Основы дизайна

Министерство образования и науки Российской Федерации 

НОВОСИБИРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ 
__________________________________________________________________________ 
 
 
 
 
 
 
Е.А. САЙКИН  
 
 
 
ОСНОВЫ ДИЗАЙНА 
 
 
Утверждено Редакционно-издательским советом университета 
в качестве учебного пособия 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
НОВОСИБИРСК 
2018

ББК 85.158с51я73 
С 149 
 
 
Рецензенты: 
З.Н. Сергеева, канд. социол. наук, доцент; 
Г.Б. Паршукова, д-р культурологии, доцент 
 
 
Работа подготовлена на кафедре социологии  
и массовых коммуникаций 
 
Сайкин Е.А. 
С 149       Основы дизайна: учебное пособие / Е.А. Сайкин. – Новосибирск: Изд-во НГТУ, 2018. – 58 с. 

ISBN 978-5-7782-3610-3 

В учебном пособии кратко описаны основные темы, на которых 
базируется графический дизайн: основы композиции, колористика, 
работа со шрифтами. Отдельная глава посвящена модульным сеткам 
как основе для компоновки различного материала на плоскости и в 
пространстве. Пособие обладает представительным иллюстративным 
материалом и будет полезно студентам, изучающим социальные коммуникации, рекламу, связи с общественностью, маркетинг. 
В конце пособия приводятся примерные формулировки заданий к 
зачету, банк практических заданий и библиографический список. 
Пособие адресовано бакалаврам факультета гуманитарного образования, обучающимся по направлениям «Реклама и связи с общественностью», «Социология рекламы и связей с общественностью». 
 
 
 
 
 
 
 
ББК 85.158с51я73 
 
ISBN 978-5-7782-3610-3 
© Сайкин Е.А., 2018 
 
© Новосибирский государственный 
 
технический университет, 2018 

 
 
 
 
 
 
 
ОГЛАВЛЕНИЕ 
 
Введение .................................................................................................................. 4 
Глава 1. Основы композиции ................................................................................. 6 
Глава 2. Колористика ............................................................................................ 22 
Глава 3. Шрифт и типографика ........................................................................... 34 
Глава 4. Модульные сетки ................................................................................... 43 
Банк заданий .......................................................................................................... 50 
Итоговое практическое задание .......................................................................... 52 
Примерный список вопросов для зачета / экзамена .......................................... 53 
Библиографический список ................................................................................. 55 
Приложение ........................................................................................................... 56 
 
 
 
 
 

ВВЕДЕНИЕ 
 
В коммуникационных процессах начала XXI века эффективность 
коммуникации не в последнюю очередь определяется оперативностью 
передачи информации. Соответственно, одна из ключевых задач социальной коммуникации – создание такой формы сообщения, которая 
позволяла бы оперативно передавать большие объемы данных и при 
этом верно эти данные интерпретировать. Визуализация сообщения 
позволяет эту задачу решить. Именно поэтому знания в сфере графического дизайна в рекламе, связях с общественностью, маркетинге, 
теории коммуникации и других смежных дисциплинах становятся все 
более и более востребованными. 

В английском языке слово design имеет целый ряд значений, среди 

которых «конструкция», «проект», «план», «рисунок». 

Популярная художественная энциклопедия определяет при помо
щи данного термина разновидность художественно-проектной деятельности, охватывающей создание промышленных изделий и рациональное формирование целостной предметной среды [7, с. 223].  
В условиях общества потребления дизайн становится одним из 
средств конкурентной борьбы, предлагая новую эстетическую форму 
как товару или услуге, так и их коммуникативному пространству. Сейчас не осталось практически ни одной области деятельности человека, 
которая не была бы подвержена влиянию дизайна. Существует: 
 дизайн интерьера, 
 дизайн одежды, 
 дизайн книги, 
 ландшафтный дизайн, 
 предметный дизайн, 
 выставочный дизайн, 
 дизайн рекламы, 

 веб-дизайн, 
 гейм-дизайн, 
 дизайн аксессуаров. 
И это только основные сферы деятельности, в которых коммерческий успех проекта во многом зависит от дизайна. 
Ключевыми разделами в дизайне являются: композиция, теория 
цвета, или колористика, и типографика. Кроме этого особое внимание 
уделяется модульным сеткам. Этим четырем разделам и будет посвящено данное учебное пособие, рассчитанное на донесение основ дизайна будущим рекламистам и специалистам по связям с общественностью, чья профессиональная деятельность напрямую пересекается с 
дизайнерской деятельностью. 
 
 
 
 
 
 
 

Г Л А В А  1  

ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ 

Базовые геометрические формы и композиция 

Несмотря на то что искусство базируется на творческих процессах, 

которые, казалось бы, не могут уложиться в базовые логические системы и свод правил, в основе своей настоящее искусство имеет точное знание. На протяжении многих веков художники искали наиболее 
выразительные композиционные схемы, ведь восприятие произведения 
(неважно, картина это, скульптурная группа, поэма или симфония) во 
многом зависит от его композиции. 
Большой энциклопедический словарь трактует композицию как построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером, назначением и во многом определяющее его восприятие [13]. Композиция – важнейший организующий элемент художественной формы, придающий произведению единство, цельность и 
соподчиняющий его компоненты друг другу и целому. 
В художественной деятельности, на которой основывается графический дизайн, процесс создания произведения условно можно обозначить как сочинение композиции. Это позволяет избежать хаотичности в самом произведении, в процессе создания произведения, а также 
непредсказуемости его восприятия целевой аудиторией. Поэтому в основу композиции произведения закладываются самые простые базовые 
формы, которые знакомы всем представителям будущей аудитории и 
воспринимаются достаточно легко и в основном однозначно. В изобразительном искусстве в основу композиции произведения закладываются простейшие геометрические формы, такие как круг, квадрат и  

треугольник, а также их сочетания и частные формы, например овал 
или ромб. 
Так в картинах Никола Пуссена объекты, изображенные на полотне, располагаются таким образом, что глаз зрителя самостоятельно 
достраивает нужную форму. В «Пейзаже с Полифемом» гора, вершину 
которой венчает гигант, задает форму треугольника (рис. 1, 2), а фигуры людей, изображенные на картине «Аркадские пастухи», вместе 
формируют визуальный квадрат (рис. 3, 4). 
При этом та или иная базовая форма может повторяться в композиции произведения, усиливая эффект, оказываемый на зрителя. Так, в 
«Пейзаже с Полифемом» фигуры людей на переднем плане также контурно формируют треугольник, повторяя базовую форму композиции 
картины и создавая еще один визуальный центр произведения. 
 

 
Рис. 1. Н. Пуссен. Пейзаж с Полифемом. 1649 г. 

 

Рис. 2. Треугольник в основе композиции 

 
Рис. 3. Н. Пуссен. Аркадские пастухи. 1650 г. 

Рис. 4. Квадрат в основе композиции. 

Характеристики объектов 

Любой объект произведения имеет ряд характеристик. Среди этих 
характеристик есть основные и второстепенные. 
Основные характеристики объектов: 
1) размер; 
2) форма (силуэт, пропорции); 
3) положение в пространстве. 
Эти три параметра присущи любому объекту. Неважно, изображен 
он на плоскости или является объектом сферы ландшафтного дизайна. 
Дополнительные характеристики объекта: 
1) цвет; 
2) материал; 
3) фактура. 
Эти параметры являются дополнительными, потому что они не 
всегда очевидны. Некоторые объекты не имеют какого-то определен

ного цвета (например, выполненные из прозрачного стекла). В качестве другого примера можно привести объекты из металла или окрашенного пластика. Если этот объект сфотографирован, то нет гарантии, что, глядя на его фотографию, зритель уверенно назовет материал, 
из которого он изготовлен.  
Фактура также является неочевидным параметром. Зачастую на 
изображении кожа человека не выглядит тверже ткани одежды, в которую этот человек облачен. 

Принципы построения композиции 

Основные принципы построения композиции базируются на многовековом опыте и являют собой систему, которая упорядочивает креативный поиск. 
Первым принципом построения композиции является принцип целесообразности, который заключается в том, что авторский замысел и 
весь строй произведения предполагают наличие цели, идеи, смысла, 
художественной задачи, что и определяет в конечном счете развитие 
содержания произведения и направляет творческий процесс переработки материала в художественную форму [6, с. 68]. 
Вторым принципом построения композиции является принцип доминанты. Доминантой может считаться любая часть произведения, 
которая господствует над всеми остальными его объектами. Поскольку 
для того, чтобы композиция могла стать выразительной, она должна 
иметь некий зрительный центр, имеет смысл привязывать его к доминанте, которая может состоять из одного или нескольких элементов. 
С доминанты начинается восприятие произведения – это как бы 
точка отсчета, эмоционально смысловой и структурный центр. Смысловой центр часто совпадает со зрительным центром, т. е. располагается в центральной зоне картинного поля. Характеристики доминанты в 
более приглушенном звучании повторяются в отдельных частях формы, связывая их между собой [Там же]. 
Примером доминанты могут считаться объекты, явно выделяющиеся среди других за счет своих базовых характеристик. Например, доминантой может считаться самый крупный из объектов (рис. 5). 
Также доминанты можно выделить с помощью цвета или необычной формы, которые явно отличаются от окружения (рис. 6, 7). 

Рис. 5. Доминанта, основанная на размере объекта 

 

 
Рис. 6. Доминанта, основанная на цвете объекта