Декоративное искусство на уроке в начальной школе

Т.Г. Русакова 

ДЕКОРАТИВНОЕ ИСКУССТВО 
НА УРОКЕ В НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЕ 

Лекции по методике преподавания 
изобразительного искусства 

2-е издание, стереотипное 

Москва 
Издательство «ФЛИНТА» 
2017 

УДК 373 
ББК  74.268.51
         Р88 

РЕЦЕНЗЕНТЫ: 
канд. пед. наук, доцент кафедры педагогики 
ОГПУ З.Г. Сафонова; 
канд. пед. наук, доцент кафедры  
ХЭВ ОГПУ С.Ш. Евтых 

Русакова Т.Г. 
Р88        Декоративное искусство на уроке в начальной школе [Электронный 
ресурс] : лекции по методике преподавания изобразительного искусства / 
Т.Г. Русакова. — 2-е изд., стер. — М. : ФЛИНТА, 2017. — 72 с. 

ISBN 978-5-9765-3350-9 

Курс лекций по декоративному искусству содержит теоретический материал о декоративном искусстве как  одном из пластических видов искусства, 
особенностях его изучения  в начальной школе, включает искусствоведческий 
материал о разновидностях декоративно-прикладного искусства с учетом регионального компонента образования, знакомит с элементами дизайна. В пособии даются методические рекомендации по проведению уроков декоративного 
искусства по программе «Изобразительное искусство и художественный труд». 
Учебное пособие предназначено для студентов факультета педагогики и 
методики начального обучения и педколледжей, учителей изобразительного 
искусства и педагогов дополнительного образования. 

УДК 373 
ББК  74.268.51

ISBN 978-5-9765-3350-9  
  © Русакова Т.Г., 2017 
   © Издательство «ФЛИНТА», 2017 

ОГЛАВЛЕНИЕ 

ЛЕКЦИЯ 1
ДЕКОРАТИВНОЕ ИСКУССТВО В СИСТЕМЕ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ В НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЕ
1. Декоративное искусство - искусство украшения. Вос
питательная функция искусства

2. Специфические методы и приемы декоративного ис
кусства

3. Системный подход к обучению младших школьников 

основам декоративного искусства

4. Вопросы и задания для самоконтроля
5. Литература

4

4

8

10
13
13

ЛЕКЦИЯ 2
ВИДЫ 
ДЕКОРАТИВНЫХ 
РАБОТ 
В 
НАЧАЛЬНОЙ 

ШКОЛЕ
1. Изобразительные виды декора:

а) сюжетное изображение;
б) символическое изображение;
в) орнамент;
г) народный орнамент

2. Декоративно-оформительская  работа в школе:

а) декоративное оформление бумаги;
б) декоративное оформление ткани;
в) декоративное оформление объемных предметов

3. Методика обучения младших школьников искусству 

шрифта

4. Вопросы и задания для самоконтроля
5. Литература

14
14
15
18
18
33
43
44
46
46

46
50
50

ЛЕКЦИЯ 3
ОРГАНИЗАЦИЯ И ПРОВЕДЕНИЕ УРОКОВ ДЕКОРАТИВНОГО ИСКУССТВА
1. Роль учителя на уроке декоративного искусства
2. Материалы, используемые на уроке декоративного ис
кусства

3. Структура урока декоративного искусства
4. Планирование и проведение урока декоративного ис
кусства

5. Варианты составного плана-конспекта урока декора
тивного искусства

6. Вопросы и задания для самоконтроля
7. Литература

51
51

54
55

58

60
71
71

Лекция 1. Декоративное искусство в системе  

эстетического воспитания в начальной школе

1. Декоративное искусство - искусство украшения. Воспитательная функция декора
тивного искусства.

2. Специфические методы и приемы декоративного искусства.
3. Системный подход к обучению младших школьников основам декоративного ис
кусства.

4. Вопросы и задания для самоконтроля
5. Литература

1. Декоративное искусство - искусство украшения

Декоративное искусство (от лат. Decoro - украшаю) возникло в древно
сти как часть ремесленнического производства. В античном мире искусство 

украшения достигло высочайшего расцвета, став предметом восхищения и 

вдохновения для риторов и поэтов. В искусстве древних цивилизаций оформ
лению предметов, художественному отражению эстетических взглядов и вку
сов и «властителей мира», и простых смертных уделялось значительное внима
ние. Украшались не только предметы личного пользования (одежда, аксессуа
ры, посуда), но и предметы мебели, интерьер и экстерьер здания и др. Древние 

египтяне, искусство которых формировалось на идее загробного культа, в каче
стве основного  мотива украшения окружающих предметов (тканей, предметов 

быта, рельефов на зданиях и колоннах, предметов женского туалета) предпочи
тали изображение жизни после смерти, использовали также декоративное 

изображение животных и растений, прекрасных служанок. Декоративное ис
кусство Шумера и Аккада  широко представлено женскими ювелирными изде
лиями и мелкой скульптурой, глиптикой (искусство изготовления резных печа
тей). Финикийцы прославились изготовлением узорчатых тканей, изделий из 

стекла, серебра и золота, резьбой по дереву и слоновой кости, керамикой. В 

Древней Индии и Китае широко распространяется орнаментальное искусство: в 

украшении древних пещерных храмов и  бронзовых изделий, росписи тканей и 

керамических сосудов, инкрустации бронзовых зеркал золотом и серебром, 

оформлении лаковых изделий. В декоративном искусстве Древней Греции 

формировались новые стили - геометрика (название возникло из-за своеобраз
ных орнаментов, украшавших керамические сосуды), ковровый стиль росписи 

(появился в Коринфе - все поле вазы украшалось орнаментом), так называемые 

чернофигурный и краснофигурный стили; развивалось искусство украшения 

архитектурных сооружений - рельефные фризы, бордюры, колонны (иониче
ский, дорический и коринфский ордер).

В Новое время искусство декора продолжало развиваться, осваивая но
вые технологии обработки материалов, достижения в области науки и искус
ства. Современное декоративное искусство - это искусство создания оформле
ния окружающей человека пространственной среды, обеспечивающей ему 

комфортные условия жизни и деятельности.

Произведения  декоративного искусства всегда отличаются своеобрази
ем, необычностью, художественной выразительностью исполнения с одновре
менной нарочитой упрощенностью. Для создания неповторимых образов деко
ративное искусство использует ряд специфических методов и приемов. Фор
мируя окружающую человека материальную предметно-пространственную 

среду,  декоративное искусство оказывает непосредственное влияние на  фор
мирование художественно-эстетического образа мира,  становится фактором 

эстетического воспитания. По словам В.А.Фаворского, восприятие мира, по
знание законов эстетики и воспитание вкуса  начинается у человека «со стек
лянных бус на шее матери. С кувшина для воды. С посуды на обеденном сто
ле». Целью декоративного искусства является «одушевление силою художе
ства» (А.Б.Салтыков) предметов утилитарного значения, придание им смысла, 

эстетической и художественной выразительности. Декоративное искусство 

преобразует и саму жизнь, организовывая пространственную среду по законам 

искусства, окружая  человека художественными вещами, тем самым формируя 

его сознание, духовный облик.

Декоративное искусство  относится к пластическим искусствам и вклю
чает в себя монументально-декоративное искусство, тесно связанное с худо
жественной промышленностью, архитектурой и дизайном (витражи, мозаики, 

росписи стен и фасадов, декоративная садово-парковая скульптура и др.),   де
коративно-прикладное искусство, создающее утилитарные предметы, отлича
ющиеся декоративной образностью (мебель, ткани, посуда, украшения, игруш
ки  и др.) и оформительское искусство.  Произведения декоративного искус
ства всегда соотносятся с определенной пространственной средой, для которой 

они предназначаются, и составляют ансамбль.

Наиболее доступной для изучения в начальной школе областью декора
тивного искусства является декоративно-прикладное искусство, основанное на 

традициях народного искусства. Народное искусство, сохранившее до наших 

дней значение живого художественного наследия, выражает духовную культу
ру народа, черты его национального характера, представления о нравственных 

идеалах людей, неразрывно связанных с родной землей, природой, Родиной. 

Основанное на глубоких художественных традициях, народное искусство вхо
дит в нашу современную жизнь, благотворно влияя на формирование целост
ной картины мира, создавая эстетически полную среду, определяющую творче
ский потенциал личности. 

Народное искусство национально по содержанию. Оно способно активно 

воздействовать на духовное развитие человека, на формирование националь
ных (патриотических) и интернациональных (общечеловеческих) чувств, необ
ходимых для возвышения к ценностям человеческой Культуры. Как известно, 

только поднявшись на вершину национальной культуры, человек может рас
крыть для себя общечеловеческие ценности, научиться понимать и уважать 

культурно-духовное наследие и достижения других народов. А достичь духов
ных высот своей культуры, быть патриотом, любить Родину, необходимо ощу
тить духовную жизнь народа, творчески укрепить себя в ней: принять язык, ис

торию, государство, песню, правосознание, миросозерцание как свои собствен
ные.

Народное декоративно-прикладное искусство - эстетическая категория, 

характеризующая специфическое качество искусства, в котором выражается 

творческая жизнедеятельность народных масс,  их художественные вкусы и 

эмоциональный опыт. Являясь одним из видов искусства, декоративно
прикладное искусство также выполняет ряд социокультурных функций: ком
муникативную и информационную (общение, связь поколений посредством 

передачи художественной, эмоциональной и др. информации); воспитательную 

(каждый предмет декоративно-прикладного искусства является средством со
циализации, предмет народного искусства - элемент национальной культуры); 

эвристическую (знание и просвещение); художественно-концептуальную (ана
лиз состояния мира); эстетическую (формирование ценностных  ориентаций, 

художественного вкуса); гедонистическую (наслаждение произведением искус
ства).

Оренбуржье является уникальным регионом, где сосуществуют, не асси
милируя и не конфликтуя, две мировые культуры - европейская и азиатская, и 

две мировые религии - христианство и ислам. В Оренбурге и области в насто
ящее время проживают представители около восьмидесяти народностей и эт
нических групп. Поэтому уже в начальной школе необходимо изучение в до
ступной форме национальной культуры славянских (русского, украинского, бе
лорусского) и тюркских (татарского, башкирского, казахского, чувашского) 

народов, живущих в Оренбуржье на протяжении многих столетий;  знакомство 

с историей, судьбой, путем и призванием этих народов, фольклором, обычаями 

и обрядами, национальной архитектурой, дизайном утвари, изобразительным 

искусством, музыкой, народным костюмом, национальными играми, праздни
ками и др. Но особое место должны занять  изобразительные виды народного 

искусства, поскольку для младшего школьного возраста изобразительное ис

кусство является актуальным* видом художественной деятельности. Поскольку 

развитие сознания ребенка  происходит в соответствии с этапами развития че
ловеческого сознания (онтогенез есть краткое повторение филогенеза), образ
ный язык народного декоративно-прикладного искусства более доступен де
тям, нежели язык «высокого» искусства.  В дошкольном возрасте ребенок вос
принимал окружающий мир и свой собственный внутренний мир неразделимо, 

целостно, т.е., мифологически. Его восприятие во многом осуществлялось ана
логично механизму восприятия наших далеких предков. Мифологическое со
знание ребенка в условиях логизированного обучения в начальной школе пре
терпевает существенные трансформации. Изучение же основ декоративного 

искусства,  включение ребенка в непрерывную традицию народного творче
ства,  художественно-творческая деятельность по законам красоты способству
ет развитию абстрактного, внелогического, образного мышления, фантазии и 

творческого воображения. 

Для многих людей народное декоративно-прикладное искусство открыло 

множество новых, неожиданных граней. 

2. Специфические методы и приемы  декоративного искусства

Изобразительно-выразительные средства декоративного искусства явля
ются общими для всех пластических искусств: точка, линия, цвет, фактура, 

* "Анализ детских интересов показывает,  - пишет Б.П.Юсов,  - что каждому из периодов 
развития сознания ребенка  соответствует  ведущий на данном этапе тип художественной деятельности, который находится в связи с особенностями структуры  личности  ребенка данного возраста.  Этот тип художественной деятельности - именно ведущий, а не единственный и не единственно возможный,  конечно, в данном возрасте. В каждом периоде разные 
виды художественной деятельности сосуществуют,  но один  вид наиболее полно отражает 
тенденцию возраста. Чередование периодов определяет и субординацию искусств внутри  
периода,  и  иерархию искусств  от  одного периода детства к другому...  Тот вид художественной деятельности, который наиболее близок ребенку данного возраста, можно назвать 
актуальным. Про другие виды художественной деятельности можно сказать,  что они еще не 
достигли времени возрастной  актуальности или,  наоборот,  уже перешагнули за его черту" 
(Юсов Б.П.  К проблеме взаимосвязи искусств  в  детском художественном  развитии:(О периодах возрастной актуальности занятий различными видами искусства)//Теория эстетического  воспитания. - М., 1975. Вып. III.)

текстура, объем, форма, пропорция, пространство. Эти средства комбинируют
ся в соответствии с основными принципами композиции - симметрия и асим
метрия,  равновесие, движение, ритм, гармоничное сочетание цветов.

Единство утилитарных и эстетических принципов (главная особенность 

декоративного искусства) достигается в процессе реализации следующих спе
цифических методов и приемов декоративного искусства.

Стилизация - метод, наиболее часто применяемый в декоративно
прикладном искусстве. Стилизация натуры заключается в изменении формы 

образца (обобщение, освобождение от всего лишнего, подчеркивание особен
ностей формы предмета с целью  придания образности и декоративности). 

Приемы стилизации: превращение объемной формы в плоскостную и упроще
ние конструкции; обобщение формы с изменением абриса; обобщение формы в 

ее границах; обобщение и усложнение формы, добавление деталей, отсутству
ющих в натуре.

Художественность, или момент художественности - использование 

наблюдательности для того, чтобы, восприняв  красивое в природе, в окружа
ющем пространстве, отразить это в своей композиции.

Условность - отличительная черта декоративного изображения от реали
стического. Условность цвета  состоит в том, что цвет предмета может быть 

дан без учета света и тени, возможен даже полный отказ от реального цвета 
главное, чтобы с его помощью создавался художественный образ.  Образная и 

эмоциональная выразительность силуэтов достигается условностью формы 

элементов, отказом от второстепенного в пользу основного, самого главного.  

Условность пространства создается различными приемами: объединение в од
но целое нескольких сюжетов - для передачи событий, происходящих в разное 

время в разных местах; использование ярусности изображения для передачи 

события, имеющего протяженность во времени (аналогично иконописной 

трехъярусной фризовой композиции); в пейзаже дальние планы могут поме
щаться над ближними - пейзаж разворачивается таким образом не вглубь, а 

вверх (как в древнерусской иконе);  объединение  сюжетов  на основе изобра
жения интерьера и экстерьера здания и его природного окружения - такое 

изображение здания как бы в разрезе позволяет развернуть сюжетную линию, 

продолжить последовательно занимательный рассказ.

Ритмичность - основа любого орнамента - построение орнаментальной 

композиции на основе повторения одного выразительного элемента или  рит
мического чередования группы элементов (мотивов), могут быть и  сложные 

ритмические вариации. Ритмичность может быть выражена и цветом.

В композициях, построенных по законам симметрии, может иметь место 

известный акцент - более крупный или яркий декоративный элемент, несколь
ко отличающийся от остальных формой или цветом. 

3. Системный подход к обучению младших школьников 

основам декоративного искусства

Знакомство младших школьников с основами декоративного искусства, 

их органичное включение в организацию окружающей пространственной сре
ды наиболее плодотворно осуществляется при выполнении декоративных ра
бот, основывающихся на основных принципах декоративно-прикладного ис
кусства - соблюдении ритма, симметрии, гармоничного сочетания цветов, и 

учитывающих главную особенность народного искусства - единство утилитар
ных и эстетических принципов, лежащих в основе изготовления декоративных 

изделий.

Изучение декоративно-прикладного искусства  тех народов, которые  

произвольно или непроизвольно воздействуют на становление личности 

школьника,  его самоопределение, должно строиться как система занятий по 

декоративно-прикладному искусству региона. 

Главной целью уроков декоративного искусства в начальной школе явля
ется приобщение ребенка к прекрасному и многогранному миру народной 

культуры, ознакомление с основными принципами декоративно-прикладного 

искусства.

Задачи:

- формирование национального сознания и самосознания как основы ду
ховной культуры  каждого ребенка; 

- развитие эмоциональной отзывчивости на различные формы проявле
ния народного искусства; 

- формирование потребностно-мотивационной сферы личности в процес
се общения с произведениями народного декоративно-прикладного искусства и 

собственной художественно-практической и театрализовано-игровой деятель
ности; 

- формирование специфических знаний, умений и навыков в сфере наци
ональной культуры славяноязычных и тюркоязычных народностей, населяю
щих Оренбуржье. 

Для успешной реализации поставленных задач необходимо осуществле
ние межпредметных связей.

Так, уроки декоративного рисования в начальной школе тесно связаны с

уроками математики (ритмическое чередование элементов узора основывает
ся на счете этих элементов и делении плоскости на части,  закрепляются знания 

о линии (прямой, кривой и ломаной), плоских геометрических фигурах - тре
угольнике, квадрате,  круге, параллелограмме и др., объемных фигурах, осевой 

симметрии, параллельном переносе  - в технике «карпиняй»);

природоведения (строение и природное разнообразие представителей 

флоры и фауны, климатические условия природных зон и обусловленное ими  

разнообразие растительного и животного мира, особенностей труда и быта лю
дей) и краеведения (природа родного края, этнический состав населения регио
на, особенности национальной культуры основных этнических групп);

литературы и музыки (ритмичность народного орнамента и народной 

песни имеют общую основу,  к тому же использование на уроке декоративного