Музыкальное искусство и образование, 2013, № 4
научный журнал
Бесплатно
Основная коллекция
Тематика:
Теория и история музыки. Музыковедение
Издательство:
Московский педагогический государственный университет
Наименование: Музыкальное искусство и образование
Год издания: 2013
Кол-во страниц: 178
Дополнительно
Тематика:
ББК:
УДК:
ГРНТИ:
Скопировать запись
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов.
Для полноценной работы с документом, пожалуйста, перейдите в
ридер.
Музыкальное искусство и образование В е с т н и к к а ф е д р ы Ю Н Е С К О при Московском педагогическом государственном университете 4 / 2013
Н А У Ч Н Ы Й Ж У Р Н А Л О М И Р Е М У З Ы К А Л Ь Н О Г О И С К У С С Т В А И О Б РА З О В А Н И Я ВЕСТНИК КАФЕДРЫ ЮНЕСКО «МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО И ОБРАЗОВАНИЕ» Журнал основан в 2013 году Выходит 4 раза в год Московский педагогический государственный университет основан 140 лет назад Учредитель: федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Московский педагогический государственный университет» Издатель: Издательство «Прометей»
ISSN 2309-1428 РЕДАКЦИОННЫЙ СОВЕТ А. Л. Семёнов (председатель) академик РАН, академик РАО, профессор Э. Б. Абдуллин (зам. председателя) профессор, доктор педагогических наук, член Союза композиторов России В. А. Гергиев народный артист России, Герой Труда России В. А. Гуревич профессор, доктор искусствоведения, секретарь Союза композиторов Санкт-Петербурга Б. М. Неменский профессор, академик РАО, народный художник России М. И. Ройтерштейн профессор, композитор, заслуженный деятель искусств России, кандидат искусствоведения А. С. Соколов профессор, доктор искусствоведения, член Союза композиторов России Г. М. Цыпин профессор, доктор педагогических наук, кандидат искусствоведения, член Союза композиторов России Р. К. Щедрин композитор, народный артист СССР С. Б. Яковенко профессор, доктор искусствоведения, народный артист России РЕДАКЦИОННАЯ КОЛЛЕГИЯ Е. В. Николаева (главный редактор) – доктор педагогических наук, профессор Э. Б. Абдуллин – доктор педагогических наук, профессор П. В. Анисимов – кандидат педагогических наук, доцент Б. Р. Иофис – кандидат педагогических наук, доцент С. М. Мирошниченко – кандидат искусствоведения, профессор, заслуженная артистка России А. В. Торопова – доктор педагогических наук, профессор Редактор Ю. М. Севрюкова Верстка Н. И. Лисова Дизайн обложки А. Н. Ермак, И. В. Нартова Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов.
4 / 2013 Музыкальное искусство и образование СОДЕРЖАНИЕ МЕТОДОЛОГИЯ ПЕДАГОГИКИ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ Овчинникова Ю. С. Основы музыкального миротворчества в контексте ноосферной педагогики. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7 Малинковская А. В. О некоторых исследовательских стратегиях в области педагогики музыкального образования . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19 Джердималиева Р. Р. Мотивационно-ценностное отношение педагога-музыканта к избранной профессии . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34 Новлянская З. Н. Ребёнок и «взрослое» искусство: размышления об одной из проблем художественного развития . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39 Гаджиева З. Ш. Внешние и внутренние реалии музыкального образования в Дагестане. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 МУЗЫКАЛЬНАЯ ПСИХОЛОГИЯ, ПСИХОЛОГИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ Ражников В. Г. Постижение сущности эстетических эмоций и художественных переживаний (авторский словарь и методика его применения) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54 Морозова Н. В. Оптимизация концертного волнения юных музыкантов средствами учебной деятельности . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 64 МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСТОРИКО-ТЕОРЕТИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ Денисов А. В. Тенденции развития и проблемы профессионального музыкального образования в России . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 77 Иофис Б. Р. Сочинение музыки: содержание дефиниции как проблема музыкознания и педагогики музыкального образования. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 85
4 / 2013 Музыкальное искусство и образование СОДЕРЖАНИЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО И ОБРАЗОВАНИЕ Критский Б. Д. Метод контекстного проектирования в исполнительской деятельности (на примере занятий по дирижированию) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95 Красовская Е. П. Особенности применения художественноассоциативного метода в содержании инструментальной подготовки будущих педагогов-музыкантов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104 Берлянчик М. М. Из истории российского музыкального образования: становление смычковой педагогической школы в Новосибирской консерватории. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 118 Попов В. С. Неизвестное об известном музыкальном термине «амбушюр» (из педагогической практики) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 133 ИСТОРИЯ, ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ Николаева Е. В. Мифологические представления как основные мировоззренческие константы, определяющие содержание отечественного музыкального образования в период язычества . . . . . . . . . . . . . . . . 139 Дорошенко С. И. Зарубежные педагоги-музыканты в России XIX – начала ХХ века: диалог российской и западноевропейской музыкальной культуры . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 154 Дихтиевская Е. П. Гомилетические аспекты лекции в педагогике музыкального образования . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 164 Сведения об авторах . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 170 Перечень статей, опубликованных в 2013 году . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 174
4 / 2013 Музыкальное искусство и образование CONTENTS METHODOLOGY OF PEDAGOGICS OF MUSICAL EDUCATION Ovchinnikova J. S. Foundations of Musical Creativity for Peace in the Context of Noosphere Pedagogy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7 Malinkowskaya A. V. Some Research Strategies in the Field of Music Education Pedagody. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19 Djerdimalieva R. R. Motivational-Valuable Relation of Teacher-Musician to the Chosen Profession . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34 Novlianskaya Z. N. Child and “Grown-up” Art Thoughts on One of the Problems of Artistic Development. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39 Gadzhieva Z. Sh. External and Internal Realities Music Education in Dagestan . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 MUSIC PSYCHOLOGY, THE PSYCHOLOGY OF MUSIC EDUCATION Razhikov V. G. Learning the Essence of Aesthetic Emotion and Artistic Experiences (Author’s Vocabulary and its Method of Use). . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54 Morozova N. V. Optimization of a Concert Excitement of Young Musicians at the Training Activities . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 64 MUSICAL HISTORICAL AND THEORETICAL EDUCATION Denisov A. V. Trends of Development and Issues of Professional Music Education in Russia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 77 Iofis B. R. Composing of Music: Content of Definition as a Problem in Musicology and Music Education Pedagogy. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 85
4 / 2013 Музыкальное искусство и образование CONTENTS MUSICAL PERFORMANCE AND EDUCATION Kritskiy B. D. Contextual Design Method in Performance (for Example, Conducting Classes). . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95 Krasovskaya E. P. Special Aspects of Applications of the Artistic Association Method in the Content of the Instrumental Preparation of Future Musician Teachers. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104 Berlyanchik M. M. From the History of Russian Music Education: Making Bow Pedagogical School in Novosibirsk Conservatoire. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 118 Popov V. S. Unknown about Well Known Term “Embouchure” in Russian Language (as it goes in the Classroom) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 133 HISTORY, THEORY AND METODOLOGY OF MUSIC EDUCATION Nikolaeva E. V. Mythological Representations as the Basic Worldview Constants Determining the Content of Domestic Musical Education During Paganism . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 139 Doroshenko S. I. Foreign Teachers of Music in Russia of XIX – Early XX Centuries: Dialogue of Russian and Western European Musical Culture . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 154 Dikhtievskaia E. P. Homiletically Aspects of Lectures in Pedagogy of Music Education . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 164 Information about the authors. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 170 List of articles published in 2013 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 174
4 / 2013 Музыкальное искусство и образование Методология педагогики музыкального образования О бщесистемный глобальный кризис, охвативший все сферы жизни человечества, стал одной из самых актуальных и острых проблем начала нового тысячелетия. Корневая причина этого кризиса кроется в глубинном несоответствии техногенно-потре би тель ского типа цивилизации и старых парадигм общественного развития ноо сфере – новой эволюционной реальности, о которой ещё в середине прошлого века писал В. И. Вернадский: «Геологический эволюционный процесс отвечает биологическому един ОСНОВЫ МУЗЫКАЛЬНОГО МИРОТВОРЧЕСТВА В КОНТЕКСТЕ НООСФЕРНОЙ ПЕДАГОГИКИ Ю. С. Овчинникова* Московский государственный университет имени М. В. Ломоносова Аннотация. В статье раскрываются основы музыкального миротворчества как направления ноосферной педагогики, обосновывается роль традиционной музыки народов мира в формировании духовно-экологического мировоззрения. Миротворчество рассматривается как метаспособность человека, а музыка – как путь самопознания, как опыт переживания этнокультуры и как деятельность по перестройке внутреннего мира. Выявляется развивающий потенциал традиционной музыки народов мира в психолого-педагогической практике. Ключевые слова: музыкальное миротворчество, традиционная музыка народов мира, музыкальное мироведение, миротворчество как метаспособность, музыка как опыт переживания этнокультуры, ноосферная педагогика, духовноэкологическое мировоззрение, традиционные ценности, самопознание, принцип «со-» в педагогике музыкального образования. Summary. The article focuses on foundations of musical creativity for peace as an approach of noosphere pedagogy and on the role of traditional music of peoples of the world in formation of spiritual-ecological world view. Creativity for peace is regarded as human’s meta-ability, while music is viewed as instrumental of self-cognition, as experiencing of ethnoculture and as psychological self-rearrangement. Author discovers developing potential of traditional music of peoples of the world in psychological-pedagogical practice. Keywords: musical creativity for peace, traditional music of peoples of the world, musical world studies, creativity for peace as meta-ability, musical experiencing of ethnoculture, noosphere pedagogy, spiritual-ecological world view, traditional values, self-cognition, principle “co-” in music pedagogy. * Научный консультант – профессор, доктор педагогических наук В. П. Кузовлев.
4 / 2013 Музыкальное искусство и образование Методология педагогики музыкального образования ству и равенству всех людей… <...> Это – закон природы. <…> В историческом состязании, например в войне такого масштаба, как нынешняя, в конце концов побеждает тот, кто этому закону следует. Нельзя безнаказанно идти против принципа единства всех людей как закона природы. Я употребляю здесь понятие “закон природы”, как это теперь всё больше входит в жизнь в области физико-химических наук, как точно установленное эмпирическое обобщение. <…> Впервые в истории человечества интересы народных масс – всех и каждого – и свободной мысли личности определяют жизнь человечества» [1] (курсив мой. – Ю. О.). Сегодня, в процессе осмысления ноосферной реальности, следует видеть её сущностное отличие от ноотехносферы, сферы ограниченного интеллектуального разума человека, замкнутого на удовлетворении индивидуальных эгоистических потребностей и искусственно отделённого от живых духовных связей с другими людьми, народами, природой, единой планетой и космосом. Как отмечает А. С. Арсеньев, фаза освоения и использования природы благодаря объективным научным знаниям подходит к концу: в ближайшем будущем предстоит либо гибель биосферы, либо смена вектора развития на радикальное душевно-духовное преображение человека в осознании всей сложности и катастрофичности предстоящих изменений [2, с. 133–134]. Становится очевидным, что без глубинного опытного усвоения человеком принципа универсального единства как закона природы, без консолидации всех здоровых сил на плане те во имя созидания мира как «невойны», как «неагрессии», как ненасилия по отношению ко всему живому на Земле, во имя мира как абсолютной ценности человечество ждёт самоуни чтожение. Ноосфера знаменует, прежде всего, необходимость формирования нового типа сознания – духовно-экологическо го, предполагающего непрерывный, сложный процесс развития человеческого разума в направлении гармоничного взаимодействия человека, общества, природы и космоса как единого целого, где научно-технический прогресс является не целью, а средством на пути эволюции человечества и совершенствования жизни ради общего блага [3, с. 19]. Главным условием цивилизационной трансформации является воздействие на её глубинные корни – создание новой образовательной среды и условий для формирования у подрастающего поколения ценностных установок миролюбия и миросозидания, для расширения сознания человека до масштабов единой планеты и космоса, для опытного «переживания» и «вмещения» других этнокультурных миров, для развития творчества и субъектности обучающихся, для всесторонней реализации на личностном уровне принципа «со-» – со-бытия, со-пе режи вания, со-слушания, со-настра и вания, со-творчества и со-зидания. В ответ на обозначенные вызовы времени развивается ноосферная педагогика, направленная на создание условий для гармоничного и всестороннего развития личности на пути перехода к духовно-эко логи ческому типу цивилизационного су щест вования.
4 / 2013 Музыкальное искусство и образование Методология педагогики музыкального образования Традиционная музыка народов мира в формировании духовноэколо ги ческого мировоззрения Многолетний научно-исследо ватель ский, творческий и психолого-педа гогический опыт автора в области сравнительного изучения традиционной музыки народов мира свидетельствует о том, что особую роль в формировании духовно-экологического мировоззрения и новой образовательной среды призвана сыграть музыка в силу следующих причин: 1. Сегодня, в условиях техногеннопотребительской цивилизации, манипулирование общественным сознанием и разрушение психики людей происходит преимущественно средствами звукомузыкального воздействия. Это требует особого внимания и осмысления как со стороны педагогического и научного сообщества, так и со стороны государства. 2. Звуковой хаос современной тех ногенно-потребительской цивилизации обусловливает необходимость исследования проблемы музыкальной экологии – в музыке, в природе, в общении с людьми. Представляется важным с детского возраста изучать основы гармонии в музыке и в жизни, развивать чувство различения творчества мироразрушающего и миросозидающего. 3. Духовно-экологическое мировоззрение лежит в основе традиционных культур всех народов и наиболее ярко отражается в традиционной музыке, взятой в её глубинной взаимосвязи с природным космосом, словом, мифологией, картиной мира, историей, национальным характером и менталитетом. 4. Традиционные методы этнопедагогики, как показывает опыт поле вых исследований автора в различных регионах России, в условиях сильного противодействия техногенно-потребительской цивилизации не всегда эффективны и нуждаются в научном переосмыслении. Ценности, мифы, законы бытия, существующие в традиционных этнокультурных сообществах нерефлексивно и передающиеся с помощью комплекса предписаний и запретов, сегодня требуют осознания и психологического «проживания» – как преподавателями, так и обучающимися – в связи с живой жизнью, её реалиями и проблемами. 5. В основе музыкального творчества в традиционных культурах лежит общинное начало. Различные формы традиционного музицирования, пения, танцев, игр помогают (в том числе и представителям других стран) пережить в собственном опыте глубинное родство с миром природы, людей друг с другом, с Богом, и расширить сознание от маленького эгоистического «я» к общинному. 6. Сравнительное изучение традиционной музыки народов мира, ранее испытывающее определённые трудности в силу ограниченности материала, отдалённости и изолированности этнокультур, сегодня обретает широкие возможности благодаря развитию научного туризма, связей и межкультурного общения посредством Интернета и информационных технологий. 7. В отличие от многих других форм познания, музыка позволяет воспринимать мир на глубинном архетипическом уровне – через опыт непосредственного переживания культуры, который может быть осмыслен и переведён в осознание; 8. В музыкальном опыте, направленном на исследование и осмысле
4 / 2013 Музыкальное искусство и образование Методология педагогики музыкального образования ние основ миротворчества, отражены такие его составляющие, как умение слушать и слышать, умение различать гармонию и дисгармонию, уровень развития способности к творчеству, к импровизации, к совместной деятельности через реализацию принципа «со-» (в со-творчестве, со-бытии, сонастраивании, со-интонировании, созидании и т. п.) и др. 9. В условиях перехода к ноосферной реальности во второй половине ХХ – начале XXI века в разных странах мира были выработаны различные формы, принципы и пути миросозидания и народной дипломатии через музыку, обусловленные рядом исторических, социальных и культурологических причин, таких как: победа во Второй мировой вой ● не и международное движение сторонников мира, в которое включились творческие люди разных стран и континентов, в том числе музыканты и композиторы (Б. Бриттен, М. Теодоракис, Х. А. Флорес, Д. Б. Кабалевский, М. Л. Ростропович, Т. Н. Хренников и др.); тенденция к усилению этнокуль ● турного фактора в мировой музыкальной культуре в качестве идейноэстетической реакции на техногеннопотребительскую цивилизацию [4]; процесс этнокультурной и на- ● циональной идентификации через традиционную музыку (движение «фольклорного возрождения» в странах кельтского региона (Ирландии, Шотландии, французской Бретани и др.), в Португалии, Греции, США, Канаде и др.; движение «новой песни» в странах Латинской Америки и др.); усиление межкультурного взаи ● модействия через музыкальное творчество и формирование живого этно музыкального пространства для дружеского общения между представителями разных культур и поколений (международные фестивали, Интернет и др.). 10. За последние десятилетия в разных регионах России и мира в целом был накоплен практический педагогический опыт формирования ценностей миролюбия и миросозидания средствами традиционной музыки, который требует осмысления и обобщения. В частности, практической основой для разработки психолого-педа гогического направления «Музыкальное миротворчество» послужили: десятилетний опыт автора в об ● ласти сравнительного изучения традиционных музыкальных культур народов мира; результаты путешествий и экс ● педиций в Мексику, Индию, Испанию, Парагвай, Грецию, Португалию, Марокко, Шотландию, Литву, в различные регионы России (Башкирия, Хакасия, Алтай) и др.; общение и со-творчество с му ● зыкантами различных этнокультурных миров; опыт практического освоения ● автором музыкальных инструментов и традиций народов мира; авторский курс лекций «Тради ● ционная музыка в культуре народов мира» [5], который с 2007 года по настоящее время читается на кафедре сравнительного изучения национальных литератур и культур факультета иностранных языков и регионоведения МГУ имени М. В. Ломоносова; воспитательный проект «Музы ● кальное МироТворчество» в Елецком государственном университете имени И. А. Бунина (с 2010 г. по настоящее время);
4 / 2013 Музыкальное искусство и образование Методология педагогики музыкального образования опыт проведения практических ● занятий по музыке народов мира для индийских студентов Колледжа искусств имени Е. И. Рерих (с 2008 по 2010 г., Индия); опыт проведения занятий по ● музыкальному миротворчеству в исследовательском и учебно-методическом центре «Гамаюн» (в 2011– 2012 гг., Москва); опыт проведения мастер-клас ● сов по музыкальной культуре народов мира в вузах, колледжах, школах, гимназиях и детских садах Москвы, Ельца, Извары, а также на ежегодной Международной исследовательской школе Общероссийского общественного движения творческих педагогов «Исследователь» (с 2008 по 2013 г.); цикл мастер-классов для детей ● от 3 до 6 лет «О чём поёт природа?»: «Музыка Ветра», «Музыка Земли», «Музыка Огня» и «Музыка Воды» в музыкально-образовательном проекте «СемиНотка» (в 2011–2013 гг., Москва); серия авторских передач «Му ● зыка и мир» на Елецком телевидении (5-й канал) в 2012–2013 гг. На основе вышеизложенного представляется целесообразным обобщить накопленный опыт и сформулировать основные положения музыкального миротворчества в контексте ноосферной педагогики. Музыкальное миротворчество: основные понятия Психолого-педагогическое направление «Музыкальное миротворчество» рассматривает миротворчество как метаспособность человека (субъекта деятельности), которая предполагает следующие этапы духовного само становления: 1. Миротворчество как обретение и осознание себя, своих корней, своей духовной родины – микрокосма мироздания и ценностной точки отсчёта жизненного пути. 2. Миротворчество как обретение духовной вертикали бытия (воссоединение с Богом), выступающей камертоном творческой деятельности. 3. Миротворчество как способность жить «изнутри наружу» (А. Сурожский), как способность к саморазвитию деятельности (Д. Б. Богоявленская), к свободному порождению и воплощению собственных замыслов (А. А. Мелик-Пашаев). 4. Миротворчество как способность видеть, слышать и «вмещать» в себя другие миры не как отражение себя, но как родственную в корне, уникальную индивидуальность на пути постижения высшей Истины. 5. Миротворчество как со-бытие, со-переживание, со-настраивание, гармонизация и единение в процессе взаимодействия с окружающим миром – людьми, природой, космосом, Богом. 6. Миротворчество как пробуждение в себе не просто творца, но творца-хозяина, несущего ответственность за мир, собою сотворённый. 7. Миротворчество как созидание жизненных миров в целостности и гармонии единого многомерно-полифо нического бытия. 8. Миротворчество как совместное творчество «всем миром» в единстве, целостности и многообразии его проявлений. 9. Миротворчество как претворение целостного мира (внутреннего психологического, внешнего социального, единого космического) и соучастие в совершенствовании жизни для общего блага.
4 / 2013 Музыкальное искусство и образование Методология педагогики музыкального образования Синтезируя смысл перечисленных граней миросозидания как этапов духовного самостановления человека, можно сделать вывод: миротворчество есть синергетическое построение микро- и макрокосма, предполагающее неразрывное единство духовного построения самого себя и работы на благо единения и совершенствования мира. Чем больше людей сознательно включаются в эту двуединую деятельность, тем гармоничнее становится мировое бытие [6, с. 15–56]. Какими педагогическими средствами и на какой основе можно развивать эту метаспособность? Прежде всего, на основе ценностей традиционных культур, передающих из поколения в поколение зашифрованные в особых формах вечные законы бытия. Наиболее ярким и действенным средством приобщения к традиционной культуре и традиционным ценностям является музыка, представляющая, как ни одна другая форма творчества, само живое пространство и живое бытие этнических миров. Традиционная культура существует на двух уровнях – внешнем, явном, доступном наблюдению и описанию, и внутреннем, глубинном, невидимом, который можно познать, только переживая культуру на собственном опыте, соучаствуя в ней. Сегодня, когда многими педагогами и исследователями осознаётся необходимость перехода от «знаниевой» парадигмы образования к «деятельностной» – направленной на диалог, сотворчество, становление авторства человека в отношении собственной жизнедеятельности, именно музыка призвана сформировать основу новой методологии познания. «Теория» в древнегреческом языке означала «созерцание», иными сло вами – откровение или переживание Истины, служащей основанием любого знания, которое, как подчёркивает Г. Орлов, даётся человеку, а не конструируется им [7, с. 42]. В. И. Вернадский в размышлениях о своём переживании научной истины также ссылается на некий иной опыт прямого созерцания сущности Вселенной, опыт, близкий опыту музыкальному: «Я думаю, что бессловесно и бессознательно я в научной работе проникаю так глубоко, как не проникает философ… словесно или мысленно. Это как какой-нибудь музыкант – Бах или Бетховен, или Моцарт, или кто другой – проникал “до конца” бессловесно» [8, с. 94]. Это перекликается и с понятием «живого знания» у С. Франка, который отмечал, что, кроме чувственного и интеллектуального созерцания, у человека есть особый, первичный тип знания – «живое знание», «знание-жизнь» [9, с. 27]. В этой связи представляется, что музыка, при определённых педагогических условиях, позволяет ощутить и «пережить» на архетипическом, «надкультурном» уровне живую связь различных этнических миров и традиций, обнаружить и осмыслить их глубинное единство. Сравнительные исследования традиционных культур дают богатый материал для осмысления миросозидающей и мироустроительной роли музыкального творчества. Первое, что увлекает внимание исследователя во время полевых наблюдений, это то, что музыка в традиционной культуре выступает не в виде разделённых искусств, распавшихся на множество ветвей-ипостасей, но как единое синкретичное целое, объединяющее в себе миф, этноисторию, поэзию, инструментальную музыку, танец, обряд,
4 / 2013 Музыкальное искусство и образование Методология педагогики музыкального образования молитву и другие грани мировосприятия и проявления души народа. В происхождении самого понятия «музыка» обнаруживается тот же синкретизм: в Древней Греции «искусство муз» объединяло поэзию, инструментальное творчество, танец, трагедию, комедию, различные науки. В Древней Индии термин «сангит» означал связь звука (как порождения Вселенной и всего живого на Земле), пения, инструментальной музыки, танца в единстве земного и божественного бытия, человека и космоса [10, с. 84]. Во многих этнокультурных традициях и по сей день народное восприятие музыки гораздо шире и глубже узкого инструментального понимания этого явления. Человек в традиционной культуре, самым глубинным образом «вписанный» и «включённый» в мироздание, не мыслит себя вне окружающего мира божественной природы, Вселенной как целостного, единого организма, в котором жизненно важно поддерживать лад и гармонию. Основа этой гармонии лежит в сфере духовной, проявляется в сакральном отношении к природе, ко всей иерархии жизненных миров этнокультурного космоса и находит отражение в традиционной музыке, через которую народ непрерывно творит «сам себя». Каждый процесс музыкального творчества являет собой актуализацию этнокультуры, её непрерывное само-со-творение и со-бытие с окружающим миром. Живой, комплексный, синкретичный, импровизационный и гармонизирующий характер народной музыки позволяет говорить о музыкальном миротворчестве как универсальном явлении традиционных культур. Благодаря многозначности слова «мир» в русском языке, мы выходим на несколько взаимосвязанных и взаимодополняющих смыслов этого понятия. 1. По целям действия: музыкальное миротворчество как музыкальное творчество, направленное на достижение гармонии и единства с окружающим миром, на со-бытие. 2. По способу творчества: музыкальное миротворчество как мирное действие, осуществляемое с помощью лада. 3. По исполнению и участию: музыкальное миротворчество как совместное действие, произведённое «всем миром» – вместе с миром. 4. По предмету творчества: музыкальное миротворчество как созидание посредством музыки мира своей культуры (своей земли, дома, этноса) и культуры всечеловеческой. Таким образом, мы приходим к общему определению музыкального миротворчества как созидания мира с помощью музыки всем миром, на благо мира, через искусство мира. Объединяя два понятия, положенные в основу нашего исследования, – миротворчество как метаспособность человека и музыкальное миротворчество как явление традиционной культуры, мы приходим к формулировке психолого-педагогиче ского опре де ле ния. Музыкальное миротворчество – направление ноосферной педагогики, специализирующееся на исследовании и разработке музыкально-педагогических технологий формирования ценностных установок миролюбия и миросозидания, технологий развития субъектности у обучающихся и способности к со-переживанию, к со-на стра иванию, к со-единению, к сотворчеству и к со-зиданию мира в гармонии и многообразии его проявлений. При