Основы визуализации интерьерных объектов

- 1 -

Министерство науки и высшего образования Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное

образовательное учреждение высшего образования

«Казанский национальный исследовательский

технологический университет»

ОСНОВЫ ВИЗУАЛИЗАЦИИ 

ИНТЕРЬЕРНЫХ ОБЪЕКТОВ

Учебное пособие

Казань

Издательство КНИТУ

2019

- 2 -

УДК 674(075)
ББК 37.13я7

О-75

Печатается по решению редакционно-издательского совета 

Казанского национального исследовательского технологического университета

Рецензенты:

канд. техн. наук Д. Б. Просвирников
д-р техн. наук, проф. Н. Ф. Тимербаев

О-75

Авторы: Д. Ф. Зиатдинова, Г. Р. Арсланова, А. Л. Тимербаева, 
Р. Р. Зиатдинов, А. Р. Шайхутдинова
Основы визуализации интерьерных объектов : учебное пособие / 
Д. Ф. Зиатдинова [и др.]; Минобрнауки России, Казан. нац. исслед. 
технол. ун-т. – Казань : Изд-во КНИТУ, 2019. – 108 с.

ISBN 978-5-7882-2726-9

Рассмотрены основные принципы визуализации интерьерных объектов. 
Дан детальный анализ необходимых материалов. Представлены основные 
техники выполнения изображений мебели и домов.

Предназначено для бакалавров и магистров, обучающихся по направлениям 
35.03.02 и 35.04.02 «Технология лесозаготовительных и деревообрабатывающих 
производств».

Подготовлено на кафедре переработки древесных материалов.

ISBN 978-5-7882-2726-9
© Зиатдинова Д. Ф., Арсланова Г. Р., 

Тимербаева А. Л., Зиатдинов Р. Р., 
Шайхутдинова А. Р., 2019

© Казанский национальный исследовательский 

технологический университет, 2019

УДК 674(075)
ББК 37.13я7

- 3 -

ВВЕДЕНИЕ

Сформированное за годы обучения в вузе художественное восприятие 
учащегося и его образное мышление позволит будущему дизайнеру 
быть компетентным и творчески активным в профессиональной 
деятелньости. Свободное выражение своих мыслей через рисунок,
графическая грамотность и культура играют большую роль в процессе 
дизайнерского проектирования. Изучение основ рисунка формирует 
способность наглядно и правильно отображать графическую информацию 
на плоскости, развивает глазомер, наблюдательность, повышающие 
графическую культуру. 

Проектная деятельность будущего дизайнера сопряжена с изображением 
на плоскости различных объектов проектирования и требует 
владения различными приемами графики – от быстрых набросков от 
руки до компьютерной графики. Тем не менее на всех стадиях проекти-
рования дизайнеры применяют рисунок как язык выражения замысла.

Студенты университета, обучающиеся по профилю «Дизайн и 

технология мебели и домостроения», изучают дисциплину «Основы 
визуализации интерьерных объектов», которая относится к професси-
ональному циклу. Основная цель ее изучения заключается в овладении 
студентами знаниями, приемами и способами технического рисования 
от руки как наглядного изображения пространственных форм на плос-
кости. 

Технический рисунок как средство выражения мысли графиче-

ским языком применяется студентами на протяжении всего периода 
обучения в университете – от конспекта на лекции до курсового про-
ектирования и выпускной квалификационной работы. 

Целью данного пособия является ознакомление обучающихся

с изобразительной графической грамотой и культурой, применение их 
в работе различных направлений дизайнерской деятельности, а также 
оказание помощи в освоении навыков выполнения технического ри-
сунка различными способами.

- 4 -

Глава 1. ЖИВОПИСЬ, РИСУНОК И КОМПОЗИЦИЯ

1.1. Понятие «дизайн и предметный мир». Этапы эволюции 

мебели во взаимосвязи с развитием изобразительного

искусства

Термин «дизайн» в переводе с английского означает эскиз, 

набросок, рисунок. Слово design (дизайн) появилось в лексиконе впер-
вые около четырех веков назад и имело единое значение во всей Евро-
пе. В 1588 году этот термин имел следующее толкование: «задуман-
ный человеком план или схема чего-то, что будет реализовано, 
т. е. первый набросок будущего произведения искусства». 

Слово «мебель» (в переводе с латинского mobilis – подвижный), 

означает вид изделий, обычно используемых человеком внутри поме-
щений. Предназначается для хранения различных предметов, сидения, 
лежания, принятия различных поз. На протяжении тысячелетий ме-
бель сопровождала человека, служила различным его целям и удовле-
творяла многие из его нужд. Вначале люди уделяли внимание только 
функциональности мебели, а ее оформление было примитивным. 
Лишь позднее мебель стала делиться на два вида: 1) несущая мебель 
(столы, стулья и т. д.); 2) вмещающая мебель (лари, сундуки, шкафы 
и т. д.). Способ выделки мебели стал отличаться логикой, и стали про-
изводиться отвесные звенья (ножки, опоры, стойки) и горизонтальные 
обременяющие части (верхние доски и рамы). Вступил в действие 
присущий человеку дух искусства, и человек стал украшать мебель.
(Вначале разбирался с конструкцией, а потом начинал украшать.)

Художественная форма изготовления мебели, как и всякое твор-

чество, определялось прежде всего общественным устроем в тот или 
иной период времени, географическим положением, местным стилем 
жизни, а также техническими завоеваниями данного века, его куль-
турными запросами, возможностями и вкусами заказчика. Испытывая
все эти влияния, мебель непрерывно изменялась и развивалась. Исто-
рическое развитие мебели протекает спиралевидно и знает несколько 
кульминационных периодов.

- 5 -

1.2. Мебель Древнего Египта (с 4 в до н. э.)

Древнейшим государством, образцы мебели которого сохрани-

лись до наших дней, является Египет. Образцы египетской мебели бы-
ли найдены в погребениях фараонов III века до н. э. Египетский стиль 
считается прародителем почти всех последующих европейских стилей. 

Египтяне жили в строгом упорядоченном обществе с необычайно 

развитым культом загробного мира. Поэтому строили все надежно и на 
века (пирамиды!). Благодаря 
каменным 
«гимнам 
мерт-

вым» мы имеем возможность 
ознакомиться с древним бы-
том 
египтян. 
Необходимо

отметить, что мебель была 
только у богатых людей, фа-
раонов, бедные же жили в 
камышовых хижинах и спали 
на циновках.

Интерьер домов богат 

и красочен. Роскошные ко-
лонны подпирают потолок, 
фрески 
украшают 
стены, 

ковры и занавеси завершают 
внутреннее убранство поме-
щений. Рубанка у египетских 
мастеров того времени еще
не было, и токарного дела 
они не знали. Поэтому де-
фекты сборки скрывались 
под толстым слоем краски-
замазки, на которую уже 
сверху наносились расцветки 
«повеселее». Почти вся еги-
петская мебель делалась из 
привозного дерева крепких 
пород. В производство шла также древесина дикого фигового дерева 
(смоковницы), тиса, кедра и оливкового дерева. Инструментом египет-
ских мебельщиков были топор, двуручная пила длиною около одного 
метра, деревянный молоток лучковое сверло. Шероховатости на дере-

Рис. 1.1. Скамеечки и стулья

- 6 -

ве удаляли путем лощения поверхности тяжелыми камнями. Таким же 
способом производилась и его полировка. 

Мебель украшалась обычно цветным орнаментом, иероглифами

и символическими элементами (солнечный диск, священный жук ска-
рабей, коршун, пальма, папирус и др.). В каждом предмете мебели 
египтяне зашифровывали слова «анх» – «жизнь» и «джей» – «веч-
ность», т. е. желали вечной жизни владельцам мебели. Знали египтяне 
и технику фанерования: дешевую древесину облицовывали пластин-
ками из более благородных пород. Особенно богатую мебель украша-
ли слоновой костью, перламутром и даже золотыми накладками.

Несмотря на обычай сидеть на земле, именно египтяне первыми 

создали развитую мебель для сиденья. В основном это низкие скаме-
ечки и стулья (рис. 1.1). Здесь возник и прототип первого складного 
стула, который имел четыре ножки, скрепленные с обоих концов и пе-
рекрещенные диагонально планками. Нижним концам ножек придава-
лась форма утиных головок. Верхняя часть табуретов прогибалась для
удобства сидящего и покрывалась циновкой, сплетенной из тростника 
или из полосок кожи. Иногда сиденья делали из досок. Кроме табуре-
тов обычного типа, существовали парные двухместные сиденья на 
львиных лапах или бычьих ногах с вертикально поставленными мас-
сивными спинками. Опоры в виде ног животных делались обычно у 
более богатой мебели, причем все они всегда бывали поставлены на 
довольно высокие каблучки. 

Парадный трон больше напоминает массивный сундук со 

спинкой (рис. 1.2). Форма трона соответствовала и манере сидения 

египтян: сидели они, выпрямившись,
с сомкнутыми из-за узкой одежды но-
гами. На сиденье клали подушку либо 
вообще прикрепляли ее к раме (осно-
вы будущей мягкой мебели). Благора-
зумные египтяне также одними из 
первых отказались спать на холодном 
грязном полу и создали ложе. Под го-
лову подушки обычно не клались. Для 
головы имелась специальная подстав-
ка (так и не жарко, и пышная причес-
ка не треплется).

Но самое пышное и искусное 

ложе предназначалось не для живых, 

Рис. 1.2. Парадный трон

- 7 -

а для мертвых. Речь идет о саркофагах 
(рис. 1.3). Своими очертаниями они 
напоминают очертания человеческого 
тела, и придать им такую форму было 
делом не из легких (изготавливалось 
все
с помощью ножа и топора!).

Крышку саркофага обычно украшали 
рельефом человеческого лица и рук. 
Неровности на поверхности сглажи-
вались пемзой, замазывались и закра-
шивались. Нанесенная живопись по-
крывалась защитным лаком.

Прочая мебель была скромнее. 

Столы, стойки, сундуки не имели пер-
востепенного значения в домашнем 
хозяйстве, и бедные люди обходились 
без них.

1.3. Мебель Античной Греции (с 5 в до н. э.)

Об основных типах мебели Древней Греции, получившей рас-

пространение у большей части населения, можно судить по скульп-
турным изображениям и вазописи. По своим формам мебель Древней 

Греции была близка к еги-
петской. Именно древнееги-
петская мебель являлась про-
тотипом для создания древ-
негреческой мебели. Основ-
ное отличие древнегреческо-
го интерьера – это минимум 
мебели в доме.
Греческие 

дома выглядели довольно ас-
кетично. Минимализм инте-
рьера у греков был связан в 
первую очередь с неприяти-
ем роскоши
как фактора, 

разрушающего их устои и 
традиции. В помещениях не 

Рис. 1.3. Саркофаг

Рис. 1.4. Ложе

- 8 -

было ни печей, ни каминов, огонь разводили около стены или посере-
дине помещения, и дым выходил или через дверь, или в щели стен и 
крыши. В суровой Спарте запрещалось даже использовать рубанок, 
чтобы, не дай Бог, спартанские воины не изнежились на удобной ме-
бели.

Благодаря теплому климату грекам не требовалось много одеж-

ды, а соответственно и не было необходимости в мебели для ее хране-
ния. Шкафы, к примеру, почти не применялись, для хранения одежды 
и предметов домашнего обихода использовались деревянные сундуки 
различных типов, похожие на египетские. 

У греков был обычай есть лежа. Для этих целей они применяли 

ложе (клинэ) – что-то среднее между кроватью и софой. Позднее оно 

приобрело 
подголовник. 
Стелились 

шкуры животных, и использовались по-
душки в большом количестве (рис. 1.4).

Мебель для сидения отличалась 

большим разнообразием. В Грецию из 
Египта пришел складной табурет на 
Х-образной опоре, его раб носил за 
своим господином, чтобы тот в любое 
время мог сесть (рис. 1.5). Для повсе-
дневного 
пользования, 
преимуще-

ственно для женщин, в V в. до н. э. 
был создан легкий, элегантный клис-
мос – стул с серповидными ножками и 
изогнутой 
спинкой, 
повторяющей 

форму спины. Такие стулья, вероятно, 
изготовляли 
из 
гнутой 
древесины 

с применением в отделке бронзы. Это 
первая форма в истории развития ме-
бели, где функциональное начало со-
единено с сознательным художествен-
ным оформлением. Изящность линий 
клисмоса как в техническом, так и в 
художественном отношении – апогей
греческого мебельного искусства. Этот 
тип был распространен на протяжении 
всего периода Античности, и по исте-
чении более чем 2000 лет известный

Рис. 1.5. Складной табурет

Рис. 1.6. Клисмос

- 9 -

своими классическими формами ампир вернулся к этой форме стула 
(рис. 1.6). Греки отдавали предпочтение строгим формам. Ножки, за-
канчивающиеся лапой зверя, встречались реже. 

Для греческого орнамента характерны фигуративные и расти-

тельные элементы. Наиболее частые мотивы – ряды листьев, лотос и 
другие цветы в точной, ясной композиции, четких очертаний и яркой 
окраски. Характерным геометрическим орнаментом была спиральная, 
а также волнистая линия. Греческий орнамент имел чисто декоратив-
ный (не символический) характер. 

Греческое искусство оказало большое влияние на искусство 

Древнего Рима, которое обязано ему своими основами.

1.4. Мебель Древнего Рима

Прикладное искусство Рима вобрало в себя все то, что придума-

ли греки и египтяне. Существенной новинкой по сравнению с Грецией 
было то, что римляне научились работать с металлом и использовали 
при изготовлении мебели пластичные украшения (резьба по дереву и 
металлическая пластика), а также выточенные рубанком элементы.

Римляне стремились к роскоши и наряду с древесиной применя-

ли дорогостоящие материалы: бронзу, мрамор, золото, серебро, слоно-
вую кость, рог, панцирь черепахи. Часто изделия мебели высекались 
из мрамора или полностью отливались из бронзы. А римские ремес-
ленники для своих домов создавали удобную и недорогую мебель, 
сплетенную из ивовых прутьев. Римляне не обладали таким прирож-
денным утонченным вкусом, как греки. Простота и ясность греческих 
форм уступили место вычурности декора. 

Римляне, как и древние 

греки, большую часть жизни 
проводили лежа, так как не 
только ели, но зачастую и ра-
ботали
(читали, писали, за-

ключали сделки) лежа. Для 
этого 
были 
приспособлены 

различные ложа. Вокруг круг-
лого обеденного стола уста-
навливались три ложа, на каж-
дом из которых могли распо-
ложиться по три человека. 

Рис. 1.7. Обеденный стол

- 10 -

Стол у римлян играл большую 

роль и имел различное назначение. 
Обеденный стол был легкий и по-
движный, так как иногда при пере-
мене блюд менялся и стол. Этому 
назначению лучше всего соответ-
ствовал греческий тип стола на трех 
ножках. Ножки его часто были вы-
полнены из бронзы в виде звериных 
лап (рис. 1.7). (Если греки делали 
ножки, которые только заканчива-
лись в форме звериных лап или ко-
пыт, верхняя часть при этом остава-
лась прямой формы, у
римлян,

наоборот, вся ножка стола была вы-
полнена в виде фигуры фантастиче-
ского животного.)

Римляне первыми стали пользоваться новым благом в виде 

шкафа. Они хранили там не только одежду, но и разные ценности типа 
свитков, документов и т. д. (рис. 1.8). (С римским искусством заканчи-
вается история античного искусства и начинается история искус-
ства Средневековья.)

1.5. Мебель эпохи Средневековья

Мебельное искусство средневековой Европы почти не унаследо-

вало античных традиций. Оно развивалось самостоятельным путем. 
Романский стиль (XI–XII вв.) начал возрождение архитектурных тра-
диций Древнего Рима и в результате получил свое название от слова 
«Рома» (Рим, лат.). Создатели романского стиля – скульпторы, архитекторы, 
живописцы – желали одного: воплощения в своих творениях 
красоты. Эпоха этого стиля рождает особое чувство прикосновения к 
вечно длящейся истории, чувство значимости христианского мира.
Внутреннее убранство дома было скудным. Пол – чаще всего земляной, 
только во дворце богатого феодала, епископа или короля можно 
было встретить вымощенный каменными плитами пол. И только очень 
богатый человек мог позволить себе не просто выстлать камнем пол, а 
выложить орнамент цветным камнем. От земляного и каменного пола 

Рис. 1.8. Древнеримский шкаф