Сольфеджио и теория музыки: практикум

СОЛЬФЕДЖИО 
И ТЕОРИЯ МУЗЫКИ

ПРАКТИКУМ

М.В. СИКСИМОВА

Москва
ИНФРА-М
2023

УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ

Рекомендовано 
Межрегиональным учебно-методическим советом 
профессионального образования в качестве учебного пособия 
для студентов высших учебных заведений, обучающихся 
по направлениям подготовки 53.03.03 «Вокальное искусство», 
53.03.04 «Искусство народного пения» (квалификация (степень) «бакалавр») 
(протокол № 10 от 21.12.2022)

УДК 781.2(075.8)
ББК 85.31я73
 
С35

Сиксимова М.В.
С35  
Сольфеджио и теория музыки: практикум : учебное пособие / 
М.В. Сиксимова. — Москва : ИНФРА-М, 2023. — 164 с. — (Высшее 
образование). — DOI 10.12737/1971854.

ISBN 978-5-16-018309-1 (print)
ISBN 978-5-16-111321-9 (online)
В учебном пособии объединены все основные виды и формы практиче-
ской работы по дисциплинам музыкально-теоретического цикла, а также 
основные темы по музыкальной грамоте и теории музыки, формы кон-
трольных работ (экзаменационные), которые, как правило, представлены 
в подобных изданиях обособленно, без соблюдения комплексного подхо-
да. Детально разработаны и представлены формы планирования и методы 
реализации самостоятельной работы студентов. Предлагаемый принцип 
системного обучения помогает в практическом освоении дисциплин, спо-
собствует приобретению необходимых профессиональных знаний, уме-
ний и навыков.
Предназначено к использованию в аудиторной работе студентов ис-
полнительских и теоретических отделений музыкальных колледжей, 
а также продвинутых обучающихся старших классов ССМШ, ДМШ 
и ДШИ. Может быть использовано для самостоятельной работы студен-
тов различных специальностей учреждений среднего профессионального 
образования и направлений подготовки вузов: 53.02.03 «Инструменталь-
ное исполнительство (по видам инструментов)», 53.03.03 «Вокальное ис-
кусство», 53.03.04 «Искусство народного пения», а также для подготовки 
абитуриентов к вступительным экзаменам.

УДК 781.2(075.8)
ББК 85.31я73

Р е ц е н з е н т ы:
Бегичева О.В., доктор искусствоведения, доцент, профессор ка-
федры истории и теории музыки Волгоградского государственного 
института искусств и культуры;
Мозгот С.А., доктор искусствоведения, доцент, профессор кафедры 
музыкального воспитания и образования Института музыки, кино 
и хореографии Российского государственного педагогического уни-
верситета имени А.И. Герцена

ISBN 978-5-16-018309-1 (print)
ISBN 978-5-16-111321-9 (online)
© Сиксимова М.В., 2023

ОГЛАВЛЕНИЕ 

ВВЕДЕНИЕ .............................................................................................................. 4 
Глава 1. МУЗЫКАЛЬНАЯ ГРАМОТА ............................................................... 10 

1.1. Музыкальный звук. Запись музыкальных звуков ................................... 10 
1.2. Музыкальная система ................................................................................. 12 
1.3. Лад и тональность ....................................................................................... 13 
1.4. Метроритм и темп ....................................................................................... 19 
1.5. Интервалы .................................................................................................... 23 
1.6. Аккорды ....................................................................................................... 25 
1.7. Понятия о строении музыкального произведения .................................. 27 

Глава 2. СОЛЬФЕДЖИО. ИНТОНАЦИОННЫЕ УПРАЖНЕНИЯ ................. 29 

2.1. Построения в тональности ......................................................................... 29 

2.1.1. Последовательности ступеней .......................................................... 29 
2.1.2. Интервалы в тональности ................................................................. 34 
2.1.3. Аккорды в тональности ...................................................................... 36 

2.2. Интервалы и аккорды от звука (вверх ↑ и вниз ↓) ................................... 41 

Глава 3. ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАДАНИЯ ПО МУЗЫКАЛЬНОЙ ГРАМОТЕ ... 43 

3.1. Вопросы для самоконтроля ....................................................................... 43 
3.2. Комплексные задания в тональности ....................................................... 48 
3.3. Варианты экзаменационных работ по музыкальной грамоте ................ 51 
3.4. Дополнение .................................................................................................. 56 

Глава 4. МУЗЫКАЛЬНЫЕ ДИКТАНТЫ ........................................................... 58 

4.1. Методические рекомендации .................................................................... 58 
4.2. Одноголосные диктанты ............................................................................ 61 
4.3. Многоголосные диктанты (формы подготовительной работы) ............ 78 

4.3.1. Слуховые упражнения на двухголосие ............................................... 78 
4.3.2. Слуховые упражнения на трех- и четырехголосие .......................... 85 

Глава 5. МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ ПО ПЛАНИРОВАНИЮ 
САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ СТУДЕНТОВ ............................................. 91 

5.1. Рекомендации по организации самостоятельной работы студентов 
по учебной дисциплине «Элементарная теория музыки» ............................. 91 
5.2. Рекомендации по организации самостоятельной работы студентов 
по учебной дисциплине «Сольфеджио» ........................................................ 102 
5.3. Образцы тестовых заданий и другие формы самоконтроля ................ 105 
5.4. Комплект материалов для оценки умений и знаний по учебной 
дисциплине «Сольфеджио» ............................................................................ 114 
5.5. Контрольные работы по сольфеджио ..................................................... 145 

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК ............................................................... 159 
 

ВВЕДЕНИЕ 
 
 
Предлагаемое учебное пособие – опыт создания учебно-методического 

комплекса по музыкально-теоретическим дисциплинам для студентов разных 

музыкальных специальностей среднего профессионального образования 

и направлений подготовки высшего образования (53.02.02 «Музыкальное 

искусство эстрады (Эстрадное пение)», 53.02.05 «Сольное и хоровое 

народное пение», 53.03.03 «Вокальное искусство», 53.03.04 «Искусство 

народного пения», 53.03.02 «Музыкально-инструментальное искусство»), 

а также для поступающих в учреждение среднего профессионального 

образования или вуз. 

 Идея работы над пособием возникла в процессе реализации 

образовательной 
деятельности 
по 
специальностям 
вокального 

исполнительства, в которых специализации «Академическое пение», 

«Эстрадное пение» и «Сольное и хоровое народное пение» не предполагают 

у 
абитуриента 
на 
момент 
поступления 
начального 
музыкального 

образования. Обучаясь на первом курсе среди тех, кто имеет музыкальное 

образование в объеме программы ДМШ, такой первокурсник ощущает 

значительные трудности в процессе своего обучения, ибо только-только 

начинает постигать «азы» музыкальной теории и практики. 

Пособие позволяет системно организовать как самостоятельную 

работу, так и работу на уроке под руководством преподавателя. Цель 

занятий – освоение теоретического и практического материалов по учебным 

дисциплинам: «Музыкальная грамота», «Элементарная теория музыки» 

(ЭТМ) и «Сольфеджио». 

Практические задания в курсе сольфеджио и ЭТМ являются 

важнейшей формой работы, позволяющей студенту успешно овладеть 

необходимыми знаниями и навыками, а также получить представление о 

выразительной специфике различных элементов музыкального языка. 

Главной задачей рекомендуемых заданий становится формирование навыков 

свободного применения звуковых элементов (видов лада, интервалов, 

аккордов и созвучий). 

Самостоятельное нахождение и пение различных ладовых элементов 

(звукорядов, ступеней, интервалов, аккордов) в разных тональностях 

способствует лучшей ориентировке в ладу, закреплению слуховых 

представлений не только об отдельно взятых элементах, но и в различных 

гармонических комплексах.  

Наряду с правильным определением и построением заданных в 

последовательности 
созвучий 
перед 
студентом 
ставится 
задача 

осмысленного, 
выразительного 
воспроизведения 
(пение 
и 
игра 
на 

фортепиано) текста упражнений, что предполагает обязательный анализ его 

синтаксического строения, мелодико-интонационного содержания, ладовых 

особенностей, голосоведения. Выразительность исполнения письменного 

построения является одним из критериев правильно выполненного задания. 

Содержание пособия. Пособие состоит из пяти глав и включает 

практические задания, материал которых может оказать существенную 

помощь в закреплении слуховых навыков, а также использоваться в качестве 

упражнений для слухового анализа и сольфеджио. 

Каждая глава построена по принципу постепенного усложнения 

степени трудности материала, что позволяет использовать пособие в группах 

с различной музыкальной подготовкой (от духового и народного отделений 

до фортепианного и теоретического), а также в работе с группами без 

начальной подготовки в объеме курса ДМШ (вокальное и эстрадное 

отделения).  

В первой главе излагается теоретический материал по музыкальной 

грамоте. Она охватывает основные темы учебных дисциплин «Музыкальная 

грамота» и «Элементарная теория музыки» (лад, метр, ритм, звук, интервалы, 

аккорды и др.) и содержит в доступной форме теоретическое изложение 

достаточно 
полного 
объема 
понятий, 
правил, 
терминов. 
Усвоение 

теоретического материала станет основой для его практического закрепления 

в письменной и устной форме в последующих главах пособия.  

Различные формы письменных и устных заданий, составляющих 

основу 
второй 
главы 
пособия, 
ставят 
своей 
целью 
развитие 
и 

совершенствование практических навыков по сольфеджио и теории музыки, 

предполагающих знание теоретического материала, который представлен в 

виде таблиц, схем, блоков заданий на построение ступеней, интервалов, 

аккордов в тональности и от звука. Все задания составлены таким образом, 

чтобы каждый студент мог охватить несколько мелодических или 

гармонических 
комплексов, 
которые 
после 
тщательной 
проработки 

откладываются у него в памяти.  

Для развития ладотонального слуха автором предлагаются самые 

основные формы работ: сольфеджирование ступеневых соотношений, 

основных ладовых элементов (интервалов, аккордов), пение которых в 

разных тональностях способствует развитию слуховой базы и формированию 

навыков для выполнения более сложных форм заданий – музыкальный 

диктант и слуховой анализ.  

Процесс работы над каждой формой заданий требует предварительной 

письменной подготовки. Перед пением (сольфеджированием) настоятельно 

рекомендуется «настройка» в тональности – пение звукоряда, тонического 

трезвучия, неустойчивых звуков с разрешением.  

В 
работе 
над 
последовательностями 
интервалов 
и 
аккордов 

предлагаются несколько вариантов выполнения заданий:  

1 – пение интервала или аккорда мелодически, т.е. от нижнего звука, 

основания к его вершине;  

2  –  многоголосное исполнение хором или ансамблем;  

3 – пение с инструментом, когда один из голосов поется, а остальные 

исполняются на фортепиано. 

Третья глава пособия – практические задания по музыкальной грамоте 

и ЭТМ (комплексные задания и варианты письменных экзаменационных 

работ). 

Комплексные задания в тональности предназначены как для подробной 

проработки дома, так и для выполнения на учебных занятиях. Обязательное 

условие – запись и последующее исполнение последовательностей в 

нескольких тональностях (особенно в тональностях с большим количеством 

знаков, в которых студенты, как правило, плохо ориентируются), а также 

предварительное прослушивание нотного текста внутренним слухом, что 

помогает преодолеть многие трудности и усвоить материал наиболее 

эффективно. Такой способ позволяет каждому выработать координацию 

слуховых, зрительных и двигательных навыков. 

В завершении данной главы представлены варианты письменных 

экзаменационных работ по теории музыки, которые содержат основные 

проверочные формы заданий для контроля полученных студентами знаний и 

определения качественного уровня их теоретической подготовки по 

музыкальной грамоте и элементарной теории музыки. 

Четвертая глава включает 174 авторских музыкальных диктанта, 

которые были апробированы в течение многих лет на вступительных 

экзаменах в колледж и институт искусств. Методические рекомендации, 

сопровождающие данную главу, соответствуют каждой специальности и 

включают формы и приемы, необходимые для развития внутреннего слуха и 

постепенного овладения навыками нотной записи музыкального текста.  

Предлагая в данном пособии образцы музыкального диктанта и 

практические задания по музыкальной грамоте, автор ставит цель создать 

необходимую 
шкалу 
ориентиров 
для 
подготовки 
абитуриентов 
к 

вступительным экзаменам. А также предвидит и вполне естественную 

возможность использования данных материалов в качестве учебного пособия 

на занятиях в колледже и вузе: для постепенного и систематического 

формирования слуховой отзывчивости на синтаксическую организацию 

музыки и расширения слуховых представлений. 

Пятая глава посвящена одному из важных направлений в процессе 

подготовки к профессиональной деятельности – самостоятельной работе 

студентов (далее по тексту – СРС). В нем представлены методические 

рекомендации по планированию и организации СРС в процессе обучения по 

музыкально-теоретическим дисциплинам – «Сольфеджио», «Элементарная 

теория музыки» и «Музыкальная грамота». Освещены условия для 

реализации СРС, разнообразные формы, виды и задания по всем 

направлениям и темам учебного плана, представлен комплект материалов 

для оценки умений и знаний студентов, а также критерии оценки качества и 

основные показатели оценки результатов выполненных работ.  

Дана подробная характеристика видов практических заданий и 

упражнений, включая творческие формы. Рекомендованы образцы вопросов, 

тестовых заданий для самоподготовки и индивидуальному контролю 

студентов (самоконтроль), а также изложены требования к контрольным 

работам и примеры экзаменационных билетов по музыкально-теоретическим 

дисциплинам.  

В конце пособия приведен список учебной и методической литературы, 

а также список рекомендуемой для проведения СРС 
литературы, 

включающий основные и дополнительные источники. 

Автор пособия надеется, что оно сможет оказать большую помощь 

студентам в самоподготовке и обучении в колледже и вузе, а также 

абитуриентам в подготовке к вступительным экзаменам. Предлагаемые 

практические 
задания 
должны 
стать 
хорошим 
средством 
развития 

полноценного 
музыкального 
слуха, 
активного 
владения 
элементами 

музыкального синтаксиса.  

Пособие адресовано всем, кто ощущает потребность совершенствовать 

уже имеющиеся знания, навыки и умения (студентам специальностей 

среднего профессионального образования: 53.02.03 «Инструментальное 

исполнительство 
(по 
видам 
инструментов)», 
53.02.06 
«Хоровое 

дирижирование», 53.02.07 «Теория музыки»; направлений подготовки 

высшего 
образования: 
53.03.03 
«Вокальное 
искусство», 
53.03.02 

«Музыкально-инструментальное искусство»). 

Надеемся, что полученные знания и навыки станут прочной базой для 

получения профессионального образования и творческого роста. 

Успехов! Терпения! Усердия!                                             

 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Глава 1. МУЗЫКАЛЬНАЯ ГРАМОТА 
 
1.1. Музыкальный звук. Запись музыкальных звуков 
 
ЗВУК. Человек наделен уникальной способностью слышать различные 

звуки. Для физики звук – это волновое движение, которое образуется в 

результате колебания струны, голосовых связок или какого-либо другого 

тела. Все звуки, которые существуют в окружающем нас мире, делятся на 

музыкальные и шумовые. 
  
Музыкальный звук – особое явление. Он обладает четырьмя 

свойствами, которые отличают его от других: определенная высота, 

длительность, громкость и тембр. Но, помимо этого, музыкальные звуки 

обладают смысловой выразительностью. 

 
Высота звука зависит от частоты колебаний.  

 
Громкость (сила звука, динамика) – от размаха колебаний.  

 
Тембр (окраска звука) зависит от материала, величины и формы 

музыкального инструмента и от количества обертонов. Голос человека тоже 

обладает тембром. Различают по тембру высокие голоса (сопрано, тенор), 

средние (меццо-сопрано, баритон) и низкие (контральто и бас).  

 
Длительность звука связана с продолжительностью колебаний 

звуковой волны.  

 

НАЗВАНИЯ ЗВУКОВ. Музыкальных звуков семь. Они имеют две системы 

названий: буквенная (латинская) и слоговая: 
  
C, c – «до»                                   

D, d – «ре»                                   

E, e – «ми»                                 

F, f – «фа»                                   

G, g – «соль» 

A, a – «ля» 

H, h – «си» 

 

НОТА. В музыке используются специальные графические знаки – ноты.  

Нота – это письменное изображение звука, в котором зафиксирована его 

высота и относительная длительность. 

 

ЗНАКИ АЛЬТЕРАЦИИ. Повышение и понижение нот на полтона или целый 

тон обозначается в нотной записи знаками альтерации. 

 
Диез (is) – знак повышения на полутон (#).  

Бемоль (es) – знак понижения на полутон (b).  

Дубль-диез (isis) – знак повышения на целый тон (x).  

Дубль-бемоль (eses) – знак понижения на целый тон (bb). 

Бекар – знак, отменяющий повышение или понижение звука на 

полутон. 

 
С помощью знаков альтерации можно по-латински называть различные 

звуки. Например, до диез – cis, ре бемоль – des, соль дубль диез – gisis, соль 

дубль бемоль – geses. Исключения: ми бемоль – es, ми дубль бемоль – eses, 

ля бемоль – as, ля дубль бемоль – ases, си бемоль – b, си дубль бемоль – 

heses. 

 

НОТНЫЙ СТАН (НОТОНОСЕЦ) – это пять горизонтально расположенных 

линий, параллельных друг другу, на которых пишутся ноты. Счет линеек 

ведется снизу. На пятилинейном нотном стане можно разместить только 11 

нот. Для записи более высоких или более низких звуков используют 

добавочные линейки (причем, для каждого звука пишется своя добавочная 

линейка).