Книжная полка Сохранить
Размер шрифта:
А
А
А
|  Шрифт:
Arial
Times
|  Интервал:
Стандартный
Средний
Большой
|  Цвет сайта:
Ц
Ц
Ц
Ц
Ц

Визуальный образ (Междисциплинарные исследования)

Покупка
Основная коллекция
Артикул: 612515.01.99
В книге представлены результаты междисциплинарных исследований проблем визуализации и образного мышления. Эпистемологи предлагают системные модели создания и восприятия зрительных образов. Обсуждение проблемы восприятия форм природы вносит вклад в синергетическую парадигму. Ряд работ посвящен анализу художественного образа в живописи, литературе, кинематографе, архитектуре. Различные точки зрения на индивидуальные, социальные, политические и культурные образные реальности представлены специалистами по психологии, антропологии, политологии, культурологии. Книга предназначена для специалистов различного профиля, интересующихся проблемами творчества.
Визуальный образ (междисциплинарные исследования) / Рос. акад. наук, Ин-т философии ; отв. ред. И. А. Герасимова. - Москва : ИФРАН, 2008. - 248 с. - ISBN 978-5-9540-0095-5. - Текст : электронный. - URL: https://znanium.com/catalog/product/345564 (дата обращения: 29.03.2024). – Режим доступа: по подписке.
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов. Для полноценной работы с документом, пожалуйста, перейдите в ридер.
Российская Академия Наук
Институт философии

ВИЗУАЛЬНЫЙ ОБРАЗ

(Междисциплинарные исследования)

Москва
2008

4

И.А. Герасимова

Искусство и наука видения

В жизни человека роль зримых образов трудно переоценить. Дидактическое требование наглядности в образовании
рассматривается как одно из основных, ведь сложный материал, новая мысль, вводимое абстрактное понятие становятся доступными, когда можно предъявить наглядное изображение. Какую бы сферу культуры и жизнедеятельности человека ни взять – будь то искусство, наука, повседневность или
духовные практики – зрительным образам, зрительному мышлению, восприятию и воображению придается особое значение. Даже не задумываясь, большинство людей воспринимают как реально существующее именно то, что для них зримоощутимо. Каждая культура создает свои каноны и приоритеты
зрительного восприятия и конструирования, человек видит
мир через создаваемые им модели, в том числе и перцептивные. Генетические и психофизические исследования позволяют сделать вывод о существовании индивидуализированных
жизненных миров: не только отдельная культура выстраивает
свой мир образов, но и отдельный человек воспринимает мир
объективно-индивидуализированно. Противовес индивидуализации образует противоположная тенденция к стандартизации и примитивизации мышления в политической и идеологической борьбе мировоззрений, интересов и амбиций. Человек создал и продолжает создавать искусственную среду
обитания, проецируя во внешних образах состояния своего

внутреннего мира, как эмоционального, так и интеллектуального. Увлечение инновациями, творчеством артефактов и виртуальных миров оборачивается потерей ориентиров и забвением принципа гармонии – с самим собой, с другими людьми, с природой. Последствия этого не в последнюю очередь
стали причинами глобального кризиса, затронувшего все стороны жизни.
Понятия гармонии и целостности философы объединяли в
созидающем принципе красоты, что на протяжении всей истории философской мысли составляло фундаментальную основу
эстетики. В предлагаемом читателю коллективном труде представлены результаты исследований, инициатором которых стали Международные эстетические конференции «Метафизика
визуального», проводимые Эстетической ассоциацией России
в Институте философии РАН. Председатель Ассоциации – доктор философских наук, ведущий научный сотрудник сектора
эстетики Константин Михайлович Долгов. Активным организатором и душой конференций стала Светлана Анатольевна
Казанцева, старший научный сотрудник, кандидат философских наук, доцент. Именно ей принадлежала идея подготовки
специального междисциплинарного издания по насущим проблемам визуализации. К глубокому прискорбию ее друзей,
Светлана Анатольевна рано ушла из жизни. Это случилось в
январе 2007 года, в самый разгар работ над проектом. Эта книга – дань ее светлой памяти. В сборнике публикуется одна из
последних статей Светланы Анатольевны «Иконичность как
онтологическое основание символического образа в иконописи», которая по сути есть духовное завещание мыслителя, неравнодушного к судьбам мира и человека. В современной массовой культуре (или антикультуре?) возводится в культ потребление и развлечения, но за мнимым плюрализмом маскируется
душевное и духовное обнищание. Работа Светланы Анатольевны – напоминание о забываемой сущностной природе человека. В предисловии к статье автор словами о. Сергия Булгакова
выразила глубинный смысл и назначение высокого искусства:
«Искусство зрит мыслеобраз или идею, которая просвечивает
вещи и составляет ее идеальное содержание или основание».
В православной традиции духовная жизнь не мыслима без икон,

8

лесности и существенно зависит от личностной истории формирования данного индивида. Как в таком случае организуются дискурсы самопредъявления человека и коммуникации, –
эти и другие экзистенциальные вопросы в центре внимания
И.А.Бесковой. В третью часть вошли работы преимущественно антропологического и культурологического характера. Каждый создает свою индивидуальную объективную реальность зримых образов. Может ли другой индивид ее увидеть? Реально ли
видеть глазами другого? Одно из актуальных направлений исследований – межкультурные коммуникации – представлено
работами Л.В.Кривых и М.В.Березняк. Как лицо человека воспринимается человеком индивидуалистической культуры и как
оно воспринимается человеком коллективистской культуры, –
на этот вопрос дается ответ в статье Л.В.Кривых. Развиваемый
автором культурно-семиотический подход позволяет пролить
свет на разницу в самопредъявлении и в восприятии, казалось
бы, привычных вещей. Мария Березняк посвятила свою работу изучению роли зрительного мышления в китайском менталитете. Китайская письменность, основанная на иероглифических образах, хотя и не переводима на язык рациональной
аналитики, но может быть в нем представлена схематически.
Автор объясняет особенности китайского мышления, опираясь на когнитивно-информационный подход.
Человек видит то, что ему показывают, и то, в чем его убеждают. Тематика политической культуры представлена работами
молодых ученых Вероники Шаровой и Елены Шаровой. Как
создаются имиджи политиков, как культивируются образы врагов – эти и другие проблемы манипуляции общественным сознанием стали предметом анализа политологов. Визуальные образы – мощное средство в информационных войнах, но также и
мощное средство решения собственных проблем в аутотренингах и психотерапии. Приемы визуализации в клинической психотерапии – предмет исследования Л.А.Котельниковой. Образы-фикции могут стать реальностью для устремленного человека.
Проблема телесности обсуждается во многих работах, а в
статьях О.С.Васильева и Д.А.Бесковой она становится центральной. В движении зримо-ощутимый образ образует само тело
человека. Профессиональный тренер и врач О.С.Васильев обсуждает специфику двигательного образа и его роль в культуре

движения. Возникает вопрос – культура движения относится к
специальным видам профессиональной деятельности или же
можно говорить о культуре движения относительно всех человеческих проявлений, в том числе бытовых? Новое направление в клинической психологии – психология телесности ставит вопрос шире, говоря о культуре телесности. Человек рассматривается как биопсихосоциальное существо. Теоретическая
психология находит выходы в практику, полагая, что изучение
структуры телесности и ее динамики позволяет вводить в круг
системного психосоматического анализа жизненные феномены, в их числе внешний облик, одежда, интерьер. Интересный
анализ этих феноменов, оказывающих влияние на психоэмоциональное состояние человека в обыденной жизни, проделан
специалистом-психологом Д.А.Бесковой.
Междисциплинарный характер исследования вызвал ряд
трудностей из-за несовпадения языков и методологий. Контексты употребления основных терминов, тесно связанных с базовым понятием образа – «визуальный образ», «зримо-ощутимый образ», «когнитивный образ», «художественный образ»,
«поэтический образ», – по смыслу различаются в зависимости
от научной или философской традиции. Исследователи, принявшие участие в труде, стремились прежде всего к пониманию друг друга на уровне смыслов, а не выражений. Согласование терминологии и выработка единого языка не ставились
как специальные цели. Тезисы о поддержании многообразия
подходов и о равном праве на существование различных культурных традиций Запада, Востока и России разделялись большинством участников проекта. Ответственный редактор в данной плюралистической ситуации сочла нужным представить
индивидуальность позиций и оставить текст статей без существенного редактирования, предоставляя читателю самому разобраться в предлагаемых решениях.
Коллективный труд подготовлен усилиями двух отделов Института философии – Отдела эпистемологии и логики и Отдела
социальной и политической философии. Авторы благодарят всех
своих коллег, принявших участие в обсуждении статей.

úúúú
 12

ции используют технологии анимации – создания живых зримо-ощутимых картин, при помощи оцифровки, а также электронных и иных невещественных носителей.
Если внимание направлено во внешний мир, то стоит различать объективный (реальный) образ, субъективный (перцептивный) образ и модельный образ. Объективное зрительное представление основано больше на знании, чем на впечатлении. Перцептивный образ отражает восприятие и переживание видимого
не без влияния культурной среды и индивидуального когнитивного стиля воспринимающего. Модельный образ, предполагающий неизбежно свойственное рациональному типу мышления
упрощение, выполняет двойную функцию в познании – отражения выделенных характеристик предмета настоящего и конструирование таковых в отношении предмета будущего.

Визуализация в научном творчестве

Без визуализации в широком смысле – воображения – научное творчество было бы невозможным. В своей основе оно
опирается на знаково-символическую природу сознания, познающего мир опосредованно через целенаправленное создание искусственных языков и моделей. Визуализация в узком
смысле в виде наглядных рисунков, графиков, чертежей выполняет многие функции: понимания, прояснения, доказательства, открытия и изобретения нового через наглядный образ и
аналитическую работу мышления. В математике примерами
могут служить процедуры геометрических доказательств, а в
современной форме математического моделирования – анимационные компьютерные сценарии.
В ряде научных дисциплин для кодирования информации
специально конструируются иконические и идеографические
языки. Конструирование таких искусственных языков требует
большой изобретательности и художественного воображения.
Показателен пример Леонардо да Винчи. В современной картографии используется условное изображение сверху. Для человека, находящегося на летательном аппарате, представить вид сверху нетрудно, но этот язык физических карт возник, когда еще ни
один летательный аппарат не поднялся в небо. Современные

Леонардо картографы рисовали вид местности с определенной
точки зрения. Прозорливый ум Леонардо, опираясь на глубокие
познания в перспективе, воображение и художественный талант,
впервые «увидел» местность сверху. Он рисует карту Тосканы с
совершенно неожиданной точки зрения: художник как бы парит высоко над холмами и реками. Внизу виден берег Тирренского моря, наверху – река Арно с притоками. На языке современной психологии можно смело утверждать, что способность
визуализации играла в индивидуальном когнитивном стиле Леонардо ведущую роль. Предложенный им научный метод включал в себя три основных позиции: 1) внимательное наблюдение;
2) многочисленные проверки результатов наблюдения с разных
точек зрения; 3) зарисовка предмета или явления, возможно более искусная, так чтобы проверки результатов могли быть увидены всеми и поняты с помощью коротких сопроводительных пояснений. В области ботаники да Винчи был первым, кто описал
законы филлотаксиса, управляющие расположением листьев на
стебле, законы гелиотропизма и геотропизма, которые описывают влияние солнца и земного притяжения на растения. В области анатомии он создает систему изображения органов и тел в
поперечном разрезе. Во времена Леонардо преподаватели медицины мало интересовались анатомическими рисунками, пока их
не убедил метод Леонардо. Его система включала в себя показ
объекта в четырех видах, так чтобы его можно было досконально
осмотреть со всех сторон. Созданные Леонардо принципы анатомического рисунка используются и в наши дни.
Сегодня многие творческие люди с развитой способностью
визуализации, подобно Леонардо, рисуют трехмерный физический предмет с любого ракурса, даже из расположения в пространстве, которое физическое тело в принципе занять не может.
Проведенные исследования феномена зрения и видения позволяют сделать выводы о разумности глаза1, другими словами, наше
видение в большей степени зависит от ментального конструирования предмета или ментальной визуализации. Мы видит то,
что хотим видеть и то, что можем знать. Причем знание, сопровождающее видение, не обязательно представимо в речи. Визуальное понимание может быть ясным (ясновидение), но не обязательно четко осознанным и понятым через слово.

16

синтеза новых веществ, современные химики работают «совместно с компьютером»: достаточно набрать формулу, и электронный помощник выдаст ее визуальный образ, но если формула некорректна, то на ошибку сразу будет указано.

Визуализация в практиках йоги

Наглядные средства и визуализация распространены в научном, в художественном творчестве и в культурных практиках,
но имеется существенное отличие – духовные практики йоги,
тантры, дзена, дзогчена (учение об уме в традиции Бон – добуддийской религии Тибета) преследуют в качестве высшей цели –
достижение просветления и самореализации, а в качестве задач
пути первостепенное внимание обращают на познание и преобразование внутреннего мира практикующего. На Западе творчество в искусстве и в науке невозможно без раскрытия и развития
способностей творца, развития его внутреннего мира и личностных качеств, однако предполагается, что результаты творческой мысли всегда будут материализованы в культуре и преображаемой действительности. Западная ментальность на вершинах
научного гения нацелена на поиск истины и утверждение ее в
пределах опыта и практики. Углубление познания не мыслится
без изобретения и совершенствования новых технических
средств. Западный менталитет возводит на вершину сознание
(в союзе с рефлексивной мыслью), считая его самодостаточным
управителем разумной жизни, а практики йоги учат управлять
самим сознанием. Техногенная цивилизация не мыслит свое развитие без техники, а альтернативный путь заявляет о скрытой
мощи естественного потенциала человека. Например, практики
буддизма направлены на совершенствование ума (психики) для
того, чтобы ум мог воспринимать реальную картину миру. Но
чтобы понять духовный путь, его нужно пройти или, по крайней
мере, осмыслить ценные приобретения. Можно ли научиться порождать визуальные образы? Как их создавать и как научиться
управлять процессами воображения? Думается, что изучение
практик самосовершенствования может многое прояснить о визуализации как творческой способности ума.

18

Способность эйдетического воображения действительно
могучая сила для творчества, но не только в смысле создания
субъективных творений. Визуализация широко используется в
практиках психотерапии в целях восстановления внутренней
гармонии, символического общения с телесными органами.
И имеет успех при правильной и упорной работе. В духовных
практиках утверждается идея: визуализация, если она правильно воссоздает реальный объект или процесс, способна напрямую создавать реальность без внешних инструментов и «вспомогательных лесов». Отмечается, что этой способностью в своем высшем выражении обладают лишь немногие, ее освоение
предполагает уровни. Уровни и аспекты визуализации можно
обнаружить, собрав воедино свидетельства об особенностях
творчества и на Востоке и на Западе.
Согласно авторитетному исследователю буддийских традиций Тибета Рамачандра Рао, большинство практикующих осваивают визуализацию от 3 до 7 лет, не делая ничего больше7.
Ученик получает специальное руководство по визуализации и
проходит ритуал «наделения силы» от учителя, которая помогает ему в его упражнениях. Ключевым в визуализации является концентрация на символе. Символы многообразны – простые геометрические формы (янтры), чертежи с тщательно проработанными деталями (мандалы), персональные божества или
личные высшие покровители, небожители и небожительницы.
Важно, что тибетцы не считают эти рисунки объективной реальностью, они – символы, через которые проявляются духовные энергии и которые помогают на них настроиться. Понять
и воспринять функциональные значения символов можно только во время медитации. Священные слова-формулы, жесты,
диаграммы рассматриваются как искусственные приемы, которые ведут к визуализации. «Когда визуализации уходят в пустоту, погруженность в самадхи становится “естественной”
(sprosMed), и тогда все вспомогательные средства не нужны»8.
Визуализация понимается как глубоко творческий процесс,
который субъективен. При этом «тибетские тексты ясно разделяют «оптические иллюзии типа миражей» (sMig-rgyu) и «картины в сознании» (sNang-ba). Если первые – бессознательные,
не зависящие от воли представления, то вторые – активные,

обдуманно произведенные. Визуализации принадлежат ко второй категории, когда субъект полностью осведомлен об искусственной природе того, что он вызывает»9 . Визуализация в
тибетской йоге рассматривается как средство, которое позволяет достичь освобождения и чистого сознания, я бы сказала –
как способ вхождения в определенное состояние сознания с
последующим пребыванием в нем. «Важной деталью является
то, что верующий отождествляет себя с божеством, медитирует
в этом состоянии и смотрит на мир глазами божества. В одной
из садхан верующий становится Бодхисаттвой Манджушри,
взирает на мир с мудростью и состраданием и подтверждает свой
обет освободить все живые существа, пребывающие в сансаре»10 .
Таким образом, медитативная визуализация используется как
мощное средство трансформации личности через отождествление с высокими образцами.

Визуализация в искусстве

Техники отождествления и вживания в образ в свое время
внимательно изучал К.С.Станиславский, использовав их принципы в сценическом искусстве. Интересно, что профессиональная работа актера над ролью во многом напоминает приемы
тибетской визуализации. Актер в театре не переживает эмоции,
а их изображает, работая с собственными эмоциональными состояниями как со средствами выразительности. Это требует
познавательного отношения к эмоциям как к объектам – их
изучения и овладения ими. Выдающийся отечественный психолог П.М.Якобсон, автор фундаментальных работ по психологии чувств, проводил разграничение между чувствами писателя, художника, композитора и актера: «Для композитора,
писателя, живописца переживание “чувств персонажа” (так
условно их можно назвать) является непроизвольным “компонентом” в их творческой работе, помогающим им лучше понять душевный мир изображаемых персонажей, но в малой
степени влияющим на самый способ воплощения материала.
Иной характер имеют условия работы актера. Целью его искусства является (во всяком случае в реалистическом направлении)