобщенного теоретического рассмотрения . . . . . .  196

Чибирёв С. В. Моделирование в изучении искусства . . . . . . . . . . . . . . . . .  204

Современное музыкальное образование  
в Азербайджане-2020: творчество, наука, технологии
Алиева И. Г. Узеир Гаджибеков: «Привнести новое в общее дело  
мирового музыкального искусства» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  210

Алиева И. Г., Рзаев Р. Р. Нечеткий анализ в музыке:  
современное состояние и перспективы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  213

Асадуллаев А. М., Исаев З. Ф. Амплитудно-частотные характеристики 
звуковой волны азербайджанского народного инструмента  
каманчи . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  216

Асадуллаев А. М., Исаев З. Ф. Азербайджанский народный музыкальный 
инструмент кяманча: конструкция и исполнительство . . . . . . . . . .  218

Ахундова-Дадашзаде З. А. Диалог культурных традиций (на примере 
произведений современных азербайджанских композиторов) . . . .  221

Ашурбекова У. С. О некоторых национально-семантических  
особенностях произведений композитора Айдына Азимова . . . . .  224

Дадаш-заде К. Г. Когнитивные аспекты проблемы «эпическое наследие  
и композитор» (на примере творчества У. Гаджибекова). . . . . . . . .  227

Керимова З. Х. Средняя специальная Школа-студия при Бакинской 
музыкальной академии имени У. Гаджибейли: традиции и 
новаторство. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  229

Современное музыкальное образование  
на Дальнем Востоке России 
Никитин А. А. Новый взгляд на феномен музыкальной одаренности . . . .  233

Лысенко С. Ю. Синергетический подход к исследованию оперы  
как синтетического художественного текста . . . . . . . . . . . . . . . . . .  235

Лескова Т. В. Дальневосточное музыковедение: основные направления 
исследований . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  239

Минёнок А. Л. Становление баянного образования в Приморском крае 
(первая половина и середина XX в.) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  244

Мезенцева С. В., Чень Сяохуэй. Фортепианное творчество китайских 
композиторов в региональном аспекте (к вопросу источников 
исследования). . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  248

Ермакова Е. С. Развитие навыков интерпретации художественного текста  
как условие формирования художественно-творческого мышления 
музыканта-исполнителя . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  249

Захарченко В. С. Роль производственно-педагогической практики  
в вузовском музыкальном образовании . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  254

Стахеева М. В. Культура академического пения: к постановке проблемы  
и анализа понятия . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  259

Савина Н. Г. Специфические особенности развития вокальноисполнительского потенциала иностранных студентов из КНР  
в Хабаровском государственном институте культуры . . . . . . . . . . .  263

Рязанов А. В., Рязанов В. В. Особенности преподавания дисциплины  
«Грим» у иностранных студентов-вокалистов из КНР:  
к проблеме «Восток-Запад» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  267

Будников В. В. Три «премьеры» монооперы А. Новикова  
«Разговор человека с собакой» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  269

Колпакова Н. С. Информационная компетентность педагога-музыканта  
как необходимое условие эффективной образовательной  
деятельности . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  274

Нагорная Е. В. Курсы повышения квалификации в системе непрерывного 
образования: опыт ДШИ при Хабаровском государственном 
институте культуры . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  278

Матвеева Л. А., Прокуророва В. А. Чтение с листа на уроках фортепиано  
как один из аспектов развивающего обучения в ДШИ . . . . . . . . . .  280

Матвеева Л. А., Овчинникова М. Л. Особенности работы с учащимися 
фортепианных классов ДШИ в условиях инклюзивного  
обучения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  283

Дудник Н. Г. Пьеса «Незнакомец» Р. Шумана из цикла «Альбом для 
юношества» (методические рекомендации к раскрытию  
образной сферы и специфики стиля композитора). . . . . . . . . . . . . .  286

Кулик Г. И. Гуманистическая позиция воспитания личности  
в музыкально-педагогическом процессе . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  289

Василиненко Л. Н. Формирование ладового чувства на начальном  
этапе обучения в ДМШ (ДШИ) Интонационные упражнения  
в тональности . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  293

ИНТЕГРАЦИЯ ОБЩЕГО И ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО 
ОБРАЗОВАНИЯ — СРЕДСТВО ФОРМИРОВАНИЯ ЕДИНОГО 
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОСТРАНСТВА

Товпич И. О. Разработка компетенции World Skills «Социокультурная 
инициатива» в линейке юниор и молодых профессионалов . . . . . .  298

Головчанская Е. П., Малышева Т. Н. Информационные технологии  
в музыке в системе учебно-творческой деятельности 

общеобразовательной школы с углублённым изучением предметов 
музыкального цикла на примере обучения игре на электронном 
клавишном инструменте . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  299

Гриценко Т. В. Способы достижения целей в современном музыкальном 
образовании . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  303

Маркова Р. Б. Информационный аспект методики преподавания  
дисциплины «фортепианный ансамбль» в системе современных 
технологий и образования». . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  307

Морозик О. А. Роль музыкального образования в жизни современного 
ребёнка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  312

Пузына Н. В., Савельичева М. М. Актуальные проблемы музыкального 
образования в системе целостного художественного образования  313

Пузына Н. В. Современное музыкальное образование  
как условие социальной адаптации учащихся . . . . . . . . . . . . . . . . .  318

Пуни Л. Ц. Опыт использования компьютерных технологий  
для адаптации тональностей исполняемых произведений  
к диапазону голоса ребёнка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  320

Зеленов И. П. Использование информационных технологий в процессе 
музыкального образования (фонограммы «минус один») . . . . . . . .  323

Потапова Е. И. Особенности развития чувства ритма в обучении игре  
на музыкальных инструментах . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  326

ЭЛЕКТРОННЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

Давлетова К. Б. Школа цифрового века. Обучение музыке  
с использованием возможностей клавишных синтезаторов  
в учреждении дополнительного образования детей) . . . . . . . . . . . .  332

Карташева А. В. Современные реалии преподавателя электронного 
цифрового клавишного синтезатора в ДМШ XXI века.  
Сочетание очного и дистанционного формата обучения.  
Опыт, проблемы, перспективы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  335

Самсонова Т. В. Применение здоровьесберегающих технологий  
и особенности подготовки к концертному выступлению  
в классе клавишного синтезатора . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  340

Демиденко Н. В. Возможности современных информационных  
технологий в музыкально-творческом развитии учащихся . . . . . . .  342

Моисеева И. А. Педагогические условия обучения детей игре  
на клавишном синтезаторе . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  345

Давлетова К. Б. Принципы построения курсов повышения  
квалификации и содержания дополнительных профессиональных 
программ по направлению «Электронные музыкальные 
инструменты». . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  348

Бублик И. Н. Использование музыкально-компьютерных программ  
на начальном этапе обучения в классе клавишного синтезатора . . .  358

Михуткина Н. В. Электронные музыкальные инструменты  
как часть современной культуры . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  361

МУЗЫКАЛЬНО-КОМПЬЮТЕРНЫЕ И ИНФОРМАЦИОННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ  
В МУЗЫКАЛЬНОМ ОБРАЗОВАНИИ

Харуто А. В. Компьютерные технологии в исследовании  
и воспроизведении музыки традиционных культур . . . . . . . . . . . . .  378

Дыльков А. Г. К вопросу применения интерактивных технологий  
в образовании . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  380

Бунькова А. Д. Компьютерные технологии и обучение  
в современных условиях . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  384

Пичугова В. А., Выборнов К. Ю., Сироткин А. С. Музыка и цифра: 
педагогические идеи, находки и проблемы . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  387

Горлова А. В. Развитие чувства ритма, исполнительская практика:  
из опыта работы в музыкально-компьютерном классе 
«Академической гимназии № 56» Санкт-Петербурга . . . . . . . . . . .  393

Гусева А. В. Применение звуковых интерактивных обучающих  
приложений в процессе развития профессионального  
технического слуха звукорежиссера . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  397

Бойко В. Я., Потапова Я. В., Павлова Л. Э. Использование программ  
авто-аранжировщиков в классе ДШИ и ДМШ . . . . . . . . . . . . . . . . .  399

Кошкина В. П. Музыкально-компьютерные технологии в осуществлении 
межпредметных связей при изучении музыки как предмета . . . . .  403

Мажара А. С. Есть ли жизнь на дистанте или никто не виноват,  
и что делать? Опыт создания онлайн-школы музыки для детей  
3–9 лет. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  406

Мезенцева С. В. Современные медиатехнологии как средство бытования 
фольклорных традиций . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  409

Митюшенко А. С. Педагогические факторы развития творческой  
активности студентов при освоении музыкально-компьютерных 
технологий . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  411

Мицкевич М. В. Музыкально–компьютерные технологии:  
опыт обращения к современным секвенсорам и проблемы  
написания музыки с использованием виртуальных  
VST-инструментов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  414

Никогосов Т. М. Музыкально-компьютерные технологии  
в профессиональном музыкальном образовании вокалистовэстрадников как средство для расширения творческих  
возможностей . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  417

Положенцева О. Д. Работа концертмейстера в контексте компьютерных 
технологий . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  419

Пугачева О. А. Дистанционные технологии в музыкальном образовании. 
Создание эффективного урока по сольфеджио с использованием 
онлайн сервисов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  421

Рахманова С. В. Особенности дистанционной работы педагога  
в условиях электронного обучения: предпосылки, опыт 
концертмейстера . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  437

Сайков Д. А. Компьютерная композиция, аранжировка  
и инструментоведение в современной музыкальной практике.  
(Из опыта работы с «Ансамблем ударных инструментов» 
«Академической гимназии № 56» Санкт-Петербурга). . . . . . . . . . .  440

Филиппова М. А. Опыт использования дистанционных образовательных 
технологий в преподавании музыкально-теоретических дисциплин  
(на примере СПб ГБ ПОУ «Колледж «Звёздный»). . . . . . . . . . . . . .  444

Челнокова В. Н. Дистанционное обучение в сельской детской школе 
искусств: теория и практика (из личного опыта) . . . . . . . . . . . . . . .  447

Мицкевич М. В. Краткий обзор проблем построения музыкальной  
формы в работе с музыкально-компьютерными технологиями . . .  452

Бажукова Е. Н. Преодоление формализма в знаниях преподавателямузыканта в процессе освоения электронного  
музыкального инструмента. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  454

Балабанова Е. А., Ясинская О. Л. Профессиональная деятельность 
звукорежиссёров в художественно-творческой цифровой  
среде . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  455

Камерис А. Сотрудничество учебно-методической лабораторией 
«Музыкально-компьютерные технологии» РГПУ  
им. А. И. Герцена с Центром современной музыки  
«reMusik.org» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  456

Панкова А. А. Методика работы на уроке специального фортепиано  
в условиях дистанционного обучения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  459

Рубцов А. А. Музыкально-компьютерные технологии в начальной 
общеобразовательной школе . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  461

Спиридонов О. А. Подготовка учителей музыки к развитию  
этномузыкальной культуры подростков Якутии . . . . . . . . . . . . . . .  462

Ясинская О. Л. Стриминговая платформа для Clubhouse . . . . . . . . . . . . . .  463

Гончарова М. С. Педагогические условия как основа модели повышения 
квалификации преподавателей музыкальных дисциплин  
с использованием мобильных технологий . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  464

Павлова Л. Э. Создание аранжировки для спектаклей театрального  
отделения в классе музыкального электронного синтезатора  
в детской школе искусств . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  467

Zobkov V. S. Cinematic Narration Analysis and Music Computer  
Technologies . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  470

Ананьев А. Н. О дисциплине «Музыкальная информатика» . . . . . . . . . . . .  471

Горбунов Л. В., Щербакова С. В. Аристократические взгляды Ф. Ницше  
на художественное образование — архаика или актуальность? . . .  475

Журова Е. Б. Дистанционное обучение как драйвер интеграционных 
процессов в детской школе искусств . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  479

Дискин К. В. Жанр хоральной кантаты в курсе музыкальной литературы  
в музыкальном училище (к проблеме обновления учебного курса 
музыкальной литературы). . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  482

Живайкин П. Л. Применение музыкально-компьютерных и интернет 
технологий в дистанционном музыкальном обучении . . . . . . . . . .  483

Мирсаяфова И. В. О некоторых формах развивающего обучения  
на уроках музыкальной литературы в условиях дистанционного 
образования . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  483

Morozov S. A. About Learning Musical Informatics to Visually Impaired  
Students in Russian Musical Educational Institutions. . . . . . . . . . . . . .  488

Панфилова В. В. Импровизационное движение на занятиях слушания 
музыки у детей с ОВЗ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  491

Петрова Н. Н. Электронный инструментарий в музыкальной  
сценографии театральной постановки: синестезийнокоммуникативный аспект . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  494

Порохова Н. Г. Интерактивная доска в классе теоретических дисциплин  
в ДМШ (опыт изучения и внедрения в учебный процесс) . . . . . . .  496

Ромахова М. Г. Опыт работы концертмейстера музыкального  
театра-студии с применением информационно-коммуникативных  
и музыкально-компьютерных технологий . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  499

ИНКЛЮЗИВНОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ

Александрова И. Н. Особенности обучения и мотивации учащихся с ОВЗ  
в детских школах искусств . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  504

Самсонова Е. В., Заливадный М. С. Опыт алгоритмической музыкальной 
композиции c применением шрифта Л. Брайля . . . . . . . . . . . . . . . .  505

Кириллова В. В., Богданова С. В., Пипченкова М. К. Создание творческой 
студии как способ всестороннего развития детей с ОВЗ. . . . . . . . .  508

Малюкова Н. Н. Наглядность на уроках музыки для детей  
с ограниченными возможностями здоровья . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  512

Назарова Н. В. Использование электронных образовательных технологий  
на музыкальных занятиях при работе с детьми с ОВЗ . . . . . . . . . .  513

Праздничных О. Ю. Использование ИКТ в театральной деятельности  
на музыкальных занятиях у детей с тяжелыми нарушениями речи  
в ДОУ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  515

Херувимова О. Ю. Реализация инклюзивного обучения в частных 
учреждениях дополнительного образования детей  
(на примере работы детского Клуба «Добрый День»)  . . . . . . . . . .  517

АКТУАЛЬНЫЕ ПРОБЛЕМЫ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ  
В СИСТЕМЕ ЦЕЛОСТНОГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗОВАНИЯ

Астафьева М. А. Общее музыкальное образование и воспитание  
в современных условиях . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  520

Варенцева Т. Н. Актуальные проблемы публичных выступлений детей . . .  522

Галковская И. В. Современные информационные технологии в условиях 
дистанционного обучения: из опыта ведения лекционного курса 
«Основы психологии музыкального восприятия . . . . . . . . . . . . . . .  525

Гончарова Т. Е. Методические указания по работе с циклом  
мимио-проектов «Ты слышишь море?». . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  528

Горлицкая С. И., Суханова К. Д., Рязанова Н. В. Школа искусств . . . . . . .  537

Дельнова М. В., Оберемко О. М. Роль слушания музыки на раннем этапе 
развития ребенка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  539

Елубаева М. А. Достижения музыкальной терапии в обучении вокальнохоровому пению . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  541

Ильичев Е. М. Мыслительная деятельность подростков на уроках музыки  
и внеурочных занятиях в контексте предметной области  
«Искусство» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  544

Колясина Н. А. Информационная культура педагога дополнительного 
образования . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  547

Леконцева Н. А. Использование музыкотерапевтического потенциала 
музыкальной деятельности в процессе социально-психологической 
адаптации дошкольников к условиям детского сада . . . . . . . . . . . .  549

Назарова Н. В. Значение музыкального образования в интеллектуальном  
и творческом развитии ребенка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  552

Овсепян Ю. А. Методика работы в вокальном коллективе как форма 
воспитания и развития творческих способностей детей и их 
профориентации в жизни . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  554

Самылкина Е. И. Роль межпредметных связей в преподавании музыки  
в современной общеобразовательной школе . . . . . . . . . . . . . . . . . .  557

Сапожникова Е. В. Игра на фортепиано как фактор музыкальноэстетического воспитания и образования современных детей  
и подростков . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  559

Строителев В. И. Раскрытие вокального образа произведения . . . . . . . .  563

Терехов Ф. С. Использованием МКТ в музыкальной терапии на уроках 
музыки в школе и музыкальной школах и медицине . . . . . . . . . . . .  565

Топалова А. В. Актуальные проблемы воспитания слухового контроля  
на начальном этапе обучения игре на фортепиано. . . . . . . . . . . . . .  578

Тунгусова Е. О. Креативность и творчество в обучении дошкольников . . .  585

Ужегова Л. Ю. Работа с социальными партнёрами по музыкальному 
воспитанию младших школьников в условиях дистанционного 
обучения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  589

Харькова А. В., Самсонова Л. П. Занятия в объединениях художественной 
направленности как охранная грамота детства . . . . . . . . . . . . . . . .  592

МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ 
В СИСТЕМЕ ЦЕЛОСТНОГО 
ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗОВАНИЯ

М. Л. Космовская 
Музицирование в условиях пандемии: взгляд из Курска

2020 год. Год утрат и тяжелых потрясений. Из десятков, а скорее уже сотен имен, выделю только одно — Лариса Георгиевна Данько (1931–2020) … 
ученый — доктор искусствоведения, профессор, заслуженный деятель искусств СССР, 35 лет бессменный зав. кафедрой музыкальной критики от ее 
основания до «оптимизации», проректор по научной работе и до последних 
дней советник ректора Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова, член Союза композиторов Санкт-Петербурга. Человек, 
который вывел нашу конференцию на вторую площадку — в консерваторию, 
объединив тем самым педагогику и музыку. Учитель с большой буквы — 
с 1984 года я находилась под ее постоянной научно-материнской опекой 
и стала в 1990 году — ее 16 кандидатом наук, а в 1998 — 3 доктором, взращенным ее заботой.
Ушла на 89-м году жизни. Без болезней и вирусов. Время!.. Светлая 
память…
Мы с Вами сегодня начинаем работать в очень сложное время, требующее от нас сплочения и мобилизации наших наработок, находок, возможностей. Музыкант — человек открытый к социуму и готовый дарить радость 
людям. Сегодня мы можем совместными усилиями решить очень большие 
проблемы современности, продолжая свою деятельность в сфере творчества 
и самореализации нового уровня.
2020 год войдет с историю не только человечества, но и музыкальной 
педагогики как переломный, заставивший каждого, кто имеет отношение 
к учебному процессу. 
Взбудоражившая мировой социум ситуация с коронавирусом, вызвавшая 
активизацию освоения дистанционного образования для обеспечения выполнения программ учебных курсов всех ступеней и уровней образования, 
заставляет нас осознавать, что мы подошли к новой системе передачи знаний, 
умений и навыков новым поколениям. Можно ли после потрясения, вызванного ситуацией с Ковид-19 работать по старинке? Вопрос риторический. 
Осознавая, что каждый день мы вновь можем оказаться в ситуации 
самоизоляции, приходится концентрироваться и по-иному общаться с аудиторией уже и в очном режиме.
Российская педагогика получила мощную инъекцию для перехода 
на дистанционное образование. Хорошо это или плохо. Давайте попробуем 
взвесить только плюсы.
Стало понятно, что нужны совершенно иные учебники. Клиповое мышление новых поколений обучающихся всех возрастов, о котором мы говорим 
уже не первое десятилетие, уже и раньше требовало от нас иных подходов 

к лекционной работе. В 2020 году время потребовало объединить все наши 
усилия по ведению многочисленных и разнообразных музыкальных дисциплин в одну систему, в которой уже четко учитывается каждая минута 
и каждый час времени, отведенные на работу со студентами.
Предложение ректората выбрать уже разработанные курсы и предоставить их студентам для работы, в отличии от специалистов других профилей, 
создавших уже немало аналогов (по математике, физике, химии, истории 
и т. п.), кафедру музыки застигло врасплох.
Мониторинг сотен готовых онлайн дисциплин показал, что музыкальных 
среди них просто нет.
Любимая дисциплина — история зарубежной музыки. В России — нет. 
Попытки почерпнуть подобные разработки за рубежом дали только одно предложение, пройдя все этапы регистрации которого (так как было предложено 
попробовать семь уроков по ИЗМ онлайн без оплаты), остановило предложение заполнить все выходные данные платежной карточки. Вплоть до трехзначного кода… Так я и не узнала, что же предлагал коллега из Америки.
А ведь так просто и логично (хотя и трудоемко) собрать свои лекции, 
ссылки на музыку, которую мы традиционно слушаем, указать страницы 
академических учебников, давно уже отсканированных и доступных онлайн. 
Снабдить это все интересными творческими заданиями, тестами, музыкальными викторинами. Обобщить по семестрам (согласно учебному 
плану в КГУ это три семестра). И дать студентам.
И вот тут вступает пресловутое «но» … Какую выбрать платформу, чьим 
предложениям отдать предпочтение? Юрай, ЭБС, десятки, если не сотни 
иных платформ, каждая из которых предлагает свои услуги. Однако, когда 
обращаешься к ним напрямую, оказывается, что музыкальную викторину 
создать и провести в их системе нельзя, собрать музыкальные видеофрагменты студенческого исполнения изучаемой музыки для проверки домашнего задания — тоже не получается. И все рассыпается.
Хочется обратиться к опыту коллег и услышать Ваши советы, познакомиться с опытом создания аналогов. 
Мы сегодня распыляемся, стараясь сделать хоть что-то по всем дисциплинам, которые ведем. Не успеваем. Задыхаемся и просто бросаем от безысходности. Как та золотая рыбка, которая попала в сеть доброй учительнице, 
пообещав исполнить все, что она попросит, а услышав, сколько надо сделать 
(а всего-то — исполнить то, что делают постоянно современные учителяпреподаватели всех ступеней образования), обреченно сказала: «Жарь!».
6 ноября этого года в 12.27 канал Телеграмма Минобрнауки России порадовал весьма любопытным утверждением нашего министра В. Н. Фалькова: 
«Университет не может развиваться при нагрузке преподавателей по 500–600 
часов. Необходима грамотная, разумная работа в части трансформации 

образовательного процесса. Преподавателям, задавленным обычной нагрузкой, некогда заниматься наукой и студентами». Да как же тут не согласиться! 
Не знаю, как в других вузах, в нашем, после оптимизации последних 
лет с ликвидацией целого ряда часов внеаудиторной нагрузки и сведением 
руководства научной работой до минимума (2 часа — на курсовую, 12 часов — на выпускную квалификационную работу и т. п.), 850 часов — 
нагрузка профессора, доктора наук… Ассистентские же 900 часов на ставку с учетом того, что это чисто аудиторные занятия (а еще столько же, если 
не больше, необходимо потратить на подготовку — и это без учета дистанта, при котором подготовка к каждому уроку занимает гораздо больше 
времени), полностью лишают молодого человека возможности научно- 
исследовательской работы.
Проблема, хотя и весьма своеобразно, но поднята. Вот только будет ли 
она решаться?..
Самоизоляция, как показывают исследования социологов, привела 
к стремлению социума к самообразованию, особенно в сфере искусства.  
В нашей НИЛ МКТ есть несколько обращений взрослых, уже солидных 
людей, имеющих по два-три диплома о высшем образовании, о помощи 
в освоении азов игры на музыкальных инструментах и в постановке голоса. Это люди немузыкальных специальностей, но они хотят познать искусство звуков, понимая, а вернее, просто чувствуя потребность самовыражения в музыке, создаваемой их душами. 
Таким образом, время требует от нас не только создания учебников 
нового поколения, но и новой системы приобщения к музыке взрослых 
людей, готовых к освоению звукового пространства современности и его 
изменению хотя бы в среде собственного общения. Как показывает опыт — 
это тоже немало, и мы должны это стремление социума подхватить и развить надлежащим образом, предоставив им онлайн программы музыкального самосовершенствования. Оставим же сетования на ситуацию пандемии 
и поднимемся над бумажной суетой. Ведь, как никогда, сегодня остро 
звучат гениальные строки ленинградского поэта Александра Семеновича 
Кушнера: «Времена не выбирают. В них живут…» 

В. П. Сраджев 
Методологические и теоретические вопросы организации обучения 
музыкантов в дистанционном режиме

Привычный мир музыкального искусства, исполнительской и музыкально-педагогической деятельности, складывавшийся веками, рухнул 
в одночасье из-за пандемии Covid 19. Суровая социальная ситуация вы

нудила музыкантов перейти на дистанционный контакт. И если в музыкальной концертно-исполнительской деятельности это смогло трансформироваться в цифровой формат, поддерживающий дистанционное общение 
с помощью средств массовой коммуникации, то в музыкальной педагогике 
положение стало критичным. Музыкантам удалось в какой-то степени приспособиться к новым условиям и проводить занятия в дистанционном 
режиме. Но при этом оказалось, что важнейшая часть педагогического 
процесса, и прежде всего, связанное с индивидуальным обучением, полноценно проводиться не может. 
Тем ее менее, другой альтернативы в создавшихся условиях, пока нет. 
Поэтому в течение 9–10 месяцев обучение музыкантов осуществлялось дистанционно. И этот срок уже позволяет обобщить накопленный опыт, осмыслить новые условия учебного процесса, наметить дальнейшие перспективы. 
То, что обучение музыканта в удаленном режиме, не позволяет говорить 
о возможности полноценного воспитания музыканта, на сегодняшний день 
вполне очевидно. Ведь живое общение ученика с наставником, а это обязательный атрибут музыкального обучения, никак не вписывается в строгий 
формально-логический ритуал общей педагогики. И все же нужно признать, 
что возможности дистанционного обучения музыкантов исчерпаны далеко 
не полностью. Более того, у дистанционного обучения есть и положительные черты. Попробуем в самом общем плане оценить пригодность дистанционного обучения для полноценного воспитания музыкантов.
Как известно, основными категориями педагогики являются обучение — 
развитие — воспитание. Они же будут справедливы и для музыкальной 
педагогики1. При этом нужно учесть, что обучение привычно ассоциируется с передачей знаний, которые осваиваются учениками. Это важнейший 
вид учебной деятельности, на который нацелена общеобразовательная 
школа, да и большинство вузов. В сравнении с обучением, развитие часто 
понимается как вспомогательный вид деятельности, как побочный результат этого процесса. Об этом однозначно указывается в учебнике, изданном 
двенадцать лет назад: «Ведущую роль в развитии человека играет обучение. 
Любое обучение способствует развитию. Трудно себе представить, чтобы, 
обучаясь какой-то деятельности или познавая отдельные элементы окружающего мира, человек не продвигался в своем развитии»2. И это не единичное мнение. Иначе просто невозможно понять настойчивые попытки 
в общеобразовательных школах уравнять подавляющее большинство предметов и уроки музыки. То, что последние принципиально отличаются 

1 Правда в ней соотношение этих составляющих будет несколько иным. 
2 Педагогика: теории, системы, технологии / Под ред. С. А. Смирнова. М.: Издательский центр «Академия», 2008. С. 8. (512 с.)

от уроков химии, математики, истории и т. д. своей нацеленностью на развитие ученика, а не на стремление овладеть знаниями о музыке, во внимание не принимается. 
Еще сложнее дело обстоит с воспитанием. В упомянутой триаде — оно 
занимает важное место. Но в реальной жизни, отношение к нему прямо 
противоположное. Оно выступает в виде парадного лозунга, как не очень 
обязательное дополнение. Как бы полемично не представлялось сказанное, 
в реальной учебной практике это обстоит, чаще всего, именно так. В результате взаимосвязь «обучения — развития и воспитания» приобретает 
явно бессистемный характер, от синкретичного слияния обучения с развитием, когда развитие теряет свою самостоятельную направленность, 
до некоей обособленности воспитания от процесса обучения. 
Между тем, эта триада возникла не случайно. В ней отражен глубинный 
смысл того, чем веками занималась педагогика. Современный уровень 
осознания взаимосвязи этих категорий диктует их системную организацию, 
в которой каждый элемент выполняет свою функцию. Для этого нужно 
определить системообразующий фактор, который превращает отдельные 
элементы в систему. Таковой представляется стоящая перед обществом 
задача социализации личности, предполагающая овладение нужными 
знаниями, навыками и умениями, развитие мышления человека и его психофизических свойств, воспитание высоких нравственных качеств, составляющих важнейшее условие адаптации человека к социальной жизни. Что 
из этого в процессе формирования музыканта может быть осуществлено  
в дистанционной форме?
Благополучнее всего дело обстоит с передачей знаний. В этом плане 
дистанционное обучение на основе цифровых технологий не только вполне может заменить обычное, но и предложить ряд инновационных решений, 
совершенствующих процесс обучения. Это отчетливо проявляется во всех 
тех случаях, когда нужно передать знания подопечному, проверить качество 
их усвоения и даже применение на практике. И не случайно, в современном 
обучении музыканта к цифровым технологиям активнее всего обращались 
педагоги музыковедческих дисциплин. Они энергично привлекали к занятиям различные презентации, видеофильмы, использовали на уроках 
компьютеры, видеопроекторы, мультимедиа, приводили различные опросы, 
викторины и т. д. Понятно, что наработанные методы преподавания на 
основе цифровых технологий легко и естественно могут быть перенесены 
в зону дистанционного обучения. Это, к примеру, легко осуществляется 
на основе информационной системы управления обучением Moodle (Modular 
Object-Oriented Dynamic Learning Environment), или ZOOM, Skype, WhatsApp 
и др. Более того, в этом сегменте учебного процесса цифровые технологии 
показали не только пригодность, но и перспективность применения в дис

танционном обучении. Они в любом случае должны занять достойное 
место в музыкальной педагогике, дополняя традиционное. 
В какой-то степени дистанционное образование может осуществляться 
в области развития музыканта. Работа над упражнениями, проводимая 
в дистанционном режиме, позволяет не только подобрать полезные для 
каждого конкретного случая, но, в какой-то мере, контролировать успешность процесса тренировки. Сложнее дело обстоит с разучиванием этюдов. 
Даже в инструктивных этюдах (или вокализах у певцов) ставятся разнообразные музыкально-технические задачи. А проследить их решение дистанционно удается далеко не всегда. 
Под большим вопросом остается возможность развить музыкальное 
мышление обучающегося. В той его части, которая связана с накоплением 
знаний, особых проблем нет. Они возникают в самом серьезном виде тогда, 
когда нужно привить высокую сенсорную культуру, наладить тончайшее 
управление моторикой музыканта-исполнителя, обогатить его чувственноэмоциональную сферу.
Еще сложнее в дистанционном режиме осуществлять воспитательные 
воздействия. Само воспитание базируется на формировании мотивационной 
сферы, являющейся частью личности человека. Этот тончайший и чрезвычайно сложный  процесс требует исключительного контакта с учеником, 
формирования специальной среды в коллективе (классе, группе). Такой 
контакт включает многофакторые воздействия, требует глубокого анализа 
различных ситуаций, чрезвычайно наблюдательности преподавателя. Эти 
условия в дистанционном режиме пока не достижимы. Другим условием 
реализации воспитательной функции образования является включение 
обучающегося в соответствующую деятельность. А это при дистанционном 
обучении пока трудно представить.
Реализация учебного процесса, охватывающего вышеупомянутое триединство, применительно к профессиональному образованию музыкантов, 
требует решения целого ряда вопросов, связанных с методологией и теорий 
организации учебно-воспитательного процесса. Кроме того, необходима 
разработка новых подходов к его содержанию и методов педагогического 
воздействия. Все это осуществимо на основе серьезной научно-исследовательской деятельности. 
Но уже сейчас можно наметить «болевые» точки, которые нужно учитывать в обязательном порядке и в первую очередь. 
Прежде всего, определимся с индивидуальными занятиями, на которых 
преимущественно происходит рождение музыканта-профессионала. Перед 
преподавателем в процессе обучения возникает комплекс задач. Остановимся на важнейшем условии, без выполнения которого большая их часть невыполнима. Оно связано с получением информации от ученика о результатах 

его исполнения (инструментального или вокального). На привычных индивидуальных занятиях педагог слышит в «живом» исполнении мельчайшие 
нюансы звукового материала. Преподаватель мгновенно это анализирует и 
тонко управляет учебным взаимодействием. Слушая исполнителя, наставник 
получает представление о художественных намерениях инструменталиста 
или вокалиста, об особенностях его музыкального мышления, развития 
сенсорной культуры. Он добивается выразительной игры, формирует у исполнителя высокоразвитый, чуткий исполнительский аппарат и т. д. 
Все это будет возможно при одном условии: достоверность получаемого звукового результата. И тут при дистанционном обучении возникает 
серьезная дилемма, связанная с оценкой получаемого результата: инструменталист «правильно» или «неправильно» играет? Если второе, то это 
потребует немедленного вмешательства педагога и ошибки будут устранены. Но как быть, если музыкант исполняет все «правильно», но из-за передачи сигнала при дистанционном обучении он искажается настолько, что 
у преподавателя создается ошибочное представление о результатах действий 
обучающегося? Совершенно очевидно, что внесение коррективов в этой 
ситуации может иметь пагубные последствия для всего процесса обучения. 
Следовательно, без налаживания адекватной связи между преподавателей 
и обучающимся говорить о возможности полноценного дистанционного 
обучения музыканта нельзя. Привычные средства коммуникации Moodle, 
ZOOM, Skype и т. д. без дополнительных аппаратных средств не обеспечивают нужного для музыкальных индивидуальных занятий качества передачи звуков. Необходимы специальные аппаратные средства, с помощью 
которых удастся решить проблему передачи мельчайших оттенков звучащей 
музыкальной ткани. 
Но выполнение этого условия может казаться достаточным для занятий 
с пианистами. Вместе с тем, подавляющее большинство музыкальных 
специальностей требует при занятиях игры концертмейстера. А это принципиально меняет дело и выдвигает условия, которые сегодня стали камнем 
преткновения в дистанционном обучении музыканта. 
Когда педагог пианист или баянист слушает в хорошем звучании исполнение произведения студентом, находящегося на удалении, то он вполне может оценить многие детали исполнительского процесса. Но вот 
в классах струнников, сольного пения и т. д. в обучении принимают активное участие концертмейстеры. Это принципиально меняет положение. Дело 
в том, что концертмейстер, находясь у своего компьютера, должен играть 
с инструменталистом или вокалистом в ансамбле. Они вместе создают 
художественный образ произведения, их совместная деятельность является принципиально необходимой для обучения молодого музыканта. И здесь 
участники учебного процесса сталкиваются с еще одним явлением, имею