Основы композиции (в проектировании костюма)

ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ 

(В ПРОЕКТИРОВАНИИ КОСТЮМА)

Л.А. САФИНА
Л.М. ТУХБАТУЛЛИНА
В.В. ХАММАТОВА
Л.Н. АБУТАЛИПОВА

Рекомендовано
УМО вузов РФ по образованию в области дизайна, 
монументальных и декоративных искусств 
в качестве учебника для студентов образовательных учреждений 
высшего образования, обучающихся по направлениям 
«Дизайн» и «Искусство костюма и текстиля» 
профиля «Художественное проектирование костюма»

Москва
ИНФРА-М
2020

УЧЕБНИК

УДК 687.016(075.8)
ББК 37.24-2я73
 
С21

Сафина Л.А.
С21  
Основы композиции (в проектировании костюма) : учебник / Л.А. Сафина, 
Л.М. Тухбатуллина, В.В. Хамматова, Л.Н. Абуталипова. — Москва : ИНФРА-М, 
2020. — 215 c. — (Высшее образование: Бакалавриат). — DOI 10.12737/textbook_
5d3a9e7d53fc09.40597441.

ISBN 978-5-16-015087-1 (print)
ISBN 978-5-16-107585-2 (online)
Учебник содержит отдельные последовательные теоретические и практические 
материалы по курсам «Общая композиция» и «Художественное проектирование 
костюма». Данный материал изучается студентами, обучающимися в высших 
и средних профессиональных учебных заведениях по программам «Искусство костюма и текстиля» и «Дизайн». Это будущие стилисты и дизайнеры по костюму, 
профессиональная деятельность которых направлена на создание костюма с позиций художественного образа, где особое место уделяется эстетической функции.
Цели учебника — познакомить читателя с основными закономерностями композиционной организации структуры формы в дизайне, сформировать профессиональные навыки работы с формой костюма и ее элементами, создать базу для 
становления и развития художественного восприятия формы. Содержание книги 
направлено на развитие способности к обоснованному использованию законов 
композиции в решении проектных задач, формирование умения самостоятельно 
превращать теоретические знания в методы профессионального творчества.
Рекомендован для студентов учреждений высшего образования, обучающихся 
по направлению 54.03.03 «Искусство костюма и текстиля» (профиль подготовки 
«Художественное проектирование костюма») и 54.04.01 «Дизайн» (профиль подготовки «Дизайн костюма»).

УДК 687.016(075.8)
ББК 37.24-2я73

Р е ц е н з е н т ы:
Л.И. Дробышева-Разумовская, профессор, ректор Пермского государственного института культуры, заслуженный работник культуры РФ, лауреат 
международных конкурсов, лауреат премии фонда «Русское исполнительное 
искусство» (г. Москва), лауреат премии Пермского края в сфере культуры 
и искусства;
С.М. Михайлов, доктор искусствоведения, профессор, заведующий кафедрой дизайна Казанского государственного архитектурно-строительного университета

ISBN 978-5-16-015087-1 (print)
ISBN 978-5-16-107585-2 (online)

© Сафина Л.А., Тухбатуллина Л.М., 
Хамматова В.В., Абуталипова Л.Н., 
2020

Данная книга доступна в цветном 
 исполнении в электронно-библиотечной системе Znanium.com

ОТ АВТОРОВ

ногие принципы современного 
дизайна пришли к нам из мира 
искусства. 
Так, 
например, 
композиция — одно из понятий, используемых в художественном мире, наряду 
с понятиями: пространство, цвет, свет 
и тень и др. Композиция художественного произведения направлена на то, чтобы 
избежать хаотичного нагромождения элементов. Она обеспечивает логичное и красивое расположение частей, из которых 
состоит создаваемый объект, придавая ясность и стройность его форме и делая понятным его идейное содержание. Термин 
«композиция» происходит от латинского 
слова «compositio», что означает — сочинение, составление, связь, сопоставление. 
В современном искусстве под композицией принято понимать целенаправленное 
построение целого, где части взаимосвязаны в соответствии со смыслом, содержанием, назначением и гармонией.
Композиция является фундаментом в дизайн-проектировании всех объектов предметной среды. Главной функцией 
композиции всегда является выражение 
замысла дизайнера и приведение к единству и гармонии всех ее элементов. Создаваемый образ определяет идею всей ком
позиции, является ее формообразующим 
фактором. Найти соответствующий композиционный строй позволяет подчинение всех элементов главной идее. 
Искусство композиции заключается и в том, чтобы невидимое сделать 
видимым, наглядным и предельно выразительным. Процесс композиционного поиска передает особое состояние единства 
внутреннего и внешнего, объективного 
и субъективного, содержания и формы, 
соответствия мыслей и чувств, при котором весь человек становится инструментом и проводником творчества. 
В дизайне костюма композиционный поиск — это процесс создания 
проектного образа посредством поиска 
эффективных и эффектных способов выражения и формы, способной создать необходимое впечатление и вызвать эмоции 
окружающих.
Содержание учебника состоит из 6 
глав, содержащих отдельные последовательные теоретические ипрактические материалы по курсу «Основы композиции». 
Данный курс изучается студентами, обучающимися ввысших и средних профессиональных учебных заведениях по программе 
«Искусство костюма и текстиля». Это буду
М

щие стилисты, художники по костюму 
и имиджмейкеры. Главным отличием их 
профессиональной деятельности является 
подход к созданию костюма с позиций художественного образа, где на первое место 
выступает не функциональная обеспеченность костюма (как, например, у дизайнеров по костюму), а эстетическая, то есть 
задачи по наделению костюма всеми качествами художественного произведения. 

Цель учебника «Основы компози
ции» — познакомить читателя с основными закономерностями композиционной 
организации структуры формы в дизайне, привить профессиональные навыки 
работы с формой костюма и ее элементами, воспитать художественный вкус 
в поиске выразительности проектируемого изделия и развить индивидуальные 
творческие возможности. 

Содержание книги направлено на 

развитие способности к обоснованному 
использованию законов композиции в решении проектных задач, формирование 
умения самостоятельно превращать теоретические знания в метод профессионального творчества.

Изучение 
композиции 
позволя
ет не только понять зависимость эмоциональной оценки формы от ее объективных свойств и закономерностей, но 
и овладеть умением управлять этими фор
мообразующими 
факторами. 
Изучение 

«общей композиции» направлено на освоение основных понятий, приемов, законов 
и средств композиции, помогающих создать целостный и завершенный образ 
костюма, учит стилистов и дизайнеров 
ставить перед собой творческие задачи 
и находить средства их решения. Знание 
общей композиции повышает не только 
уровень квалификации проектировщиков 
костюма, но и формирует общую эрудицию и понимание многих процессов, происходящих в жизни людей.

Создание данной книги было бы не
возможно без богатого иллюстративного 
материала. Авторам учебника понадобилось несколько лет, чтобы сформировать 
теоретический материал и снабдить его 
визуальным сопровождением в виде инфографики и отдельных иллюстраций. Огромную помощь в достижении конечного 
результата по оформленрию учебника оказали студенты кафедры «Дизайн» Казанского национального исследовательского 
технологического университета, которые 
помогли авторам разработать целую серию 
рисунков, которые ярко демонстрируют 
действие тех или иных композиционных 
правил, иллюстрируют применение композиционных средств, дают представление 
о внешнем виде композиционных элементов и стилистических решениях. 

ГЛАВА 1

ПРОПЕДЕВТИКА

ОСНОВНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ 

КОМПОЗИЦИИ

…Композиция существует с момента, Когда предметы начинают изображаться не тольКо ради них самих, 

но для того, чтобы их внешний вид передал отзвуКи, Которые они вызывали в нашей душе…

анри руссо

ГЛАВА 1
ПРОПЕДЕВТИКА

омпозиция (от лат. composite — 
связывать, соединять) — составление, объединение всех элемен
тов формы художественного произведения 
в органичное единое целое, выражающее 
образное, идейно-художественное содержание.

Из 
приведенного 
выше 
опреде
ления следует, что не всякое собрание 
элементов можно назвать композицией. 
Хаос, нагромождение или однородность 
элементов не способны создать целостную структуру. Композиция появляется 
там, где структура является достаточно сложной и неоднородной, построена по определенным принципам, выражает определенную идею или замысел. 

Владение 
знаниями 
и 
навыка
ми 
композиционного 
построения 
яв
ляется 
основополагающим 
в 
профес
сиональной 
деятельности 
художника, 

дизайнера, творца при создании всех форм 
предметного мира (автомобилей, архитектурных форм и сооружений, бытовых предметов и других объектов дизайна). Композиция как организующее 
начало необходима там, где требуется придание предмету художественной ценности. 

Изучение основ композиции за
нимает особое место в системе развития 
творческого мышления и художественно-проектного мастерства будущих дизайнеров и стилистов. Проектирование 

костюма, как любого другого объекта дизайна, тесно связано с анализом композиционной структуры формы, чему посвящена первая глава учебника «Пропедевтика. 
Основные элементы композиции». Пропедевтика является универсальной наукой, 
которая закладывает основы понимания 
композиционных построений, знакомит 
с основными композиционными элементами и средствами, формирует начальные навыки по организации композиции. 

Пропедевтика учит приемам, на
правленным на достижение гармонии 
при поиске композиционного решения, 
используя такие простые элементы, как 
точку, линию, пятно, штрих и цвет. Содержание данной главы закладывает основы профессионального языка будущих 
специалистов многих творческих профессий, знакомит с основными терминами 
и понятиями в области теории композиции.

Основы 
пропедевтики 
как 
нау
ки были заложены преподаватем  первой 
школы дизайна «Баухауз» (1919—1933 гг., 
Германия) И. Иттеном. По настоящее время именно его труды остаются наиболее 
значительным вкладом в теорию композиции в дизайне. В изучении композиции он 
предлагал использовать простые организационные схемы, называемые формальными композициями. Применяя первичные элементы композиции (точка, линия, 
пятно), Иттен наглядно демонстрировал 

К

ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ КОМПОЗИЦИИ

принципы их взаимодействия в рамках 
композиционной плоскости, способы организации самых разных композиционных 
решений.

Создание костюма как художествен
ного произведения невозможно без знаний 
в области пропедевтики. Пропедевтика готовит к изучению более сложных аспектов 

ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ КОМПОЗИЦИИ

В зависимости от особенностей 

строения формы различают три основных 
вида композиции:

плоскостная — построение изо
бражения происходит в одной плоскости 
по двум координатам (ширине и высоте) — 
например, графика, живопись и т.д.;

объемная — замкнутая трехмерная 

форма, выполненная с учетом восприятия 
с разных точек наблюдения (какая-либо 
осязаемая объемная форма), — например, 
скульптура, архитектура, костюм и т.д.

глубинно-пространственная 
— 

соотношение форм и элементов, рассчитанное на восприятие при движении в глубину пространства, — например, интерьер, архитектура, планировка парков. 

Большинство объектов дизайна об
ладают объемной формой, т.е. представляют собой объемный вид композиции. 
В отличие от произведений искусства (живописи, графики, скульптуры и т.п.) объемным формам объектов дизайна присущи бифункциональные свойства, т.е. 
помимо эстетических задач они призваны 
выполнять утилитарные функции, соединяя в себе красоту и пользу.

В зависимости от условности образ
ного выражения различают несколько типов композиций:

1. изобразительная композиция

включает в себя реалистичное изображение персонажей, пейзажей, а также может 
раскрывать определенный сюжет; типичными примерами являются произведения станковой живописи, где художник 
прорисовывает персонажей, показывая их 
характер, а также сюжет, демонстрируя не 
только персональный стиль живописи, но 
и собственное отношение к происходящему (рис. 1);

2. формальная композиция ли
шена предметного содержания и отражает логику композиционного построения; 
в таких композициях содержание формально, значение имеют лишь принципы и законы ее собственного построения; 
в качестве объектов, образующих композицию, могут выступать геометрические 
тела и линии, а также формы существующих объектов, претерпевших предельную 
степень стилизации и сведенных к простейшим фигурам; часто в основе логотипов и графических знаков лежит именно 
формальная композиция (рис. 2). 

3. декоративная композиция (от 

лат. decoro – украшаю) – композиция, отличающаяся особой выразительностью, 
включающая в себя элементы стилизации 
и абстракции, позволяющие усилить ее 

теории композиции костюма и применению их на практике. Темы, предлагаемые 
к изучению в данной главе, помогают освоить законы визуального восприятия и методы творческого поиска (эвристические 
методы), что является необходимой общехудожественной базой в подготовке к любой проектной деятельности. 

ГЛАВА 1
ПРОПЕДЕВТИКА

эмоционально-чувственное восприятие (рис. 3); при создании такой композиции художник или дизайнер обобщает образы, отказывается от незначительных характеристик, 
усиливает типичные свойства объектов; она является основой декоративного творчества 
разных народов (хохлома, городецкая роспись, вологодское кружево и т.д.).

Рис. 1. Изобразительная композиция
Рис. 2. Формальная композиция

Рис. 3. Декоративная композиция

Создание любой композиции на
чинается со структурирования изобразительной плоскости. Как правило, в первую очередь выполняется выбор формата 
и его расположение. Формат может иметь 
стандартизированные или отвлеченные 
размеры. Стандартизированные размеры 
наиболее распространенных форматов 
имеют литеру А (А4, А3 и т.д.) и выражаются соотношением ширины и длины 
в пропорции 1:1,414. Многократное складывание листа по длинной стороне позволяет получить прямоугольник, имеющий те же самые пропорциональные 
отношения ширины к длине. При выборе 
формата следует помнить, что нестандартные размеры и форма часто служат 
дополнительным средством привлечения 
внимания зрителя. Горизонтальная композиция воспринимается как более спокойная, стабильная, статичная. Причем, 
чем меньше высота и длиннее основание 

ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ КОМПОЗИЦИИ

изобразительной плоскости, тем больше 
ощущение статичности. Такой формат часто называется панорамой. Вертикальное 
расположение композиции, как правило, 
является более выразительным, особенно 
если соотношение сторон определяется 
пропорцией 1:2 или 1:2,5. Слишком вытянутые вертикальные форматы зачастую 
усложняют восприятие композиции целиком. Кроме того, композиция может иметь 
и вовсе не прямоугольные формы, а треугольные, полукруглые, круглые, трапециевидные и т.д.

Объекты, составляющие компози
цию, располагаются согласно компози
ционным линиям, которые могут образовывать открытые, закрытые и замкнутые 
композиции. 

В открытой композиции основные 

линии направлены от центра изобразительной плоскости к периферии, они не 
просто ведут взгляд зрителя к краям листа, но и мысленно уводят его за пределы 
картины. Такая схема используется в пейзажах, панорамах, а также динамичных 
композициях, предполагающих передачу 
движения объектов. Причем движение 
может развиваться не только по горизонтали, но и по вертикали и даже по диагонали (рис. 4).

Рис. 4. Открытая композиция:

а. Схематичное построение открытой композиции;

б. Примеры открытой композиции

а

б

ГЛАВА 1
ПРОПЕДЕВТИКА

Закрытая композиция предполага
ет движение линий построения от краев 
изобразительной плоскости к центру. Такая схема используется для создания ощущения устойчивости, статичности (рис. 5).

Выделяют также замкнутую схему, 

которая представляет собой крайнюю сте
пень закрытой композиции. В этом случае картинная плоскость дополнительно ограничивается объектами, которые 
структурируют основные элементы композиции таким образом, что они группируются в этих внутренних рамках и зачастую не достигают краев листа (рис. 6).

а

б

Рис. 5. Закрытая композиция:

а. Схематичное построение закрытой композиции;

б. Примеры закрытой композиции