Стандарты и мониторинг в образовании, 2016, № 6

в  н о м е р е : 

МЕТОДИКА И МЕТОДОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ
Л.Г. Савенкова, А.Б. Никитина, Т.А. Климова
Интеграционные возможности практики организации 
«художественного события» в школе . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3

И.В. Иванова
Сетевое взаимодействие образовательных организаций высшего, 
общего и дополнительного образования в условиях реализации 
внеурочной деятельности в освоении ФГОС . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13

ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ИЗМЕРЕНИЯ
Д.С. Ермаков
Компетенции педагогов в области образования 
для устойчивого развития . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 23

Е.А. Музыченко, Е.Н. Колыман
Педагогический профессионализм современного преподавателя вуза . . . . . . . 31

СПЕЦИАЛИСТУ НА ЗАМЕТКУ
Н.А. Маркова
Мониторинг языковой подготовки в техническом вузе 
как условие эффективности процесса обучения  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 37

СВОЕВРЕМЕННЫЕ МЫСЛИ
А.И. Рытов, Ю.В. Федорова, О.В. Невская
Педагогический дизайн информационной образовательной среды 
в системе Департамента образования г. Москвы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44

Е.Я. Коган, Г.Б. Голуб, И.С. Фишман
Метапредметные и личностные результаты образования: 
проблемы введения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50

Содержание журнала за 2016 год . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61

Научно-методический 
и информационный 
журнал
6’2016 (111)

ноябрь–декабрь

Журнал зарегистрирован 

в Комитете РФ по печати 

Свидетельство № 014403

Издается с 1998 г.

Учредитель и редакция — 

Национальный центр 

стандартов и мониторинга 

образования

Главный редактор

МИХАИЛ РЫЖАКОВ

Заместитель 
главного редактора

НАДЕЖДА МЕРКУЛОВА

Отдел подписки

МАРГАРИТА НАЗАРОВА

Тел. (495) 280-15-96, доб. 249

E-mail: podpiska@infra-m.ru

Издатель:
ООО «Научно-издательский 
центр ИНФРА-М»

127282, Москва, ул. Полярная,
д. 31В, стр. 1

Тел.: (495) 280-15-96, 280-33-86

Факс: (495) 280-36-29

E-mail: books@infra-m.ru

http://www.infra-m.ru

Подписной индекс 
в каталоге агентства 
«Роспечать» — 
47691

©ИНФРА-М, 2016
сайт: www.naukaru.ru

e-mail: mag16@infra-m.ru

DOI 10.12737/issn.1998-1740

Требования к оформлению материалов
и условия публикации

1. Предоставляемые авторами для публикации рукописи должны удовлетворять следующим требованиям:
— соответствовать профилю и тематике журнала;
— быть оригинальными, нигде ранее не опубликованными, не нарушающими авторские права третьих лиц;
— учитывать все последние изменения в действующем законодательстве;
— содержать ссылки на нормативные документы;
— законодательные и нормативные акты должны приводиться с указанием их полного наименования, номера и даты принятия;
— иметь на русском и английском языках: название статьи, аннотацию (не 
менее 100 слов), ключевые слова (5–7 слов или словосочетаний), информацию 
об авторах;
— иметь пристатейные библиографические списки, оформленные 
в соответствии с требованиями стандарта библиографического описания 
(ГОСТ Р 7.0.5-2008), а также транслитерированные пристатейные библиографические списки (название «References»). Пример транслитерации источника:
11. Shchedrin N.V. Aktual’nye problemy bor’by s prestupnost’yu v Sibirskom regione 
[Topical Issues of Fighting Crimes in Siberian Region]. Krasnoyarsk, 2006, pp. 16–20;
— в сведениях об авторах должны быть указаны: ФИО, ученая степень и 
звание, место работы и должность, электронный адрес (публикуется в журнале), 
контактные телефоны;
— быть тщательно выверены и сопровождаться рецензией.
2. Оптимальный объем рукописей — от 5 до 15 страниц машинописного 
текста (шрифт Times New Roman — 14, интервал — 1,5). Редактор Word — версия не ниже Word-98.
3. Основные требования, предъявляемые к иллюстративным материалам:
— рисунки, фотографии должны быть изготовлены или обработаны в 
программах Adobe Illustrator 7.0–10.0, Adobe Photoshop 6.0–8.0 и представлены 
для публикации в форматах файлов (под PC): TIF, EPS, Al, JPG;
— все таблицы, схемы и диаграммы должны быть встроены в текст статьи 
и иметь связи (быть доступными для редактирования) с программой, в которой 
они созданы, разрешение файлов — 300 dpi.
4. Материалы (статья вместе с заявкой на публикацию и рецензией) могут 
быть переданы в редакцию двумя способами:
1) через портал Naukaru.ru (naukaru.ru). С инструкцией по подаче заявки 
через портал вы можете ознакомиться по ссылке naukaru.ru/articles/instruction;
2) по электронной почте mag16@infra-m.ru.
5. Файлы необходимо именовать согласно фамилии первого автора, например «Сидоров. Краснодар». Нельзя в одном файле помещать несколько статей.
6. При сдаче рукописи для публикации автор заключает с издательством 
договор о передаче авторских прав.
7. Плата с аспирантов за публикацию рукописей не взимается.
8. Несоблюдение указанных требований может явиться основанием для 
отказа в публикации или увеличить срок подготовки материала к печати.

С требованиями к оформлению статьи можно также ознакомиться в разделе «Информация для авторов» на странице журнала на сайте http://naukaru.ru.

Редакция

Дорогие читатели!
Напоминаем, что началась подписка 
на I полугодие 2017 г. 
Оформить подписку можно в любом 
почтовом отделении по каталогу 
агентства «Роспечать» 
(подписной индекс 47691) 
или в редакции. 
Тел.: (495) 280-15-96, доб. 249

К сведению читателей
Журнал «Стандарты и мониторинг в образовании» включен 
в перечень ведущих научных журналов, в которых по рекомендации 
BAK РФ должны быть опубликованы научные результаты диссертаций на соискание ученых степеней кандидата и доктора наук.

Редакционный совет 

Жорин Алексей Анатольевич,
д-р пед. наук, профессор

Киселёв Александр Федотович,
академик РАО, профессор, д-р ист. наук

Кальней Валентина Алексеевна,
заведующая кафедрой технологий 
и профессионального образования, 
ГБОУ ВПО МО «Академия социального 
управления», д-р пед. наук, профессор

Кравцов Сергей Сергеевич,
руководитель Федеральной службы
по надзору в сфере образования 
и науки, д-р пед. наук

Кубрушко Петр Федорович,
заведующий кафедрой педагогики
и психологии профессионального 
образования, Российский государственный 
аграрный университет — МСХА 
имени К.А. Тимирязева, д-р пед. наук, 
профессор, член-корреспондент РАО

Рыжаков Михаил Викторович,
директор ИСМО РАО, академик РАО, 
профессор, д-р пед. наук

Смолин Олег Николаевич,
первый заместитель председателя Комитета 
Государственной думы по образованию, 
член-корреспондент PAО, д-р филос. наук

Шишов Сергей Евгеньевич,
заведующий кафедрой педагогики 
и психологии ФГБОУ ВО «Московский 
государственный университет технологий 
и управления имени К.Г. Разумовского (ПКУ)», 
профессор, д-р пед. наук

Шудегов Виктор Евграфович,
заместитель председателя Комитета 
Государственной думы по образованию, 
профессор, д-р физ.-мат. наук

  

Точка зрения редакции может 
не совпадать с мнениями авторов 
публикуемых материалов. 

Ответственность за достоверность фактов 
несут авторы публикуемых материалов. 

Присланные рукописи не возвращаются, 
авторские вознаграждения 
не выплачиваются. 

Редакция оставляет за собой право 
самостоятельно подбирать к авторским 
материалам иллюстрации, менять заголовки,
сокращать тексты и вносить в рукописи 
необходимую стилистическую правку 
без согласования с авторами. 
Поступившие в редакцию материалы будут
свидетельствовать о согласии авторов 
принять требования редакции. 
Перепечатка материалов, а также 
их использование в любой форме, в том 
числе и в электронных СМИ, допускается 
с письменного согласия редакции. 

При цитировании ссылка на журнал 
«Стандарты и мониторинг в образовании» 
обязательна.

Редакция не несет ответственности 
за содержание рекламных материалов.

  

Формат 60 × 84/8 
Бумага офсетная
Тираж 4300 экз. Заказ № 

№ 6 (НОЯБРЬ-ДЕКАБРЬ), 2016 64  3–12

МЕТОДИКА И МЕТОДОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ

С
овременное образование не может обойти ситуацию, которую уже давно в философской литературе называют «антропологическим 
кризисом». Его характеризуют несколько тенденций, одна из которых — порабощение внутренней 
жизни, всего сознания человека материальными, 
сугубо прагматическими потребностями. Повседневная жизнь практически не оставляет место 
созерцанию, открыто отвергает идеальную ипостась человека, размывая представлени я о добре 
и зле, о норме и патологии, возводя принцип 

Интеграционные возможности практики организации 
«художественного события» в школе

Practice of the Organization «Art Events» in the School 
and Its Integration Capabilities

Получено 15.10.2016 Одобрено 08.11.2016 Опубликовано 17.12.2016
УДК 378.4 
DOI: 10.12737/23689

Л.Г. САВЕНКОВА, 
д-р пед. наук, профессор,член-корреспондент 
Российской академии образования,зам. директора 
Учреждения Российской академии 
образования«Институт художественного 
образования», г. Москва

L.G. SAVENKOVA,
Doctor of Pedagogical Sciences, Professor, Corresponding 
Member of the Russian Academy of Education, 
Deputy Director, Institute of Art Education 
of the Russian Academy of Education, Moscow

e-mail: lgbloknot@mail.ru
e-mail: lgbloknot@mail.ru

А.Б. НИКИТИНА, 
канд. искусствоведения, доцент кафедры 
эстетического образования и культурологии, 
ГАОУ ВО «Московский институт открытого 
образования», г. Москва

A.B. NIKITINA,
Ph.D. in Art History, Associate Professor, Department 
of Esthetic Education and Culturology, Moscow Institute 
of Open Education, Moscow

e-mail: ab_prolog@mail.ru 
e-mail: ab_prolog@mail.ru 

Т.А. КЛИМОВА,
ст. преподаватель кафедры общей и прикладной 
психологии, Российский православный университет, 
г. Москва

T.A. KLIMOVA,
Senior Lecturer, Department of General and Applied 
Psychology, Russian Orthodox University, 
Moscow

e-mail: t-klim@list.ru
e-mail: t-klim@list.ru

Аннотация
В статье вводится представление о практике организации «художественного события» как стратегии интегрированного обучения, 
отвечающей современным социокультурным дефицитам. Раскрывается значение терминов «событие» и «событийность», анализируются педагогические условия, необходимые для моделирования образовательного пространства школы. Рассматриваются инновационные полихудожественные методы обучения.

Ключевые слова: интеграция, художественное событие, образовательное пространство, образовательная среда, полихудожественное 
воспитание, художественная деятельность, образовательное событие.

Abstract
The article provides an overview of the concepts devoted to problems of integration in pedagogic, introduces the idea of the organization «artistic event» 
in secondary school as an integrated training strategy that meets modern sociocultural defi ciencies. The special attention is paid to the meanings of the 
terms «event», «fact»and «occasion». Pedagogical conditions appropriate for modeling school educational space are analyzed. The article considers 
polyarteducation as innovative methods of teaching.

Keywords: integration, artistic event, educational space, educational environment, polyart education, artistic activity, educational event.

относительности в главенствующий закон жизни. 
В подобной ситуации ребенку, развивающемуся 
молодому человеку трудно выстроить нравственно-ценностную систему координат, а значит, 
не на чем строить позитивную самоидентичность 
[9]. Ситуация еще больше обостряется в крупных 
городах и мегаполисах: для молодежи там почти 
не остается возможностей для самостоятельных 
проб, инициатив, самореализации и новых открытий. Жизнь ребенка жестко регламентирована: школа-дом, уроки-домашние задания. Те

СТАНДАРТЫ И МОНИТОРИНГ В ОБРАЗОВАНИИ

МЕТОДИКА И МЕТОДОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ

ного события принимают участие все субъекты 
образовательного процесса: педагоги, ученики, 
родители.
Использование в оформлении художественного 
события творческих работ учащихся, выполненных на уроках и во внеурочное время, приобретает социально значимый фактор в глазах детей, 
является эффективным способом мотивации 
в учебной деятельности и эффективным воспитательным средством. В качестве продукта детского 
творчества выступают: коллективные панно-декорации, сочиненные детьми сказки, сценарии, 
диалоги и т.п., костюмы, подобранное музыкальное сопровождение или песни. Сами художественные события, по сути, являются продуктами образовательной деятельности учащихся, 
педагогов и родителей. Учащиеся тех классов, 
которые не заняты в художественном событии, 
приглашаются не только в качестве зрителей, 
но активно включаемых в действие участников.
Сами авторы называют свой подход технологией художественного события, опираясь 
на работы Г.К. Селевко, который определяет это 
понятие как «совокупность методов и приемов, 
основанных на закономерностях» и как «алгоритмичность педагогической деятельности», то 
есть определенным образом выстроенную систему действий педагога по организации самого 
процесса обучения, в том числе использование 
форм, методов и приемов обучения. 
Но поскольку, как справедливо утверждает 
в своем исследовании С.А. Лишаев, эстетический 
феномен имеет событийную (уникально-непредсказуемую) природу, его нельзя создать специально с помощью какой-либо технологии: «Художественно-эстетическое событие нельзя 
произвести, тем более воспроизвести» [3]. 
Любое гуманитарное исследование, включающее обращение к произведению искусства, 
сталкивается с проблемой границ применения 
научной рациональности, задаваемой художественно-эстетическим феноменом, то есть тем 
«неуловимым» для аналитической мысли, что 
и делает текст, картину, музыку художественным 
произведением, тем, что ввергает нас в особое 
состояние, в особое чувствование. Как отмечает в своих работах А.Г. Кудрин: «это вовлечение 
в особое чувствование, называемое нами эстетическим, в современной ситуации представляется необходимым мыслить как событие» [1]. 
Попробуем определить, что же такое событие 
и событийность, а также что в его подготовке 
может быть выстроено как система действий 
педагога. 

ряется непосредственность чувств, ощущение 
жизни, не выстраивается контакт с самим собой, 
а в итоге растет количество детских суицидов. 
Не учитывать это невозможно, тем более в школьной жизни учитель постоянно сталкивается 
с последствиями этой катастрофы, проявляющимися, в том числе, и в отсутствии учебной 
мотивации. 
Решение названной проблемы во многом находится в практиках искусства, в творчестве 
и в художественном образовании. Важно помнить, 
что любая информация превращается в личностные смыслы только в процессе эмоционально-образного погружения в предметное содержание. Поэтому сегодня так необходимы формы 
работы в школе (классе), которые отличаются 
от традиционной образовательной парадигмы, 
которой свойственны фундаментальность, «приверженность к классике» и «установка на консервативность» [11].
Действительно, в контексте современного 
образования прагматический смысл предметного обучения зачастую вытесняет творческую 
составляющую живого взаимодействия «ученикучитель», «ученик-ученик», «ученик-материал». 
Один из возможных ответов на этот запрос общества — образовательная практика организации художественного события (авторы: д-р. пед. 
наук, профессор Л.Г. Савенкова, Т.И. Сухова, 
Е.П. Кабкова). Термин «художественное событие» был введен в педагогику искусства сотрудниками лаборатории интеграции Института 
художественного образования Российской академии образования в 1991 г. Художественное 
событие — особый вид учебно-образовательной 
деятельности педагога или группы педагогов, 
завершающий процесс освоения цикла уроков, 
раздела, или как способ защиты и представления 
проектной деятельности.
Художественное событие может создаваться 
на основе учебного материала разных образовательных дисциплин, один или несколько предметов из них могут выступать доминантными. 
Взаимодействие учебных предметов создают 
определенное информационно-образовательное 
пространство, которое эффективно решает задачи повышения качества обучения. Художественное событие обладает значительным учебно-познавательным потенциалом. Этот потенциал 
складывается из возможности решать образовательные задачи каждого предмета, воспитательные задачи, взаимодействие которых в итоге 
приводит к решению сверхзадачи образовательного процесса в целом. В подготовке художествен

№ 6 (НОЯБРЬ-ДЕКАБРЬ), 2016 64  3–12

МЕТОДИКА И МЕТОДОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ

Современное значение слова «событие» точнее всего, на наш взгляд, сформулировано в Малом 
академическом словаре русского языка, который 
толкует это значение через синонимы — «происшествие», «явление», «случай» и «факт», подчеркивая два существенных отличия. Во-первых, 
событие касается не любых явлений, а только 
имеющих отношение к жизни человека и общества, во-вторых, событием обозначают выдающиеся происшествия, «выходящие за рамки 
обычного течения жизни» [5]. 
Итак, событие — это то, что сбылось, стало 
реальностью; событием нельзя управлять: оно 
происходит или случается (свершается) без прямого влияния человека; событие может быть 
реальным, вымышленным, художественным.
При этом важно отметить, что любое художественно-эстетическое событие не сводимо 
только к художественной деятельности, истоки 
его энергии — всегда в жизни, в стремлении 
сбыться, осуществить себя, реализовать свою 
полноту. Этот контекст особенно важен для 
понимания образовательного эффекта практики 
организации «художественного события» в школе. 
«Художественное событие желанно для всех 
и обязательно (по своей сути) радостно, оно 
вносит положительный резонанс в жизнь каждого ученика. Ничего не должно сковывать желание детей выразить себя, каждый участник 
художественного события должен чувствовать 
свою причастность к происходящему, а не быть 
сторонним наблюдателем. Поэтому художественное событие лучше и эффективнее происходит только в том коллективе, который готовил это мероприятие, тогда включения 
каждого ученика в общее действо происходит 
естественно, без напряжения. Художественное 
событие проходит при активном сотворчестве 
с педагогом или коллективом тех педагогов, которые в процессе подготовки к событию были 
включены непосредственно в этап проведения 
предыдущих занятий и, так же как и учащиеся, 
прожили тот отрезок рабочего времени по изучению и освоению общей темы.
 Представление участников в процессе художественного события это не отрепетированное 
с учителем выступление одного или нескольких 
учеников, а коллективное со-творчество. Каждое представление «себя» (индивидуальное или 
коллективное) разрабатывается непосредственно 
участниками выступления (представления) 
по индивидуальному режиссерскому сценарию, 
своему литературному языку (поэтическому, 
художественному, корреспондентскому и др.), 

в индивидуальной творческой реализации замысла в общей структуре намеченного единого плана. 
Все показы, игры, индивидуальные выступления 
школьников подчинены теме коллективного исследования» [6].
В представленном фрагменте интервью очень 
важно акцентировать внимание на особой эмоциональной атмосфере данной образовательной 
практики, способствующей включению в единое 
действие всех участников процесса: и учеников, 
и учителей, и родителей. Второй аспект, который 
важно подчеркнуть — импровизационный характер действий всех участников. Импровизация предполагает способность выступать, создавать, сочинять что-то без предварительных 
приготовлений и подготовки, экспромтом; в момент исполнения. Что это означает на практике? 
Быть сосредоточенным и включенным в общее 
действие, знать и чувствовать предлагаемые 
обстоятельства данного «художественного события» настолько, чтобы стало возможным 
включать их в воплощаемый замысел. Конечно, 
для этого требуется подготовка, но не формальное воспроизведение заученных форм, а освоение 
материала и подготовка себя к выступлению. 
Вот этот момент — перенесения внимания с заучивания внешних форм на работу с собой, 
на понимание, где возможно свое незаменимое 
место в общем замысле — принципиально важен 
для всех участников образовательного процесса.
Художественное событие — это вид образовательного процесса, основанный на коллективном сотворчестве.
Цель технологии — индивидуальное творческое проявление каждого участника в процессе коллективного сотворчества.
Задачи: 
 
 взаимодействие учащихся, родителей и учителей;
 
 закрепление материала в нетрадиционной 
форме;
 
 проявление каждого в комплексном сотворчестве;
 
 перенос знаний в реальное действие;
 
 формирование умения представить свое творческое лицо в коллективном процессе.
Условия: 
 
 желание участвовать в художественном событии;
 
 готовность участвовать и взаимодействовать 
друг с другом; 
 
 положительный эмоциональный настрой;
 
 никакого заучивания и репетиций общего 
события;

СТАНДАРТЫ И МОНИТОРИНГ В ОБРАЗОВАНИИ

МЕТОДИКА И МЕТОДОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ

 
 свободное проживание в среде в соответствии 
с темой и сценарием. 
Мотивация к проведению художественного 
события: 
 
 занятия, объединенные одной сквозной темой; 
 
 уроки-путешествия; 
 
 музейная педагогика; 
 
 комплексные проекты; 
 
 погружение в эпоху на основе цикла интегрированных уроков; 
 
 прочитывание вместе книг; 
 
 придумывание ситуаций, в которых могли 
бы оказаться (исторические герои, путешественники, мореплаватели и др.).
Комплексное взаимодействие: разных видов 
искусства, учащихся и учителей, планируемых 
действий в сценарии и режиссуре.
Роль учителя: доброжелательная помощь; 
учитель-фасилитатор. 
Учащиеся — они же: сценаристы и помощники, режиссер и помощники режиссера, главный 
художник и помощники художника, музыкальный руководитель и помощники музыкального 
руководителя, литераторы и поэты, декораторы, 
художник по костюмам, гримеры.
Друзья: помощники — учащиеся других классов, педагоги.
Роль родителей: сотворчество на равных 
условиях по всем направлениям работы, в процессе организации художественного события 
и его завершении.
Этапы: 
 
 придумывание темы художественного события;
 
 написание сценария художественного события с общей темой;
 
 режиссура сценария с участниками (учениками разных классов);
 
 подготовка сюрпризов (индивидуальных 
и коллективных);
 
 организация и проведение художественного 
события;
 
 завершающая часть художественного события.
Выше отмечалось, что художественное событие может проходить в самых различных формах: 
в форме квеста, путешествия по локациям, интернет-игры и т.д. 
Несмотря на то, что обычно в практиках инициатором и координатором художественного 
события чаще выступает учитель, важно понимать, что оно может быть инициировано любым 
участником (или участниками) образовательного процесса. 
Описывая работу над художественным событием, автор данного подхода Л.Г. Савенкова 

рассматривает интеграцию предметов гуманитарного и художественно-эстетического циклов. 
Но необходимо отметить, что художественное 
событие может стать пространством интеграции, 
в том числе, для естественнонаучных и точных 
дисциплин. Название «художественное событие» 
не должно вводить в заблуждение: оно не является противопоставлением «научному», а всего 
лишь подчеркивает творческий, эмоциональнообразный характер завершающего, итогового 
действия. 
Известно, насколько «многослойным» является художественное содержание. Каждая встреча с уже известным произведением искусства 
раскрывает новые смыслы, обнаруживает композиционные взаимосвязи. В этом отношении 
для полного и адекватного личностно-смыслового восприятия любого жизненного события 
большое значение имеют навыки собственного 
художественного творчества каждого человека. 
Художественные навыки дают иную восприимчивость событиям жизни, развивают эмоциональный интеллект.
Важным условием полноценного художественного восприятия является умение выработать 
в себе способность быть в художественном восприятии и суждениях независимым, избирательным, избегать автоматизмов, наработанных 
приемов, которые насаждают средства массовой 
коммуникации. Все это фундамент для становления и развития зрелой личностной позиции, 
так необходимой сегодня в обществе. 
Интегрирующий характер практики организации художественного события в школе позволяет рассматривать ее как базовую стратегию 
построения модели интеграции.

Художественное событие и интеграция

Для внедрения интегрированного обучения 
в школьную практику необходимо заинтересованное, деловое сотрудничество ряда педагогов, 
опирающееся на смысловое объединение занятий базового цикла с многоуровневым дополнительным образованием.
Наблюдения за реальной практикой внедрения интегрированного обучения в образовательные учреждения разного уровня регионов России позволяют выделить ряд обязательных 
условий, без которых интеграция в образовании 
не может быть реализована на качественном 
уровне:
 
 интеграция в образовании — это особое деловое сотрудничество — учителей в коллективе, учащихся в творческих группах, роди

№ 6 (НОЯБРЬ-ДЕКАБРЬ), 2016 64  3–12

МЕТОДИКА И МЕТОДОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ

телей-учителей-учащихся в процессе решения 
определенной проблемы, темы, понятия, направления работы. Интегрированное обучение в условиях сотворчества с коллегами 
(работающих в одной параллели) должно 
быть направлено, в первую очередь, на поиск 
общих проблем изучения с учащимися; вычленение смысловых и содержательных полей 
(тем изучения); поиск интересных форм взаимодействия базового и дополнительного многоуровневого обучения;
 
 интеграция предполагает нетрадиционную, 
оригинальную, активную форму и структуру 
организации занятий (цикла занятий), доброжелательную психологическую атмосферу, 
способствующую максимальному включению 
каждого ученика в процесс творческого поиска, 
обобщения и переноса информации из разных 
источников в решение конкретных творческих 
задач, направленных на самосовершенствование структурного разнообразия уроков.
Для организации этих условий необходима 
специальная работа по моделированию образовательного пространства с участием всего коллектива школы. 
Моделирование образовательного пространства предполагает: 
 
 соотнесение характера образовательного 
учреждения с реальным социально-культурным окружением;
 
 выделение динамики развивающей образовательной деятельности в конкретном образовательном учреждении;
 
 определение этапов и уровней внедрения интегрированного направления работы в практику;
 
 проектирование оригинальных направлений 
и форм образовательной деятельности учителей;
 
 структурное решение комплексного подхода 
к реализации образовательной модели в практике;
 
 определение критериев оценки качества интегрированного образования;
 
 определение условий образования;
 
 понимание всеми участниками процесса его 
уникальности и практической значимости 
в современной социокультурной ситуации.
Отдельно необходимо выделить педагогические условия интегрированного обучения: 
 
 выход за рамки «одного искусства», что предполагает многообразие интегрированных 
форм и методов работы с детьми, привлечение разных видов творческой, художествен
ной деятельности, развитие воображения 
и фантазии через природу, социум, искусство, 
науку, психические процессы;
 
 экологический подход к процессу обучения, 
связь с историей и развитием культуры;
 
 связь с развитием культуры (мысль, наука, 
нравственные, духовные, общечеловеческие 
ценности);
 
 перенос педагогического акцента с изучения 
на творческое проявление самих детей (детское творчество);
 
 обращение к региональному компоненту образования и выделение в нем местных традиций художественной культуры как продуктивного момента в условиях социальных 
перемен;
 
 среда общения и сотворчества между педагогами и учащимися;
 
 предметно-пространственная основа освоения 
искусства в реальной художественной среде;
 
 системный подход в обучении.
Эта схема одинаково важна как для интегрированного обучения, так и для художественного 
события, так как последнее — это важная часть 
первого:
 
 экологическое направление — опора на возраст 
(сохранение индивидуальности ребенка, опора 
на его интересы и предпочтения);
 
 региональное направление — опора на искусство, которое «рядом», на культуру региона, 
выдающихся людей, традиции (сохраняя 
и развивая художественные предпочтения);
 
 полихудожественное направление — опора 
на эмоционально-чувственную сферу, на художественное мышление, художественный 
образ (развитие воображения и фантазии).
Среди целого ряда интегрированных педагогических приемов и методов, которые постепенно 
сложились в процессе практической деятельности можно выделить «Цикл занятий, объединенных одной сквозной темой» (авторы: Л.Г. Савенкова, Т.И. Сухова, Е.П. Кабкова). Реализация 
подобного цикла предполагает активное взаимодействие базового и дополнительного образования, позволяя сформулировать важные для 
понимания интеграции аспекты образовательного процесса. Представляется важным дать 
подробное описание этого подхода.

Цикл занятий, объединенных 
одной сквозной темой

Данная комплексная технология характерна 
для дошкольного и младшего школьного возраста, но, при желании, возможна в среднем и стар

СТАНДАРТЫ И МОНИТОРИНГ В ОБРАЗОВАНИИ

МЕТОДИКА И МЕТОДОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ

шем школьном возрасте (все зависит от темы 
и направления коллективного исследовательского творчества). Она предполагает активное 
взаимодействие базового и дополнительного 
образования. Объединяющим началом организации таких блоков является тема. В качестве 
примера можно назвать: «Экспедиция в Древний 
мир», «Жизнь на Земле», «Обитатели зоопарка», 
«Сказочная страна Китай», «Путешествие на батискафе в подводный мир», «Золотое кольцо 
России», «Лягушка-путешественница», «В гостях 
у героев русских сказок»; «Творчество художников-импрессионистов и композиторов-импрессионистов»; «Стили в искусстве»; «Автор 
и его художественное произведение»; «Археологические раскопки…»; «Жизнь под водой»; 
«Оригинальные архитектурные проекты» и многое другое. Комплексные занятия занимают 
обычно одну или две четверти в году. 
Блочная система организации позволяет соединять целую цепь уроков и внеурочных занятий под одной темой, например, по освоению 
культуры, традиций, жизни людей какой-либо 
страны. 
На этих занятиях учащиеся осваивают и познают культуру страны через собственное творчество (изобразительное искусство, музыку, 
театр); обряды, обычаи, традиционные церемонии; архитектуру; природу, климат; народную 
одежду; художественные предпочтения народа; 
народные игры; художественную литературу; 

знакомятся с историей страны и ее развитием; 
пытаются определить роль изучаемой страны 
и ее народа в мировой истории и культуре. 
Следует отметить, что это знакомство осуществляется не столько через чтение художественной литературы, слушание музыки, визуальные наблюдения, сколько через самостоятельные 
исследования детей (часто с участием родителей): 
музыкальные и поэтические импровизации; театральные режиссерские постановки своими 
силами; создание карты страны и путешествия 
по ней; запуск игр-соревнований между группами или классами; организацию выступлений 
и художественных событий. В такой работе чаще 
всего бывают задействованы учителя, ведущие 
предметы гуманитарно-художественного блока. 
Не стоит беспокоиться о том, что от такого объединения может пострадать какой-то из изучаемых предметов. Скорее наоборот. Не секрет, 
что любую творческую и учебную задачу, например, на уроках изобразительного искусства 
можно решать на самых разных заданиях. Например, при изучении темы «Натюрморт» можно 
поставить детям натюрморт из бытовых предметов (ваза, яблоко, цветы) и предложить его 
нарисовать. Но можно предложить создать натюрморт из предметов, которые были бы созвучны теме блока уроков, например, из предметов 
быта (утвари), используемых жителями Африканских стран (если «путешествуем» в Африку); 
или натюрморт, выражающий определенное 

Рис. Схема интегрированного освоения искусства

№ 6 (НОЯБРЬ-ДЕКАБРЬ), 2016 64  3–12

МЕТОДИКА И МЕТОДОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ

настроение; это может быть и натюрморт, созвучный какому-либо стихотворению (по настроению, 
состоянию); наконец, создать натюрморт, описанный в какой-либо сказке и т.д. Как видим, 
задачи урока решаются, а тематика обогащается, 
знания и интерес ученика к предложенной теме 
усиливается, так как многое из предложенного 
ему известно, знакомо, что-то напоминает. 
Эта технология позволяет, например, учителю изобразительного искусства согласовывать 
и свободно варьировать тематику занятий с основным педагогом, работающим в начальной 
школе и с учителями, ведущими другие предметы. Сказанное имеет место и для внеклассной 
работы по чтению, изобразительному искусству, 
музыке. Такая организация обучения вносит 
разнообразие и в работу с родителями, которых 
также важно привлекать к этой деятельности.
Каждый педагог, задействованный в таком 
комплексном обучении, по-своему строит блочную систему организации занятий, выбирает 
в соответствии с интересами детей то или иное 
направление для коллективного исследования. 
Для реализации данной педагогической интегрированной технологии можно объединить занятия по изобразительному искусству и мировой 
художественной культуре (это дает возможность 
ввести детей уже с младших классов в мировую 
художественную культуру). Организовать объединение можно таким образом, чтобы уроки 
не только дополняли друг друга, но и образовывали своеобразный блок взаимосвязанных между 
собой занятий. 
Обязательным условием таких заочных путешествий в другие страны является соотнесение 
и сравнение культуры изучаемого народа с культурой и обычаями русского народа, нахождение 
общих и отличительных черт в умении организовывать свое жилье, обживать окружающий 
природный ландшафт и жить в нем.
Завершением длительного коллективного 
исследования бывают художественные события, 
посвященные той стране (людям, событиям, 
искусству, традициям и др.), которую изучали. 
Художественное событие проводится только 
для тех учащихся, которые участвовали в исследовательской работе, но, в некоторых случаях, 
может иметь характер выступления-отчета в зале 
перед большой аудиторией учащихся и учителей 
школы. Обязательно по определенному сценарию, 
созданному непосредственно участниками события.
Направления развития детей в процессе таких 
занятий решают следующие задачи: 

 
 1 класс: развитие наблюдательности, интереса детей к разнообразию цвета и формы предметов; формирование желания познать новое, 
сделать что-то свое, необычное и интересное; 
развитие ощущения пространства и себя в этом 
пространстве;
 
 2 класс: освоение таких взаимосвязанных явлений, как цвет-звук, цвет-интонация; развитие представлений о национальных видах 
искусства (фольклор, декоративно-прикладное 
искусство), создание самостоятельных изделий 
в этих видах творческой деятельности, подражая мастерам-художникам изучаемой страны; 
учитель выделяет темы «Религия — что это 
такое?», «Сказка и мир», «Влияние климата 
на жизнь человека, его характер и привычки»;
 
 3 класс: освоение людьми ближайшего пространства; зависимость жизни народов от окружающей природы, климата; умение видеть 
и понимать разнообразие архитектуры и одежды, многообразие привычек и характеров 
людей; освоение самобытности художественно-выразительного языка разных искусств 
и народов;
 
 4 класс: расширение и обогащение представления о пространстве; освоение народом принадлежащего ему природного ландшафта («национальный образ мира», «человек в среде»); 
национальная культура, природа, климат, географические условия — региональный фактор; 
мир человека: труд, культура, обычаи, искусства, отражение этого в предметном мире и влияние этого на искусство; эстетика мира вещей.
Важно указать, что это направление одно из самых 
актуальных в практике работы школ, внедряющих 
интегрированные формы работы, так как в нем 
бывают задействованы практически все учителя, 
работающие с одним и тем же коллективом детей. 
Не редко такая деятельность бывает связана с внеклассными мероприятиями, например, с подготовкой к какому-либо событию в школе.
Другим примером занятий, объединенных 
одной сквозной темой, является погружение 
в культуру и традиции какого-то народа. Например, освоение культуры Китая, которое было 
организовано авторами данной технологии в сельской школе (с. Теряево Иосифо-Волоколамского 
района Московской области). 
В течение двух четвертей учащиеся всей начальной школы (1–4-е классы) были погружены 
в культуру Древнего Китая, осваивали все стороны жизни китайского народа: природную 
и жилую среду, архитектуру, поэзию, музыку, 
характер движения девушек, их танцы, украше

СТАНДАРТЫ И МОНИТОРИНГ В ОБРАЗОВАНИИ

МЕТОДИКА И МЕТОДОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ

ния, игры, традиции, особенности одежды и искусства. Все это было найдено в китайских сказках 
(наиболее интересной среди них была народная 
сказка «Цветок Цан-Цзы»).
Для наиболее полного погружения в атмосферу 
сказки, обычаев китайского народа предлагалось 
живое общение между детьми по поводу традиционных сюжетов сказок других народов. Много 
внимания на уроках литературы, изобразительного искусства, труда, а также дополнительных 
занятиях по программе «Живой мир искусства» 
уделялось изображению архитектуры Древнего 
Китая, культовой скульптуры, выполнению рисунков в стиле китайской живописи. Учащимися изготавливались простые костюмы, выполнялись традиционные украшения для костюмов. 
Особое значение имело слушание традиционной 
китайской музыки, исполняемой на лютне, а также 
создание своих музыкальных композиций по мотивам народной музыки Китая и выполнение 
различных пластических движений под музыку 
в пространстве с передачей характерного движения, осанки, особенности держать тело. Некоторыми учащимися были придуманы танцы 
в стиле китайского народного искусства (танец 
с фонариками; танец с веерами; «танец Дракона»). 
Кроме этого, учащимся начальной школы было 
предложено продумать продолжение сказки, 
проиллюстрировать его любым образом на художественном событии (чтение с показом некоторых моментов, сценическое театрально-игровое исполнение, музыкальное и словесное 
сопровождение, изображение в иллюстрациях — 
по желанию). Обязательное условие: присутствие 
цвета, музыки, художественного слова, движения 
в пространстве.
Для сравнения национального колорита со сказками других народов проводилось живое общение по поводу прочитанной сказки и читаемых 
ранее русских сказок. Важным моментом в работе было оживление героев сказки в процессе 
ее чтения, выразительный пересказ сказки с внесением своих образных характеристик героям, 
своих придуманных дополнительных образов, 
их фантастических превращений; передача характерных движений и поз, характеров героев 
сказки. 
Специальные направления работы для каждого класса:
 
 1 класс — пробуждение и обогащение чувств 
ребенка, сенсорных способностей детей, путем 
восприятия природных и художественных 
явлений — цвета, звука, формы, движения, 
аромата, особенности звучания слова и живой 

речи; освоение цветовой выразительности 
природного мира, окружающей действительности и мира сказок, нереальности, фантазии. 
Выполнение цветовых композиций на передачу цвета неба, огня, солнца, луны, звезд, 
земли времени года, дня, вечера, настроения 
в природе по его описанию в сказке. Устные 
пересказы сказки, придумывание своих разных 
историй с героями сказки, а также с реальными предметами окружающего мира, например, 
игрушками (игра в диалог с игрушками, рассказ 
от имени игрушки). Сопровождение любого 
рассказа, пересказа движением, показом вида 
деятельности героя, его характера. Выполнение 
рисунков и скульптурных композиций на темы: 
«Я цветок Цан-цзы», «Я Роза», «Я Колокольчик», «Я Одуванчик» и др.;
 
 2 класс — выразительность разнообразных 
сторон жизни народа в реальной действительности и в сказке, отраженных в разных видах 
искусства. Передача художественными средствами особенностей окружающего мира (рисунок, художественное слово, музыка), его 
сравнение с миром сказки, необычными, фантастическими превращениями. Выразительность 
цвета и движений, слова и музыки. Выполнение цветовых композиций на передачу изменения настроения в сказке в процессе ее чтения. Живое общение по прочитанной сказке 
с показом «иллюстрацией» в движении и в цвете. 
Описание характера музыкального сопровождения в сказке, придумывание мелодии, интонации музыкального произведения. Сочинение музыки к сказке с помощью простых 
музыкальных инструментов (сопелки, угольника, металлофона, хлопков, звуков струны, 
клавиш). Создание объемно-пространственных 
композиций интерьера героя сказки (индивидуально и в группах) на основе готовой формы 
(например, коробки из-под обуви). Коллективные и индивидуальные движения детей 
в предполагаемом сказочном пространстве, 
передача загадочности, волшебности, непохожести героев и объектов сказки на реальные 
предметы (например: изображения цветка; 
создания декораций для театрального представления; изображение природного пейзажа, 
в котором рос цветок Цан-Цзы). Проведение 
различных игр, по типу: один изображает движением, позой одного из героев сказки, другие 
пытаются угадать, кого изображают, возможны коллективные композиции. Иллюстрирование сказки — работа на больших форматах, 
передача в изображении действия, элементов 

№ 6 (НОЯБРЬ-ДЕКАБРЬ), 2016 64  3–12

МЕТОДИКА И МЕТОДОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ

украшения на одежде героев сказки. Рассматривание картин китайских художников и т.д.;
 
 3 класс — освоение разнообразных жизненных 
ситуаций — как они передаются в произведениях разных искусств и в сказке, и то, как 
само искусство составляет неразрывную часть 
нашего окружения (украшение жилья, домов, 
одежды, строительство архитектурных сооружений, музыка в жизни и в искусстве, 
художественное слово). Проведение театрализованных сюжетных игр на передачу характера героев, их привычек. Театральные 
драматизации, художественные пластические 
движения, изображения. Перевод сказки 
на язык реальных звуков, красок, форм движений, слов. Сравнение сказок разных народов (сравнение национального колорита, языка, 
сюжетов, нравов, другое). Например, сказок 
Африки, России, Японии. Изображение народных орнаментов, традиционной одежды, 
характера жилья. Выполнение национальной 
игрушки в технике бумажной пластики (работа в группах);
 
 4 класс — опорным моментом выступало пространство и среда. Особое значение отводилось 
композиции произведений живописи, графики, поэзии, музыкальных произведений и окружающей действительности — как выражении 
сочетаний различных явлений, позволяющих 
говорить о композиции литературного произведения и ее основного замысла в общей 
структуре сказки, оригинальной фантазии 
народа. Освоение пространства и цветового 
своеобразия сказки «Цветок Цан-Цзы». Оформление специальной комнаты в школе, небольшого помещения: в стиле традиционного народного жилища Китая; в стиле сказочности 
и необычности, волшебства, фантазии; в стиле 
народного словесного творчества. Украшение 
стен и всего пространства помещения картинами, объемными работами, активное применение цвета и освещенности в передаче колорита сказки. Выполнение в объеме большого 
цветка Цан-Цзы и других диковинных растений, животных, зверей, сказочных персонажей. 
Знакомство с древней письменностью Китая, 
придумывание своих иероглифов, составление 
рассказа с помощью своих иероглифов, изготовление простых проектов архитектуры Китая 
в технике бумажной пластики.
Заключительное занятие — художественнее 
событие — проходило в зале, который был оформлен работами детей, выполненных за весь период изучения темы Китая. Все учащиеся на
чальных классов готовились к этому дню заранее, 
обязательным условием было присутствие 
на празднике «Цвета и волшебства» в приготовленной самими одежде в стиле китайского народного костюма. Хозяйка праздника в традиционном китайском костюме встречала всех 
входящих в зал. Гости, входя в зал, кланялись, 
сложив руки у груди и усаживались где кому 
нравилось. В зале звучала мелодия, исполняемая 
на лютне. Когда все участники события были 
на местах, им было предложено какое-то время 
прожить в фантастически сказочной и необычной стране — Древнем Китае (режиссура художественного события готовилась научными 
сотрудниками и была сюрпризом и для детей 
и для учителей школы). Завершением события 
была чайная церемония.
Подводя итог сказанному, следует выделить 
ряд положений, обязательных при работе по технологии «Занятия, объединенные одной сквозной темой»:
 
 тема коллективной творческой работы должна быть актуальной для возраста учащихся;
 
 освоение выделенной темы должно осуществляться средствами всех изучаемых предметов гуманитарно-художественного цикла 
(в том числе дополнительного образования): 
музыки, изобразительного искусства, литературы, истории, географии, театра и др.;
 
 необходима активная сотворческая работа 
педагогов, детей и родителей в условиях исследовательской и творческой деятельности 
(на уроке, дополнительном образовании, внеурочной деятельности, дома);
 
 привлечение к работе информации из различных источников (литературы, периодика, 
музеев, кино, музыки, изобразительного искусства, театра, архитектуры, народного творчества, фольклора, истории и др.);
 
 должны быть задействованы следующие виды 
работ: уроки, дополнительные занятия, экскурсии, поездки, сочинения, создание творческих работ, проекты, исследования, диспуты, дискуссии, приглашение выдающихся 
деятелей для бесед, просмотры фильмов, 
музыкальные гостиные, слушание музыки, 
разучивание танцев, создание своих книг, 
рисунков, скульптур, архитектуры и многое 
другое (в зависимости от темы);
 
 подготовка к художественному событию: выбор 
гл. режиссера, помощников режиссера, сценаристов, художников, музыкантов, костюмеров, гримеров, рассказчиков и др. (работа 
должна найтись для каждого в зависимости