Книжная полка Сохранить
Размер шрифта:
А
А
А
|  Шрифт:
Arial
Times
|  Интервал:
Стандартный
Средний
Большой
|  Цвет сайта:
Ц
Ц
Ц
Ц
Ц

Вестник ВГИК, 2019, том 11, № 1 (39)

научный журнал
Покупка
Артикул: 753828.0001.99
Вестник ВГИК : научный журнал. - Москва : Всероссийский государственный институт кинематографии, 2019. - Т. 11, № 1 (39). - 160 с. - ISSN 2074-0832. - Текст : электронный. - URL: https://znanium.com/catalog/product/1243752 (дата обращения: 23.04.2024). – Режим доступа: по подписке.
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов. Для полноценной работы с документом, пожалуйста, перейдите в ридер.
Автор скульптурной композиции — А. Благовестнов  
Автор идеи — кинорежиссер и сценарист, народный артист России, 
профессор режиссерского факультета ВГИК С. Соловьев

Учредитель журнала: 
Всероссийский государственный 
институт кинематографии 
им. С.А. Герасимова

Адрес редакции:  
Россия, 129226, Москва,  
ул. Вильгельма Пика, д. 3
http://www.vgik.info/science/bulletin/ 
e-mail:vestnik-vgik@vgik.info

Дизайн и верстка:
Редакционно-издательский отдел
Дизайн и верстка И. Сеничкина
Корректор Т. Дугина 

Редактор текстов на английском 
языке С.К. Каптерев

Дизайн-макет обложки И. Сеничкина
Фото В. Артемов

Отпечатано в типографии:
ВГИК Россия, 129226, Москва,  
ул. Вильгельма Пика, д. 3
Заказ № 041–19

Использование материалов журнала 
частично или целиком допускается 
только с письменного разрешения 
редакции. Рукописи публикуются 
по решению Редакционного совета 
журнала, не возвращаются

© Редакция журнала  
«Вестник ВГИК», 2019

Информационно-аналитический журнал 

Свидетельство о регистрации 
ПИ № ФС77–33969 от 7 ноября 2008 г.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере  
связи и массовых коммуникаций
ISSN 2074-0832
Тираж — 500 экз. Первый завод 100 экз.
Периодичность — 4 раза в год

В журнале публикуются научные и аналитические 
статьи по киноведению, искусствоведению, 
эстетике, культурологии, философии,  
экономике, АВС (аудиовизуальная сфера)
 Публикации отвечают требованиям ВАК 
по научным специальностям:
«Искусствоведение», «Философские науки» 

Малышев В.С.

Абдрашитов В.Ю.
Арабов Ю.Н.
Боймерс Биргит 
(Великобритания)
Буров А.М.

Восколович Н.А.

Гордин В.Э.
Добросоцкий В.И.
Друбек Наташа 
(Германия)

Жабский М.И.

Звегинцева И.А.

Караваев Д.Л.

Кириллова Н.Б.

Криволуцкий Ю.В.

Кривцун О.А.

Маньковская Н.Б.
Межуев В.М.

Молчанов И.Н.

Николаева- 
Чинарова А.П.

Новиков А.В.
Пондопуло Г.К.
Прожико Г.С.

Разлогов К.Э.

Рейзен О.К.
Русинова Е.А.
Свешников А.В.
Сидоренко В.И.
Соколов С.М.
Уразова С.Л.
Хикс Джереми 
(Великобритания)
Хотиненко В.И.

Хренов Н.А.

Цыркун Н.А.
Ясулович И.Н.

ПРЕДСЕДАТЕЛЬ
ректор ВГИК, академик РАО, доктор искусствоведения, кандидат экономических наук, профессор 

ЧЛЕНЫ РЕДАКЦИОННОГО СОВЕТА

Народный артист РФ, профессор кафедры режиссуры игрового фильма ВГИК

Заслуженный деятель искусств РФ, профессор, зав. кафедрой драматургии кино ВГИК 

доктор наук, профессор Университета г. Аберистуит (Отдел «Театр, кино и ТВ»); главный редактор журнала “Studies  
in Russian and Soviet Cinema” («Исследования российского и советского кино»), редактор web-site “Kinokultura”

доктор искусствоведения, доцент, профессор кафедры эстетики, истории и теории культуры ВГИК

доктор экономических наук, профессор кафедры экономики труда и персонала экономического 
факультета МГУ имени М.В. Ломоносова

доктор экономических наук, профессор НИУ ВШЭ в Санкт-Петербурге

доктор экономических наук, заведующий кафедрой управления и права МГИМО

доктор наук, профессор Питер Cонди Институт сравнительной литературы, Свободный университет Берлина, 
главный редактор журнала "Apparatus": Фильм, Медиа и цифровая культура в Центральной и Восточной Европе

доктор социологических наук, ведущий научный сотрудник Научно-исследовательского сектора ФГБОУ 
ДПО «Академия медиаиндустрии»

доктор искусствоведения, профессор, зав. кафедрой киноведения ВГИК

кандидат искусствоведения, ВГИК, директор информационно-аналитического центра кинообразования 
и кинопросвещения, ВГИК

доктор культурологии, профессор кафедры культурологии и социальнокультурной деятельности УрФУ 
им. первого Президента России Б.Н. Ельцина, Заслуженный деятель искусств РФ
доктор экономических наук, профессор кафедры производственного менеджмента и маркетинга МАИ

доктор философских наук, профессор, Заслуженный деятель искусств РФ, академик РАХ, зав. отделом 
теории искусств Института теории и истории изобразительных искусств РАХ

доктор философских наук, главный научный сотрудник сектора эстетики Института философии РАН

доктор философских наук, главный научный сотрудник Института философии РАН

доктор экономических наук, профессор кафедры политической экономии МГУ;  
профессор Департамента общественных финансов Финансового университета при Правительстве РФ

доктор философских наук, кандидат экономических наук, директор Центра непрерывного образования и 
повышения квалификации творческих и управленческих кадров в сфере культуры, ВГИК

доктор философских наук, профессор кафедры эстетики, истории и теории культуры ВГИК

доктор философских наук, профессор кафедры эстетики, истории и теории культуры ВГИК

доктор искусствоведения, профессор кафедры киноведения ВГИК

доктор искусствоведения, профессор, директор Центра непрерывного образования и повышения 
квалификации творческих и управленческих кадров в сфере культуры, ВГИК

доктор искусствоведения, профессор кафедры киноведения ВГИК

кандидат искусствоведения, доцент, проректор по международным связям и научной работе ВГИК

доктор искусствоведения, кандидат педагогических наук, профессор кафедры рисунка и живописи ВГИК

кандидат экономических наук, профессор, зав. кафедрой продюсерского мастерства ВГИК

Заслуженный деятель искусств РФ, профессор, зав. кафедрой анимации и компьютерной графики ВГИК 

доктор филологических наук, доцент, главный редактор журнала «Вестник ВГИК»

доктор наук, преподаватель колледжа Королевы Марии при Лондонском Университете, зав. отделом 
русской культуры и кино; соредактор научного интернетсайта “Kinokultura”

Народный артист РФ, профессор, зав. кафедрой режиссуры игрового фильма ВГИК

доктор философских наук, профессор, Сектор художественных проблем медиа Отдела медийных  
и массовых искусств Государственного института искусствоведения

доктор искусствоведения, старший научный сотрудник ФГБУК «Государственный центральный музей кино»

Народный артист РФ, профессор, зав. кафедрой актерского мастерства ВГИК

РЕДАКЦИОННЫЙ СОВЕТ НАУЧНОГО ЖУРНАЛА

Malyshev V.S. 

Abdrashitov V.Y. 
Arabov Y.N.
Birgit Beumers  
(United Kingdom) 
Burov A.M.

Voskolovych N.A.

Gordin V.E.
Dobrosotsky V.I.
Natascha Drubek 
(Germany)
Zhabsky M.I.
Zvegintseva I.A.
Karavaev D.L.

Kirillova N.B.

Krivolutskiy Yu.V.

Krivtsun O.A.

Mankovskaya N.B.

Mezhuev V.M.

Molchanov I.N.

Nikolaeva- 
Chinarova A.P.
Novikov A.V. 
Pondopulo G.K.
Prozhiko G.S.
Razlogov K.E.
Reizen O.K. 
Rusinova E.A.
Sveshnikov A.V.
Sidorenko V. I.

Sokolov S.M.

Urazova S.L.
Jeremy Hicks  
(United Kingdom) 
Khotinenko V.I.
Khrenov N.A.
Tsyrkun N.A.
Yasulovich I.N.

CHAIRMAN

Rector of VGIK, Academician of The Russian Academy of Education, Dr. of Art, PhD in Economics, Professor 

MEMBERS OF EDITORIAL BOARD

People's Artist of the Russian Federation, Professor, Fiction Film Directing Department, VGIK

Professor, head of the Screenwriting Department, VGIK, Honoured Arts Worker of the Russian Federation

Dr., Professor, Aberystwyth University (Department of Theatre, Cinema and TV), editorinchief of the  
“Studies in Russian and Soviet Cinema” magazine, editor of the “Kinokultura” website

Dr. in Art, Assistant Professor, Professor of the Department of Aesthetics, History and Theory of Culture VGIK

Dr. in Economic Sciences, Professor at the Department of Economics of labor and personnel of the  
economic faculty of Lomonosov Moscow State University

Dr. in Economics, Professor of the Higher School of Economics in St. Petersburg

Dr. in Economic Sciences, Head of the Department of Management and Law at MGIMO

Dr., Professor, Peter Szondi-Institut, Freie Universität Berlin, chief-editor journal Apparatus: Film, Media and Digital 
Cultures in Central and Eastern Europe

Dr. in Sociology, VGIK, Leading Researcher, Research Sector, FGBOU DPO "Academy of Media Industry"

Dr. in Art, Professor, head of the Film Studies Department, VGIK

PhD in Art, Head of Research and Information Center of Film Training and film Education, VGIK

Dr. in Culturology, Professor, Department of Culturology and Sociocultural Activities, Ural  
Federal University named after the first President of Russia B.N.Yeltsin, Honoured Arts Worker of the  
Russian Federation

Dr. of Economic Sciences, Professor of faculty of industrial management and marketing Moscow aviation 
institute (Technical University) MAI

Dr. in Philosophy, Professor, Honored Artist of the Russian Federation, Academician of the Russian Academy 
of Arts, head of the Art Theory Department, Research Institute of Theory and History of Fine Arts, the Russian 
Academy of Arts

Dr. in Philosophy, Chief Research Fellow of the Aesthetics Department, the Institute  
of Philosophy of the Russian Academy of Sciences (IPgRAS)

Dr. in Philosophy, Chief researcher of the RAS Institute of Philosophy

Dr. of Economic Sciences, Professor of "Political Economy", Lomonosov Moscow State University, Professor 
of Department of Public Finance Financial University under the Government of the Russian Federation

Dr. in Philosophy, PhD in Economics, Director of the Center for Continuing Education and Advanced Training 
of Creative and Management Personnel in the Sphere of Culture, VGIK

Dr. in Philosophy, Professor of the Department of Aesthetics, History and Theory of Culture, VGIK

Dr. in Philosophy, Professor, Department of Aesthetics, History and Theory of Culture, VGIK

Dr. in Art, Professor, Cinema Studies Department, VGIK

Dr. in Art, Head of the Department for the Development and Testing of Film Education Techniques, VGIK

Dr. in Art, Professor, Cinema Studies Department, VGIK

PhD in Art, Assistant Professor, Vice rector International Relations and Scientific Research VGIK

Dr. in Art, Professor, Department of Drawing and Painting, VGIK

PhD in Economics, Professor, head of the Producing Department, VGIK

Professor, head of the Animation and Computer Graphics Department (VGIK), Honoured Arts Worker  
of the Russian Federation
Dr. in Philology, Assistant Professor, editor-in-chief of the “Vestnik VGIK”

Dr., lecturer, Queen Mary's College (University of London ), Deputy Head of Russian Culture and Cinema 
Department, coeditor of the “Kinokultura” educational website 

People's Artist of the Russian Federation, Professor, head of the Fiction Film Directing Department, VGIK

Dr. in Philosophy, Professor, Section of Media Artistic Problems, State institute of Cultural Studies.

Dr. in Art, Senior Researcher FGBUK "State Central Museum of Cinema"

People's Artist of the Russian Federation, Professor, head of the Acting Skills Department, VGIK

ACADEMIC PERIODICAL'S EDITORIAL BOARD

СОДЕРЖАНИЕ

Том 11, № 1 (39) | МАРТ 2019

Решением Президиума Высшей аттестационной комиссии 
Минобрнауки России журнал «Вестник ВГИК» включен в Перечень 
ведущих рецензируемых научных журналов и изданий, в которых 
публикуются основные научные результаты диссертаций  
на соискание ученых степеней доктора и кандидата наук

ХРОНИКА В ДЕТАЛЯХ | АКТУАЛЬНОЕ СОБЫТИЕ

 
6 
«ДНИ ВГИК» В ТАДЖИКИСТАНЕ

ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО | ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА

8 
Г.П. Бакулев. Кинематографические медиа в цифровой культуре

 
15 
Е.А. Русинова. Звуковое пространство города как отражение  
 
 
«духа времени» и внутреннего мира киногероя

 
27 
А.А. Гончаренко. Между идеологией и литературой: споры о сценарии  
 
 
в СССР 1930-х годов

 
 
КИНОЯЗЫК И ВРЕМЯ | ГЕНЕЗИС ОБРАЗА 

 
38 
О.К. Рейзен. Современное российское кино в контексте мирового 
 
 
(окончание, начало в № 4 (38), 2018)

 
48 
Д.Л. Караваев. Предприниматель как герой российского кино  
 
 
первой половины 1990-х: проблема утверждения нового стереотипа

 
 
ПЕРФОРМАНС | ИСКУССТВО ВОПЛОЩЕНИЯ 
 
64
А.С. Арышева. Массовые сцены как способ манипуляции  
 
 
сознанием зрителя 

73
Н.Г. Стежко. VR-технологии в докудраме

 
КУЛЬТУРА ЭКРАНА | КУЛЬТУРОЛОГИЯ. ФИЛОСОФИЯ 
 
82 
Н.А. Хренов. Современное искусствознание как гуманитарная наука  
 
 
в ситуации культурологического поворота (часть первая) 

МИРОВОЙ КИНОПРОЦЕСС | АНАЛИЗ 

 
100 
И.А. Звегинцева. Австралийский кинематограф:  трансформация  
 
 
проблем молодежи в ходе времени 

 
 
ТЕЛЕВИДЕНИЕ | ЦИФРОВАЯ СРЕДА 

 
110 
Н.И. Утилова. Визуальная картина мира в отражении современных медиа 
 
 
(окончание, начало в № 4 (38), 2018)

 
120 
И.Н. Кемарская. Аттракцион на телеэкране: правила  
 
 
коммуникационной игры

100-ЛЕТИЕ ВГИК | ФАКУЛЬТЕТЫ И КАФЕДРЫ

129 
В.В. Виноградов. К академическому киноведению

 
136 
Н.Е. Мариевская. Теория кинодраматургии: кино рождается в сценарии

 
143 
П.К. Огурчиков, В.И. Сидоренко. Экономика кинопроизводства  
 
 
в науке и образовании

 
148 
В.А. Голубев. Факультет как уникальная школа творческого общения

153
SUMMARY | ПРЕЗЕНТАЦИЯ АВТОРОВ

 
158 
РЕКОМЕНДАЦИИ АВТОРАМ 

VGI

Vestnik

 Vol. 11, № 1 (39) | MARСH 2019

CONTENT

 
 
EVENTS IN THE DETAILS | CURRENT EVENTS

 
6 
“VGIK DAYS” In TAjIKISTAn 

 
 
FILM THEORY AND FILM HISTORY | AUDIOVISUAL ARTS

8 
G.P. Bakulev. Cinematic Media in Digital Culture

 
15 
E.A. Rusinova. The Sound Space of the City as a Reflection of “the Spirit  
 
 
of the Times” and the Inner World of the Film Hero

 
27 
A.A. Goncharenko. Between Ideology and Literature:  
 
 
the Discussion of Screenplays in the USSR in the 1930s

 
 
FILM LANGUAGE AND TIME | IMAGE GENESIS

38 
O.K. Reisen. Contemporary Russian Сinema and Its World Contexts 
 
 
(ending, for beginning see Issue 4 (38), 2018)

  
48 
D.L. Karavaev. Entrepreneur as a Hero of Russian Cinema in the First Half  
 
 
of the 1990s: the Adoption of a new Stereotype

 
 
PERFORMANCE | THE ART OF PRESENTATION

64 
A.S. Arysheva. Mass Scenes as a Way of Manipulating the Consciousness  
 
 
of the Viewer

 
73 
N.G. Stezhko. VR Technologies in Docudrama

 
 
SCREEN CULTURE | CULTUROLOGY. PHILOSOPHY

 
82 
N.A. Khrenov. Modern Art History as a Human Science in a Situation  
 
 
of Cultural Turn (part one)

 
 
WORLD CINEMA | ANALYSIS

 
100 
I.A. Zvegintsevа. Australian Cinema: Transforming Youth Issues Over Time

 
 
TELEVISION | DIGITAL ENVIRONMENT

 
110 
N.I. Utilova. Visual Picture of the World in the Reflection of Modern Media 
 
 
(ending, for beginning see Issue 4 (38), 2018)

 
120 
I.N. Kemarskaya. TV Attraction: Rules of Communication Game

 
 
100 YEARS of VGIK | FACULTIES AND DEPARTMENTS

129 
V.V. Vinogradov. To Academic Film Studies

 
136 
N.E. Marievskaya. The Theory of Screenwriting: Cinema is Born in the Script

 
143 
P.K. Ogurchikov, V.I. Sidorenko. Economics of Film Production in Science  
 
 
and Education

 
148 
V.A. Golubev. Faculty as a Unique School of Creative Communication

 
153
SUMMARY | PRESENTATION OF AUTHORS

 
158 
RECOMMENDATIONS AUTHORS 

“VGIK Vestnik” (“Bulletin of Film Art”) is a peer-reviewed journal 
which is included into the list of scientific periodicals and editions 
approved by the Presidium of the Higher Attestation Commission (VAK) 
of the Ministry of Education and Science of the Russian Federation for 
publishing the major scientific results in dissertations for the advanced 
academic degrees of Doctor of Sciences and Candidate of Sciences

ВЕСТНИК ВГИК | ТОМ 11, № 1 (39) | МАРТ  2019  
6

ХРОНИКА В ДЕТАЛЯХ | АКТУАЛЬНОЕ СОБЫТИЕ

6

В
изит в Республику Таджикистан делегации ВГИК 
во главе  с профессором В.С. Малышевым, ректором ведущего российского кинематографического 
вуза, был кратким, но содержательно насыщенным. 
Это был продуктивный обмен опытом специалистов 
двух стран в области культуры и образования, а также студентов, избравших своей профессией кинопроизводство. Культурный форум подтвердил значимость 
укрепления сотрудничества со странами СНГ в области кино, важность 
представленности национальных киноиндустрий в мировом кинематографе. 
Визит проходил в рамках акции «Дни ВГИК в странах СНГ. 100-летие первой киношколы мира», реализуемой при поддержке Министерства 
культуры РФ и Межгосударственного фонда гуманитарного сотрудничества государств — участников Содружества Независимых Государств. Во 
время встречи министра культуры Республики Таджикистан Шамсиддина 
Орумбекзода и руководства ВГИК обсуждались вопросы воспитания таджикских кадров в российском вузе мирового масштаба. А подписанное 
Соглашение о сотрудничестве между Всероссийским государственным 
институтом кинематографии имени С. Герасимова (ВГИК) и Таджикским 
государственным институтом культуры и искусства имени М. Турсунзаде 
(ТГИКИ) подтвердило стремление двух стран к эффективному развитию 
связей в области кино.
Программа «Дней ВГИК» в Душанбе охватила целый спектр направлений кинотворчества. В ТГИКИ имени М. Турсунзаде прошли мастерклассы, встречи с известными кинорежиссерами, актерами, сценаристами, 
киноведами — преподавателями ВГИК, которые поделились секретами мастерства при создании кинопроизведения. Были показаны художественные 
фильмы, включая ленты, созданные российскими студентами во время обучения, открыт киноклуб ВГИК. Интерес вызвала выставка работ студентов 
и педагогов Художественного факультета ВГИК. Состоялись совместные 
занятия будущих специалистов кино двух вузов, класс-концерт студентов 
ВГИК имени С.А. Герасимова и ТГИКИ имени М. Турсунзаде. 
«Дни ВГИК» завершились показом спектакля «Пять вечеров» в исполнении студентов актерской мастерской Народного артиста РФ В.П. Фокина 
в Государственном академическом драматическом театре имени Лахути.

Фоторепортаж на 2-й странице обложки журнала

´ДНИ ВГИКª  
В ТАДЖИКИСТАНЕ

ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО
ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА

ВЕСТНИК ВГИК | ТОМ 11, № 1 (39) | МАРТ  2019  
8

ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО | ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА

8

З
амечено, что периоды важных технологических изменений 
всегда крайне интересны для теории кино, поскольку сами 
фильмы, как правило, поднимают важный вопрос о том, что есть 
кино. Этот вопрос ставили классики кинотеории на протяжении 
многих десятков лет. Но особенно остро он стоит в современном 
контексте, когда на повестке дня будущее этого медиума и, более 
того, будущее киноведения как научной дисциплины. 
За свою историю кинематограф пережил много технологических трансформаций, и всякий раз киноведы включали в круг 
своих интересов новые средства для производства, хранения и 
распространения продукции на основе движущегося изображения, не в малой степени испытывая дополнительный стимул со стороны смежных областей исследований. Что же тогда 
особенного происходит в наше время? Прежде всего, поражает 
масштаб изменений, вызываемых цифровой технологией. Практически нет ни одной стороны деятельности или институции в 
сфере кино, которая не оказалась бы незатронутой. Но, прежде 
всего, утверждает В. Наварро, дело в усиливающейся диверсификации современного кинематографа2. Цифровая технология, 
более чем любое другое новшество, содействует невероятному расширению того медиума, который исторически считается кинематографом. Еще в конце ХХ века в научный лексикон 

АННОТАЦИЯ
УДК 791.43.03

В статье рассматривается проблема встраивания кинематографических медиа1 на основе цифровой технологии 
в контекст киноведения. Отмечается, что цифровой кинематограф заставляет по-новому взглянуть на историю 
кино и пересмотреть некоторые классические каноны, не 
отказываясь от них полностью. В качестве примера новых 
форматов приводится цифровая документалистика, которая стирает привычную грань между производством и просмотром благодаря интерактивности.

Кинематографические медиа  
в цифровой культуре

Г.П. Бакулев
доктор филологических наук, профессор

кинематограф, 

киноведение, 

документалистика, 

кинематогра- 

фические медиа, 

цифровое кино, 

цифровая культура, 

цифровая 

технология 

КЛЮЧЕВЫЕ СЛОВА

1 Кинематогра- 
фические медиа —  
это новые и зарож- 
дающиеся медиа, 
основанные на технологии движущегося 
изображения.

2 Navarro Vinicius.  
New Cinemas: Film and 
Digital Media // Film 
Studies, Vol. 12. Spring, 
2015, pp. 36–44.

ТОМ 11, № 1 (39) | МАРТ  2019  | ВЕСТНИК ВГИК

ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА | ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО

9

киноведов вошли такие термины, как медиаслияние, медиаконвергенция, мультимедиа и т. п., которые свидетельствуют о 
плюрализме, взаимосвязанности и «перекрестном опылении».  
В научных трудах рассматривались технологические и институциональные новшества, оказывающие влияние на кинокультуру, 
например, домашние видеосистемы, кабельное и спутниковое 
телевидение и даже пульт дистанционного управления. Однако 
мало кто предрекал конец кинематографа, поскольку верили в 
его способность адаптироваться к новой технологической ситуа- 
ции и существовать в постоянно усложняющейся медиасреде.
Индустрия кино, где цифровая технология успешно сплавляется с привычными сюжетными медиа и визуальными парадигмами, служит наглядным подтверждением того, как традиции сопрягаются с новыми разработками. То же самое можно 
сказать о других формах кинодеятельности. По утверждению 
Наварро, в действительности цифровые технологии укрепляют 
сложившиеся кинематографические традиции с учетом изменений материальных условий и опыта восприятия. Более того, 
новации позволяют кинематографистам захватывать новые территории, осваивать медиапрактики, прежде казавшиеся малосущественными для кинематографа. «Мы по-прежнему называем 
это кинематографом, подразумевая, что понятие его идентичности не столько утрачивается, сколько пересматривается. Мы 
по-прежнему называем кино некоторую форму неразрывности 
с прежними кинематографическими медиа. Идентичность опирается на историческую узнаваемость практики, а не только на 
якобы присущие исключительно кино характеристики»3. 

Медиа старые и/или новые
Усиление влияния цифровой технологии на кинокультуру 
способствует росту интереса к онтологии кинематографа. Чтобы 
проанализировать его прошлое и оценить происходящие изменения, киноведы предлагают перенести акцент с описания предполагаемых свойств этого медиума как исторически сложившейся практики на его проявления в актуальных контекстах. Но 
общепринятому представлению о том, что кино как институция 
выживает, тогда как фильм как материальный объект исчезает, 
требуется новая перспектива. В первую очередь нужно отказаться от жесткого разграничения между старыми и новыми медиа, 
от той ложной точки зрения, что цифровая технология вытеснит 
традиционное кино. Убедительная критика этой дихотомии содержится в работе Филипа Розена, где он показывает, насколько цифровые фотография и кинематограф смоделированы по  

3 Navarro. Op. cit, p. 37.

ВЕСТНИК ВГИК | ТОМ 11, № 1 (39) | МАРТ  2019  
10

ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО | ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА

10

образу и подобию их аналоговых предшественников, и ставит 
под сомнение идеалистический взгляд, согласно которому медиа 
часто делят на «новые» и «старые»4.
Пересмотр прошлого кинематографа в контексте современных медиа может оказаться не такой простой задачей. Ведь инновации всегда предполагают отличие, а не сходство. Оценивая 
влияние новых технологий на кинопроизводство и просмотр,  
А. Фридберг настаивает на исторической перспективе5. Дело в 
том, что прошлое кинематографа, которое включает как дискурсивные (полученные логическим путем) модели, так и институциональные практики, всегда было более разнородным, чем вытекало из понятия «фильм» как медиум на целлулоиде. Именно 
методы исключения и отбора парадигмы кинематографа стали 
общепризнанными. В этом отношении многочисленные медиа, 
привлекающие внимание киноведов, имеют возможность претендовать на кинопрактики, которые когда-то казались периферийными для истории мейнстримного кино.
Одни киноведы указывают на сходство «новых медиа» с ранним кино и докинематографическим периодом. Другие расширяют круг вопросов в дебатах о «традиционных» и «новых» медиа» 
за счет ТВ. Тогда как третьи сделали концепцию жизнеспособности общей платформой для дискуссий о кино и современных 
цифровых медиа, обсуждая, например, понятие «расширенного 
кино», которое в своих первоначальных контекстах описывало 
определенный подход в экспериментальном творчестве. Как 
большая часть современной кинопрактики — особенно онлайновой — «расширенное кино» позволяет творчески объединить 
повседневный и медиатированный6 опыт. О жизнеспособности 
кинематографа в прошлом и настоящем также свидетельствуют исследования, где кино не является главной темой. В книге 
«Язык новых медиа» Л. Манович, например, представляет кинематограф в качестве важной исторической отсылки и подчеркивает его значение в дискуссиях о современных медиа7. 
Наварро рассматривает фильм как медиасобытие, которое 
совмещает контексты производства и просмотра. Эта характеристика присуща ряду современных медиаопытов — массовых 
и артхаусных и подтверждает необходимость исторической перспективы, ведущей к первым полнометражным художественным картинам. В дискуссиях о новых медиа вспоминается то 
экспериментальное кино, тот анархический дух первых дней, 
когда не было ни единого кинематографического языка, ни стандартного способа просмотра8. Это лишний раз подтверждает 
известную параллель между прокинематографическими арте
4 Rosen Philip. ‘‘Old 
and New: Image, 
Indexicality, and 
Historicity in the 
Digital Utopia’’, in 
Change Mummified: 
Cinema, Historicity, 
Theory, Minneapolis, 
MN: University of 
Minnesota Press, 2001, 
pp. 301–349.

5 Friedberg Anne. 
‘‘The End of Cinema: 
Multimedia and 
Technological Change’’, 
in C. Gledhill and 
L. Williams (eds), 
Reinventing Film 
Studies, London: 
Arnold, 2000,  
pp. 438–452; here — 
p. 448.

6 Медиатированный 
опыт — в отличие 
от жизненного — 
приобретается, когда 
благодаря интеракции 
с медиатехнологиями 
люди переживают 
события, происходящие далеко от них 
в географическом и 
временном отношении, и в контексте 
повседневной жизни, 
отличающемся от 
контекста реальных 
событий. —  
Прим. авт.

7 Manovich Lev. The 
Language of New Media, 
Cambridge, MA: The 
MIT Press, 2001.

8 Navarro. Op. cit,  
pp. 38–39.

ТОМ 11, № 1 (39) | МАРТ  2019  | ВЕСТНИК ВГИК

ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА | ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО

11

фактами и современными медиа на основе движущегося изображения, свидетельствуя о возврате интереса к кинематографу 
как расширенной области аудиовизуальных медиа в рамках художественного кинопроизводства и театрального показа на той 
основе, на которой, как утверждается, зиждется идентичность 
и самобытность кинематографа. Более того, они снижают накал триумфальности, нередко сопровождающей дебаты о значимости цифровой технологии, которые могут легко перерасти 
в злорадное празднование победы нового над старым. Все эти 
точки зрения предполагают некую форму противопоставления 
кинематографа и цифровой культуры и стремятся отделить 
кино от медиа, которые существовали до него и существуют сейчас. Формирующаяся сейчас разнородная область предполагает 
нарратив, состоящий из множества сложных сюжетных ходов, 
взаимосвязанных точек, в реализации которых, надо признать, 
технология может играть важную роль наряду с эстетическими 
традициями, социокультурными силами, этическими нормами, 
которые помогают вычленить то, что традиционно считается 
кинематографом.
Современная документалистика служит наглядным примером того, как различные подходы могут усложнить и расширить 
область кинематографических медиа. Едва ли кто станет оспаривать тот факт, что цифровая технология оказывает огромное 
воздействие на документальное кино, касается ли это более широкого доступа к средствам производства или преимуществ более разветвленных сетей проката. Цифровые медиа содействуют росту интереса к независимому нон-фикшн как со стороны 
авторов, так и потребителей. Опираясь в основном на традиционные документальные форматы, медиамейкеры «растягивают» 
и создают то, что с полным основанием можно назвать новым 
жанром.
Именно в этой области сталкиваются различные критические 
взгляды, но в одном они единодушны: визитной карточкой современного кинематографа является цифровая документалистика, когда технология служит своего рода мостиком между традицией и новацией. Она не является простым вместилищем для 
традиционного медиаформата и не подразумевает полное отрицание прошлого. Примечательно, что проекты в области цифровой документалистики опираются на различные научные школы 
и сравнительно легко переходят дисциплинарные границы. 
Быстро растущая область кинематографических медиа требует более гибкого подхода к традиционно существующему 
разделению между процессом создания кинопродукта и кон
ВЕСТНИК ВГИК | ТОМ 11, № 1 (39) | МАРТ  2019  
12

ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КИНО | ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА

12

кретным опытом, включенным в просмотр. Производство и 
просмотр — взаимозависимые сферы деятельности, и, по мнению Наварро, именно эта особенность станет главной чертой 
кинематографических медиа ХХI века. Личное участие зрителя 
становится важным фактором в формировании образа персонажа, его мутабельности, «говорим ли мы о случае манипулирования им и его реконтекстуализации, “рекурсивности” или 
“мгновенной мультивоспроизводимости” в цифровых сетях»9. 
Просмотр, в свою очередь, предполагает теперь не только многочисленные каналы, но и разные ситуации, в которых он сочетается с такими действиями, как шэринг, комментирование, 
ремикширование и т. д., когда переплетаются повседневный и 
медиатированный опыт.

«Расширенное кино» как понятие
Термин «расширенное кино» используется критиками и кинематографистами-экспериментаторами с середины 1960-х годов, но, возможно его больше связывают с книгой Дж. Янгблада, 
где описываются «интермедийные области, которые, помимо 
прочего, включают видеоарт и компьютерные фильмы. ‘‘Расширенное кино’’ бросает вызов автономии записанного образа, 
раздвигая границы того, что называют кинематографическими 
медиа. Это не просто термин, это определенный взгляд на медиа 
на основе движущегося образа. Когда смотришь на современное кино, неизбежно понимаешь, что то, что когда-то казалось 
исключительным, теперь составляет большую часть нашего повседневного опыта»10.
Пересмотр хрестоматийных границ кинематографа заставляет киноведение раздвигать свои привычные рамки, поскольку традиционные демаркационные линии между различными 
медиа на основе движущегося изображения не могут помешать 
появлению обширных зон взаимного влияния, что заслуживает 
особого внимания исследователей кино. Известно, что видео- 
игры, широко использующие классические стандарты кинопроизводства, одновременно открывают для нарративного кино 
новые формы сюжетосложения. Более того, как отмечают поклонники цифровой культуры, креативность сейчас все больше 
учитывает трафик по различным медиаплатформам. Не трудно проследить взаимозависимость между контекстами производства и просмотра, актами кодирования и декодирования, 
между процессами создания и использования медиапродукта. К 
примеру, представьте интерактивный документальный проект 
(таких немало), который разрешает пользователям добавлять  

9 Navarro. Op. cit, p. 42.

10 Youngblood Gene. 
Expanded Cinema. NY: 
P. Dutton & Co., Inc., 
1970. 444 p.