Народные художественные промыслы и декоративно-прикладное искусство

Г. Ф. Шауро
Л. О. Малахова

НАРОДНЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ 
ПРОМЫСЛЫ И ДЕКОРАТИВНОПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО

Учебное пособие
 для учащихся учреждений 
образования, реализующих образовательные программы 
профессионально-технического образования по специальности 
«Декоративно-прикладное искусство»

Учебное электронное издание

Минск
РИПО
2019

ISBN 978-985-503-950-2
© Шауро Г. Ф., Малахова Л. О., 2019
                                                                                  © Оформление. Республиканский институт 
                       профессионального образования, 2019

УДК 745/749(075.32)
ББК 85.12я722
Ш28

А в т о ры:

заведующий кафедрой «Народное декоративно-прикладное искусство»  
УО «Белорусский государственный университет культуры и искусств», 
доктор искусствоведения, профессор Г. Ф. Шауро; 
доцент этой же кафедры Л. О. Малахова.

Рецен з ен т ы: 
методическая (цикловая) комиссия преподавателей специальных 
предметов УО «Минский государственный профессионально-технический 
колледж швейного производства Н. В. Войнова; 
заведующий кафедрой «Художественно-педагогическое образование» 
УО «Белорусский государственный педагогический университет 
имени Максима Танка», доцент Г. В. Лойко.

Шауро, Г. Ф.
Ш28
Народные художественные промыслы и декоративно-прикладное 

искусство : учебное пособие [Электронный ресурс] / Г. Ф. Шауро, 
Л. О. Малахова. – Минск : РИПО, 2019. – 176 с. : ил.

ISBN 978-985-503-950-2.

В учебном пособии рассмотрено развитие народных художественных промыслов и декоративно-прикладного искусства Беларуси, таких его направлений, как резьба и роспись по дереву, плетение из 
природных материалов, аппликация соломкой, гончарство и керамика, традиционное ткачество.

Предназначено для учащихся учреждений профессионально-тех
нического образования по специальности «Декоративно-прикладное 
искусство».

Текстовое электронное издание

Текст воспроизводится по печатному изданию 2015 г.

Минимальные системные требования:  
Microsoft Internet Explorer, версия 6.0 и выше,  
Adobe Acrobat Professional, версия 7.0 и выше

Для создания электронного издания использованы
Приложение pdf2swf из ПО Swftools, ПО IPRbooks Reader,
разработанное на основе Adobe Air.

Дата подписания к использованию 04.07.2019. Объем 11 Мб.

                          
 © Шауро Г. Ф., Малахова Л. О., 2019
 © Оформление. Республиканский институт

 профессионального образования, 2019

ВВЕДЕНИЕ

Народное декоративно-прикладное и изобразительное ис
кусство Беларуси – богатая сокровищница духовной культуры. Теоретическое осмысление специфики, истории развития 
и современного состояния дает возможность определить его 
место в системе культуры, а также выявить функции, роль и 
значение в культурном процессе современного общества. На 
всех исторических этапах развития общества одним из вершителей литературных, музыкальных, песенных, изобразительных 
произведений был народ, который через коллективную форму 
идейно-образного и эстетического осмысления реальной действительности всегда не только высказывал свое отношение к 
мирским проблемам, но и являлся создателем и транслятором 
глубочайшей жизненной философии. Народное искусство рождалось, складывалось, видоизменялось на протяжении веков. 
Многочисленные его образцы выкристаллизовывались на длительном отрезке времени и передавались из поколения в поколение, сохраняя основной стержень устойчивости миропредставления, тот коллективный духовный опыт, из которого постоянно выбирались художественные и жизненные традиции.

В литературе народное искусство рассматривают как ру
котворное искусство, создаваемое человеком (коллективом) 
в процессе художественно-творческой деятельности. Оно 
условно подразделяется на две разновидности – декоративноприкладное (утилитарно-функциональное) и изобразительное, не связанное или мало связанное с созданием и эстетизацией предметов функционального назначения. 

Народное декоративно-прикладное (утилитарно-функцио
нальное) искусство характеризуется устойчивыми признаками 
в передаче традиций и коллективного опыта через школы, 
художественные каноны и образцы, которые сохраняются в 
процессе межпоколенных связей и являются выразителем общечеловеческих эстетических, нравственных и мировоззренческих интенций. 

Введение

4

Народное изобразительное искусство в своей основе имеет 

индивидуализированный характер творческой деятельности, 
устойчивые образно-пластические свойства, но они сконцентрированы и проявляются через личностное художественное 
мировосприятие творца и не несут коллективного опыта межпоколенной передачи традиций. 

Специфика народного изобразительного искусства за
ключается в том, что в основе его развития лежит не только 
художественно-творческая доминанта как эстетическая категория, но и социокультурный аспект, который объединяет 
процесс деятельности разветвленной сети организационнометодических институтов, учебно-воспитательных учреждений и образовательных структур. На современном этапе в 
Беларуси имеются Дома народных ремесел, центры дополнительного образования и эстетического воспитания, которые 
обеспечивают разностороннюю жизнедеятельность всей системы народного творчества.

Необходимо отметить, что как народное декоративно
прикладное, так и изобразительное искусство сосуществуют в 
едином социокультурном пространстве, обладают определенными типологическими особенностями и признаками, имеют 
конкретные механизмы функционирования в обществе, свои 
исторические и социальные посылы развития. 

Традиционные виды народного декоративно-прикладного 

искусства, объемной пластики, декоративной росписи на шли 
отражение в работах Е.М. Сахуты, в публикациях М.Ф. Романюка, О.А. Лобочевской, А.К. Леоновой, Л.И. Вакар, Е.Ф. Шунейки, Г.Ф. Шауры и других, что дает возможность проследить 
и осмыслить особенности развития этих видов искусства во 
времени и пространстве их существования и развития. Вместе 
с тем сегодня возникает необходимость более глубокого и обстоятельного исследования народного искусства, промыслов 
и ремесел и широкой популяризации их как культурного достояния среди творческой и учащейся молодежи. 

В настоящем учебном пособии авторы опирались на тео
ретические разработки известных российских исследователей 
искусства: М.В. Алпатова, А.В. Бакушинского, В.С. Воронова, 
О.Д. Балдиной, К.Г. Богемской, В.М. Василенки, А.С. Канцедикаса, А.В. Лебедева, А.И. Некрасова, М.А. Некра

Введение

совой, Г.С. Островского, Г.Г. Поспелова, Т.М. Разиной, 
Л.Д. Ртищевой, Т.С. Семеновой, Л.П. Солнцевой и других. 
Использованы теоретические труды Российского государственного научно-исследовательского института искусствознания, Центра исследований белорусской культуры языка и 
литературы Национальной академии наук Беларуси, материалы областных и республиканского архивов, организационнометодических центров народного творчества Беларуси, произведения народных мастеров и профессиональных художников, 
которые изучались, систематизировались и анализировались 
на протяжении длительного времени.

1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ 

РАЗВИТИЯ НАРОДНОГО ИСКУССТВА 

1.1. НАРОДНОЕ ИСКУССТВО, ЕГО СВОЕОбРАЗИЕ 

И ХУДОЖЕСТВЕННАЯ цЕННОСТь

В иерархии исторического развития искусства одно из 

главных мест принадлежит его наиболее древнему виду – традиционному декоративно-прикладному (бытовому крестьянскому) искусству, которое на последующих этапах развития 
получило новые разновидности, в том числе народное изобразительное искусство. 

Традиционное (бытовое крестьянское) искусство Беларуси 

(в большинстве литератературных источников определяется 
термином «народное искусство») частично относят к области 
фольклора, но не к аутентичным, нематериальным формам 
народной культуры, хранящим древнейшую культурную память, а к более поздним слоям культурной памяти, имеющим 
прямое соприкосновение с «высокой» и «низовой» культурой. Традиционное искусство, которое эстетизирует и преобразовывает среду, рождалось и создавалось как результат 
целесообразности, рациональности, духовности вещей и гармонии их с природой и космосом. Оно живет и развивается 
как самостоятельная духовная целостность по особым законам природосообразности. Целостность в данном случае подразумевается как устойчивые и постоянные начала, в которых 
объединяются национальные и общечеловеческие духовные 
ценности. 

В традиционном народном искусстве субъективное, инди
видуальное выражается через школы и определенные каноны, 
выработанные предшествующими поколениями. Основным 
стержнем его функционирования и развития являются традиции, коллективно созданные образы. Традиция (от лат. 

1.1. народное искусство, его своеобразие и художественная ценность

7

traditio) – элементы социального и культурного наследия, 
передающиеся от поколения к поколению и сохраняющиеся 
в определенных обществах, классах и социальных группах в 
течение длительного времени. Народное искусство выражает 
идеи национального характера и сущность надличностного, 
надиндивидуального. Внутри ее системы действуют подсистемы локального значения – региональные, национальные и 
социальные, которые взаимодействуют между собой на самых 
разных уровнях функционирования в культуре.

Народное искусство, как правило, ассоциируется с на
родными промыслами и ремеслами, с художественной обработкой материалов и изготовлением предметов утилитарного 
характера. Однако этим далеко не исчерпывается его сущностная сторона. Оно не может ограничиваться старым крестьянским утилитарным творчеством и кустарным ремеслом, 
поскольку имеется множество других разновидностей, которые существуют и развиваются в едином пространстве культурного процесса (рис. 1).

Рис. 1. Структура разновидностей искусства
по функциональным свойствам в социуме

Сложившийся стереотип представлений о народном ис
кусстве в рамках его утилитарных формообразований в большинстве своем сохраняется и до нашего времени, что не способствует его объективной оценке как сложного, полифункционального явления в духовной культуре общества. 

1. теоретические основы РАЗВИТИЯ народного искусства

8

Известно, что в народном искусстве существовали раз
личные неутилитарные формы художественных проявлений: 
лубок, роспись домашних и культовых интерьеров, народное 
иконописное искусство, вывесочное ремесло и др. Кроме того, 
народное искусство не может осмысливаться и как пережиток 
прошлого, поскольку оно полностью связано с сегодняшней 
жизнью прочной системой традиций, устоявшимися мифологемами изобразительного языка, исторической памятью поколений. 

Функции полезности, экономичности, целесообразности 

предметов в народном искусстве тесно соединялись с духовной 
основой, с глубоким эстетическим содержанием. Известный 
венгерский специалист в области эстетики Л. Немет отмечал: 
«Искусство как составная часть ритуала органически входило 
в социальную действительность, и его трудно было от нее 
отделить. Между предметами, сформированными художественно, и предметами, предназначенными для выполнения 
какой-либо практической функции, не было разницы потому, 
что искусство пронизывало повседневную действительность, 
все общественное бытие <...>, в действительности сфера искусства не была обособлена». Именно эта особенность помогает народному искусству сохранить не только утилитарнофункциональное назначение, но и свою принадлежность к 
духовной стороне жизни. Его бытовая, практическая сущность отражает созидательную деятельность человека, который упорядочивает свой быт необходимыми, полезными и 
эстетически выверенными вещами. Полезность вещей, функциональное удобство, целесообразность в своей основе несут 
и эстетическое начало.

Следует подчеркнуть, что традиционное народное искус
ство Беларуси даже в наши дни – это не повторение устоявшихся канонов и образцов, а живой творческий процесс, 
тесно связанный с культурными пластами истории народа, с 
обычаями, обрядами, природой. Интерес к народному искусству стал проявляться издавна. Со второй половины XIX в. 
проблемой народного искусства интересуются историки, филологи, а в более поздний период – искусствоведы, социологи 
и культурологи. Однако и сегодня еще много остается неисследованных вопросов в его истории и теории, поскольку сам 

1.1. народное искусство, его своеобразие и художественная ценность

9

предмет является сложным, всеобъемлющим и полифункциональным. 

В современном осмыслении народное искусство как тер
мин, обозначающий в широком понимании глубинные пласты народной духовной культуры, охватывает широкий круг 
явлений – от бытового искусства крестьян в условиях натурального хозяйства до современных проявлений творческой 
инициативы трудящихся масс. Подтверждая данный тезис, 
Т.М. Зубова, например, высказывает следующее: «Лишь перестав связывать конкретные представления о народном искусстве непременно с крестьянской культурой, можно ставить 
вопрос о создании единой теории народного искусства. И думается, что современным народным искусством мы будем 
считать художественное творчество непрофессионалов самых 
различных культурных слоев: и рабочих, и колхозников, и 
служащих».

Такую же позицию в отношении трактовки современно
го народного искусства занимает и литовский искусствовед 
В. Римкус. Он включает в обозначенное понятие все художественное творчество народа, которое рождается, существует 
и развивается за границей профессионального искусства с 
сохраненными до нашего времени традиционными формами: работу ремесленников в разнообразных видах и жанрах 
искусства и самодеятельное изобразительное творчество. 
Вместе с тем мнение А. Канцедикаса, например, по определению народного искусства на рубеже ХХ–ХХI вв. имеет несколько иной оттенок. «Естественно, – пишет автор, – желание исследователей видеть в народном искусстве и этой эпохе 
результат творчества всех трудящихся масс. Такая расширительная трактовка привлекает своей направленностью в перспективу, но, с точки зрения анализа конкретного материала 
народного изобразительного искусства и его синкретических 
основ, она оказывается несостоятельной». В данном случае 
А. Канцедикас имеет в виду понятие «народное искусство» 
исключительно в аспекте традиционной, крестьянской художественной культуры. Современный же уровень его развития, как нам представляется, не может замыкаться в рамках только традиционных форм синкретического характера, 
в котором подразумевается слитность свойств утилитарно

1. теоретические основы РАЗВИТИЯ народного искусства

10

практического, художественного, эстетического, мифологического, символического и ритуального начал в искусстве. 

Социально-экономические, политические и культур
ные изменения, произошедшие в глобальном масштабе, 
способствовали образованию его новых разновидностей и 
форм. Расширились границы творческих проявлений народа, появились новые образы и художественные смыслы, 
что не могло не сказаться на развитии народного искусства 
на современном этапе. Все это свидетельствует о том, что 
народное искусство представляет собой не неизменный, а 
подвижный организм в духовной жизни общества, обогащающийся новыми, разнообразными моделями и формами 
своего проявления. 

Еще на рубеже 1920-х гг. А.И. Некрасов, например, не 

считал обязательными признаками народного искусства традиционность и коллективность. Наоборот, он считал крестьянское искусство как явление достаточно подвижное в 
культуре и склонное к различному влиянию искусства других народов, городского «ученого» искусства. Действительно, 
народное искусство в традиционном смысле не могло развиваться абсолютно изолированно от культурных процессов 
самого различного масштаба. Всегда существовало взаимовлияние как художественных школ местного, регионального 
значения, так и художественных культур других, смежных 
народов. 

В 1920-е гг. проблемам народного искусства большое 

внимание уделял В.С. Воронов. Он, как и А.И. Некрасов, не 
отождествлял его только с крестьянским художественным 
творчеством. В тот период В.С. Воронов один из первых поднимает вопрос о социальной неоднородности народного искусства и указывает на то, что понятие «народное» шире, чем 
понятие «крестьянское». Считая особенностью народного 
традиционного искусства его прикладной характер, ученый 
разрабатывает в исследовании и соответствующий метод художественного анализа. Пластические и конструктивные качества формы, особенности декора, его непосредственную 
связь с прикладным предметом он рассматривает в тесной 
взаимозависимости с самим предметом и материалом, из которого он сделан.