Арт-терапия
Покупка
Тематика:
Практическая психология. Психотерапия
Издательство:
Когито-Центр
Автор:
Никитин Владимир Николаевич
Год издания: 2014
Кол-во страниц: 328
Дополнительно
Вид издания:
Учебное пособие
Уровень образования:
ВО - Магистратура
ISBN: 978-5-89353-423-8
Артикул: 479126.02.99
Доступ онлайн
В корзину
В книге систематизирован материал по теории и практике арт-терапии. Представлено методическое обеспечение основных направлений арт-те-рапевтической деятельности. Особое внимание уделено исследованию онтологии художественного творчества, пониманию его генезиса и содержания, которые определяют эффективность проведения арт-терапевти-ческой работы. Рекомендовано для студентов, аспирантов, докторантов, научных сотрудников психологической, педагогической и социальной специализации, а также для всех читателей, интересующихся вопросами терапии искусством.
Тематика:
ББК:
- 85: Искусство. Искусствознание
- 884: Психология отдельных видов деятельности. Отраслевая (прикладная) психология
УДК:
ОКСО:
- ВО - Магистратура
- 37.04.01: Психология
- 37.04.02: Конфликтология
- 39.04.02: Социальная работа
- 44.04.01: Педагогическое образование
- 44.04.02: Психолого-педагогическое образование
- 44.04.03: Специальное (дефектологическое) образование
- 44.04.04: Профессиональное обучение (по отраслям)
- ВО - Специалитет
- 37.05.02: Психология служебной деятельности
- Адъюнктура
- 44.07.02: Педагогика и психология девиантного поведения
ГРНТИ:
Скопировать запись
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов.
Для полноценной работы с документом, пожалуйста, перейдите в
ридер.
В. Н. Никитин Когито-Центр Москва – 2014 АРТ-ТЕРАПИЯ Учебное пособие
В книге систематизирован материал по теории и практике арт-терапии. Представлено методическое обеспечение основных направлений арт-терапевтической деятельности. Особое внимание уделено исследованию онтологии художественного творчества, пониманию его генезиса и содержания, которые определяют эффективность проведения арт-терапевтической работы. Рекомендовано для студентов, аспирантов, докторантов, научных сотрудников психологической, педагогической и социальной специализации, а также для всех читателей, интересующихся вопросами терапии искусством. УДК 159.9 ББК 88 Н 62 Никитин В. Н. Арт-терапия: Учебное пособие. – М.: Когито-Центр, 2014. – 328 с. (Университетское психологическое образование) ISBN 978-5-89353-423-8 Н 62 © Когито-Центр, 2014 ISBN 978-5-89353-423-8 УДК 159.9 ББК 88 Все права защищены. Любое использование материалов данной книги полностью или частично без разрешения правообладателя запрещается Рекомендовано в качестве учебного пособия для студентов, аспирантов и док торантов высших учебных заведений, обучающихся по специальности практичес кая психология, психологическое консультирование, психотерапия, социальная и специальная педагогика, педагогика искусства, социальная работа: Кафедрой социальной педагогики и социальной работы Софийского университета «Св. Климента Охридского». Рецензия проф. К. Сапунджиевой (София, Болгария); Советом факультета науки здоровья и социального развития Сегедского университета. Рецензия Dr M. Barnai, K. Bársonyné Kis (Сегед, Венгрия); Советом факультета изучения социального благополучия и недуга Шауляйского университета. Рецензии Prof. I. Baranauskene, Prof. L. Radzevičienė (Шауляй, Литва); Научным советом факультета практической психологии Института психологии и педагогики. Рецензия доц. Н. Э. Матвеевой (Москва, Россия).
СОДЕРЖАНИЕ Предисловие . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5 Часть I МЕТОДОЛОГИЯ АРТ-ТЕРАПИИ Глава 1. Философия искусства. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 11 1. Сущность искусства . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 11 2. Искусство как объективная реальность . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19 Глава 2. Психология искусства . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .30 1. Психология визуального восприятия. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .30 2. Психология чувств и аффектов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 51 3. Психология воображения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74 Глава 3. Терапия искусством . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .94 1. Онтосинергетический подход в арт-терапии . . . . . . . . . . . . . .94 2. Здоровье в контексте психотерапевтической практики. . . . 115 Часть II ПРАКТИКА АРТ-ТЕРАПИИ Глава 1. Терапия визуально-пластическими художественными средствами . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 141 1. Терапия художественной выразительностью: сущность и методология . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 141 2. Проективные методы диагностики и терапии . . . . . . . . . . . .159 3. Маскотерапия . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .184 Глава 2. Драматерапия. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .201 1. «Дель арте-терапия». . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .201
2. «Двуликий янус» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .212 3. Терапия перформанса или драматерапия?! . . . . . . . . . . . . . .221 Глава 3. Пластико-двигательная терапия . . . . . . . . . . . . . . . . .234 1. Онтология телесного движения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .234 2. Диагностика движением. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .266 3. Терапия движением. Пластико-когнитивный подход. . . . . .273 Глава 4. Трансперсональная голосовая терапия . . . . . . . . . . .292 1. Онтология голосового звучания . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .292 2. Трансперсональная голосовая терапия . . . . . . . . . . . . . . . . . .300 Послесловие . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 314 Литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 316 Благодарности . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .327
Современное состояние общества свидетельствует о глубокой трансформации представлений личности, тотального изменения ее социальных установок и системы ценностных ориентаций, отражающих, скорее, критическое, чем добродушное отношение к действительности. Традиционные взгляды на место и роль индивидуальности в обществе замещаются либеральными идеями о праве личности на свободу выражения, о возможности сосуществования в едином пространстве противоречащих друг другу форм мировоззрения. Все это говорит о креативной, эксцентричной природе человека, о его филогенетически закрепленной потребности в совершенствовании форм своего существования. Данная тенденция в смене идеологических парадигм и стратегий поведения указывает на стремление современного homo sapiens к самоопределению в условиях разваливающихся моделей общества, к нахождению иных смыслов во вновь складывающихся социальных отношениях. Очевидно, что выжить в ситуации неопределенности, непредсказуемости, риска может только личность спонтанная, творческая. Именно об этом в свое время писал основатель психодрамы Дж. Морено. По-видимому, современная психотерапия, опережая и предугадывая скрытые настроения в обществе, отражает имманентную потребность человека в формировании и совершенствованию способности к спонтанному креативному действию, обеспечивающей возможность выживания в ситуации экологического, социального и личностного кризиса. Данные обстоятельства и определили бурное развитие в последнее время во всех областях общественной жизни практики терапии искусством (арт-терапии), до сих пор не подкрепленной научно обоснованной методологической базой. Для понимания феномена искусства и его характера воздействия на психику человека необходимо эмпирическое исследование и аналитическое описание сущностных сторон художественного ПРЕДИСЛОВИЕ
Предисловие образа. На смену узко профильным представлениям о моделях и техниках арт-терапии приходит понимание необходимости выявления и изучения законов и принципов построения арт-терапевтического процесса с опорой на знание механизмов формирования предмета творчества. В связи со сказанным, в представляемом учебном пособии осуществляется системный анализ онтологических и феноменологических аспектов теории арт-терапии в рамках онтосинергетического подхода, разработанного автором на основе теоретических и эмпирических исследований влияния искусства на человека. Следует отметить, что описание теории психологии искусства и анализ эмпирического исследования природы творчества, методологии формирования художественных и музыкальных способностей представлены в трудах выдающихся российских психологов: Л. С. Выготского, В. П. Зинченко, А. Н. Леонтьева, В. С. Мухиной, С. Я. Рубинштейна, Б. М. Теплова, Б. Д. Эльконина и др. Существенную роль в методологию арт-терапии, в создание и интерпретацию моделей арттерапевтической практики внесли зарубежные специалисты: Р. Арнхейм, К. Бах, К. Берк, Ф. Биррен, Д. Винникот, К. Кох, Э. Крис, М. Милнер, Дж. Морено, Я. Морено, М. Наумбург, П. Ренер, А. Сторр, З. Фрейд, А. Фрейд, П. Цанев, А. Эппли, А. Эренцвейг, К. Юнг, Я. Якоби и др. Современные научно-философские представления о принципах, техниках и моделях арт-терапевтической работы представлены в трудах отечественных ученых: М. Е. Бурно, И. В. Вачкова, А. Л. Гройсмана, Н. Б. Долгополова, А. И. Копытина, Л. Д. Лебедевой, Г. М. Назлояна, В. Н. Никитина, Н. Н. Николаенко, В. И. Петрушина, О. Ф. Потемкиной, Ю. Шевченко и др. Для российской школы психологии, как это можно видеть на примере классической работы Льва Семеновича Выготского «Психология искусства», характерен культурно-исторический подход в изучении эстетических аспектов искусства, в исследовании характера влияния художественного образа и самого процесса творчества на эмоционально-чувственное состояние воспринимающего субъекта. «Всякое произведение искусства естественно рассматривается психологом как система раздражителей, сознательно и преднамеренно организованных с таким расчетом, чтобы вызвать эстетическую реакцию», – отмечал Л. С. Выготский (Выготский, 1986, с. 39). В свою очередь, в «западной школе» психологии сложилось многообразие научных представлений о генезисе творчества, о механизмах воздействия искусства. Так, с точки зрения психоанализа, произведение искусства выступает в качестве продукта иррационального действия, направляемого вытесненными из сферы созна
Предисловие ния в глубины психики неудовлетворенными потребностями и желаниями. С точки зрения психоаналитической теории, искусство рассматривается как символическое выражение скрытых сексуальных мотивов, несущих в себе травматическое начало. В то же время, критически рассматривая теорию психоанализа в контексте интерпретации содержания художественного образа, Р. Арнхейм отмечает: «Мы отрицаем дар понимания вещей, который дается нам нашими чувствами. В результате теоретическое осмысление процесса восприятия отделилось от самого восприятия, и наша жизнь движется к абстракции» (Arnheim, 1966, p. 215). В то же время представители гештальт-психологии сосредоточивают свое внимание на анализе характера восприятия субъектом художественных образов, на интерпретации феноменологических и экзистенциальных аспектов самовыражения творящего. Творческий процесс определяется как социальный феномен, который может быть объективирован и исследован. Следует отметить, что анализ научных источников, посвященных изучению механизмов воздействия искусства на психическое и психофизическое состояние человека, позволяет выделить базисные теоретические предпосылки, сложившиеся в области гуманитарного знания, которые оказали наибольшее влияние на развитие арт-терапевтической теории и практики. Арт-терапия, по существу, является интегративным междисциплинарным образованием, вмещающим в себя знания из трех сфер общественной жизни, объединенных идеей многоуровневого синергетического воздействия произведения искусства на явные и неявные сторон психики. Настоящая книга включает в себя две части. Первая часть посвящена описанию и раскрытию онтологии художественного образа, психологии искусства, методологии арт-терапии. В ней исследуются содержание художественного образа и характер его воздействия на психику человека. Во второй части книги представлены инновационные авторские модели и техники по основным направлениям арт-терапевтической деятельности, направленные на решение диагностических и терапевтических задач. Надеемся, что изложенный материал позволит не только понять природу художественного образа, но и раскроет безграничные возможности применения искусства в терапевтической практике. Владимир Никитин, председатель Восточно-Европейской ассоциации арт-терапии, г. София
ЧАСТЬ I МЕТОДОЛОГИЯ АРТ-ТЕРАПИИ Красота в искусстве стоит «посредине между чувственным как таковым и чистой идеей». Фридрих Гегель
1. СУЩНОСТЬ ИСКУССТВА Философские предпосылки арт-терапевтической методологии В чем же заключается сущность искусства, генезис форм его художественного предъявления? Что определяет стремление человека выражать себя через искусство? В работах выдающихся философов Нового и Новейшего времени отмечается мысль, что человек, как самоорганизующееся существо, не может не творить. Его намерение направлено: • на глубинное познание себя и окружающего мира; • на эксцентрическое выражение себя в мире; • на бесконечное творение себя и мира; • на потаенное стремление заглянуть за границы реального, проникнуть за видимую сторону бытия; • на неустанное преодоление границ обыденного в сторону трансцендентального переживания и познания мира. По всей видимости, произведение искусства, как пространство синтеза личностных форм выражения, отражает потребность человека в саморазвитии, самореализации. Согласно немецкому философу Хельмуту Плеснеру, стремление человека к самовыражению обусловлено его движением в направлении постоянного самоста ФИЛОСОФИЯ ИСКУССТВА Глава 1 ИСКУССТВО – одна из форм общественного сознания, специфический род практически-духовного освоения мира.
Методология арт-терапии новления, самоопределения; «как эксцентрически организованное существо он должен еще только сделать себя таким, каков он уже есть» (Плеснер, 2004, с. 268). В акте творчества индивидуум не только реализует свой способ существования, не только расширяет свою субъективность, но и познает себя в границах существования Другого, в предложенной ему Другим иной форме бытия. Иначе говоря, в пространстве искусства личность: • заново творит себя; • выражает то, что не позволяет себе выразить в условиях обыденности; • открывает в себе новые возможности и творческие способности; • переживает особое чувство трансцендентальности и красоты; • расширяет границы восприятия и сознания, изменяя свое отношение к действительности и к себе. И это делает человек в состоянии позитивного переживания, увлеченный самим процессом познания и созидания. Говоря другими словами, художественное творение представляет собой эксцентрическую форму жизненности, выражение еще неозначенного в себе качества, еще непознанного в себе знания. «Творить – значит выражать то, что есть в тебе. Всякое истинно творческое усилие совершается в глубинах человеческого духа», – отмечал Анри Матисс (Матисс, 1958, с. 89). Представим основные философские школы, которые предопределили формирование и развитие научных теорий в психологии искусства. Рассмотрим в свернутой форме теоретические положения ведущих теорий философии, раскрывающих сущность процесса творчества и искусства. Философские предпосылки арт-терапевтической методологии «Немецкая школа» Фридрих Вильгельм Шеллинг: «Искусство есть «изображение внутреннего через внешнее». ДРУГОЙ – понятие современной философии, представляющее собой персонально-субъектную артикуляцию феномена, обозначенного классической традицией как «свое иное» (Ф. Гегель) и обретающее статус базового в рамках современного этапа развития философии постмодернизма.
Доступ онлайн
В корзину