Книжная полка Сохранить
Размер шрифта:
А
А
А
|  Шрифт:
Arial
Times
|  Интервал:
Стандартный
Средний
Большой
|  Цвет сайта:
Ц
Ц
Ц
Ц
Ц

Дали вблизи и вдали

Сборник статей
Покупка
Артикул: 482912.02.99
Доступ онлайн
800 ₽
В корзину
Искусство Сальвадора Дали, его роль в художественной культуре ХХ века рассматриваются в широком художественно-историческом контексте. Анализируются различные аспекты многообразного творчества испанского сюрреалиста - не только живописца и графика, но и дизайнера, сценографа, мастера прикладного искусства, ювелира, поэта. Показаны связи Дали с различными пластами мирового художественного наследия, а также с архитектурой, театром, фотографией. Раскрывается тема влияния испанского мастера на творческие поиски некоторых российских живописцев. Книга предназначена для специалистов и широкого круга читателей.
Дали вблизи и вдали : сборник статей / отв. ред. М. А. Бусев. - Москва : Прогресс-Традиция, 2013. - 416 с. - ISBN 978-5-89826-406-2. - Текст : электронный. - URL: https://znanium.com/catalog/product/1872777 (дата обращения: 29.03.2024). – Режим доступа: по подписке.
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов. Для полноценной работы с документом, пожалуйста, перейдите в ридер.
ДАЛИ   вблизи и вдали

СБОРНИК СТАТЕЙ

РОССИЙСКАЯ  АКАДЕМИЯ  ХУДОЖЕСТВ

НАУЧНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ

ИНСТИТУТ ТЕОРИИ И ИСТОРИИ

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ

Прогресс-Традиция
МОСКВА

ББК 85.1
УДК 73/76
Д 15
Печатается по решению ученого совета 
НИИ теории и истории изобразительных искусств 
Российской академии художеств

Издание осуществлено при содействии
Фонда поддержки научно-образовательной деятельности
«Институт междисциплинарных исследований «ИНТЕР-ЭССЭ»

Редколлегия:
С.П. Батракова, М.А. Бусев, В.В. Ванслов, 
Г.П. Конечна, Е.В. Тараканова, А.К. Якимович

Рецензенты:
доктор искусствоведения Т.Ю. Гнедовская,
кандидат искусствоведения А.Н. Иньшаков

Д 15  
Дали вблизи и вдали: Сборник статей / Отв. ред. М.А. Бусев. –
М.: Прогресс-Традиция, 2013. – 416 с., ил.

ISBN 978-5-89826-406-2

Искусство Сальвадора Дали, его роль в художественной 
культуре ХХ века рассматриваются в широком художественно-историческом контексте. Анализируются различные 
аспекты многообразного творчества испанского сюрреалиста – не только живописца и графика, но и дизайнера, 
сценографа, мастера прикладного искусства, ювелира, поэта. Показаны связи Дали с различными пластами мирового 
художественного наследия, а также с архитектурой, театром, 
фотографией. Раскрывается тема влияния испанского мастера на творческие поиски некоторых российских живописцев. Книга предназначена для специалистов и широкого 
круга читателей.
УДК 73/76
ББК 85.1

На переплете: 

С. Дали. Ретроспективный бюст женщины. 1933–1970
Ф. Халсман. Сальвадор Дали. Фото. Фрагмент. 1948

На второй полосе: 

Сальвадор Дали. Фото. Фрагмент. 1940-е годы

© Коллектив авторов, 2013
© Г. Ваншенкина, оформление, 2013
ISBN 978-5-89826-406-2 
       © Прогресс-Традиция, 2013

Содержание

САЛЬВАДОР ДАЛИ:
ИГРЫ ВСЕРЬЕЗ

11

ДАЛИ 
И ПОЛИТИКА

69

СРЕДИЗЕМЕЦ. 
АНТИЧНЫЕ МОТИВЫ В КОНТЕКСТЕ  
СЮРРЕАЛИЗМА САЛЬВАДОРА ДАЛИ

131

ТВОРЧЕСТВО САЛЬВАДОРА ДАЛИ  
1920–1930-х ГОДОВ И НАСЛЕДИЕ 
МАСТЕРОВ XVI–XIX ВЕКОВ

169

С.П. Батракова

А.К. Якимович

Н.В. Геташвили

Н.Р. Малиновская

М.А. Бусев

Предисловие

9

САЛЬВАДОР ДАЛИ.  ТРИ ДИАЛОГА –
С ЭПОХОЙ, С ДРУГОМ, С СОБОЙ
77

ДАЛИ КАК ДИЗАЙНЕР

208

ДАЛИ – ДЕКОРАТОР
БАЛЕТОВ МЯСИНА

216

ДАЛИ И КНИЖНАЯ ГРАФИКА  
СЮРРЕАЛИЗМА

230

КНИЖНАЯ ГРАФИКА ДАЛИ  
В СОБРАНИИ РИХАРДА Х. МАЙЕРА 
(БАМБЕРГ, ГЕРМАНИЯ)

301

САЛЬВАДОР ДАЛИ
И АНТОНИО ГАУДИ

316

В.В. Ванслов

Д.В. Фомин

Е.А. Сергеева

Е.В. Калимова

ЮВЕЛИРНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ  
САЛЬВАДОРА ДАЛИ: 
МЕСТО И ВРЕМЯ

195

И.Ю. Перфильева

ПРЕДМЕТНЫЙ МИР  
САЛЬВАДОРА ДАЛИ

185

Л.В. Казакова

В.Л. Глазычев

ДЖОРДЖО ДЕ КИРИКО 
И САЛЬВАДОР ДАЛИ: 
CURRICULUM VITAE ДВУХ ГЕНИЕВ

328

АНАМОРФОЗ. 
НЕКОТОРЫЕ ТЕНДЕНЦИИ 
ЭСТЕТИКИ 1930-х ГОДОВ 
В ТВОРЧЕСТВЕ ДАЛИ 
И В СОВЕТСКОМ ИСКУССТВЕ 
СТАЛИНСКОЙ ЭПОХИ

344

Е.В. Тараканова

А.А. Курбановский

САЛЬВАДОР ДАЛИ И ХУДОЖНИКИ 
МАЛОЙ ГРУЗИНСКОЙ

376

БРИТВОЙ СЮРРЕАЛИЗМА: 
САЛЬВАДОР ДАЛИ 
И ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЖИЗНЬ 
УРАЛА 1970–1990-х ГОДОВ 

393

Сведения об авторах

410

Summary

412

Contents

413

А.К. Флорковская

Е.П. Алексеев

Предисловие

Сейчас, когда после смерти Сальвадора Дали прошло уже более 
двух десятилетий, интерес к его творчеству, его жизни не ослабевает. Испанский сюрреалист предстает бесспорным классиком 
ХХ века, прочно вписавшимся в историю искусства, но вместе с 
тем остается живой, изменчивой, загадочной фигурой, заставляет горячо спорить о том, кем он был на самом деле: гениальным 
живописцем или талантливым шоуменом, серьезным писателем 
или шутом-острословом, глубоким мыслителем или блестящим 
мистификатором, подвижником искусства или алчным коммерсантом.
В 2004 году исполнилось 100 лет со дня рождения Сальвадора Дали. Дата широко отмечалась во всем мире, в том числе и в 
России. Не осталась в стороне и Российская академия художеств: 
ее Научно-исследовательский институт и Отделение искусство- 
знания совместно с Московским музеем современного искусства 
провели конференцию «Сальвадор Дали и художественная культура ХХ века», а в выставочных залах Академии была развернута 
экспозиция «Франсиско Гойя / Сальвадор Дали. Сны разума». Материалы научных чтений и стали отправным пунктом для подготовки нынешнего сборника статей.
Цель книги – представить наследие Сальвадора Дали, его 
роль в художественной культуре ХХ века с позиций сегодняшнего дня. Искусство мастера, его яркая и противоречивая индивидуальность, оригинальное мировоззрение, богемные принципы 
жизнетворчества, парадоксальные политические взгляды рассматриваются в широком художественно-историческом контексте. Освещаются самые разные, порой малоизученные аспекты 
многообразного творчества Дали – не только живописца и графика, но и дизайнера, сценографа, мастера прикладного искусства, ювелира, поэта.
Авторы стремятся показать многоплановые, порой завуалированные связи великого сюрреалиста с различными пластами 
мирового художественного наследия – шедеврами Античности, 
творениями европейских живописцев XVI–XIX веков, классической испанской литературой, зодчеством эпохи модерна, а также 

* Тайная жизнь Сальвадора Дали, написанная им самим. О себе и обо всем 
прочем / Сост., предисл. и перевод Н. Малиновской. М., 1996. С. 359.

взаимоотношения Дали с мастерами театра, кино, архитектуры, 
фотографии. Не обойдено вниманием и влияние художника на 
культуру ушедшего столетия, в частности воздействие на авангардные поиски российских живописцев.
Русский зритель и читатель питает к Дали особый интерес. 
Так было в советскую эпоху, когда его искусство оказывалось запретным плодом, так остается и ныне, когда работы испанского 
сюрреалиста охотно экспонируются нашими крупнейшими музеями и становятся предметом увлечения для целой когорты 
отечественных коллекционеров, когда выходят большими тиражами альбомы произведений мастера, переводятся и печатаются его книги, а телевидение показывает многочисленные 
фильмы о художнике.
Поразителен факт, преподнесенный нам испанскими коллегами на открытии эпохальной выставки Дали в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина осенью 
2011 года: по количеству посетителей знаменитого Театра-Музея 
Сальвадора Дали в Фигерасе русские занимают третье место после испанцев и французов! 
Кажется уже неудивительной брошенная кем-то фраза: «Дали 
в России больше, чем Дали».
Произведения мастера продолжают притягивать, интере- 
совать, интриговать публику – и специалистов, и широкого зрителя – не меньше, чем это было при жизни их создателя. Дали стал 
музейным художником, обрел персональные музеи в Соединенных Штатах Америки, Испании, Франции.
С присущей ему склонностью к парадоксальным сентенциям enfant terrible сюрреализма однажды изрек: «Трудно привлечь 
к себе внимание даже ненадолго. А я предавался этому занятию 
всякий день и час. У меня был девиз: главное пусть о Дали говорят. 
На худой конец пусть говорят хорошо»*.
Наверняка эта мысль вспомнится читателям сборника, ведь 
вольно или невольно в нашей книге мы следуем этому завету Дона 
Сальвадора. 

М.А. Бусев

В 1929 году Дали написал картину «Мрачная игра» (х., м., 
коллаж. Частное собрание). Она стала главным произведением первой персональной выставки испанского художника в Париже и имела большой успех. Образцовосюрреалистическая композиция содержит в себе и все признаки собственно далианского стиля.
Под голубеющим небом, словно на всемирной сцене, 
выстроены странные «декорации» – нагромождение плоскостей и ступеней. Слева в глубине на пьедестале с надписью: «Грамм. Сантиграмм. Миллиграмм» высится скульптурная фигура человека. Он одной рукой закрывает лицо, как 
бы испытывая чувство стыда, а другую (с огромной кистью) 
протягивает вперед, похоже, с мольбой о прощении. У основания скульптуры (вероятно, рукоблуда) – рычащий лев – 
символ неумеренных страстей (не напоминает ли надпись 
на пьедестале о необходимости их отмеривать?) А справа –  
подобие какого-то чудовищного природного, а вернее – 
сверхприродного образования, которое находится в процессе то ли распада, то ли становления. Конгломерат фрагментов, частей, осколков, обрывков (кажется, чего и кого 
угодно) парит в воздухе, едва опираясь на подставку и, как в 
акробатическом номере, на крепкие женские ноги в самом 
низу. Гигантский сгусток материи будто все время движется, вспухая людскими головами, руками, ногами, ягодица
«Я буду гением»

Совершить великое трудно.
Еще труднее приказать великое.

Фридрих Ницше 
«Так говорил Заратустра»

САЛЬВАДОР ДАЛИ: 
ИГРЫ ВСЕРЬЕЗ

С.П. Батракова

С.П. Батракова
12

ми, бесчисленными камнями, ракушками, окаменелостями. 
Здесь все взаимосвязано, перемешано, все перетекает друг в 
друга – голова попугая становится головой кролика и одновременно рыбы, плечо девушки превращается в огромный 
палец и т.д. В центре этой фантастической галактики –  
голова Дали с закрытыми глазами. На его губах сидит кузнечик – насекомое, перед которым художник испытывал необъяснимый панический страх. Внизу справа – фигура зловеще улыбающегося бородача в замаранных экскрементами 
трусах и с кровавой тряпкой в руке. К нему горестно прильнул молодой мужчина. (В этой паре увидят олицетворение 
отца и сына Дали, которые были в очень непростых отношениях. Художник, в частности, возлагал на родителя вину за 
свою, как он считал, мужскую неполноценность.)
Картину надо долго рассматривать и разгадывать, словно ребус. Она изобилует сексуальными символами: повсюду 
фаллосы и вагины, вагины и фаллосы. Дали знать ничего не 
хочет о запретах, не вспоминает о приличиях, об эстетическом вкусе и уж тем более о грехе. Среди круговерти голов, 
частей тела, ракушек и т.д. мы вдруг замечаем потир с евхаристической облаткой (!). Дали дразнит. Дали издевается. 
Дали богохульствует.
«Мрачная игра». Название картины было придумано 
Полем Элюаром1. Мрачная? Да, страх, неуверенность, душевный разлад оживают на полотне, приобретая характер 
какого-то всеохватного, не подвластного человеческой воле 
и человеческому разуму начала. Мрачная, но все-таки игра! 
Игра случая, природы, судьбы? В нее втянут человек со всеми 
своими страстями и страстишками.
Дали иронизирует. Дали насмехается. Дали играет. (Чего 
стоят, к примеру, шляпы-вагины, крутящиеся наверху гигантского сплетения предметов и существ.) Вопреки своему 
названию картина залита светом, а все изображенное похоже на причуды сновидческой фантазии, которая рождает 
мимолетные образы, исчезающие при пробуждении.
Фигура Дали, давно уже объявленного гениальным художником ХХ века, продолжает оставаться неоднозначной. 
Его искусство не просто понять и принять, оно слишком часто шокирует откровенными непристойностями, отврати
Сальвадор Дали: игры всерьез
13

тельной физиологией подробностей, холодным бесстрастием авторской руки и глаза. И вместе с тем оно способно заворожить загадочным смыслом, не лежащим на поверхности 
и будто зашифрованным личным кодом самого художника. 
Или изумить виртуозной техникой – тонкой прорисовкой 
деталей, замысловатыми оптическими эффектами, смелыми 
ракурсами или феерией штрихов, пятен, брызг, из мешанины которых рождается выразительный графический образ. 
Искусство Дали может оставить безразличным, даже оттолкнуть, но может и вызвать подобие болевого шока, будто от 
ожога странного холодного пламени.
Трудно понять творчество «сюрреалиста № 1», еще 
труднее найти рациональное объяснение его привычкам и 
образу жизни – постоянным нелепым выходкам и чудачествам, бесконечным театрализованным акциям, носившим 
характер возмутительного и дерзкого шутовства. Невольно 
задаешься вопросом: кто же он такой этот человек (гений? 
искусный мистификатор? шут гороховый?), глядящий на нас с 
фотографий глазами то ли безумца, то ли печального клоуна?
Гёте как-то сказал: «В искусстве и поэзии личность – это 
все» 2. Но художнику и поэту обычно незачем пускать зрителя и читателя во все потаенные уголки своей души. Требования эстетического вкуса, нормы морали, особенности стиля 
и творческой манеры художника, как и многое другое, предопределяют границы возможного авторского присутствия 
в художественном произведении.
Не то у Дали. Между его искусством и его личностью, обремененной болезненными комплексами, мучительными 
страстями и непомерными амбициями, нет никакого зазора, 
это именно «сообщающиеся сосуды», о которых будет писать 
глава французских сюрреалистов Андре Бретон3. Дали не раз 
намеренно выплеснет в пространство своих картин нечто 
постыдное, уродливое, отвратительное, нечто такое, о чем 
не принято говорить во всеуслышание и что уж тем более не 
принято наделять натуралистической достоверностью живописного образа. Не случайно его назовут эротоманом, некрофилом, садистом, мазохистом, капрофагом, эксгибиционистом; не случайно появится немало монографий о художнике, 
авторы которых анализируют его творчество исключительно 

Доступ онлайн
800 ₽
В корзину