Академический рисунок

Министерство культуры Российской Федерации 
ФГБОУ ВО «Кемеровский государственный институт культуры» 
Институт визуальных искусств 
Кафедра дизайна 
 
 
 
 
 
 
АКАДЕМИЧЕСКИЙ РИСУНОК 

 
Практикум 
 
по направлению подготовки 
54.03.01 «Дизайн», 
профили «Графический дизайн»,  
«Дизайн костюма» 
 
Квалификация (степень) выпускника 
 «бакалавр» 
 
Форма обучения: 
очная, заочная 
 
 
 
 
 
 
 
 
Кемерово 2016 

УДК 741 
ББК 85.15я73 
      К14 
 
 
Практикум по дисциплине разработан в соответствии с требованиями ФГОС ВО по направлению подготовки 54.03.01 «Дизайн», квалификация (степень) выпускника «бакалавр». 
 
 
Утвержден на заседании кафедры дизайна 06.04.2016 г., протокол № 7. 
 
Рекомендован к изданию учебно-методическим советом института 
визуальных искусств КемГИК 17.05.2016 г.,  протокол № 4. 
 
 
 
Казарин, С. Н.  
К14          Академический рисунок [Текст]: практикум по дисциплине по 
направлению подготовки 54.03.01 «Дизайн», профили «Графический 
дизайн», «Дизайн костюма»;  квалификация (степень) выпускника 
«бакалавр» / авт.-сост. С. Н. Казарин. – Кемерово: Кемеров. гос. ин-т 
культуры, 2016. – 87 с.: ил. 
 
ISBN 978-5-8154-0347-5 
                                                                           УДК 741 
ББК 85.15я73 
 
 
 
 
 
 
ISBN 978-5-8154-0347-5                     © С. Н. Казарин, 2016 
                                                      © Кемеровский государственный институт  
              культуры, 2016 

ВВЕДЕНИЕ 

 
С рисунка начинается всякое изображение формы, он лежит в основе 
всех видов изобразительного искусства. Еще Микеланджело Буонарротиписал: «Рисунок… есть высшая точка и живописи, и скульптуры, и архитектуры. Рисунок является источником и душой всех видов живописи и 
корнем всякой науки». Под словом «рисунок» следует подразумевать ясное, четкое и выразительное изображение формы. Знание академического 
рисунка необходимо каждому профессиональному художнику, архитектору, дизайнеру, инженеру. Рисование как определенный вид деятельности 
человека представляет собой сложный процесс, включающий познание, 
изучение окружающей действительности и созидание, то есть создание художественного образа. В учебном рисунке главное  –  изучение строения 
формы и правил построения изображения. Вместе с тем, цели и задачи 
академического рисунка как учебной дисциплины отличны от целей и задач рисунка творческого.  
Практикум по дисциплине «Академический рисунок» предназначен 
для студентов-бакалавров очной и заочной форм обучения по направлению 
подготовки 54.03.01 «Дизайн», профили «Графический дизайн», «Дизайн 
костюма». 
Цель практикума – обеспечить учебный процесс по дисциплине 
«Академический рисунок» учебным изданием, содержащим практические 
задания, которое будет способствовать глубокому освоению основ академического рисунка. 
Задачи: 
• обеспечить практическое освоение основных правил и закономер- 
ностей академического рисунка: линейной и воздушной перспективы, 
светотени, пластической анатомии; 
• формировать практический опыт реалистического изображения 
натурных объектов окружающей действительности; 
• способствовать формированию конструктивного, пространствен- 
ного, художественно-образного мышления, графической культуры худож- 
ника-дизайнера в процессе освоения академического рисунка. 
Содержание и направленность практикума отражают логическую 
взаимосвязь дисциплины «Академический рисунок» с дисциплинами обще- 
 профессионального цикла – «История искусств», «Академическая живо

пись», «Академическая скульптура и пластическое моделирование»,  
«Спецрисунок в графическом дизайне»; профессионального цикла – «Пропедевтика», «Декоративная графика», «Методика преподавания изобразительного искусства и дизайна»; учебной  практикой – рисовальной. 
Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения 
дисциплины: 
• уметь критически оценивать свои достоинства и недостатки, намечать пути и выбирать средства самосовершенствования (ОК-7); 
• владеть рисунком; принципами выбора техники исполнения конкретного рисунка; навыками линейно-конструктивного построения    (ПК-2). 
В результате освоения дисциплины обучающийся должен: 
знать: 
• основы перспективы (ПК-2); 
• основы построения геометрических предметов (ПК-2); 
• теорию света  (ПК-2); 
• пластическую анатомию на примере образцов классической культуры и живой натуры (ПК-2); 
уметь: 
• изображать объекты предметного мира, пространство и человеческую фигуру на основе знания их строения и конструкции (ПК-2); 
владеть: 
• методами изобразительного языка академического рисунка (ПК-2); 
• приемами выполнения работ в материале (ПК-2). 
Сроки освоения дисциплины «Академический рисунок» для очной и 
заочной форм обучения в соответствии с рабочим учебным планом  по направлению подготовки 54.03.01  «Дизайн» – 1–7-й семестры. Практикум по 
дисциплине «Академический рисунок» может использоваться студентами 
в рамках аудиторных, индивидуальных практических занятий и самостоятельной работы.  
По дисциплине «Академический рисунок» промежуточный контроль 
знаний по итогам  освоения дисциплины проводится по  окончании  1-го, 
2-го, 7-го семестров. Форма проведения промежуточного контроля по итогам освоения дисциплины – экзаменационный просмотр учебнотворческих работ. При организации экзаменационного просмотра и оценивании практических работ студентов используется балльно-рейтинговая 

оценка в соответствии с установленными положением «Об учебно-творче- 
ских работах студентов института визуальных искусств» критериями, 
с дальнейшим переводом баллов в общепринятую систему оценивания.  
Структура практикума соответствует рабочей учебной программе по 
дисциплине «Академический рисунок» и содержит 7 разделов: «Пространственный рисунок геометрических предметов и архитектурных форм», 
«Пластическая анатомия головы человека. Рисование черепа человека», 
«Рисование гипсовой головы человека», «Рисование головы человека», 
«Рисование частей тела человека», «Пластическая анатомия фигуры человека. Рисование скелета человека», «Рисование фигуры человека». 
В каждый раздел включены описания практических работ в соответствии с тематическим планом, что будет способствовать формированию 
практических  умений и профессиональных компетенций, способствующих  развитию графической культуры художника и дизайнера.  
В целях организации самостоятельной работы студентов, в описаниях практических работ рекомендована литература для углубленного изучения рассматриваемого материала; для проверки и закрепления полученных 
знаний даны тестовые контрольные вопросы и задания. В Приложении 
представлены образцы практических работ – учебные рисунки студентов 
направления подготовки 54.03.01 «Дизайн» для демонстрации наглядного 
материала  при выполнении аудиторной и самостоятельной практической  
работы студентами. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

1. ОПИСАНИЯ ПРАКТИЧЕСКИХ РАБОТ 
 

РАЗДЕЛ 1. ПРОСТРАНСТВЕННЫЙ РИСУНОК 
ГЕОМЕТРИЧЕСКИХ ПРЕДМЕТОВ И АРХИТЕКТУРНЫХ ФОРМ 

 
Тематика и нумерация практических работ дана в соответствии с тематическим планом дисциплины «Академический рисунок». 
 
Тема 1. Простой натюрморт из 3 геометрических тел 

 
Практическая работа № 1 
(12 часов) 

 
Цель: освоить основные принципы и методы выполнения академического рисунка, приемы перспективного, линейно-конструктивного, тонового решения рисунка группы предметов в натюрморте. 

Задание: выполнить простой натюрморт из 3 геометрических тел с 
легкой тоновой проработкой предметов (см. рис. 1, с. 61). 

Содержание практической работы 
Принципы  выполнения академического рисунка: от общего к частному, от частного к общему. Методы выполнения рисунка: натурный метод, метод визирования. Последовательность выполнения академического 
рисунка. Компоновка изображения на формате. Линейно-конструктивное 
построение предметов, учет пропорций и расположения предметов в пространстве. Особенности перспективного решения предметов. Передача 
средствами светотени объема предметов, их конструктивности, взаимосвязи в пространстве, единства освещенности. Техника реалистического академического рисунка. 
Материалы и принадлежности: бумага формата А2, карандаш. 

Методические указания по выполнению работы 
Для того чтобы работа над рисунком группы предметов (натюрморта) продвигалась успешно, необходимо проводить ее, соблюдая следующие этапы: 
1. Анализ формы предметов постановки. 
В начале работы над рисунком группы предметов необходимо их 
внимательно проанализировать, рассматривая предметы со всех сторон, 

выбирая при этом наиболее выгодные с точки зрения композиционной выразительности постановки. 
2. Композиционное размещение изображения на плоскости листа 
бумаги. 
В рисунке под компоновкой следует понимать пропорциональное 
соотношение изображения массы предметов по отношению к листу бумаги, где масса является целым, а площадь листа – местом его расположения. 
3. Конструктивный анализ формы и перспективное построение рисунка на плоскости. 
Наметив группу предметов, необходимо выполнить проверку. Только после этого можно перейти к анализу и построению форм предметов. 
Для начала следует определить линию горизонта, а затем, внимательно 
изучив характер формы предметов, приступить к их построению. 
4. Выявление объемной формы и перспективного построения рисунка на плоскости. 
На этом этапе работы над рисунком необходимо выявить объем 
предметов светотенью – тоном. Работая тоном, необходимо знать, что самое главное – умение работать отношениями, без чего вся работа сведется 
лишь к поверхностному срисовыванию видимых тоновых пятен. 
5. Полная тональная проработка формы. 
Приступая к детальной прорисовке форм, необходимо внимательно 
проследить за всеми оттенками светотени на деталях формы и их переходами с одной поверхности на другую. Моделируя форму предметов, очень 
важно правильно работать тоновыми отношениями, начиная от самого 
светлого до самого темного и их промежуточных тонов (блик, свет, полутень и тень). 
6. Подведение итогов работы над рисунком (обобщение). 
На завершающем этапе работы необходимо проверить общее состояние рисунка. В процессе тщательной прорисовки деталей, как правило, допускают некоторую дробность рисунка. Для устранения этого следует 
обобщить мелкие подробности, подчеркивая и выделяя более крупные общие формы. В результате рисунок приобретет большую цельность. 

Список литературы:  
Основная литература [2]; дополнительная литература [8]. 
 

Тема 2. Простой натюрморт из 3–4 геометрических тел 
 
Практическая работа № 2 

 
(12 часов) 

 
Цель: изучить и освоить основные принципы и методы выполнения 
академического рисунка, приемы перспективного, линейно-конструктив- 
ного, тонового решения рисунка группы предметов в натюрморте. 

Задание: линейно-конструктивное решение рисунка с легкой тоновой проработкой предметов (см. рис. 2, с. 62). 

Содержание практической работы 
Последовательность выполнения академического рисунка. Конструктивное построение натюрморта, передача пропорций предметов, их 
симметричности, прорисовка невидимого контура. Перспективное построение предметов. Передача основной формы предметов с незначительным включением тона. Особенности техники выполнения тонального рисунка. 
Материалы и принадлежности: бумага формата А2, карандаш. 

Методические указания по выполнению работы 
Правила и последовательность ведения рисунка (от начала до завершения) и материалы для выполнения те же, что и для других рисунков натюрморта из геометрических тел. 

Список литературы:  
Основная литература [2]; дополнительная литература [8]. 
 
Тема 3. Натюрморт с гипсовой вазой и драпировкой 
 
Практическая работа № 3 
 
(16 часов) 

 
Цель: изучить и освоить основные принципы и методы выполнения 
академического рисунка, приемы перспективного, линейно-конструктив- 
ного, тонового решения рисунка группы предметов в натюрморте. 

Задание: тоновое или линейно-конструктивное решение рисунка с 
легкой тоновой проработкой предметов (см. рис. 3, с. 63). 

Содержание практической работы 
Повторение ранее изученных основных стадий ведения рисунка, законов пропорциональных отношений, нюансов и контрастов, целостности 

и др. Закрепление и углубление навыков изображения предметов в их пространственной взаимосвязи. 
Материалы и принадлежности: бумага формата А2, карандаш. 

Методические указания по выполнению работы 
Для того чтобы работа над рисунком группы предметов (натюрморта) продвигалась успешно, необходимо проводить ее, соблюдая следующие этапы: 
1. Анализ формы предметов постановки. 
В начале работы над рисунком группы предметов необходимо их 
внимательно проанализировать, рассматривая предметы со всех сторон, 
выбирая при этом наиболее выгодные с точки зрения композиционной выразительности постановки. 
2. Композиционное размещение изображения на плоскости листа 
бумаги. 
В рисунке под компоновкой следует понимать пропорциональное 
соотношение изображения массы предметов по отношению к листу бумаги, где масса является целым, а площадь листа – местом его расположения. 
3. Конструктивный анализ формы и перспективное построение рисунка на плоскости. 
Наметив группу предметов, необходимо выполнить проверку. Только после этого можно перейти к анализу и построению форм предметов. 
Для начала следует определить линию горизонта, а затем, внимательно 
изучив характер формы предметов, приступить к их построению. 
4. Выявление объемной формы и перспективного построения рисунка на плоскости. 
На этом этапе работы над рисунком необходимо выявить объем 
предметов светотенью – тоном. Работая тоном, необходимо знать, что самое главное – умение работать отношениями, без чего вся работа сведется 
лишь к поверхностному срисовыванию видимых тоновых пятен. 
5. Полная тональная проработка формы. 
Приступая к детальной прорисовке форм, необходимо внимательно 
проследить за всеми оттенками светотеней на деталях формы и их переходами с одной поверхности на другую. Моделируя форму предметов, очень 
важно правильно работать тоновыми отношениями, начиная от самого 
светлого до самого темного и их промежуточных тонов (блик, свет, полутень и тень). 
6. Подведение итогов работы над рисунком (обобщение). 
На завершающем этапе работы необходимо проверить общее состояние рисунка.  В процессе тщательной прорисовки деталей, как правило, 

допускают некоторую дробность рисунка. Для устранения этого следует 
обобщить мелкие подробности, подчеркивая и выделяя более крупные общие формы. В результате рисунок приобретет большую цельность. 

Список литературы:  
Основная литература [2]; дополнительная литература [8]. 
 
Тема 4. Натюрморт с гипсовым орнаментом 

 
Практическая работа № 4 
(16 часов) 

 
Цель: изучить и освоить основные принципы и методы выполнения 
академического рисунка, приемы перспективного, линейно-конструктив- 
ного, тонового решения рисунка группы предметов в натюрморте. 

Задание: тоновое или линейно-конструктивное решение рисунка с 
легкой тоновой проработкой предметов (см. рис. 4, с. 64). 

Содержание практической работы 
Основные стадии академического рисунка. Перспективное изображение объемных предметов в натюрморте. Выполнение тонального рисунка. Освоение техники академического рисунка. 
Материалы и принадлежности: бумага формата А2, карандаш. 

Методические указания по выполнению работы 
Правила и последовательность ведения рисунка (от начала до завершения) и материалы для выполнения те же, что и для других рисунков натюрморта. Особое внимание следует уделить гипсовому орнаменту. Он является основным предметом в композиции, и построение рисунка 
необходимо начать с него. Сначала необходимо построить плинт (основание) гипсового орнамента с учетом линейной перспективы. Затем определить большую форму самого орнамента на плинте и в дальнейшем перейти 
к детализации формы. Затем продолжить рисование натюрморта, как требует того правило ведения рисунка натюрморта. 

Список литературы:  
Основная литература [2]; дополнительная литература [8].