Культурные индустрии
Покупка
Тематика:
Культура
Издательство:
Издательский дом Высшей школы экономики
Автор:
Хезмондалш Дэвид
Перевод:
Кушнарева Инна
Под науч. ред.:
Михалева А.
Год издания: 2018
Кол-во страниц: 457
Дополнительно
Вид издания:
Монография
Уровень образования:
ВО - Магистратура
ISBN: 978-5-7598-1682-9
Артикул: 707301.01.99
Доступ онлайн
В корзину
Профессор Университета Лидса (Великобритания) Дэвид Хезмондалш проводит анализ изменений в культурных индустриях начиная с 1980-х годов, а также представляет читателю обзор существующих подходов к объяснению причин этих изменений. Автор подробно рассматривает споры о роли культуры и творчества в современных обществах, уделяя особое внимание вопросам авторского права, культурной политики, влияния знаменитостей и т.д. Он помещает трансформации в культурных индустриях в длительный политический, экономический и культурный контекст. В своей работе он использует особый критический подход к культурному производству, отталкивающийся от политической экономии, исследований культуры, социологии и социальной теории.
Тематика:
ББК:
УДК:
ОКСО:
- ВО - Бакалавриат
- 51.03.01: Культурология
- 51.03.03: Социально-культурная деятельность
- ВО - Магистратура
- 51.04.01: Культурология
- 51.04.03: Социально-культурная деятельность
ГРНТИ:
Скопировать запись
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов.
Для полноценной работы с документом, пожалуйста, перейдите в
ридер.
С Е Р И Я И С С Л Е Д О В А Н И Я К У Л Ь Т У Р Ы
THE CULTURAL INDUSTRIES SECOND EDITION D AV I D H E S M O N D H A L G H SAGE
КУЛЬТУРНЫЕ ИНДУСТРИИ Д Э В И Д Х Е З М О Н Д А Л Ш Перевод с английского ИННЫ КУШНАРЕВОЙ 2-е издание (электронное) Издательский дом Высшей школы эконом ики МОСКВА, 2018
УДК 316.7 ББК 60.56 Х35 Составитель серии ВАЛЕРИЙ АНАШВИЛИ Научный редактор АЛЕНА МИХАЛЕВА Дизайн серии ВАЛЕРИЙ КОРШУНОВ Х35 Хезмондалш, Д. Культурные индустрии [Электронный ресурс] / Д. Хезмондалш ; пер. с англ. И. Кушнаревой ; под науч. ред. А. Михалевой ; Нац. исслед. ун-т «Высшая школа экономики». — 2-е изд. (эл.). — Электрон. текстовые дан. (1 файл pdf : 457 с.). — М. : Изд. дом Высшей школы экономики, 2018. — (Исследования культуры). — Систем. требования: Adobe Reader XI либо Adobe Digital Editions 4.5 ; экран 10". ISBN 978-5-7598-1682-9 Профессор Университета Лидса (Великобритания) Дэвид Хезмон-далш проводит анализ изменений в культурных индустриях начиная с 1980-х годов, а также представляет читателю обзор существующих подходов к объяснению причин этих изменений. Автор подробно рас-сматривает споры о роли культуры и творчества в современных обще-ствах, уделяя особое внимание вопросам авторского права, культурной политики, влияния знаменитостей и т.д. Он помещает трансформации в культурных индустриях в длительный политический, экономиче-ский и культурный контекст. В своей работе он использует особый критический подход к культурному производству, отталкивающийся от политической экономии, исследований культуры, социологии и социальной теории. УДК 316.7 ББК 60.56 Деривативное электронное издание на основе печатного издания: Культурные индустрии [Текст] / Д. Хезмондалш ; пер. с англ. И. Кушнаревой ; под науч. ред. А. Михалевой ; Нац. исслед. ун-т «Высшая школа экономики». — 2-е изд. — М. : Изд. дом Высшей школы экономики, 2018. — 456 с. — (Исследования культуры). — ISBN 978-5-7598-1530-3. В соответствии со ст. 1299 и 1301 ГК РФ при устранении ограничений, установленных техническими средствами защиты авторских прав, правообладатель вправе требовать от нарушителя возмещения убытков или выплаты компенсации. ISBN 978 1 4129 0808 5 (англ.) ISBN 978-5-7598-1682-9 © David Hesmondhalgh 2007 © Перевод на русский язык. Издательский дом Высшей школы экономики, 2014; 2018.
ОГЛАВЛЕНИЕ ПРЕДИСЛОВИЕ КО ВТОРОМУ ИЗДАНИЮ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 11 ВВЕДЕНИЕ: ИЗМЕНЕНИЕ И ПРЕЕМСТВЕННОСТЬ, ВЛАСТЬ И КРЕАТИВНОСТЬ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14 Обзор некоторых изменений — важность преемственности . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14 Почему культурные индустрии важны?. . . . . . . . . . . . . . . . 16 Обзор доводов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22 Проблема определений . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27 Альтернативные термины . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 От «культурной индустрии» к культурным индустриям . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 Индустрии, производящие тексты: отличительные черты . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 35 От автора . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45 ЧАСТЬ ПЕРВАЯ. АНАЛИТИЧЕСКИЙ АППАРАТ I. ПОДХОДЫ К КУЛЬТУРЕ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49 Экономика культуры и медиа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49 Либерально-плюралистические исследования коммуникации . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52 Политэкономические подходы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53 Какая политическая экономия? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 55 Социология культуры, организационные и управленческие исследования . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59 Радикальная социология медиа. Медийные исследования . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61 Проблема смысла: мысли о текстах . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 63 Подходы в рамках исследований культуры . . . . . . . . . . . . . 64 За рамками противопоставления исследований культуры и политической экономии... И всего остального . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 69 Производство против потребления . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70
Тексты, информация и развлечения . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70 Вопросы эпистемологии . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 71 Политика и политические программы . . . . . . . . . . . . . . . . . 72 Вопросы детерминации и редукционизма . . . . . . . . . . . . . . 73 Дополнительная литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75 II. ОЦЕНКА КУЛЬТУРНЫХ ИНДУСТРИЙ . . . . . . . . . . . . . 78 Место культурного производства в экономике и обществе . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 78 Вопрос коммодификации . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 83 Бизнес-собственность и структура . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86 Организация и креативная автономия . . . . . . . . . . . . . . . . 94 Культурный труд и его преимущества . . . . . . . . . . . . . . . . 103 Интернационализация и доминирование США. . . . . . . . . 107 Дигитализация, конвергенция и новые медиа. . . . . . . . . . 109 Текстуальные изменения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 110 Дополнительная литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 114 III. ОБЪЯСНЯЯ КУЛЬТУРНЫЕ ИНДУСТРИИ . . . . . . . . . 116 Три формы редукции: технологическая, экономическая и культурная . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116 Контексты для изменений и преемственности в культурных индустриях в 1945–1990 годах . . . . . . . . . . 118 Политэкономические изменения: долгий спад . . . . . . . . . 121 Политические изменения и изменения в регулировании: подъем неолиберализма . . . . . . . . . . . . 122 Изменение бизнес-стратегий . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 126 Технологические изменения: информационная технология и потребительская электроника . . . . . . . . . . . 138 Дополнительная литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 144 ЧАСТЬ ВТОРАЯ. ИЗМЕНЕНИЯ В ПОЛИТИКЕ IV. МАРКЕТИЗАЦИЯ В ТЕЛЕКОММУНИКАЦИЯХ И ЭФИРНОМ ВЕЩАНИИ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 147 Дерегулирование, возвращение к регулированию и маркетизация культуры . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 151
Телекоммуникации и эфирное вещание — почему так заинтересовано государство? . . . . . . . . . . . . . 154 1980-е: аргументы опровергнуты, маркетизация следует . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 157 Четыре волны маркетизации . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 159 Первая волна: изменения в политике в области телекоммуникаций в США, 1980–1990 годы . . . . . . . . . . . 161 Вторая волна: изменения в политике вещания в других промышленно развитых странах, 1985–1995 годы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 164 Общественное вещание под ударом: предметный анализ изменений . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 170 Третья волна: переходные и смешанные общества начиная с 1989 года . . . . . . . . . . . 177 Четвертая волна: в сторону конвергенции и интернационализации, с 1992 года и далее . . . . . . . . . . 182 Дополнительная литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 188 V. КУЛЬТУРНАЯ ПОЛИТИКА И ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВО ОБ АВТОРСКОМ ПРАВЕ . . . . 190 Культурная политика . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 191 Авторское право . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 207 Дополнительная литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 214 ЧАСТЬ ТРЕТЬЯ. ИЗМЕНЕНИЯ И ПРЕЕМСТВЕННОСТЬ В КУЛЬТУРНЫХ ИНДУСТРИЯХ, НАЧИНАЯ С 1980 ГОДА VI. СОБСТВЕННОСТЬ, СТРУКТУРА И РАЗМЕР . . . . . . 219 Собственность и корпоративная структура: большое становится больше . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 220 Изменение корпоративных стратегий: образование конгломератов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 226 Изменение корпоративных стратегий II: вертикальная интеграция . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 230 Становятся ли культурные рынки более концентрированными? Важно ли это? . . . . . . . . . . . . . . . . 233 Сохранение присутствия мелких компаний . . . . . . . . . . . 239 Взаимозависимость, сети и альянсы между компаниями . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 241
Расширяются ли культурные индустрии? . . . . . . . . . . . . . 243 Продолжение коммодификации . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 252 Дополнительная литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 257 VII. ОРГАНИЗАЦИЯ И КУЛЬТУРНЫЙ ТРУД . . . . . . . . . 258 Управление креативностью . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 259 Растущая значимость маркетинга и исследований рынка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 263 Контроль над креативностью: все еще слабый, но усиливающийся . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 268 Суперзвезды, авторство и креативная автономия . . . . . . 272 Журналистская автономия и медиамагнаты . . . . . . . . . . . 274 Условия и обстоятельства культурного труда . . . . . . . . . . 279 Дополнительная литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 287 VIII. ИНТЕРНАЦИОНАЛИЗАЦИЯ, ГЛОБАЛИЗАЦИЯ И КУЛЬТУРНЫЙ ИМПЕРИАЛИЗМ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 289 Факторы, определяющие культурное господство США . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 289 Ни культурный империализм, ни глобализация . . . . . . . . 291 Телевидение и геокультурные рынки . . . . . . . . . . . . . . . . . 298 Международная киноиндустрия: власть голливуда . . . . . 311 Культурный империализм и популярная музыка . . . . . . . 319 Дополнительная литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 324 IX. НОВЫЕ МЕДИА, ДИГИТАЛИЗАЦИЯ И КОНВЕРГЕНЦИЯ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 327 Определение новых медиа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 327 Обзор дигитализации — и главы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 329 Цифровые игры . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 332 Интернет и сеть . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 335 Цифровое распространение — переизобретение музыкального бизнеса? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 341 Интернет и контроль над циркуляцией . . . . . . . . . . . . . . . 346 Доступ и неравенство — цифровые разрывы . . . . . . . . . . 349 Коммерциализация Интернета . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 351
Конвергенция — обещание будущих чудес . . . . . . . . . . . . 355 Цифровое телевидение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 358 Дополнительная литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 366 X. ТЕКСТЫ: РАЗНООБРАЗИЕ, КАЧЕСТВО И ОБСЛУЖИВАНИЕ ИНТЕРЕСОВ . . . . . . . . . . . . . . . . . . 368 Выбор, разнообразие и множественность . . . . . . . . . . . . . 368 Социальная справедливость и изменения в текстах . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 378 Упадок качества? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 394 Дополнительная литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 405 ВЫВОДЫ: НОВАЯ ЭПОХА КУЛЬТУРНОГО ПРОИЗВОДСТВА . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 407 Степень изменений . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 407 Оценка изменений/преемственности . . . . . . . . . . . . . . . . . 413 Объяснение изменений/преемственности . . . . . . . . . . . . . 416 Следствия для будущих исследований . . . . . . . . . . . . . . . . 417 ГЛОССАРИЙ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 421 БИБЛИОГРАФИЯ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 428
Чем больше приходится страдать от антагонизмов настоящего, тем больше полагаются на будущее как источник псевдоединства и духа синтеза. Ч. Райт Миллс Дела обстоят скорее так, как они обстоят сейчас, чем как обстояли когда-либо. приписывается Дуайту Эйзенхауэру
ПРЕДИСЛОВИЕ КО ВТОРОМУ ИЗДАНИЮ Э та книга рассказывает о том, как и почему культурное производство изменилось с начала 1980-х. Она была написана в 2000–2001 годы и вышла первым изданием в 2002 году. С тех пор, конечно, произошло множество изменений в культурных индустриях. Появились новые слова и выражения, представляющие новые явления, например: блоги, айподы, подкасты, модель НВО, социальные сети и управление цифровыми правами. Некоторые процессы, уже запущенные, когда я писал эту книгу на рубеже веков, усилились, что имело существенные последствия для нашей жизни, сознаем мы это или нет. Количество телевизионных и радиоканалов продолжает бурно расти. Все больше информации многие из нас получают из Сети. Пузырь доткомов лопнул уже в 2000 году, и меньше обозревателей говорят теперь о «новой экономике», но растет число политиков и академических ученых, утверждающих, что культура, информация, креатив и интеллектуальная собственность станут и (или) должны становиться все более важной частью будущей экономики и общественного устройства. С тех пор как я закончил подготовку книги к первому изданию, Китай — уже тогда растущий рынок для продуктов культурных индустрий — присоединился к ВТО, дав понять, что он всерьез начинает интегрироваться в глобальный капитализм. Далее в книге я буду подробнее рассматривать разнообразные термины, концепции и процессы, но, как и в случае первого издания «Культурных индустрий», моя цель заключается в том, чтобы осмыслить произошедшие изменения в контексте долгосрочных исторических течений — в экономике, политике и культуре. Мой тезис заключается в том, что культурное производство и потребление изменились меньше, чем хотят нас уверить некоторые обозреватели. Зачем писать об этом академическую книгу? Потому что только с помощью тщательного рассмотрения длительного периода мы можем увидеть изменения и преемственность в этой области, а такое исследование требует некоторого времени и усилий. Сами СМИ непрерывно производят всевозможные рассуждения о трансформациях производства и потребления культурных продуктов. Однако в суете ежедневной журналистики не хватает времени на то, чтобы рассмотреть долгосрочный исторический контекст. Это одна из причин, почему академическое исследование культурных индустрий может иметь ценность. Я не только внес в книгу исправления, я также обратился к нескольким проблемам, которые были упущены или неправильно изложены в
Культурные индустрии первом издании. В новой главе рассматриваются два важнейших аспекта политики: изменения в авторском праве и отношения между культурной и городской политикой, с одной стороны, и культурными индустриями — с другой. Эта глава включает в себя оценку все более частого использования терминов «креативность» и «креативные индустрии» в политике и бизнесе. Не только в этой главе, но также и во всей книге, стало больше материала, посвященного интеллектуальной собственности и ключевой, но сомнительной концепции «Информационного общества». В связи с этим концепции коммодификации культуры уделяется больше внимания, которое она и заслуживает. Гораздо более подробно рассматривается вопрос о том, в какой степени значимость культурных индустрий усиливается для современной экономической жизни (см. главы II и VI). На протяжении всей книги я стремился больше изучать и осмысливать неанглоязычные системы культурных индустрий. Я внес сотни более мелких изменений — добавляя ссылки на старые и новые источники, которые встретились мне после выхода первого издания книги, убирая ненужные подробности и неуклюжие фразы, которые бросились мне в глаза, и делая мои аргументы по возможности более лаконичными. Большую помощь в этом мне оказала добросовестная редактура Мишель Кларк. Несмотря на многочисленные изменения, моя цель осталась прежней: дать научно-ориентированное исследование этой замечательной области, основываясь на моем личном взгляде на вещи, но при этом так, чтобы им при желании могли воспользоваться студенты и преподаватели. В первом издании содержался слишком длинный список благодарностей, отражавший мои личные и профессиональные долги. Я бы хотел попросить всех, кто там упомянут, считать, что я еще раз выражаю им здесь свою благодарность, но я не буду повторять этот длинный перечень и поблагодарю только Джейсона Тойнби, который сделал по-настоящему ценные замечания по первоначальной рукописи книги. Над обоими изданиями этой книги я работал в Открытом университете. Сейчас, когда я собираюсь занять новый пост в Университете Лидса, я хотел бы поблагодарить Открытый университет за предоставленный исследовательский отпуск, а также выразить благодарность некоторым из моих замечательных коллег, в частности Мэри Гиллеспи, Венди Ламерт и Хью Маккею за дружбу и за помощь в подготовке учебного курса по исследованию медиа в Открытом университете, DA204 «Осмысление медиа», работа над которым занимала большую часть моего времени в период между подготовкой первого и второго издания данной книги. Во втором издании книги я хотел бы поблагодарить Деса Фридмана, Джастин О'Конор, Энди Пратта и Чада Рафаэля за их соображения касательно исправленных и дополненных глав книги; Алана О'Конора и
Предисловие ко второму изданию Мэтта Сталя и многих других — всех было бы сложно перечислить — за замечания (критические и наоборот) по первому изданию книги; превосходных людей в Sage, включая Джулию Холл и Кейт Гофтон-Салмонд; Сару Бейкер за очень ценную помощь в исследованиях на последней стадии; Джена Картера, Кева Гранта и Дая Гриффитса, Роджера Левинса и Ника Торна за то, что делились музыкой, за прекрасно проведенное время; любителей выпить во вторую среду и поиграть допоздна в футбол по четвергам (особенно Гэри Конвея, Саймона Мейсона, Дона Реддинга и Адама Свифта) за катарсис; Мерш, Марту, Ребекку и Томаса — замечательное пополнение нашей большой семьи с момента выхода первого издания книги; и Розу и Джо за то, что они — прекрасные дети, доставляющие такую радость всем, кто их любит. Наконец, второе издание книги так же, как и первое посвящается с любовью Хелен Стюард, даже с учетом того, что она по каким-то причинам находит проблему свободной воли более интересной, чем мое занудство по поводу культуры того, коммодификации сего. Дэвид Xезмондалш Оксфорд, октябрь 2006 г.
ВВЕДЕНИЕ: ИЗМЕНЕНИЕ И ПРЕЕМСТВЕННОСТЬ, ВЛАСТЬ И КРЕАТИВНОСТЬ ОБЗОР НЕКОТОРЫХ ИЗМЕНЕНИЙ ВАЖНОСТЬ ПРЕЕМСТВЕННОСТИ П очти все обозреватели признают, что культурные индустрии претерпели значительные изменения с начала 1980-х. Вот несколько наиболее важных из них, которые я рассматриваю в данной книге. Культурные индустрии сдвинулись ближе к центру эконо • мической активности во многих странах и в целом почти по всему миру. Компании, работающие в этой сфере, больше не могут рассматриваться как вторичные по отношению к «реальной» экономике, в которой производятся долгосрочные, «полезные» товары. Некоторые из этих компаний превратились в крупные глобальные корпорации и широко обсуждаются во всем мире. Формы владения культурными индустриями и их организа • ция радикально изменились. Крупнейшие компании больше не специализируются на отдельной культурной отрасли, такой как кино, издательское дело, телевидение или звукозапись; они теперь работают в самых разных культурных индустриях. Такие конгломераты конкурируют между собой, но при этом они как никогда тесно связаны друг с другом и с другими компаниями, образуя сложную сеть альянсов, партнерств и совместных предприятий. Несмотря на это, в культурных индустриях возникает все • больше и больше малых и средних компаний, и отношения между ними и крупными компаниями данной сферы становятся все сложнее. Расширяется распространение культурных продуктов, пере • секающих границы. Изображения, звуки и нарративы в беспрецедентных масштабах берутся из одних мест и внедряются в другие, производя новые гибриды, а также в некоторых случаях заново утверждая ценность культурной подлинности. Длительное господство американской культурной индустрии, возможно, идет на спад. Имеет место значительный рост коммуникационных техно • логий, в особенности Интернета, а также находится новое применение существующим технологиям.
Введение 15 Меняется восприятие культурными индустриями своей ауди • тории. Больше внимания уделяется ее изучению, маркетингу, делается акцент на обращении к «нишевым» аудиториям. Значительные изменения произошли в культурной политике и • регулировании. Была разрушена давняя традиция общественной собственности и общественного регулирования в данной сфере. Важные политические решения все чаще реализуются на международном уровне. В то же время культурные индустрии играют все более заметную роль в местной городской и социальной политике как средство возрождения экономики и обеспечения конкурентного преимущества перед другими городами и регионами. Произошло значительное увеличение расходов на рекламу. • Это подстегнуло рост культурных индустрий. Культурные вкусы и привычки аудитории стали сложнее. • Производство и потребление культурных текстов, и круговорот вкусов и мод ускорился. Т • ЕКСТЫ1 (на мой взгляд, это наилучшее наименование для «произведений» культуры всех видов: программ, фильмов, записей, комиксов, фотографий, журналов, газет и т.д., производимых культурными индустриями) претерпели радикальную трансформацию. Рекламные материалы все глубже проникают в сферы, ранее закрытые для них, особенно на европейском телевидении, но также и в других культурных индустриях. Становится больше всевозможных продуктов в разнообразных жанрах, больше разнообразных форм культурной деятельности, чем это было раньше. Различные виды культурных авторитетов все чаще ставятся под сомнение и высмеиваются. Однако до какой степени эти изменения в культурных индустриях действительно отражают крупные, эпохальные перемены в производстве и потреблении культуры? В конце концов, с этими изменениями соседствует значительная преемственность, которую заслоняет чрезмерный акцент на переменах. Например, телевидение продолжает играть огромную роль в жизни людей как источник информации и развлечений; звезды остаются основным механизмом, при помощи которого компании в сфере культурных индустрий продолжают продвигать свои продукты; 1 На протяжении всей книги я использую выделение прописными буквами для указания на ключевые концепции, когда они впервые появляются в книге, разрядку — для выделения ключевых фраз и курсив — для названий и простого подчеркивания. Ключевые концепции определяются в Глоссарии в конце книги, а также, как правило, при их первом появлении.
Доступ онлайн
В корзину