Книжная полка Сохранить
Размер шрифта:
А
А
А
|  Шрифт:
Arial
Times
|  Интервал:
Стандартный
Средний
Большой
|  Цвет сайта:
Ц
Ц
Ц
Ц
Ц

Учебный рисунок

Покупка
Артикул: 621692.01.99
Доступ онлайн
86 ₽
В корзину
Рассматриваются основные принципы и методы освоения учебного рисунка и акварели, законы построения композии, перспективы, светотени. Дается описание технических приемов и используемых материалов. Раскрываются особенности работы над пейзажем. Значительное внимание уделено выполнению практических заданий. Имеются приложения с иллюстративным материалом и словарь специальных терминов. Для студентов специальностей «Архитектура», «Дизайн (по направлениям) », педагогов, художников.
Тематика:
ББК:
УДК:
ОКСО:
ГРНТИ:
Колосенцева, А. Н. Учебный рисунок : чебное пособие / А. Н. Колосенцева. - Минск : Вышэйшая школа, 2013. - 159 с. - ISBN 978-985-06-2279-2. - Текст : электронный. - URL: https://znanium.com/catalog/product/509010 (дата обращения: 29.03.2024). – Режим доступа: по подписке.
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов. Для полноценной работы с документом, пожалуйста, перейдите в ридер.
               А.Н. КОЛОСЕНЦЕВА





                УЧЕБНЫЙ
                РИСУНОК




              Допущено
              Министерством образования
              Республики Беларусь в качестве учебного пособия для студентов учреждений высшего образования по специальностям «Архитектура», «Дизайн (по направлениям)»
              С электронным приложением







                           Минск «Вышэйшая школа» 2013
УДК 741.02(075.8)
ББК 85.15я73
    К61






      Рецензенты: кафедра художественного и педагогического образования Белорусского государственного университета им. М. Танка (заведующий кафедрой доцент Г.В. Лойко); народный художник Республики Беларусь профессор М.В. Данциг

      Все права на данное издание защищены. Воспроизведение всей книги или любой ее части не может быть осуществлено без разрешения издательства

      В оформлении обложки использованы рисунки А.Н. Колосенцевой





















                   Колосенцева, А.Н.
           К61 Учебный рисунок : учеб. пособие / А. Н. Колосенцева. -
                   Минск : Выш. шк., 2013. - 159 с.: ил. + электрон. опт. диск.
                      ISBN 978-985-06-2277-8.

                      Рассматриваются основные принципы и методы освоения учебного рисунка и акварели, законы построения композии, перспективы, светотени. Дается описание технических приемов и используемых материалов. Раскрываются особенности работы над пейзажем. Значительное внимание уделено выполнению практических заданий.
                      Имеются приложения с иллюстративным материалом и словарь специальных терминов.
                      Для студентов специальностей «Архитектура», «Дизайн (по направлениям)», педагогов, художников.

УДК 741.02(075.8)
ББК 85.15я73
ISBN 978-985-06-2277-8 (отд. кн.)                                        © Колосенцева А.Н., 2013
ISBN 978-985-06-2279-2                                                   © Оформление. УП «Издательство
“Вышэйшая школа”», 2013
    ВВЕДЕНИЕ

     Высшая архитектурная школа закладывает основы профессионального мастерства, формирует мировоззрение зодчего. Особая роль отводится рисунку как основе всех видов изобразительного искусства. Учебный рисунок является ведущей дисциплиной в системе подготовки архитекторов, средством выражения идей, фантазии, представлений в любой композиционной и проектной работе. Он прежде всего учит мыслить формой, понимать конструктивную основу, изображать пластическую структуру предмета на плоскости.
     Весь подготовительный процесс работы архитектора тесно связан с рисованием. Сегодня, когда идет совершенствование подготовки высококвалифицированных архитектурных кадров с применением компьютерной техники, рисунок сохраняет свое первостепенное значение. Особая роль отводиться научной и методологической проработке отдельных дисциплин по изобразительному искусству. Исключительную ценность имеют учебники, являющиеся концентрированным выражением основ знаний и достижений в этой области.
     Данное пособие содержит методические обоснования основных программных заданий учебного рисунка, освещает вопросы практики рисунка, методики его преподавания. Теоретическая часть учебника согласована с практическими занятиями.
     Цель пособия (повышение качественного уровня учебных работ, совершенствование системы обучения рисунку) определяет и конкретные задачи автора в подаче материала:
     • дать советы по выполнению рисунка;
     • развить у учащихся умение грамотно выражать свои творческие замыслы и представления;
     • расширить знания о различных технических приемах;
     • помочь усвоить основные законы изобразительного искусства.
     Автор надеется, что его многолетний педагогический и творческий опыт работы поможет в решении этих задач.
     Рисование интерьера и экстерьера, работа с натуры над пейзажем архитектуры начинается после того, как студенты освоили основы рисунка, располагают теоретическими и практическими сведениями, а также определенными навыками по изображению архитектурных деталей, гипсовой и живой головы, гипсовой фигуры человека и человека с натуры.
     Подача автором материала по темам «Интерьер», «Экстерьер», «Рисунок архитектуры с натуры» обусловлена необходимостью формирования у будущих архитекторов отчетливого понимания того, что в своей творческой работе они должны опираться на лучшие художественные традиции и на их основе создавать яркие произведения современности.
     Определенная последовательность заданий, а также поэтапность процесса рисования с натуры позволяют сочетать изучение натуры с ее художественной интерпретацией.
     Пособие подготовлено в соответствии с типовой программой по рисунку, живописи и скульптуре для студентов специальности «Архитектура».
     Материал делится на главы, в которых рассматриваются понятия учебного рисунка, его цели и задачи; рисование интерьера, экстерьера, рисунок пейзажа архитектуры с натуры; учебно-творческая и самостоятельная практика; технические приемы рисунка и материалы.
     Этапы работы иллюстрируются рисунками выдающихся мастеров. Эти образцы представляют различные методы и технику рисования, индивидуальные особенности художников и архитекторов. Ученические рисунки демонстрируют качественный уровень курсовых работ.

3
     Особое место отводится наброскам, зарисовкам, первоначальным эскизам, поскольку они позволяют ярче выявить значимость и возможности коротких зарисовок. Контурные наброски, беглые рисунки, на которых хорошо проявились светотеневые градации глубинного пространства, следует рассматривать как подсобный материал для творческой работы.
     Немаловажное значение в учебной работе имеет тренировка зрительной памяти. С этой целью учащимся рекомендуется по всем заданиям делать рисунки по памяти, т.е. спустя короткий срок повторять ранее выполненное задание. Полезно будет запечатлеть архитектурный мотив, характерные черты внешности человека, освещение в интерьере, передать пространство в экстерьере. Эти упражнения в равной степени необходимы учащимся всех творческих факультетов.
     В учебном процессе наиболее важными являются два вида работы: 1) учебное рисование интерьера в условиях постоянного освещения, где все составные части постоянны; 2) рисование экстерьера и пейзажа архитектуры с натуры, где возможны любые неожиданности (изменение освещения и тона, перегруппировка людей и предметов и т.д.). Необходимо уделять внимание технике рисунка и прежде всего вопросам использования различных рисовальных материалов и технических приемов с определенной целью, т.е. решить, каким материалом изобразить поверхность предмета, какими приемами пользоваться при передаче светотеневых переходов в интерьере, сложного пространства, воздушной среды.
     Важно уже на начальной стадии обучения ознакомить студента с основами наблюдательной и методами линейной перспективы, пользуясь которыми на плоскости показываются предметы со всеми изменениями их внешних очертаний и форм. Без этих знаний невозможно правильно изображать натуру. Студентам необходимо знать, что воздушная перспектива передает изменение цвета предметов, смягчает его очертания в зависимости от освещения и состояния окружающей среды.
     Особое значение в работе над рисунком придается композиционным моментам. Следует усвоить основные правила симметрии, равновесия, статики, динамики, ритма, вертикали и горизонтали, перспективы, соподчинения главного и второстепенного и др. Без них невозможно создать ясный по смыслу и форме рисунок, а также любое произведение изобразительного искусства. Композиционные начала, присутствующие в работе студента, должны совершенствоваться по мере усложнения заданий.
     Поиск красивых и оригинальных композиций, пожалуй, самая трудная задача в процессе создания художественных произведений.
     Задания по рисунку выстраиваются в определенный ряд с учетом постепенного усложнения; последовательность их выполнения строго соблюдается. Таким образом, академическое рисование представляет собой определенную систему обучения и воспитания, т.е. планомерную систему изложения знаний и последовательного развития навыков.
     Архитектор должен обладать даром воображения и творческими способностями, умением выражать свои собственные мысли.
     Именно в подготовительных рисунках и эскизах (клаузурах) заключен процесс поиска образного решения будущего архитектурного произведения. Рисование является чрезвычайно трудной частью творческого процесса. А. Дейнека писал: «Если важно знать, что хочешь изображать, то не менее важно уметь это мастерски изобразить».
     Автор включила в число иллюстраций программные рисунки студентов архитектурного факультета, собранные за время преподавания на кафедре рисунка, акварели и скульптуры.
     Предлагается электронное приложение, которое состоит из работ автора (эл. прил. 2_001.jpg -эл. прил. 1_008.jpg) (они предлагаются как примеры выполнения заданий), работ студентов (эл. прил. 2_001.jpg - эл. прил. 2_093.jpg) - акварель, гуашь, сангина и работ известных мастеров акварели (эл. прил. 3_001.jpg - эл. прил. 3_025.jpg). Нужный рисунок электронного приложения вы найдете, руководствуясь перечнем работ в конце книги.
     Имеется словарь специальных терминов.


А.Н. Колосенцева
        I Часть 1 I

        СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО РИСУНКА



    ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ

     Процесс обучения профессии архитектора базируется исключительно на рисовании. Архитектор под словом «рисунок» понимает объемную форму. С первых штрихов построения изображения и до окончательного завершения рисунок его самоценен.
     Архитектору прежде всего необходимо выразить свою идею в наглядно-образной форме. В процессе поиска художественного образа и новых конструктивных решений оказывается, что самым простым, быстрым и легким способом для воспроизведения архитектурного замысла является рисунок. Рисунок дает возможность представить общий вид будущего сооружения, проверить согласованность пропорционального членения частей здания, установить ритм чередования архитектурных частей. Он является начальным этапом в работе над созданием архитектурного сооружения, ансамбля улицы, площади.
     Для чего архитектору рисовать человека? Казалось бы, специалист должен изображать здания, улицы, площади, их фрагменты. Тем не менее еще архитекторы Древней Греции и эпохи Возрождения уделяли большое внимание рисунку фигуры человека.
     Законы пропорций архитектурных стилей должны вытекать из законов пропорций человека, поэтому перед студентами архитектурного факультета стоит задача изучить особенности конструктивного строения формы головы и фигуры модели. Анализируя пропорции человека, учащийся постигает гармонию конструктивной связи, исследует пропорциональную зависимость архитектуры и человека, т.е. понимает, как она будет выглядеть в жизни.
     Рисование с натуры - это прежде всего изучение реальной действительности натуры и ее художественной интерпретации, художественно-образное отражение этой действительности в рисунке.
     В данной работе знание содержания рисунка имеет первостепенное значение. Творческий процесс его создания на разных этапах видоизменяется. Рисование с натуры - это изучение формы предмета, особенностей его строения, характерных черт. В учебном рисунке студент еще только знакомиться с процессом построения изображения: например, работая над рисунком головы, он должен решить три задачи: выявить пластические особенности формы головы; изучить закономерности конструктивного строения; проанализировать и освоить методическую последовательность работы. Для этого приходится прибегать к вспомогательным линиям. Таким образом, в учебном рисунке учебно-аналитические задачи являются главными. При этом элементы творческого развития не исключаются. Следует помнить, что учебное рисование с натуры ведется с целью получения знаний и навыков, в то время как творческое рисование базируется на уже приобретенных знаниях и навыках и направлено на создание нового, оригинального. Отсюда следует, что цели и задачи учебного рисунка и рисунка творческого различны. Так, работая над творческим рисунком головы, художник стремится на основе знаний закономерностей ее строения передать характерные черты лица, внутренний мир, индивидуальные особенности модели. Для того чтобы до-


5
стичь большей эмоциональной выразительности образа, мастер умышленно отступает от правил и может утрировать характер формы, подчеркивая отдельные детали.
     Для овладения искусством рисунка студенту необходимо изучить законы внутренней конструкции человека, механику его движений. Правила, законы, схемы построения формы в учебном процессе являются основополагающими. Необходимо ознакомить учащихся с классическими канонами, которые помогают правильно видеть и определять пропорции и характерные особенности в строении живой формы. Итальянский художник, архитектор, историк искусства Леон Батиста Альберти (1404-1472) писал: «Искусству же учатся на правилах и приемах, а затем его усваивают на практике».



    ВИДЫ УЧЕБНОГО РИСУНКА


    Длительный рисунок


     Наиболее эффективная форма обучения - это чередование длительного рисунка и коротких зарисовок с натуры. Подобные виды учебной работы предлагаются студенту на всем протяжении обучения. Длительные рисунки позволяют основательно изучить отдельные правила и законы изображения, освоить этапы построения, вникнуть в суть предмета. В то же время наброски развивают умение быстро и свободно применять знания и навыки.
     Работа над длительным рисунком должна проходить согласно строгой закономерности развития - от общего к частному и от частного снова к общему.
     Наиболее распространенной в современных условиях считается специальная методика обучения рисованию с натуры, которая предусматривает четыре основных этапа работы:
     •  композиционное размещение изображения на плоскости;
     •  определение общего характера формы;
     •  пластическую моделировку формы светотенью, детальную характеристику натуры;
     •  подведение итогов всей проделанной работы - обобщение.
     Расчленяя процесс построения рисунка на отдельные задачи, следует помнить об определенной последовательности их решения. Каждая последующая задача должна вытекать из предыдущей и основываться на ней. Обычно это иллюстрируется методическими таблицами.
     Вначале студент визуально осматривает натуру, продумывает ее размещение на листе бумаги. После общего, визуального знакомства он переходит к рассмотрению особенностей строения натуры, ее характерных признаков, исследует пропорции, форму, освещение, движение.
     Первый этап. Рисунок начинается с композиционного размещения на листе бумаги. Изображение наносится легкими тонкими линиями (рис. 1, 2).


Рис. 1. Первая стадия работы над рисунком

Рис. 2. Продолжение первой стадии работы

6
     Второй этап. Определяются основные пропорции и намечается общий характер формы. Делается это одновременно. Все внимание направлено на основные (главные) части. Исключаются второстепенные элементы и детали (рис. 3).
     Третий этап. Производится пластическая моделировка формы тоном и детальная проработка рисунка - основная и довольно длительная часть работы над рисунком. Вначале прорабатывается большая форма, а затем переходят к деталям; попутно выявляются материал и фактура (рис. 4).
     Четвертый этап. После тональной проработки всего рисунка следует этап обобщения: тщательно прорабатываются главные места, прорисовываются второстепенные детали (рис. 5).

Рис. 3. Вторая стадия работы над рисунком

Рис. 4. Третья стадия работы над рисунком

Рис. 5. Четвертая стадия работы. Законченный рисунок капители. Карандаш

7
Рис. 6. Рисунок капители. Варшавская политехника. Карандаш

        Длительный рисунок с натуры является важной составляющей данной дисциплины. Выполняя его, студент приобретает основательные навыки и знания, однако этого недостаточно, чтобы стать хорошим архитектором, как недостаточно и выполнения коротких зарисовок с натуры. Любая творческая деятельность не может обойтись без зрительной памяти и воображения, их следует усиленно тренировать, развивать.
        Рисование по памяти - это рисунок, выполненный на основе зрительной памяти, изображающий объект в том же положении, что и в рисунке с натуры (рис. 6, 7, а, б).
        Рисование по представлению -рисунки на основе изображения знакомого объекта в его разных положениях (объект рассматривается как бы с разных точек зрения) (рис. 8, 9 а, б, в).
        Рисование по воображению -создание рисунка на основе воображения художника, его фантазии, зрительной памяти (синтез воображения и памяти), причем предметы могут быть показаны в самых неожиданных сочетаниях.

а

б

Рис. 7 (а, б). Учебный рисунок по памяти. Рисунок арки. Варшавская политехника. Карандаш

8
Рис. 8. Варшавская политехника. 1-й курс. Карандаш

Рис. 9 (а, б, в). Учебный рисунок. Варшавская политехника. Карандаш

9
    Набросок


     Набросок с натуры - это одна из разновидностей рисунка, быстрая зарисовка натуры. Он может быть исполнен как с натуры, так по памяти и по представлению.
     Набросок развивает наблюдательность, способность улавливать пластическую характеристику модели, ее пропорции и движение. Он помогает совершенствованию художественного вкуса.
     Однако не следует смешивать понятие «набросок» с начальным этапом работы над длительным рисунком. Набросок должен дать полное представление о наблюдаемой натуре. В учебных рамках наброски преследуют учебно-образовательную и воспитательную цель - закрепить уже пройденное и подготовить студента к самостоятельной работе. Набросок предусматривает выявление основных особенностей строения модели и на этой основе создание ее образа. Задача наброска - отражение закономерностей строения натуры (рис. 10, 11).



Рис. 10. Учебный набросок. БГТХИ. Перо, тушь

10
Доступ онлайн
86 ₽
В корзину