Вера Дулова. Воспоминания. Статьи. Документы

Вера Дулова

воспоминания. статьи. документы

Издательство «Человек»
Москва, 2022

Автор-составитель
Н. Х. Шамеева

ББК 85.315.3-8
     Ш19

© Н. Шамеева, 2022
ISBN 978-5-906132-69-7    

Шамеева Н. Х.

сост. Н. Х. Шамеева. — М. : Издательство «Человек»,  
2022. — 268 с. + 192 с. илл.

ISBN 978-5-906132-69-7

Ш19

Редакционная коллегия
Янкелика Сушкова-Ирина, кандидат культурологии,  
профессор Института «Академия имени Маймонида» Российского 
государственного университета имени А. Н. Косыгина
Ирина Негадова, солистка Ростовского академического симфонического оркестра, лауреат премии Русского арфового общества

Редактор — Мария Казачкова

Имя В. Г. Дуловой является символом высочайших достижений арфового искусства 20 века не только в нашей стране, но и 
во всём мире. Настоящая книга посвящена её педагогической 
деятельности. В ней собраны воспоминания учеников Веры 
 Георгиевны, композиторов, с которыми она сотрудничала, и 
зарубежных коллег, а также представлены документы из личного архива, фотографии.
ББК 85.315.3-8

Часть иллюстраций взята из архива автора и семейного архива 

 
из программок, афиш и буклета Московской государственной  
консерватории имени П. И. Чайковского. Многие фотографии  

Обработка иллюстраций — Алина Алексеева

Содержание

Н. Шамеева. В. Г. Дулова — педагог ............................................5

Воспоминания коллег и учеников
С. Макдональд ..................................................................................50
N. Shameyeva. A Creative Portrait ..................................................51
N. Shameyeva. Personal Memories of Vera Dulova ......................56
К. Мишель. Личные воспоминания о Вере Дуловой ..............58
Дж. Мольнар. Личные воспоминания о Вере Дуловой ..........70
А. Цекки, С. Макдональд, Э. Стоктон. В память о Вере  
Дуловой ..............................................................................................74
О. Ортенберг ....................................................................................76
Э. Херлитц, И. Нокелайнен, Н. Шамеева, К. Ворн. Памяти  
Веры Дуловой ...................................................................................92
К. Ле Ду, М. К. Жаме, Ш. Матьё-Балавуан. Дань  
уважения  ..........................................................................................98
М. Фалькао ........................................................................................106
М. Смит. Приношение В. Г. Дуловой .........................................108
А. Макарова ......................................................................................110
Г. Витковская. Воспоминания о В. Г. Дуловой .........................112
А. Левина. Штрихи к портрету ....................................................114
Т. Вымятнина. Воспоминания о В. Г. Дуловой ........................116
Р. Масленникова ...............................................................................120
Е. Ильинская .....................................................................................123
С. Парамонова ..................................................................................133
И. Нокелайнен. В классе Дуловой ................................................138
А. Королёва ........................................................................................141
П. Баранова .......................................................................................143
О. Синилова ................................................................................... 145
Л. Фролкова .......................................................................................145
В. Савина ...........................................................................................152
Цзо Ин ................................................................................................153

Воспоминания композиторов
В. Кикта. Круг вечности ...............................................................157
Ю. Евграфов ......................................................................................163
В. Ульянич. Царица волшебных звуков арфы ...........................171
Аннотация В. Г. Дуловой к сборнику «Чарующие звуки  
арфы. Концертные произведения московских  
композиторов для арфы» ..............................................................177

Отзывы прессы. Из архива Московской консерватории .180

Статьи В. Г. Дуловой
Три из шести .....................................................................................198
Хартфорд. Рассказывает Вера Дулова ........................................204
Успехи советских арфисток ..........................................................212
В. Г. Дулова о произведениях русских композиторов ............217
Статья В. Г. Дуловой на присвоение Н. Шамеевой звания  
заслуженной артистки РФ ............................................................220

Статьи о В. Г. Дуловой
К. Телятников. Первая арфистка ................................................224
Н. Кожевникова. Прикосновение ................................................240
Российские арфистки завоевали высшие награды  
на международном конкурсе в Музыкальном колледже  
Харта...................................................................................................246
Русские и французские арфистки побеждают  
на международном конкурсе в Музыкальном колледже  
Харта...................................................................................................247
С. Хачатуров. Пастораль под арфу ............................................249
Памяти музыканта ..........................................................................251
Вере Георгиевне Дуловой посвящается .....................................254

Послесловие .....................................................................................256

Библиография .................................................................................257

Приложение. Список произведений, отредактированных 
В. Г. Дуловой, часть из которых ей посвящена ........................259

В. Г. Дулова — педагог

Если считать, что арфа появилась более 8 тысяч лет 
назад — именно с того времени в древнем Египте существовал иероглиф, обозначающий арфу, — трудно даже 
представить себе, какое количество музыкантов и мастеров создавали историю этого древнейшего инструмента. 
Безымянные и знаменитые, они посвящали свою жизнь 
арфе и, играя на ней и усовершенствуя её, создали современный концертный инструмент. Диатонический строй 
арфы многие века ограничивал её возможности, что препятствовало появлению значимых произведений для этого 
инструмента. Арфисты всегда стремились усовершенствовать арфу, но лишь создание хроматических арф с двойным (arpa doppia, Италия; arpa doplada, Испания, XVI в.) 
и тройным рядом струн (Уэльс, XVI–XVII вв.) расширило 
диапазон звучания инструмента. Это стало значительным 
шагом вперёд, однако у новых арф были существенные 
недостатки: звучание стало значительно тише, узкие расстояния между струнами мешали чистому звучанию, появлялись призвуки. 
В 1690 году неизвестный тирольский мастер создал 
крючковую арфу (Hakenharfe). Механизм этого инструмента позволял использовать хроматизмы во время игры, 
однако и в нём было множество недостатков: основной — 
прерывание игры левой руки, которая должна была зажимать струну крючками, к тому же крючок повышал 
струну не точно на полтона, из-за чего возникала фальшь, 

и струна выходила из ряда. Позже крючки заменили на 
«лопаточки», и эта арфа просуществовала не одно десятилетие. В 1720 году несколько мастеров Южной Германии 
одновременно создали первые педальные арфы. Однако 
исторически создателем первой педальной арфы считается 
Иоганн Христиан Хохбрукер. Руки арфистов освободились, и альтерация производилась при помощи педалей, 
которые были связаны с крючками.
Большой вклад в усовершенствование арфы внёс чешский арфист Жан Батист Крумпхольц (1742–1790), который 
вместе с мастером Жоржем Кузино реализовал ряд технических идей: изобрёл восьмую педаль «эхо» для изменения 
громкости звучания, девятую педаль —  педаль-сурдину, 
глушившую в нужный момент вибрацию струн, посоветовал перенести тросы из резонатора в колонну1, что положительно отразилось на качестве звука. Крумпхольц 
предложил идею, а Кузино сконструировал арфу с 14 педалями (1782), что позволило производить модуляции во 
все существующие тональности, но механизм оказался 
слишком громоздким и нежизнеспособным.  Сво ей идеей о 
создании арфы с педалями двойного действия Крумпхольц 
поделился с французским инструментальным мастером 
Себастьеном Эраром (1752–1831), но не запатентовал и 
не обнародовал свой замысел. Арфа с педалями двойного 
действия вошла в историю с именем Эрара. 
Создание этой арфы было довольно сложным. Эрар 
запатентовал несколько вариантов. В частности, в книге 
В. Г. Дуловой есть копия патента 1801 года2, но, как пишет Рослин Ренч в книге «Арфы и арфисты»3, эта модель 

1 Покровская Н. Н. История исполнительства на арфе. Новосибирск, 1994. 
С. 84.
2 Дулова В. Г. Искусство игры на арфе. 2-е изд. М.; Edinburg, 2013. С. 263‒264.
3 Rensch R. Harps & Harpists. Bloomington and Indianapolis, 1988. 329 p.

оказалась нежизнеспособной, так как педали действовали 
непосредственно на колки, и струны буквально наматывались на них, из-за чего быстро выходили из строя. Эрар 
вновь обратился к вилковой системе и в 1810 году получил новый патент на арфу с педалями двойного действия, 
которая стала полноценным концертным инструментом.   
С того знаменательного года в истории арфы прошло более 
двух веков, было сделано много других усовершенствований, но принцип педалей двойного действия остался 
неизменным. По всему миру появились фирмы по производству арф: Lyon&Healy, Wurlitzer, Morley, Horngacher, 
Salvi, Aoyama, Camac, Venus и др.
В СССР сразу же после Великой Отечественной  войны 
на фабрике имени Луначарского в Ленинграде был создан цех по производству арф. Они пользовались большим спросом в нашей стране и за границей. В настоящее 
время фабрика закрыта. Несколько лет назад производство инструментов вновь начала фирма «Резонанс-Харпс» 
(Санкт-Петербург). 
Вера Георгиевна Дулова принимала активное участие 
в создании отечественного инструмента, о чём будет сказано ниже. 
Своей историей мы обязаны всем, кто на протяжении 
многих столетий старался усовершенствовать арфу, расширить её возможности, привлечь к ней внимание композиторов, обогатить арфовый репертуар, вывести арфу на 
концертную эстраду, и, конечно, имя Веры Дуловой стоит 
в первых рядах тех, кто посвятил свою жизнь нашему любимому инструменту. 
О Вере Георгиевне написаны монографии М. Д. Капустина4, О. А. Амусьевой и Э. А. Москвитиной5. Во всех 

4 Капустин М. Д. Вера Дулова. Творческий портрет. М., 1981. 32 с. 
5 Амусьева О., Москвитина Э. Вера Дулова и искусство XX века. М., 2017. 188 с.

изданиях по истории арфы её имя занимает достойное 
место. Мною написан Творческий портрет В. Г. Дуловой 
для её книги «Искусство игры на арфе»6. Значительный 
интерес представляет книга Е. В. Дуловой и Б. Н. Морозова «Для памяти минувших дней»7 — бесценная книга, 
в которой можно прочесть дневники пятнадцатилетней 
Верочки, узнать, что её род ведёт начало непосредственно от Рюрика, а по романтической легенде, которая приведена в  Степенной книге XVI века, князь Смоленский 
и  Ярославский Фёдор Ростиславович Дулов был женат на правнучке хана Батыя8. Оказывается, недаром 
 радиожурналист, музыкальный критик Анатолий Суренович Агамиров (1936–2006) называл Веру Георгиевну татарской княжною. Кстати, по её собственному признанию 
её неоднократно спрашивали, что означают две буквы 
«кн.» перед именем её отца Г. Н. Дулова. Она отвечала, что 
это значит « книгоиздатель», боясь признаться, что её отец 
был  князем. Когда Вера Георгиевна уже была солисткой 
 оркестра Большого театра, на неё несколько раз писали 
доносы, но директор театра Елена Константиновна Малиновская (1875–1942) всегда ей их показывала и затем 
уничтожала. 
Музыкальные энциклопедии, словари — везде мы найдём имя Дуловой, и нам представляется, что биография 
знаменитой арфистки изложена достаточно полно.  Задача 
данной книги — воссоздать облик Веры Георгиевны по 
воспоминаниям её учеников, по документам, письмам, 
статьям, написанным ею и о ней, собрать фотографии, 
отзывы её зарубежных коллег. Облик живой арфистки 

6 Дулова В. Г. Искусство игры на арфе. М., 1975. С. 187–210.
7 Дулова Е. В., Морозов Б. Н. Для памяти минувших дней. Дуловы. Зографы. 
Мемуары, дневники, письма. М., 2016. 415 с.
8 Там же. С. 335.

с чертами земного человека, а не иконописный портрет, 
которому все поклоняются. 
Имя Веры Георгиевны Дуловой ещё при жизни стало 
символом высочайших достижений отечественной арфовой культуры. Её первый выезд за рубеж и выступления 
в Чехословакии в 1955 году сразу привлекли внимание 
музыкантов и деятелей культуры всей Европы. 1959 год — 
Бельгия, Китай, Болгария, затем Италия. 1961 год — Англия, Шотландия. Персональные приглашения стали 
нормой всей её творческой жизни. Концертные турне, 
 мастер-классы, конференции, жюри международных конкурсов, Недели арфы в Голландии, международные курсы 
арфистов в Гаржилезе (Франция), международные конгрессы и огромная концертная деятельность у себя на родине. А ещё Большой театр, в котором Дулова проработала 
полвека, и Московская консерватория, где она преподавала с 1943 года до конца жизни.
Нам повезло жить с ней в одно время, учиться у неё, 
работать с ней в Большом театре, ходить на её концерты. 
Мы — свидетели уже ушедшей, но для нас всегда живой 
истории. Хочется верить, что и новые поколения арфистов 
будут знать имена всех, кто создавал арфовое искусство. 
И всегда среди имён тех, кто посвятил свою жизнь арфе, 
будет звучать имя Дуловой.
Вера Георгиевна прежде всего получила признание как 
исполнитель. В 1925 году она дала первые сольные концерты. В 1927 году как стипендиат Фонда помощи молодым 
дарованиям, организованного А. В. Луначарским, отправилась на стажировку к Максу Заалю в Берлин. Затем — 
лауреат I премии Всесоюзного конкурса музыкантов- 
исполнителей (Ленинград, 1935), солистка «Софила». 
Насыщенная концертная деятельность, гастроли по Советскому Союзу и впоследствии за рубежом — всё это 

нашло своё отражение в афишах, концертных программках, отзывах прессы.
Характерная особенность исполнительской деятельности Веры Дуловой — это интерес к новой музыке, которая 
создавалась при её жизни (и часто — для неё), а также 
желание узнать произведения зарубежных композиторов, никогда не звучавшие в России. В годы стажировки у 
Макса Зааля (1927–1929) она ходила в библиотеку, разыскивая рукописи неизданных произведений для арфы. Так 
в арфовый репертуар вошли Соната Ф. Бенды, Соната для 
скрипки и арфы Ф. Руста, Пастораль и Тема с вариациями 
Г. Ф. Генделя. 
Её исполнительское искусство привлекло внимание 
отечественных композиторов. Она всегда исполняла сочинения отечественных авторов, часто предварительно 
редактируя их. Такая работа с композиторами была очень 
важна: услышав свои произведения в исполнении Дуловой, 
они получали поддержку, их сочинения начинали жить, 
и авторы были готовы снова писать для арфы. В первом 
выпуске серии произведений для арфы «Из библиотеки 
Веры Георгиевны Дуловой» приведён список сочинений, 
которые она редактировала и часть из которых ей посвящена (см. Приложение). Возможно, это не полный список 
произведений, которыми Дулова обогатила арфовый репертуар. Недавно Елена Анатольевна Павлова сообщила 
ещё об одном неизданном опусе, которое также посвящено 
Дуловой: Серенада А. А. Балтина. 
Ольга Амусьева по просьбе Дуловой вела хронику её 
исполнительской, педагогической и общественной деятельности. Эти записи, подтверждённые Верой Георгиевной, были изданы в упомянутой выше книге (2017, в соавторстве с Э. А. Москвитиной). В ней можно прочесть 
о зарубежных гастролях Веры Георгиевны, её встречах 

с  выдающимися людьми XX века, её интенсивной концертной деятельности на родине, которая началась сразу после 
её возвращения из Берлина. В 1931 году она отправилась 
в трёхмесячное турне по городам Урала, Сибири, Дальнего 
Востока, Средней Азии — 81 концерт. И так в течение всей 
жизни — может быть, не с такой интенсивностью, так как 
появился Большой театр, началась педагогическая работа. Вера Георгиевна всегда с гордостью говорила о своей 
поездке на Северный полюс в 1955 году, где состоялось 
94 выступления, а также лекции и беседы. Москва, Ленинград, Киев, Кишинёв, Ереван, Тбилиси, Баку, Рига, Таллин, 
Вильнюс, Петрозаводск, Минск, Горький, Казань — трудно 
перечислить все города, области, бывшие союзные республики, где выступала Вера Георгиевна. Концерты перед 
шахтёрами Донецка, в цехе Челябинского тракторного 
завода, в Магнитогорске, в Поволжье, в Сибири — словом, 
всё наше Отечество слушало арфу Дуловой. 
Особое место в жизни В. Г. Дуловой занимал Большой 
театр, где она проработала более пятидесяти лет. В первые 
годы, согласно контракту, она должна была дать в сезон 
десять сольных концертов в Бетховенском зале Большого 
театра. Спустя несколько лет она стала солисткой оркестра 
и в течение полувека ежегодно выступала в Бетховенском 
зале с новыми программами. Приход Дуловой в Большой 
театр изменил традиционное отношение к исполнению 
арфовой партии в театральном оркестре. Вера Георгиевна никогда не позволяла себе никаких облегчений, точно 
следуя авторскому тексту. Много лет спустя выдающийся 
музыкант Тимофей Докшицер писал: «Присутствие Веры 
Георгиевны поднимает значимость нашего оркестра, отражает профессиональное лицо оркестра Большого театра»9. 

9 Советский артист. 1966. 18 ноября. Цит. по: Дулова В. Г. Искусство игры на 
арфе. 2-е изд. С. 254.

Можно много писать об исполнительской деятельности 
Дуловой, но основная цель этой книги ограничена рамками её педагогической работы. Вера Георгиевна очень рано 
начала преподавать. Когда Мария Александровна Корчинская уезжала на гастроли, она доверяла своей юной 
ученице (по согласованию с Художественным советом 
Московской консерватории) заниматься со своими воспитанниками. Верочка проучилась в классе Марии Александровны менее двух лет, в возрасте с 13 до 15, но до 
конца своих дней сохранила благодарность и преданность 
любимому педагогу. 
Мария Александровна Корчинская считала, что её школа ведёт своё начало от Р. Ш. Н. Бокса, Э. Пэриш-Алварса, 
К. Гримма, В. Поссе и А. И. Слепушкина. Действительно, 
Бокса был первым пропагандистом арфы Эрара с педалями двойного действия, и от него, через его учеников, берут своё начало все современные школы игры на арфе. Но 
в каждой школе есть свои лидеры, которые не только продолжают традиции, но идут дальше, развивая искусство 
владения инструментом. Так каждая школа приобретает 
свою индивидуальность.
Вера Георгиевна всегда подчёркивала, что такими лидерами Московской школы игры на арфе были Слепушкин и 
Корчинская (а мы прибавим — и Дулова!). Основоположником школы она называла Слепушкина. В 1900-х годах он 
несколько лет занимался в Германии у В. Поссе, с которым 
разрабатывал современный метод игры на арфе. К сожалению, никаких записей Слепушкин не вёл, и только его ученик Н. Г. Парфёнов издал в 1927 году небольшую брошюру 
«Техника игры на арфе. Метод проф. А. И. Слепушкина»10, 
которая и в настоящее время сохраняет  актуальность. 

10 Парфёнов Н. Г. Техника игры на арфе. Метод проф. А. И. Слепушкина. М., 
1927. 49 с.