Книжная полка Сохранить
Размер шрифта:
А
А
А
|  Шрифт:
Arial
Times
|  Интервал:
Стандартный
Средний
Большой
|  Цвет сайта:
Ц
Ц
Ц
Ц
Ц

Вестник ВГИК, 2016, № 2 (28)

научный журнал
Покупка
Артикул: 753817.0001.99
Вестник ВГИК : научный журнал. - Москва : Всероссийский государственный институт кинематографии, 2016. - № 2 (28). - 160 с. - ISSN 2074-0832. - Текст : электронный. - URL: https://znanium.com/catalog/product/1243730 (дата обращения: 26.04.2024). – Режим доступа: по подписке.
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов. Для полноценной работы с документом, пожалуйста, перейдите в ридер.
Автор скульптурной композиции — А. Благовестнов  
Автор идеи — кинорежиссер и сценарист, народный артист России,  
профессор режиссерского факультета ВГИК С. Соловьев

Учредитель журнала: 
Всероссийский государственный 
институт кинематографии 
им. С.А. Герасимова

Номера журнала готовятся  
при участии Отдела научного 
развития ВГИК:
Тел: +7 (499) 181–14–75
researchvgik@gmail.com
e-mail: vestnik-vgik@vgik.info

Адрес редакции: Россия, 129226, 
Москва, ул. Вильгельма Пика, д. 3
www.vgik.info

Дизайн и верстка:
Редакционно-издательский отдел
Дизайн и верстка И. Сеничкина
Корректор Т. Дугина 

Редактор текстов на английском 
языке Н.А. Цыркун

Дизайн-макет обложки И. Сеничкина

Отпечатано в типографии
ВГИК Россия, 129226, Москва,  
ул. Вильгельма Пика, д. 3
Заказ № 186-16

Использование материалов журнала 
частично или целиком допускается 
только с письменного разрешения 
редакции. Рукописи публикуются 
по решению Редакционного совета 
журнала, не возвращаются

© Редакция журнала  
«Вестник ВГИК», 2016

Информационно-аналитический журнал 
Свидетельство о регистрации 
ПИ № ФС77-33969 от 7 ноября 2008 г.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере  
связи и массовых коммуникаций
ISSN 2074-0832
Тираж — 500 экз.
Периодичность — 4 раза в год
В журнале публикуются научные и аналитические 
статьи по киноведению, искусствоведению, 
эстетике, культурологии, философии,  
экономике, АВС (аудиовизуальная сфера)
 
Публикации отвечают требованиям ВАК 
по научным специальностям:
«Искусствоведение», «Философские науки», 
«Экономические науки» 

Малышев В.С.

Абдрашитов В.Ю.
Арабов Ю.Н.
Боймерс Биргит 
(Великобритания)

Буров А.М.

Восколович Н.А.

Гордин В.Э.
Добросоцкий В.И
Друбек Наташа 
(Германия)
Жабский М.И.
Звегинцева И.А.
Караваев Д.Л.
Кириллова Н.Б.

Криволуцкий Ю.В.

Кривцун О.А.

Маньковская Н.Б.

Межуев В.М.

Мигунов А.С.

Молчанов И.Н.

Николаева- 
Чинарова А.П.
Новиков А.В.
Пондопуло Г.К.
Прожико Г.С.
Разлогов К.Э.
Рейзен О.К.
Русинова Е.А.
Свешников А.В.
Сидоренко В.И.
Соколов С.М.
Уразова С.Л.
Хикс Джереми 
(Великобритания)
Хотиненко В.И.
Хренов Н.А.
Цыркун Н.А
Ясулович И.Н.

ПРЕДСЕДАТЕЛЬ
ректор ВГИК, академик РАО, доктор искусствоведения, кандидат экономических наук, профессор 

ЧЛЕНЫ РЕДАКЦИОННОГО СОВЕТА

Народный артист РФ, профессор кафедры режиссуры игрового фильма ВГИК

Заслуженный деятель искусств РФ, профессор, зав. кафедрой драматургии кино ВГИК 

профессор Университета г. Аберистуит (Отдел «Театр, кино и ТВ»); главный редактор журнала “Studies in Russian  
and Soviet Cinema” («Исследования российского и советского кино»), редактор интернетсайта “Kinokultura”

доктор искусствоведения, доцент, начальник отдела научного развития ВГИК

доктор экономических наук, профессор кафедры экономики труда и персонала экономического 
факультета МГУ имени М.В. Ломоносова

доктор экономических наук, профессор, заместитель директора НИУ ВШЭ в Санкт-Петербурге

доктор экономических наук, заведующий кафедрой управления и права МГИМО
доктор наук, профессор отделения славистики и истории Восточной и Центральной Европы Мюнхенского 
университета им. Людвига Максимилиана; редактор рубрики «Фильм и медиа» в интернетжурнале “ARTmargins”

доктор социологических наук, зав. отделом социологии кино НИИ киноискусства ВГИК

доктор искусствоведения, профессор, зав. кафедрой киноведения ВГИК

кандидат искусствоведения, ведущий научный сотрудник НИИ киноискусства ВГИК
доктор культурологии, профессор кафедры культурологии и социальнокультурной деятельности УрФУ 
им. Б.Н. Ельцина, Заслуженный деятель искусств РФ
доктор экономических наук, профессор кафедры производственного менеджмента и маркетинга МАИ

доктор философских наук, профессор, зав. отделом теории искусств Института теории и истории 
изобразительных искусств РАХ

доктор философских наук, профессор, главный научный сотрудник сектора эстетики Института 
философии РАН

доктор философских наук, профессор, главный научный сотрудник Института философии РАН

доктор философских наук, профессор, заведующий кафедрой эстетики МГУ имени М.В. Ломоносова

доктор экономических наук, профессор кафедры политической экономии МГУ; профессор кафедры 
«Теория финансов» Финансового университета при Правительстве РФ

доктор философских наук, кандидат экономических наук, директор НИИ киноискусства ВГИК

доктор философских наук, профессор кафедры эстетики, истории и теории культуры ВГИК

доктор философских наук, профессор кафедры эстетики, истории и теории культуры ВГИК

доктор искусствоведения, профессор кафедры киноведения ВГИК

доктор искусствоведения, профессор, ведущий научный сотрудник НИИ киноискусства ВГИК

доктор искусствоведения, профессор кафедры киноведения ВГИК

кандидат искусствоведения, доцент, проректор по научной работе ВГИК

доктор искусствоведения, кандидат педагогических наук, профессор кафедры рисунка и живописи ВГИК

кандидат экономических наук, профессор, зав. кафедрой продюсерского мастерства ВГИК

Заслуженный деятель искусств РФ, профессор, зав. кафедрой анимации и компьютерной графики ВГИК 

доктор филологических наук, доцент, главный редактор журнала «Вестник ВГИК»

доктор наук, преподаватель колледжа Королевы Марии при Лондонском Университете, зав. отделом 
русской культуры и кино; соредактор научного интернетсайта “Kinokultura”

Народный артист РФ, профессор, зав. кафедрой режиссуры игрового фильма ВГИК

доктор философских наук, профессор, зам. директора Государственного института искусствознания

доктор искусствоведения, зав. отделом современного экранного искусства НИИ киноискусства ВГИК

Народный артист РФ, профессор, зав. кафедрой актерского мастерства ВГИК

РЕДАКЦИОННЫЙ СОВЕТ НАУЧНОГО ЖУРНАЛА

Malyshev V.S. 

Abdrashitov V.Y. 
Arabov Y.N.
Birgit Boimers  
(United Kingdom) 
Burov A.M.
Voskolovych N.A.

Gordin V.E.
Dobrosotsky V.I.
Natascha Drubek 
(Germany)
Zhabsky M.I.
Zvegintseva I.A.
Karavaev D.L.

Kirillova N.B.

Krivolutskiy Yu.V.

Krivtsun O.A.

Mankovskaya N.B.

Mezhuev V.M.
Migunov A.S.

Molchanov I.N.
Nikolaeva- 
Chinarova A.P.
Novikov A.V. 
Pondopulo G.K.
Prozhiko G.S.
Razlogov K.E.
Reizen O.K. 
Rusinova E.A.
Sveshnikov A.V.
Sidorenko V. I.

Sokolov S.M.

Urazova S.L.
Jeremy Hicks  
(United Kingdom) 
Khotinenko V.I.
Khrenov N.A.
Tsyrkun N.A.
Yasulovich I.N.

CHAIRMAN

Rector of VGIK, Academician of The Russian Academy of Education, Dr. of Art, PhD in Economics, Professor 

MEMBERS OF EDITORIAL BOARD

People's Artist of the Russian Federation, Professor, Fiction Film Directing Department, VGIK

Professor, head of the Screenwriting Department, VGIK, Honoured Arts Worker of the Russian Federation

Professor, Aberystwyth University (Department of Theatre, Cinema and TV), editorinchief of the “Studies in 
Russian and Soviet Cinema” magazine, editor of the “Kinokultura” website

Dr. in Art, Assistant Professor, head of the Scientific Development Department, VGIK

Dr. in Economic Sciences, Professor at the Department of Economics of labor and personnel of the  
economic faculty of Lomonosov Moscow State University

Dr. in Economics, professor, deputy director of the Higher School of Economics in St. Petersburg

Dr. in Economic Sciences, Head of the Department of Management and Law at MGIMO

Dr., Professor, department of Slavistics  and Eastern and Central Europe History, Ludwig Maximilian University (Munich), 
editor of column “Film and media” in the online magazine “ARTmargins”

Dr. in Sociology, head of the Cinema Sociology Department, Institute of Cinema Studies (VGIK)

Dr. in Art, Professor, head of the Film Studies Department, VGIK

PhD in Art, leading researcher, Institute of Cinema Studies (VGIK)

Dr. in Culturology, Professor, Department of Culturology and Sociocultural Activities, Ural  
Federal University named after the first President of Russia B.N.Yeltsin, Honoured Arts Worker of the  
Russian Federation

Dr. of Economic Sciences, Professor of faculty of industrial management and marketing Moscow aviation 
institute (Technical University) MAI

Dr. in Philosophy, Professor, head of the Art Theory Department, Research Institute of Theory and History 

of Fine Arts, the Russian Academy of Arts

Dr. in Philosophy, Professor, Chief Research Fellow of the  Aesthetics Department,  the Institute  
of Philosophy of the Russian Academy of Sciences (IPgRAS)

Dr. in Philosophy, Professor, Chief researcher of the RAS Institute of Philosophy

Dr. in Philosophy, Professor, Head of Aesthetics Department of Lomonosov Moscow State University

Dr. of Economic Sciences, Professor of "Political Economy", Lomonosov Moscow State University,  
Professor of "Theory of Finance", Financial University under the Government of the Russian Federation

Dr. in Philosophy, PhD in Economics, Head of the Institute of Cinema Studies (VGIK)

Dr. in Philosophy, Professor of the Department of Aesthetics, History and Theory of Culture, VGIK

Dr. in Philosophy, Professor, Department of Aesthetics, History and Theory of Culture, VGIK

Dr. in Art, Professor, Cinema Studies Department, VGIK

Dr. in Art, Professor, leading researcher, Institute of Cinema Studies (VGIK)

Dr. in Art, Professor, Cinema Studies Department, VGIK

PhD in Art, Assistant Professor, Vice rector for Research VGIK

Dr. in Art, Professor, Department of Drawing and Painting, VGIK

PhD in Economics, Professor, head of the Producing Department, VGIK

Professor, head of the Animation and Computer Graphics Department (VGIK), Honoured Arts Worker  
of the Russian Federation
Dr. in Philology, Assistant Professor, editor-in-chief of the “Vestnik VGIK”

Dr., lecturer, Queen Mary's College (University of London ), Deputy Head of Russian Culture and Cinema 
Department, coeditor of the “Kinokultura” educational website 

People's Artist of the Russian Federation, Professor, head of the Fiction Film Directing Department, VGIK

Dr. in Philosophy, Professor, Deputy Director of the State Institute of Art Studies

Dr. in Art, head of the Modern Screen Art Department, Institute of Cinema Studies (VGIK)

People's Artist of the Russian Federation, Professor, head of the Acting Skills Department, VGIK

ACADEMIC PERIODICAL'S EDITORIAL BOARD

СОДЕРЖАНИЕ

№ 2 (28) | ИЮНЬ 2016

Решением Президиума Высшей аттестационной комиссии 
Минобрнауки России журнал «Вестник ВГИК» включен в Перечень 
ведущих рецензируемых научных журналов и изданий, в которых 
публикуются основные научные результаты диссертаций  
на соискание ученых степеней доктора и кандидата наук

ХРОНИКА В ДЕТАЛЯХ | АКТУАЛЬНОЕ СОБЫТИЕ

 
6 
Дань памяти учителю

ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО | ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА

8 
Н.Г. Кривуля. Анимационный плакат: истоки,  специфика и своеобразие 

 
23 
М.Е. Бойко. Структурный анализ киноперсонажей 

 
КИНОЯЗЫК И ВРЕМЯ | ГЕНЕЗИС ОБРАЗА 

34 
М.А. Фанина. Адюльтер в отечественном кино: от оттепели к концу  
 
 
советской эпохи

 
 
ПЕРФОРМАНС | ИСКУССТВО ВОПЛОЩЕНИЯ 
 
46
С.В. Федоткин. Модернизм Андрея Тарковского 

59
М.А. Ромакина. Эстетика калейдоскопа в визуальных медиа 

 
КУЛЬТУРА ЭКРАНА | КУЛЬТУРОЛОГИЯ. ФИЛОСОФИЯ 
 
72 
Н.А. Барабаш. Нравственный закон сохранения любви 

84 
К.А. Тарасов. Насилие в фильмах: три условия миметического воздействия 

 
 
МИРОВОЙ КИНОПРОЦЕСС | АНАЛИЗ 

 
98 
Л.Л. Карчава. Ностальгия Исао Такахата

 
108 
К.Н. Орозбаев. Кинематографические источники американского  
 
 
«фильма нуар»

 
 
КИНОБИЗНЕС | СТРАТЕГИЯ И ТАКТИКА УПРАВЛЕНИЯ 

 
120 
И.Н. Молчанов. Развитие финансовых отношений в сфере культуры 

ТЕЛЕВИДЕНИЕ | ЦИФРОВАЯ СРЕДА 

 
134 
А.А. Пронин. Хроникально-документальный материал  
 
 
в телефильме-портрете: методы и приемы освоения  

 
 
ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ | КНИЖНАЯ ПОЛКА 

 
ХРОНИКА В ДЕТАЛЯХ | МЕРОПРИЯТИЯ ВГИК

 
147 
Эстетика экранизации в формате научно-практических конференций

152
SUMMARY | ПРЕЗЕНТАЦИЯ АВТОРОВ

 
158 
РЕКОМЕНДАЦИИ АВТОРАМ 

70, 144-146 

CONTENT

 
 
EVENTS IN THE DETAILS | CURRENT EVENTS 
 
6 
Tribute to the Teacher

 
 
FILM THEORY AND FILM HISTORY | AUDIOVISUAL ARTS

8 
N.G. Krivulya. Animated Poster: Its Origins, Specificity and Peculiarity 

 
23 
M.E. Boyko. Structural Analysis of Film Characters

 
 
FILM LANGUAGE AND TIME | IMAGE GENESIS 

34 
M.A. Fanina. Adultery in Russian Cinema: From the “Thaw”  
 
 
to the End of the Soviet Epoch

 
 
PERFORMANCE | THE ART OF PRESENTATION

 
46
S.V. Fedotkin. Modernist Cinema of Andrey Tarkovsky

59
M.A. Romakina. Kaleidoscope Aesthetics in Visual Media

  
 
SCREEN CULTURE | CULTUROLOGY. PHILOSOPHY 

 
72 
N.A. Barabash. The Moral Law of Love Conservation

 
84 
K.A. Tarasov. Violence in Films: Three Preconditions for the Mimetic Effect

 
 
WORLD CINEMA | ANALYSIS 

 
98 
L.L. Karchava. Isao Takahata's Nostalgia

 
108 
K.N. Orozbaev. Primary Cinema Sources of American Noir

 
 
FILM INDUSTRY | STRATEGY AND TACTICS OF MANAGEMENT 

 
120 
I.N. Molchanov. Development of the Financial Relations in the Cultural Sphere

TELEVISION | DIGITAL ENVIRONMENT 

 
134 
A.A. Pronin. Documentary Footage in the TV Film Portrait:  
 
 
Methods and Techniques of Mastering

 
 
READING ROOM | BOOKSHELF

 
EVENTS IN THE DETAILS | EVENTS VGIK

 
147 
The Aesthetics of Filming in the Format of Scientific Conferences

 
152
SUMMARY | PRESENTATION OF AUTHORS

 
158 
RECOMMENDATIONS AUTHORS 

№ 2 (28) | JUNE 2016

“VGIK Vestnik” ("Bulletin of Film Art”) is a peer-reviewed journal 
which is included into the list of scientific periodicals and editions 
approved by the Presidium of the Higher Attestation Commission (VAK) 
of the Ministry of Education and Science of the Russian Federation for 
publishing the major scientific results in dissertations for the advanced 
academic degrees of Doctor of Sciences and Candidate of Sciences

70, 144-146 

VGI

Vestnik

ВЕСТНИК ВГИК | ИЮНЬ  2016 | № 2 (28)
6

ХРОНИКА В ДЕТАЛЯХ | АКТУАЛЬНОЕ СОБЫТИЕ

6

В
ечер памяти прославленного кинорежиссера и выдающегося педагога 
С.А. Герасимова прошел во Всероссийском государственном институте кинематографии в исключительно добросердечной атмосфере. Это был 
вечер воспоминаний, которые перемежались просмотрами фрагментов 
кинокартин, созданных мастером, нетривиальными историями о времени, проведенном рядом с этой удивительно творческой личностью, и рассказами о том, какие новые методики внедрял С.А. Герасимов в процесс 
обучения. Вспомнить о периоде, ставшем знаковым для отечественного 
кинематографа, собрались студенты, педагоги и руководство ВГИК (вуз 
носит имя прославленного кинорежиссера), а также многие выпускники 
разных лет, которым довелось  у него учиться. 
Вспоминали о профессиональном и сокровенном. О том, что объединенные мастерские С.А. Герасимова помогали выстраивать взаимопонимание между режиссерами и актерами, позволяя еще на этапе обучения 
формировать творчески монолитную команду, что в итоге ускоряло съемочный процесс, позволяло достичь творческих вершин, в этом одна из 
важных  характеристик школы знаменитого кинорежиссера. И о том, что 
Сергей Герасимов был человеком непростой судьбы, удивительной харизмы: он начал сниматься еще во времена немого кино, и все, чем занимался 
на протяжении жизни, делал с исключительной ответственностью и безграничной любовью к людям, к зрителям, 
ради которых писал сценарии, играл, 
снимал картины, учил режиссерскому 
и актерскому мастерству. Его фильмы — «Семеро смелых», «Маскарад», 
«Молодая гвардия», «Тихий Дон», 
«Люди и звери», «Журналист», «У озера», «Юность Петра», «Лев Толстой» 
и другие — это только подтверждают. 
И сегодня, отдавая дань памяти великому учителю, ВГИК хранит заветы и 
традиции прославленного мастера при 
подготовке нового поколения кинематографистов.

Вечер памяти С.А. Герасимова был 
приурочен к 110-летию со дня  
рождения мастера, к Году российского 
кино и празднованию Дня России

ДАНЬ ПАМЯТИ УЧИТЕЛЮ

ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО
ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА

ВЕСТНИК ВГИК | ИЮНЬ  2016 | № 2 (28)
8

ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО | ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА

8

Оптический плакат диапозитивного характера
Первые анимационные фильмы в жанре плаката появляются 
на заре зарождения анимации. Это было вполне логично, так как 
еще до появления кино «волшебные фонари» использовались не 
только для развлечения, но и как средство пропаганды и массовой информации. Их репертуар содержит пластины с афишами, 
рекламами, политическими и учебными плакатами. Выпуск таких диапозитивов заложил основы оптического плаката. Первые 
оптические плакаты носили преимущественно информационный характер. Зачастую они рекламировали производителей тех 
же диапозитивов или «волшебных фонарей», магазины, в которых эти устройства можно было приобрести. 
Большой блок составляли учебные плакаты, выпускаемые к 
естественно-научным и техническим университетским и школьным циклам. Они выполняли наглядную функцию и использовались во время чтения лекций. Такие плакаты содержали схемы, 
красочные иллюстрации, например, оптических или физических явлений, плакаты по биологии. Оптические плакаты были 
достаточно дорогими, но имели преимущество перед печатными аналогами. Благодаря проекции они представали большим 
световым изображением, восприятие которого было доступно 

АННОТАЦИЯ
УДК 778.5.05

Данная статья — первая из цикла «Анимационный плакат: 
опыт периодизации и модификации жанра», посвященного 
анимационному плакату, не попадавшему до недавнего времени в поле зрения отечественного искусствоведения. Предметом исследования является жанр анимационного плаката. 
В работе дается определение анимационному плакату, выявляются его основные виды, предлагаются принципы классификации, определяются его истоки и специфика. В статье анализируются истоки возникновения анимационного плаката, 
его специфика и своеобразие.

Анимационный плакат:  
истоки, специфика и своеобразие

Н.Г. Кривуля
доктор искусствоведения

печатный, 

оптический, 

анимационный 

плакат, 

информация, 

пропаганда, 

реклама, массовое 

искусство, 

тиражное 

искусство

КЛЮЧЕВЫЕ СЛОВА

№ 2 (28) | ИЮНЬ  2016 | ВЕСТНИК ВГИК

ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА | ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО

9

большему числу обучающихся — сидящие на задних рядах могли 
видеть демонстрируемый образ в деталях. Ведь бумажные плакаты имели ограничение в размере, что предполагало установление 
дистанции между плакатом и зрителем, и те, кто находился на 
расстоянии более двух размеров по большой стороне плаката, не 
могли видеть деталей изображения. Чем меньше был плакат, тем 
меньшее количество обучающихся было способно его разглядеть 
и получить необходимую информацию. Красочность оптических 
плакатов и внесение элемента занимательности в процесс изложения информации, наделяли их высокой эффективностью при 
подаче материала потенциальным слушателям. 
Первоначально оптические плакаты рисовались непосредственно на стеклянных пластинах. Это делало их малоэффективными и дорогостоящими. Их удешевление произошло с 
развитием технологии печати снимков на стеклах. Оптические 
плакаты, полученные подобным способом, представляли собой 
фотографии бумажных прототипов. Иногда их раскрашивали 
анилиновыми красками от руки, что придавало им выразительность. Появление новой технологии стало стимулом к развитию 
оптического плаката. Однако и у оптических плакатов на стеклянных диапозитивных пластинах были свои недостатки: они 
имели большой вес, для их хранения нужно было место, и они 
были достаточно хрупкими. 
Одно из первых упоминаний использования оптических 
учебных плакатов в России относится к 1884 году. В книге  
Н.И. Борисова «Волшебный фонарь в народной школе» отмечается, что стеклянные диапозитивы с наглядными материалами и 
плакатами, демонстрируемые при помощи проекционного фонаря, использовались не только в университетах, но даже в полковых учебных командах и народных школах. «Чтения с туманными картинами1 производят на крестьян глубокое впечатление и 
неотразимо влекут их к себе. Посещаются чтения не только крестьянами той деревни, где устраиваются чтения, но и соседних 
деревень, лежащих верстах в 2–3-х. <…> Число посетителей <…> 
бывает иногда до 300 человек. И несмотря на то, слушатели ведут 
себя чинно без шуму и крику и без всяких беспорядков. Ходят на 
чтения все, и старый, и малый, и женщины, и мужчины; и все это 
собрание, стоя часа по два, а иногда, с перерывом, часа по четыре 
<…> и с нетерпением ждет явления на полотне воздушных ярких 
образов. Эти образы неизгладимо напечатлеваются в душе слушателей, и, по наблюдению руководителей, содержание чтений 
прекрасно запоминается крестьянами. <…> Таким образом чтения с туманными картинами, <…> вполне оправдывают ту цель, 

1 В старину диапозитивы, демонстрируемые при помощи 
волшебного фонаря, 
называли туманными 
картинами. — 
Прим. авт.

ВЕСТНИК ВГИК | ИЮНЬ  2016 | № 2 (28)
10

ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО | ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА

10

которую имело земство, принимая меры к введению их в уезде, а 
именно: научают народ и удовлетворяют его любознательности, 
и вместе с тем отвлекают его от того препровождения времени, 
которое так обыкновенно среди крестьян в праздничные дни»2. 
Выдающиеся профессора Московского университета К.А. Тимирязев, Н.Е. Жуковский и другие сопровождали свои лекции 
демонстрациями оптических наглядных плакатов. Многие просветители использовали фонарь и оптические плакаты для своих 
публичных лекций в самых глухих деревнях России. Такие сеансы обычно собирали толпы народа, а маленькие классы приходских школ не могли вместить всех желающих. В начале ХХ века в 
Москве существовало производство черно-белых и цветных оптических плакатов, выпускаемых для учебных целей как к предметам школьной программы, так и для публичных лекториев.

Становление и особенности жанра анимационного плаката 
История оптического плаката получила свое дальнейшее 
развитие с появлением кинематографа. Когда стало понятно, 
что кино — это зрелище, способное воздействовать на широкие массы, то его средства стали использоваться для рекламных, 
информационных, пропагандистских и агитационных целей.  
В результате появились произведения, представляющие жанр 
киноплаката. Они различались по характеру информации и тем 
целям, которые предъявляли к плакату их заказчики. Но основной целью анимационного плаката, как и плаката печатного, 
было информирование о чем-либо адресата — широкие массы. 
Произведения в жанре анимационного плаката всегда содержат прагматическую функцию и тем самым отличаются от 
художественного фильма. Кроме того, передаваемая в них информация лишена смысловой многозначности, являющейся достоинством и порождающей глубину художественного произведения.
Жанр плаката был заимствован анимацией из изобразительного искусства. Его развитие началось с переноса и адаптации 
для экранной демонстрации популярных печатных плакатов, 
листовок с сериями картинок и оживлением нарисованных на 
них образов. Кроме того, информационная и пропагандистская 
функции, свойственные печатному плакату, становились доминирующими в развитии анимации определенных периодов. 
Именно тогда она обращалась к опыту, накопленному в области 
печатного плаката и агитационной листовки, заимствуя у них 
выразительные средства: лапидарный художественный язык, 
способы эмоционального воздействия через эпатирующий жест, 

2 Борисов Н.И.  
Волшебный фонарь  
в народной школе.  
(По данным Александрийского уездного 
земства за 1889– 
1895 годы). Изда- 
ние Херсонской 
Губернской Зем- 
ской Управы  — 
Херсон. Типография 
О.Д. Ходушиной,  
угол Потемкинской  
и Соборной ул. 
собств. дом.1896 // 
http://library.kr.ua/elib/
borisov/fonar1.html  
(дата обращения: 
20.01.2016).

№ 2 (28) | ИЮНЬ  2016 | ВЕСТНИК ВГИК

ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА | ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО

11

несущий агрессивное обращение к адресату, утрированную лаконичность иконографических образов-знаков.
Общность между анимацией и плакатом можно выявить и 
в том, как происходило становление этих форм искусства. Несмотря на то, что печатный плакат с момента своего появления 
в XIX веке рассматривался как одно из массовых средств информирования, он находился на периферийной области изобразительного искусства. 
Развитие плаката как формы тиражной печатной графики начинается в конце XVIII века, когда в 1796 году немцем Иоганом 
Алоизом Зенельфельдом был изобретен способ получения серии 
идентичных изображений (тиража) с печатной формы. Этот способ печати был назван литографией. Вслед за одноцветной литографией возникла хромолитография, позволяющая создавать 
цветные изображения тиражного характера. Распространение 
периодической печати, игравшей все большую роль в общественной жизни, оказало прямое влияние на развитие печатной 
графики, требуя появления более оперативных форм и массовых 
тиражей. Во второй половине XIX века, в 1865 году, метод создания тиражных изображений был усовершенствован благодаря 
открытию барона фон Рансонета фотохромолитографии, позволившей печатать цветные плакаты, используя всего три базовых 
краски — желтую, синюю и красную. Распространение этого 
способа печати позволило изготовлять красочные плакаты массовыми тиражами. Новым этапом в развитии тиражной графики 
стало появление в 1904 году офсетного способа печати, изобретенного Каспаром Херманни.
В первые десятилетия существования плакат скорее относили к дизайну, так как он выполнял «обслуживающую» функцию, направленную на решение конкретных социальных задач, и 
имел прикладной характер. В аналогичной ситуации оказалась и 
анимация в период ее становления. Ее долго воспринимали как 
техническое средство или как технологию в области создания 
произведений искусства, рассматривая как нечто несерьезное по 
отношению к игровому и документальному кино, тем самым помещая анимацию на периферию кинопроизводства. 
Плакат, наряду с фотографией, открыл эпоху развития массовых тиражных форм искусства. Этот факт сближал его с кинематографом и анимацией, так как и их произведения распространялись посредством тиражирования — печати копий. Чем 
больший тираж, чем больше отпечатанных копий, тем большее 
воздействие на общество оказывало то или иное произведение. 
Кроме того, плакат — один из немногих видов не только печат
ВЕСТНИК ВГИК | ИЮНЬ  2016 | № 2 (28)
12

ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО | ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА

12

ного, вербального, но и изобразительного искусства, которому 
присущи черты синтетичности. В нем соединяются иконические 
и конвенциальные знаки, то есть изображение и слово взаимодействуют на основе внутренней композиции и смыслового 
единства. Причем само изображение может быть коллажным, 
состоящим из соединения рисунков, фотографий и заимствованных визуальных цитат. Структура художественного образа в 
плакате монтажна по своему характеру. Если в изобразительном 
искусстве плакат представляет самостоятельную область и является видом печатной графики, то в анимации он превратился в 
один из ее жанров, который имеет поджанры или жанровые вариации. Произведения в жанре анимационного плаката формируют 
область анимационной публицистики, которой присуще документальное, наглядно-образное отображение реальности с целью 
формирования общественного мнения, влияния на сознание и 
поведение аудитории. Современная анимационная публицистика 
является сложным феноменом, включающим в себя различные 
формы экранного представления актуальной информации.

Особенности классификации 
поджанров и видов анимационного плаката 
Аналогично классификации печатного плаката, анимационные фильмы-плакаты можно разделить на подгруппы или разновидности в соответствии с их функцией: информационной, 
агитационной, политической, рекламной, социальной, инструктивной и т. д.
В печатном плакате С. Рощупкин3 выделяет три основных 
вида: коммерческий, зрелищный и политический. К коммерческому виду он относит плакаты, рекламирующие товары и услуги; к 
зрелищному — афиши, «выставочные» плакаты и киноплакаты; а политический тип представлен агитационными, пропагандистскими и военными плакатами. Подобная классификация не 
совсем точна. Зрелищный плакат вполне можно отнести к разновидности коммерческого плаката, только рекламирующего не 
товары и услуги, а события художественной или культурной жизни. Афиша к фильму, например, может быть рассмотрена и как 
реклама продукции кинопроизводства, а фильм в данном случае 
становится товаром. О. Бриг, считавшийся теоретиком и практиком не только авангарда, но и рекламы, еще в 1920-х годах объяснял ее роль следующим образом: «Реклама не только движет 
коммерцию, но она движет еще и культуру; она имеет громадное агитационное и культурное значение…»4. Многие западные 
исследователи, особенно представители теоретической мысли 

3 Рощупкин С.Н. 
Культурно-зрелищная реклама: учеб. 
пособие. 2-е изд. М.: 
МЦЭО Госкомвуза 
РФ, 1999; Рощуп- 
кин С.Н. Язык рекламы: учеб. пособие. М.: 
МГУКИ, 2003.

4 Бриг О.М.  
Искусство объявлять 
(несколько общих 
замечаний) // 
Журналист, 1925,  
№ 5. С. 26.