«Спартак» на сцене и за кулисами Большого театра

на сцене 

и за кулисами  

Большого театра

и з д а т е л ь с к а я  п р о г ра м м а 

п ра в и т е л ь с т в а 

м о с к в ы

Выпуск издания осуществлен при финансовой поддержке 
Департамента средств массовой информации 
и рекламы города Москвы

МИНИСТЕРСТВО  

КУЛЬТУРЫ  

РОССИЙСКОЙ  

ФЕДЕРАЦИИ 

ФЕДЕРАЛЬНОЕ  

ГОСУДАРСТВЕННОЕ  

БЮДЖЕТНОЕ  

ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ  

УЧРЕЖДЕНИЕ  

ВЫСШЕГО  

ОБРАЗОВАНИЯ  

«МОСКОВСКАЯ  

ГОСУДАРСТВЕННАЯ  

АКАДЕМИЯ  

ХОРЕОГРАФИИ»

на сцене 

и за кулисами  
Большого театра

светлана Потемкина

П р о г р е с с - т р а д и ц и я 

м о с к в а

ББК 85.32
УДК 79
П 64
 
 
Редактор Белова Е.П.

Потемкина С.Б.  
«СПартак» на Сцене и за кулиСами Большого театра. 
М.: Прогресс-Тра диция, 2018. – 280 с., ил.

Книга посвящена истории создания балета «Спартак». Тридцать лет, 
разделяющие рождение сценария и создание спектакля, – это история появления 
нового героя балетного театра, в которой приняли участие практически все 
балетмейстеры-новаторы XX века: Касьян Голейзовский, Игорь Моисеев, 
Леонид Якобсон, Юрий Григорович. На материале архивов автор впервые 
реконструирует все этапы воплощения замысла.
Книга предназначена для историков, практиков балетного театра, а также 
широкого круга читателей, интересующихся культурой России XX века.

ISBN 978-5-89826-560-1

© Потемкина С.Б., текст, 2018
© Педенчук Л.Л. и другие, фотографии, 2018
© Басовская Н.И., предисловие, 2018
© Орлова И.В., макет, оформление, 2018 
 
© Прогресс-Традиция, 2018

о г л а В л е н и е

Предисловие  ............................................................................................................................................. 10

Вечный символ (наталия Басовская) .............................................................................................. 15

г л а в а  1
Касьян ГолейзовсКий и друГие. история создания сценария 

Кто автор балетного сюжета? ............................................................................................................ 27

Николай Волков – сценарист своей судьбы ................................................................................. 28

«Просить балетмейстера Моисеева дать конкретные указания...»....................................... 35

Голейзовский «вербует» автора повести «Спартак» .................................................................. 38

Письмо Галины Кремшевской о тифлисском балете ................................................................ 44

Балетмейстер, придумавший «Спартака» ..................................................................................... 47

Претензия  Волькенштейна ................................................................................................................ 54

Ян и Волков: история о краже или ... ? ........................................................................................... 58

Голейзовский комментирует текст ................................................................................................... 66

Либретто, разрешенное Главлитом .................................................................................................. 72

г л а в а  2 
арам Хачатурян и друГие. от сценария К музыКальной партитуре

Пропавшая партитура .......................................................................................................................... 77

Найти балетмейстера и записать музыку ...................................................................................... 82

Хачатурян и Моисеев клялись .......................................................................................................... 86

Невиданная линия ................................................................................................................................. 92

Роль женщин в восстании ................................................................................................................... 94

Имеет ли право предатель оплакивать героя? ............................................................................. 110

Жанр как способ интерпретации ...................................................................................................... 116

«Авторы смакуют ужасы» ................................................................................................................... 123

Организовать контрасты ..................................................................................................................... 128

г л а в а  3 
Юрий ГриГорович и друГие. от сценария К постановКе  

Автор «Спартака» Игорь Моисеев .................................................................................................. 133

«“Спартак” без “Колизея” – все равно что футбол без мяча» ................................................. 137

«Мужской балет» ................................................................................................................................... 146

Назначения на роли .............................................................................................................................. 150

О «нездоровом воздействии американского ревю» ................................................................... 158

Моисеев и Якобсон: дотошность в деталях .................................................................................. 160

Леонид Якобсон. Гений и авантюрист ............................................................................................ 165

Феномен ленинградского спектакля ............................................................................................... 169

Леонид Якобсон о недочетах сценария .......................................................................................... 171

Хроника компромисса .......................................................................................................................... 174

Алла Шелест. «Сверхженщина, сверхчудо» ................................................................................. 181

Второй московский «Спартак» ......................................................................................................... 185

Те же костюмы, те же исполнители ................................................................................................. 190

То, чего не делает Голливуд ................................................................................................................ 193

Новая логика: раскол не следствие, а причина ............................................................................ 201

Вечная история ....................................................................................................................................... 210

Спартак и Красс: лицом к лицу ......................................................................................................... 227

P.S. Герой или антигерой? ................................................................................................................... 242

Примечания .............................................................................................................................................. 247
архивные документы ............................................................................................................................ 270
Список иллюстраций ............................................................................................................................. 274

Предисловие

В 2018 году исполнилось 50 лет со дня премьеры «Спартака» Юрия Григоровича – постановки, причисленной к высшим достижениям балета 1950–60-х годов. Парадоксально, 
но именно этот балет на тему древнеримского восстания до сих пор почти неизменно остается визитной карточкой труппы и даже всего государства во время зарубежных гастролей 
Большого театра. Одна из причин тому – привлекательность героических сюжетов для балетного театра. 
Уже в 1581 году в известном балете «Цирцея» кульминацией стало масштабное сражение, после чего в течение четырех последующих веков героические сюжеты неизменно 
заимствовались из сказок, мифов и документальных событий истории. 
Наибольшее внимание к героике возникало в предвоенные или послереволюционные 
эпохи, а темой для хореографических спектаклей в разные годы была Великая французская революция, китайская революция, Отечественная война 1812 года, восстание Степана 
Разина, революционные события 1917 года в России. 
Как ни странно, древнеримское восстание под предводительством Спартака совершенно не интересовало европейский балет, а российские авторы обратились к теме только 
в 1930-е годы. Десятилетием раньше были изданы четыре посвященные Спартаку пьесы советских драматургов – В.М. Волькенштейна, В.А. Мазуркевича, Ю.И. Сандомир

ского, С.И. Шаншиашвили1. Только две из них были поставлены на сцене. «Спартака» 
Волькенштейна показал в Московском театре Революции ученик В.Э. Мейерхольда2 
В.М. Бебутов, а тбилисское Театральное товарищество актеров давало спектакль по пьесе  
С.И. Шаншиашвили.
Ненадолго задержавшись в афише драматического театра3, сюжет «Спартака»  
в 1926 году трансформировался в киносценарий4. Историческую драму по роману 
Р. Джованьоли5 снял советско-турецкий режиссер Э. Мухсин-Бей6. Тогда же, в 1926 году 
в репертуарном портфеле Большого театра появилось оперное либретто7 Д.П. Смолина8 –драматурга, известного своими сценариями для МХАТа и Малого театра. Созданную на его основе оперу Г.Н. Дудкевича9 двумя годами позже поставил в Перми режиссер  
И.Н. Просторов10. 
В этом первом «Спартаке», появившемся на сцене музыкального театра, впервые определились главные действующие лица, которые впоследствии под другими именами переместились в балет. Образ Спартака, поднятого в финале на носилки, тоже перекликался 
с финалом будущего балета, когда поверженного вождя гладиаторов поднимут на щитах 
(или в другом варианте – на копьях). 
В середине 1930-х годов советская историография обратилась к Античности, переосмысляя ее в духе марксистско-ленинской идеологии. В Государственном социальноэкономическом издательстве вышла монография А.В. Мишулина «Спартаковское восстание»11. Для историка Мишулина, впервые подробно разработавшего хронологию, 
географию, масштаб движения, его причины, последствия и место, тема была настолько 
личной, что племяннику, которому заменил отца, он дал имя героя своего исследования.  

Спартак Мишулин впоследствии стал известным актером, а сама тема неуклонно продвигалась на театральные подмостки.
В те же годы по заявке Комитета по делам искусств на русский язык была переведена 
одноименная пьеса М. Оливье12. В новой «Литературной энциклопедии» роман Джованьоли причислили к агитационным произведениям13, то есть допущенным цензурой. Парадоксально возникшая в годы репрессий и тотального террора тираноборческая тематика 
привлекла внимание и балетных сценаристов. 
«Спартак» призывал к восстанию против диктатуры, но на опасные ассоциации, двойственные «смысловые сдвиги», что поразительно, никто в те годы внимания не обратил. 
Да и работа над сценарием затянулась. Для балета сюжет оказался настолько новым, что 
почти четверть века не находилось балетмейстера, готового воплотить тему древнеримского восстания на сцене. 
К этому времени техника мужского классического танца заметно усовершенствовалась, но героев такого масштаба балетный театр не знал. 
На балетной сцене «Спартак» предстал как герой советской «оттепели». Будучи совершенно новым архетипом, он сформировался в период первых постановок с 1956 по 
1968 год. Из пантомимного персонажа Спартак постепенно превратился в ведущую партию 
классического танцевального репертуара, встав вровень с выдающимися образами романтического балета. За это время появилось немало редакций «Спартака», осуществленных 
преимущественно в эстетике хореодрамы и к концу XX века не сохранившихся. Среди них 
спектакли Е.Я. Чанги, Н.И. Трегубова, Н.И. Корягина, О.М. Дадишкилиани, В.В. Гривицкаса, В.И. Вронского, А.Ф. Шикеро, И. Юсупова. 

Появление «Спартака» стало знаковым сразу с нескольких точек зрения: исторической, социальной и психологической. Предлагаемая книга посвящена метаморфозам, которые произошли с героем и сюжетом по пути на сцену Большого театра. Но рассказ о них 
остался бы сухой теорией, если бы не балет «Спартак», который более полувека с неизменными аншлагами идет на сцене Большого театра. 
Обьем данной монографии, к сожалению, не позволил уделить должного внимания 
артистам. Восполнить этот пробел позволяют многочисленные фотографии Л. Педенчук, 
И. Захаркина, В. Пчелкина, Г. Соловьева, Я. Халипа, а также архив музея Большого театра. 
Иллюстрации в книге подобраны таким образом, чтобы дать максимальное преставление  
о первых поколениях исполнителей, наиболее точно воплотивших первоначальный замысел балетмейстера.
Появлению этого исследования способствовали обсуждения рукописи на заседаниях 
сектора театра Государственного института искусствознания, всем сотрудникам которого 
выражаю искреннюю признательность и прежде всего Наталии Эдуардовне Звенигородской, Людмиле Михайловне Стариковой, Виолетте Владимировне Гудковой, Владиславу 
Васильевичу Иванову. Моя отдельная благодарность – научному руководителю диссертационного исследования Елизавете Яковлевне Суриц, чьи советы и 13-летнее терпеливое 
ожидание результатов «восстания» всегда останутся для меня примером. 
Большое спасибо Виолетте Александровне Майниеце и Ольге Ивановне Розановой,  
в разные годы инициировавшим публикации на тему «Спартака», а также Ирине Борисовне Вагановой и рецензентам рукописи – Вадиму Игоревичу Максимову, Ирине Евгеньевне 
Сироткиной, Виктору Андреевичу Тейдеру.