Книжная полка Сохранить
Размер шрифта:
А
А
А
|  Шрифт:
Arial
Times
|  Интервал:
Стандартный
Средний
Большой
|  Цвет сайта:
Ц
Ц
Ц
Ц
Ц

Танец рисунка, голос линии, поэзия жизни. Интермодальная терапия экспрессивными искусствами

Покупка
Артикул: 740114.01.99
Доступ онлайн
579 ₽
В корзину
Книга подробно и глубоко рассматривает теоретические и практические аспекты интермодальной терапии экспрессивными искусствами (expressive arts therapy) — молодого, активно развивающегося направления терапии искусствами. Интермодальная терапия искусствами (ИТИ) соединяет в себе работу с различными видами искусства: поэзией, музыкой, живописью, театром, танцем, скульптурой, а также использует интермодальные переходы от одного вида искусства к другому. Здесь они выступают как различные наречия одного языка, благодаря которым мы обретаем возможность глубже понять самих себя. В книге изложены история и философия интермодальной терапии экспрессивными искусствами, описаны центральные направления (подходы Паоло Книлла и Натали Роджерс) язык, основные понятия и принципы работы, рассмотрены прикладные аспекты интермодальной терапии искусствами, приведены базовые и авторские техники и упражнения. Издание предназначено для психологов, арт-терапевтов, специалистов в различных областях терапии искусствами, в том числе начинающих, и для всех, кому созвучна исцеляющая сила искусства.
Сидорова, В. В. Танец рисунка, голос линии, поэзия жизни. Интермодальная терапия экспрессивными искусствами : учебное пособие / В. В. Сидорова. — электрон. изд. — Москва : Генезис, 2020. - 442 с. - ISBN 978-5-98563-612-3. - Текст : электронный. - URL: https://znanium.com/catalog/product/1095691 (дата обращения: 28.04.2024). – Режим доступа: по подписке.
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов. Для полноценной работы с документом, пожалуйста, перейдите в ридер.
Варвара В. Сидорова

Танец рисунка, 
голос линии,  
поэзия жизни

Интермодальная терапия  
экспрессивными искусствами

Москва
2020

Электронное издание

УДК 159.923.2
ББК 88.9
С 34

С 34
Сидорова, Варвара Владимировна.
Танец рисунка, голос линии, поэзия жизни. Интермодальная терапия экспрессивными 
искусствами / В. В. Сидорова. — Эл. изд. — Москва : Генезис, 2020. — 1 файл pdf : 442 с. — 
Систем. требования: Adobe Reader XI либо Adobe Digital Editions 4.5 ; экран 10". — Текст : 
электронный.
ISBN 978-5-98563-612-3
Книга подробно и глубоко рассматривает теоретические и практические аспекты интермодальной 
терапии экспрессивными искусствами (expressive arts therapy) — молодого, активно развивающегося 
направления терапии искусствами. Интермодальная терапия искусствами (ИТИ) соединяет в себе 
работу с различными видами искусства: поэзией, музыкой, живописью, театром, танцем, скульптурой, 
а также использует интермодальные переходы от одного вида искусства к другому. Здесь они выступают как различные наречия одного языка, благодаря которым мы обретаем возможность глубже 
понять самих себя.
В книге изложены история и философия интермодальной терапии экспрессивными искусствами, 
описаны центральные направления (подходы Паоло Книлла и Натали Роджерс) язык, основные понятия и принципы работы, рассмотрены прикладные аспекты интермодальной терапии искусствами, 
приведены базовые и авторские техники и упражнения.
Издание предназначено для психологов, арт-терапевтов, специалистов в различных областях терапии искусствами, в том числе начинающих, и для всех, кому созвучна исцеляющая сила искусства.

УДК 159.923.2 
ББК 88.9

Электронное издание на основе печатного издания: Танец рисунка, голос линии, поэзия жизни. Интермодальная терапия экспрессивными искусствами / В. В. Сидорова. — Москва : Генезис, 2020. — 424+16 с. — ISBN 
978-5-98563-600-0. — Текст : непосредственный.

Автор рисунка на обложке Екатерина Каневская

В соответствии со ст. 1299 и 1301 ГК РФ при устранении ограничений, установленных техническими средствами 
защиты авторских прав, правообладатель вправе требовать от нарушителя возмещения убытков или выплаты 
компенсации.

ISBN 978-5-98563-612-3
© Сидорова В.В., 2018
© Издательство «Генезис», 2018

Посвящается Федору Ефимовичу Василюку —  
учителю, ученому, психотерапевту и поэту

Огромные благодарности моим учителям: Федору Ефимовичу 
Василюку за научное руководство в период моей работы над кандидатской диссертацией и за то, что он поддержал идею создания программы по интермодальной терапии экспрессивными искусствами 
на базе Московского государственного психолого-педагогического 
университета, за его постоянную поддержку с неизменной улыбкой, 
за удивительный пример сердечного знания и преподавания, за пример соединения теории и практики, острого ума и живого сердца, за 
Человечность с большой буквы; профессорам Паоло Книллу и Марго 
Фукс Книлл за возможность ощутить сопричастность и почувствовать себя «ветвью на дереве интермодальной терапии искусствами», 
за умение создавать творческое, живое вопрошающее пространство, 
в котором рождаются ответы, и соединять его с теплотой, глубиной 
и опытом встречи с чем-то большим через искусство, за смелость 
создавать будущее; Салли Брукер — моей дорогой коллеге, другу и 
учителю из США, которая научила меня работать с удовольствием; 
Киту Лорингу за более чем пятнадцатилетнее партнерство и страсть 
к терапии искусствами.
Также я хотела бы поблагодарить моих постоянных коллег, преподавателей программы профпереподготовки, которые делали и делают ее 
такой разнообразной и глубокой: Светлану Смирнову, Елизавету Морозову, Ольгу Троицкую, Константина Кузнецова, Владимира Быстрова, 
Анну Гарафееву; моих выпускников, а ныне коллег — Дарью Аникину, 
Марину Смирнову, Юлию Левину; моих студентов, которые позволяли 
обмениваться с ними опытом и вдохновляли к дальнейшей работе; 
моих клиентов; моих коллег и соратников.
Особые благодарности моей семье, которая всегда поддерживала 
меня и давала ресурсы для работы, и особенно моему мужу — он, пока 
я была занята этой работой, проводил время с нашими детьми.

За более чем пятнадцать лет моего преподавания и более двадцати пяти лет личной практики накопилось достаточно много 
упражнений, находок и открытий, которыми хотелось бы поделиться. Я надеюсь, что читатели смогут открыть для себя мягкую и 
глубокую трансформирующую силу экспрессивных искусств, количество терапевтов искусствами будет расти, а уровень их работы — 
повышаться, ведь, по словам Джека Веллера (Weller, 2002):
«Наш мир, наша планета нуждается в переоткрытии и расцвете 
экспрессивных искусств».

Введение

Душа любит говорить на языке искусств.

Дарья Халприн

В одной творческой мысли
тысячи забытых ночей любви
возвращаются к жизни опять
с их величием и восторгом.

Райнер Мария Рильке

Душа не может быть контролируема 
отдельным видением или историей, она 
переходит границы, она за границами, она 
всегда нова и в поиске новых форм.

Шон Макнифф

Книга посвящена теории и практике интермодальной терапии экспрессивными искусствами (expressive arts therapy) — достаточно молодому, активно развивающемуся направлению терапии искусствами, а 
также феномену экспрессивных искусств (expressive arts), возможности 
применения которого значительно превосходят психотерапевтический контекст. Экспрессивные искусства могут применяться в сферах 
образования, социальной работы, в работе с организациями, с сообществами, как арт-коучинг и практически в любой жизненной ситуации. 
Если говорить о европейском опыте, стоит упомянуть, что во многих 
европейских странах в каждом отделении больницы (обычной многопрофильной больницы) есть арт-терапевт или терапевт искусствами 
(я не говорю о детских садах и школах), что явно свидетельствует о 
признании этих профессий важными и значимыми.
В России в последние годы наблюдается большой интерес к терапии 
искусствами. Одна из причин этого — атмосфера свободы и принятия, 
создающая условия для свободного самовыражения, для движения 
в сторону большего самопринятия и самоактуализации. В терапии 

Введение

искусствами отсутствует любая критика, к которой мы так привыкли 
и от которой так устали. Терапевтические экспрессивные искусства 
бережно поддерживают и обнимают нас, создавая условия для принятия, выражения и трансформации любых наших качеств, переживаний, аспектов личности.
Контекст, который задает терапевтическое использование искусств, 
целителен сам по себе. Все дело в том, что в терапевтических экспрессивных искусствах важна не внешняя, а внутренняя реальность (неважно, 
насколько умело или реалистично человек может изобразить пейзаж, 
гораздо важнее передать в рисунке состояние внутреннего пейзажа 
души, настроение). То же имеет отношение и к танцу или музыке, в терапии искусствами важно не разучивание готовых композиций, а спонтанное движение для выражения внутреннего состояния.
В экспрессивных искусствах мы выражаем внутреннее содержание (будь то эмоции, мысли, чувства, состояния), используя внешние 
формы (рисунок, музыку, движение или скульптуру). Мы побуждаем 
участников, клиентов отвечать на вопросы: «Что ты чувствуешь, глядя 
на рисунок, исполняя танец? Что было легко, а что сложно в процессе 
создания арт-формы? Какие переживания у тебя вызвали эти движения, этот рисунок, эта линия? Что для тебя было важно в процессе 
создания арт-формы? Чему арт-форма и процесс ее создания научили 
тебя?» Экспрессивные искусства становятся средством исследования 
себя и мира, создают условия для более глубокого проживания, осознания и трансформации любого опыта.
Конечно, такая работа возможна только в безоценочной, принимающей атмосфере. Создание этой атмосферы — важное и необходимое 
условие применения экспрессивных искусств. И именно такой подход 
востребован в нашем обществе, все еще пропитанном оценкой и внешними стандартами, обилием внешней и внутренней критики. В детстве 
для многих свободное самовыражение на территории искусств было 
естественным: можно было что-то напевать, рисовать, придумывать 
истории и сказки, подвигаться и потанцевать, когда была потребность, таким образом все время оставаясь в живом, текучем состоянии.  
К сожалению, в современном обществе среди взрослых людей не принято использовать такие способы поддержания баланса и внутреннего 
равновесия, а ведь они были знакомы нашим предкам задолго до появления практической психологии.

Введение

Вот случай из моей практики с одной женщиной пенсионного возраста, большая часть жизни которой пришлась на советский период. 
Я проводила ознакомительный мастер-класс по интермодальной 
терапии искусствами и попросила участников выполнить такое задание — выбрать платки тех цветов, которые им нравятся, подумать, с 
чем в их жизни связан этот цвет, и изобразить это в небольшой двигательной сценке — перформансе. Эта женщина выбрала оранжевый 
платок и долгое время не могла понять, что же этот цвет значит для 
нее. Она вышла показывать перформанс, повесила оранжевый платок 
позади себя и начала медленно подниматься и опускаться на фоне 
этого платка. Ее волосы были ярко-рыжего цвета, и многие участники 
провели аналогию с солнцем. Образ солнца оказался созвучен ей, и я 
попросила ее сказать, какое послание для нее заложено в этом цвете. 
Все было новым для нее, и она затруднялась с ответом. Я спросила, 
могу ли я предложить свое слово, которое родилось у меня во время 
ее танца. Она согласилась. «Я есть!» — сказала я ей. Она некоторое 
время молчала, а потом заплакала, так близки оказались ей эти слова.  
«Да, — сказала она, — я хочу быть и быть собой, такой, какая я есть, а не 
бояться и не притворяться, делая вид, что я другая».
Современный урбанизированный мир, пропитанный идеалами 
сверхпотребления, провоцирует отделенность, замкнутость человека, 
разрыв контакта с собой, с другими, с миром, но все эти разрывы можно 
устранить с помощью практики интермодальной терапии экспрессивными искусствами.
Когда мы говорим о разрывах, мы имеем в виду:

 ♦ Разрыв или потерю контакта со своими эмоциями и со своим телом. 
Многие люди видят себя в роли «ходячих голов», думающих, но не 
чувствующих и не понимающих, чего хочет и что чувствует тело, до 
тех пор, пока оно не заболеет. Занятия интермодальной терапией 
экспрессивными искусствами возвращают эту связь и тонкий контакт со своими эмоциями и со своим телом.

 ♦ Разрыв и потерю контакта со своей естественной креативностью. 
Общество потребления не требует от человека особого творчества: 
предметы быта, одежду больше не нужно создавать своими руками, 
достаточно зайти в магазин и выбрать их из имеющегося асссортимента. Практика экспрессивных искусств возвращает этот контакт 
с естественной креативностью, поддерживает желание создавать 

Введение

вещи своими руками и окружать себя самодельными, живыми предметами. Поток жизни в себе можно возродить с помощью поэзии 
или дневниковых записей, танца или музыки, можно чувствовать и 
поддерживать контакт со своей душой, потому что искусства — это 
язык души.

 ♦ Разрыв и потерю контакта с другими. Многие в мегаполисах испытывают одиночество, разрыв семейных связей, связи со своими 
предками. В России это во многом обусловлено историческими 
событиями. Занятия интермодальной терапией компенсируют эту 
нехватку теплого, доверительного общения, создают пространство 
доверия и принятия, что влечет за собой возвращение чувства единства с другими, сообщества, сотворчества.

 ♦ Разрыв и потерю контакта с традиционными культурами. В результате глобализации теряется важное чувство идентичности и связи 
со своими корнями. Занятия интермодальной терапией, особенно 
с акцентом на использовании арт-форм различных культур, могут 
вернуть эту связь и компенсировать утерянный в современном 
обществе пласт, связанный с общением через искусство. Речь идет, к 
примеру, о совместных празднованиях, обрядах, инициациях, которые возвращают ориентиры и чувство укорененности.

 ♦ Разрыв и потерю контакта с природой, землей и ее естественными 
циклами и ритмами. В городе люди перестают чувствовать единство с природой. Практика интермодальной терапии возвращает 
это чувство единства с природой и со всем миром.

w w w

Давайте разберемся с терминологией, прежде чем говорить именно 
об интермодальном подходе в терапии искусствами. Стоит сказать о 
том, что очень часто «арт-терапией» называют все, что имеет отношение к свободному рисунку, рисованию вообще, движению, танцу, театру, в том числе так называют и раскрашивание уже готовых мандал 
или орнаментов. Часто термин «арт-терапия» используется там, где 
отсутствует терапевтический контекст.
Во-первых, арт-терапия и терапия искусствами отличаются от 
просто занятий художественным творчеством индивидуально или в 
группе, под руководством художественного педагога. Отличие состоит, 

Введение

прежде всего, в том, что в занятиях художественным творчеством 
отсутствуют терапевтические отношения.
Во-вторых, арт-терапией часто называют применение любых видов 
искусств в терапевтическом контексте, но арт-терапия — это направление психотерапии, использующее прежде всего изобразительное 
искусство в психотерапевтических целях, в целях гармонизации личности и ее отношений с собой и с миром.
Под изобразительным искусством мы понимаем прежде всего 
«искусство запечатления образов». Это понятие объединяет различные виды живописи, графики и скульптуры (рисунок, живопись, коллаж, декупаж, прикладные виды искусств, такие как керамика, и др.), 
т.е. виды изобразительного творчества, использующие в первую очередь работу с изображением.
Путаница с термином «арт-терапия», которая возникла в России, 
связана с неправильным переводом, ведь в английском языке есть 
два термина: «arts therapy» — «терапия искусствами», т.е. использование различных искусств в терапевтическом контексте, и «arttherapy» — собственно арт-терапия, терапия изобразительным искус- 
ством.
Терапия искусствами объединяет различные направления: танцевально-двигательную терапию, терапию изобразительными искусствами, музыко-, драма- и фототерапию. Все они возникли в разное 
время как мономодальные направления со своими теориями, основателями, международными ассоциациями, обучающими программами. 
Для них характерно углубленное использование только одного основного вида искусства в терапевтической индивидуальной или групповой сессии.
Долгое время, начиная с 1940-х годов, когда возникли арт-терапия 
и танцевально-двигательная терапия, эти мономодальные направления развивались отдельно. Представители и студенты одной обучающей программы не были знакомы с тем, что проходят их коллеги, 
пусть даже их факультеты находились в одном здании. Но постепенно, 
начиная с 1970-х годов, возникают интегративные подходы в терапии 
искусствами.
«Интермодальная терапия экспрессивными искусствами», она 
же «мультимодальная терапия экспрессивными искусствами», возникла в 70-е годы прошлого века в США и Европе. Среди основопо
Введение

ложников этого направления обычно называют имена Паоло Книлла, 
Шона Макниффа, Стивена и Эллен Левайн, Натали Роджерс и других. 
Сейчас это бурно развивающееся направление со своими изданиями, международными конференциями и международной ассоциацией (International Expressive Arts Therapy Association), возникшей  
в 1994 году.

Таблица 1. Направления терапии искусствами

Мономодальные направления
Интермодальное, или мультимодальное, направление

 ♦ Арт-терапия, или терапия визуальными 
искусствами (Art therapy)

 ♦ Танцевально-двигательная терапия 
(Dance-Movement therapy)

 ♦ Музыкотерапия (Music therapy)
 ♦ Драма- или театротерапия (Drama therapy)
 ♦ Фототерапия (Photo therapy)

 ♦ Интермодальная терапия экспрессивными искусствами (Expressive 
arts therapy)

Есть несколько важных черт, отличающих интермодальную терапию экспрессивными искусствами от арт-терапии и мономодальных 
направлений терапии искусствами.
Во-первых, интермодальная терапия искусствами использует в 
одной терапевтической индивидуальной или групповой сессии различные виды искусств или модальности и переходы между ними. В то 
время как арт-терапия и мономодальные направления используют в 
основном одну модальность или один вид искусства.
Во-вторых, в отличие от классической арт-терапии и танцевально-двигательной терапии, выросших на психоаналитическом основании, методологически интермодальная терапия экспрессивными 
искусствами опирается не на психоанализ, а на феноменологический 
подход и гуманистическую философию. В интермодальной терапии 
избегают интерпретаций, терапевт скорее помогает установить диалог и контакт с пришедшими образами и понять их послание. А вместо интерпретаций используется «эстетический отклик» — согласно 
Паоло Книллу, обратная связь, выраженная с помощью языка искусств 
(Knill, Barba, Fuchs, 1993).

Доступ онлайн
579 ₽
В корзину