Георгий Антонович Орвид (1904-1980)
Покупка
Основная коллекция
Тематика:
Творческие биографии, воспоминания
Издательство:
Согласие
Автор:
Паутов Анатолий Михайлович
Год издания: 2018
Кол-во страниц: 144
Дополнительно
Вид издания:
Монография
Уровень образования:
ВО - Магистратура
ISBN: 978-5-906709-89-9
Артикул: 736498.01.99
Доступ онлайн
В корзину
Монография кандидата искусствоведения Анатолия Михайловича Паутова посвящена жизни и творчеству выдающегося отечественного исполнителя на трубе и музыкального общественного деятеля Георгия Антоновича Орвида. Книга адресована широкому кругу любителей музыки, всем интересующимся исполнительством на духовых музыкальных инструментах и может быть использована в учебном процессе в лекционных и семинарских курсах по теории исполнительства на трубе, а также истории российского музыкально-исполнительского искусства.
Тематика:
ББК:
УДК:
ОКСО:
- ВО - Магистратура
- 53.04.06: Музыкознание и музыкально-прикладное искусство
ГРНТИ:
Скопировать запись
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов.
Для полноценной работы с документом, пожалуйста, перейдите в
ридер.
ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ ГОРОДА МОСКВЫ МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ МУЗЫКИ имени А. Г. Шнитке А. М. ПАУТОВ ГЕОРГИЙ АНТОНОВИЧ ОРВИД (1904–1980) Москва 2018
УДК 78 ББК 85.315-8 П 21 Печатается по решению Ученого Совета Московского государственного института музыки имени А. Г. Шнитке Рецензенты: В. Д. Иванов, доктор искусствоведения, профессор В. Б. Кричевский, кандидат педагогических наук, профессор Паутов А. М. Георгий Антонович Орвид (1904–1980): Монография / А. М. Паутов. — М.: ООО «Согласие», 2018. — 144 с. ISBN 978-5-906709-89-9 Монография кандидата искусствоведения Анатолия Михайловича Паутова посвящена жизни и творчеству выдающегося отечественного исполнителя на трубе и музыкального общественного деятеля Георгия Антоновича Орвида. Книга адресована широкому кругу любителей музыки, всем интересующимся исполнительством на духовых музыкальных инструментах и может быть использована в учебном процессе в лекционных и семинарских курсах по теории исполнительства на трубе, а также истории российского музыкально-исполнительского искусства. УДК 78 ББК 85.315-8 ISBN 978-5-906709-89-9 © Паутов А. М., 2018. © МГИМ им. А. Г. Шнитке, 2018.
Содержание Введение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .5 Глава I. Творческо-исполнительская и музыкально-общественная деятельность Г. А. Орвида . . . .7 1.1. Основные этапы жизненного пути Г. А. Орвида ...................7 1.2. Оркестрово-исполнительские принципы Г. А. Орвида .....14 Глава II. Научно-методические и педагогические принципы Г. А. Орвида . . . . . . . . . . . . . . . 46 2.1. Роль Г. А. Орвида в развитии научной теории игры на трубе . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46 2.2. Методические и педагогические принципы Г. А. Орвида...........................................................................................84 Заключение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 118 Литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121
Введение Народный артист РСФСР, профессор Георгий Антонович Орвид (1904–1980) принадлежал к тем российским музыкантам-духовикам, которые были живым воплощением исторической преемственности между классической и современной духовой исполнительской культурой. Ему была присуща высокая активность, неиссякаемая энергия и преданность своему любимому делу — искусству игры на трубе. Огромный жизненный и творческий опыт, его всесторонняя эрудиция и знания привлекли к нему большое число учеников, стремившихся получить прочную теоретическую и исполнительскую школу, необходимую для дальнейшей профессиональной деятельности. Самого пристального внимания заслуживает богатейший творческо-исполнительский опыт Г. Орвида, оставившего неизгладимый след как в истории духового инструментального искусства, так и в памяти его учеников, коллег и любителей музыки. С особой признательностью воспринимаются слова в его адрес, высказанные профессором Ю. Усовым: «Заслуга Орвида в том, что, ведя сольную концертную работу, он сыграл почти все наиболее интересные и сложные сочинения трубной литературы и тем самым обогатил и расширил ее границы. Но главное, что является несомненной заслугой Орвида, — это пропаганда
многих лучших сочинений современных зарубежных композиторов, ранее у нас в стране не исполнявшихся» [166, c. 153]. По мнению близких друзей и коллег Г. Орвида, его высокая культура как исполнителя-трубача исходила пре- жде всего из подлинной человеческой и художественной культуры, врожденного благородства и активной жизненной позиции. Все эти качества в сочетании с высочайшим профессионализмом, самоотверженным трудом позволили ему находиться в ряду блестящих музыкантов своего времени и способствовать развитию отечественной духовой исполнительской школы.
Глава I. Творческо-исполнительская и музыкально-общественная деятельность Г. А. Орвида 1.1. Основные этапы жизненного пути Г. А. Орвида Георгий Антонович Орвид родился 25 ноября 1904 года в городе Вознесенске Новониколаевской губернии. Первоначальное музыкальное образование получил под руководством отца, Антона Домениковича Орвида. Первые впечатления Георгия о музыке и музыкальных духовых инструментах были связаны с репетициями, концертными выступлениями и проведениями воинских ритуалов военным полковым оркестром, которым руководил отец. С десяти лет он начинает регулярные занятия на трубе и уже к тринадцати годам обращает на себя внимание яркими исполнительскими данными. Большой интерес к музыке и тяга к игре на этом инструменте приводят юношу в военный оркестр. В 1918 году он вступает добровольцем в качестве музыканта-трубача в оркестр кавалерийского дивизиона, а в 1921 году переходит на службу в оркестр прославленной дивизии Червонного казачества, в составе которого принимает участие в боевых действиях. В 1924 году Г. Орвид поступает в Киевскую консерваторию в класс трубы Петра Васильевича Рязанцева (1881–
1966), который, по воспоминаниям Г. Орвида, в своей «педагогической работе придерживался французской школы Ж. Арбана, развивая в учениках точную игру, виртуозность, музыкальную память». В стенах консерватории Георгий Антонович встретился и подружился с талантливыми музыкантами: Н. Рахлиным, А. Проценко, М. Войнаренко, Б. Шейко и другими. Под руководством требовательных педагогов — К. Бертье, Б. Лятошинского, М. Химиченко, П. Рязанцева — он овладевал мастерством своей профессии. К занятиям Г. Орвид относился настойчиво и серьезно, был предельно требователен к себе. Существенную роль в его музыкальном воспитании сыграло участие в студенческом оркестре консерватории, которым руководили известные дирижеры К. Бертье и Н. Малько. По их инициативе проводились циклы концертов из произведений Л. Бетховена, Р. Вагнера, Н.А. Римского-Корсакова, П.И. Чайковского. В Киеве Г.А. Орвид продолжил военную службу в качестве солиста оркестра Высшей школы командного состава, коллектив которого отличался высоким профессиональным уровнем, о чем можно судить по высказыванию бывшего солиста-баритониста, а впоследствии видного отечественного дирижера Н. Рахлина: «…это был большой, великолепный оркестр, мягкий, отличной квалификации; солисты оркестра — корнетисты, трубачи, баритонисты, кларнетисты отличались грамотностью фразирования и высоким уровнем владения инструментом». Киевский период сыграл заметную роль в становлении музыканта, в развитии его художественного вкуса. Полученные знания явились тем фундаментом, на котором в последую
щие годы выкристаллизовывалось профессиональное мастерство трубача. В 1927 году он успешно заканчивает консерваторию и принимает решение о продолжении музыкального образования. Это стремление приводит его в Московскую консерваторию в класс профессора М. Табакова (1877–1956). Выдающийся педагог, имя которого вошло в историю духового инструментального искусства как основоположника отечественной школы игры на трубе, оказал сильное влияние на формирование Г. Орвида-исполнителя. В качестве грамотного оркестрового музыканта Г. Орвид зарекомендовал себя еще студентом консерватории. Он активно участвует в студенческом симфоническом оркестре под руководством Н. Голованова (1891–1953). В последующие годы (1928–1930) трубач работает в симфоническом оркестре Московской филармонии, которым дирижировали, кроме Н. Голованова, К. Сараджев, Л. Штейнберг, также прославленные зарубежные дирижеры: Э. Ансерме, О. Клемперер, Б. Губерман. Работая в высокопрофессиональных коллективах, молодой музыкант получил прекрасную оркестровую практику и основательно познакомился с обширным симфоническим репертуаром. Профессиональные качества Г. Орвида, склонность к научно-исследовательской работе не могли остаться незамеченными его наставниками. В 1930 году после успешного окончания консерватории его оставляют в аспирантуре, где он ярко проявляет себя не только как исполнитель-концертант, но и занимается методической и педагогической работой. После завершения в 1933 году учебы в аспирантуре он становится преподавателем консерватории по клас
су трубы, а несколько позднее (1935), заслужив высокую оценку педагогической деятельности руководства консерватории, ему было присвоено ученое звание доцента. Одновременно с этим Г. Орвид проходит по конкурсу в оркестр Большого театра, в котором в качестве трубача проработал пять лет (1930–1935). На конкурсном прослушивании он блестяще исполнил Первый концерт В. Щелокова. Комиссия, в которую входили известные дирижеры и музыканты оркестра, высоко оценила его исполнительские качества, о чем свидетельствуют отличные оценки по таким разделам, как музыкальность, ритмичность, интонация, техника, чтение нот с листа, общий кругозор. В оркестре Большого театра в этот период играли известные музыканты: М. Адамов, А. Володин, И. Василевский, С. Еремин, М. Иванов, И. Костлан, Ф. Николаевский, В. Солодуев, М. Табаков, И. Ютсон; на сцене пели А. Нежданова, К. Дзержинская, В. Собинов, В. Барсова. Замечательные традиции театра, высокий исполнительский уровень музыкантов оркестра, работа с выдающимися дирижерами и общение с прославленными мастерами оперной сцены — все это благотворно сказалось на творческом росте Г. Орвида. Судьбе было угодно, чтобы в стенах Большого театра встретиться Г. Орвиду с молодой талантливой танцовщицей Надеждой Надеждиной (1908–1979), ставшей его верным другом и женой, а впоследствии — народной артисткой СССР, организатором и руководителем (1948–1979) всемирно известного хореографического ансамбля «Березка». Эти два художника оказали большое влияние на формирование общей культуры друг друга, художественно-эстетического мировоззрения и творческих критериев.
Начиная с 1933 года, параллельно с работой в театре Г. Орвида приглашают в качестве солиста в симфонический оркестр Всесоюзного радиокомитета, а в 1936 году — в Государственный симфонический оркестр СССР, репертуар которых отличался обширностью и разнообразием, что требовало от оркестранта-Орвида высокого технического мастерства, художественного вкуса, ответственности и исполнительской воли. В 1939 году Г. Орвида призывают в ряды Красной Армии и назначают на должность заместителя начальника Военного факультета при Московской консерватории по научной и учебной работе. Он энергично берется за порученное дело и проявляет себя как незаурядный организатор, вдумчивый педагог и требовательный командир. В марте 1941 года за большой вклад в развитие музыкального искусства и плодотворное участие в руководстве высшим военно-музыкальным образованием ему присваивается ученое звание профессор. В годы Великой Отечественной войны, в период пребывания Военного факультета Московской консерватории в Саратове (1941–1943), по инициативе Г. Орвида из слушателей факультета создается большой духовой оркестр, который выступает с разнообразными концертными программами, и часто под его управлением. В 1944 году Г. Орвиду доверяют пост заместителя начальника отдела Военно-оркестровой службы Главного Политуправления Советской Армии. По заданию командования он часто выезжает на фронт, где оказывает помощь военным дирижерам действующей армии в комплектовании оркестров, обеспечении их нотной литературой,
Доступ онлайн
В корзину