Методика преподавания эстрадного пения. Экспресс-курс

РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ МУЗЫКИ ИМЕНИ ГНЕСИНЫХ

А. С. Поляков

МЕТОДИКА ПРЕПОДАВАНИЯ

ЭСТРАДНОГО ПЕНИЯ

Экспресс-курс

Москва

2015

УДК 378.147:784 
ББК Щ314–7р‑3 
          П 54
Рецензент:
Казунина И. В., Заслуженный деятель искусств РФ,
профессор, кандидат педагогических наук 

П 54           Поляков А. С. Методика преподавания эстрадного пения. Экспресс-курс / А. С. Поляков. — М.: 
ООО  «Издательство «Согласие», 2015. — 248 с.

ISBN 978–5–906709–36–3

Книга написана как краткий обзор курса лекций, читаемых автором в учебных заведениях по 
предмету «Методика преподавания эстрадно-джазового пения». Цель работы — в простой, доступной 
форме, изложить основные теоретические знания 
и практические задачи по постановке эстрадного 
голоса.
Пособие адресовано студентам, изучающим этот 
предмет в программах профильных вузов и колледжей, а также начинающим педагогам.

УДК 378.147:784 
ББК Щ314–7р‑3

ISBN 978–5–906709–36–3           © Поляков А. С., 2015.

Содержание

Об авторе . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5
Вступление . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6

Раздел I 
Эстрадное пение как жанр, его особенности, истоки  . . . . . . . . . . . .8
Специфические особенности эстрадного пения. 
Особенности эстрадной вокальной методики . . . . . . . . . . . . . . . . . .26
Некоторые особенности современной вокальной музыки . . . . . . .31
Анатомия голосового аппарата. Гортань . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .33
Теории звукообразования . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .34
Регистры . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .35
Защитные механизмы гортани. Задержка дыхания. Импеданс. 
Физиология опертого звукообразования  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .38
Вокальные форманты . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .40
Акустическо-резонаторная система голосового аппарата . . . . . . .41
Постановка дыхания . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .43
Формирование вокальной позиции  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .57
Артикуляция . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .62
Основы координации голоса  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .67
Базовые ощущения в развитии вокальных навыков . . . . . . . . . . . .69
Роль резонаторных ощущений и мышечных приемов 
в координации голоса . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .70
Этапы формирования вокальных навыков  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .72
Смешанное звукообразование . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .73
Работа над развитием диапазона . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .79
Классификация голосов в академическом  
и эстрадном пении . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .84
Способы звукоизвлечения  
по тембральной окраске вокального гласного . . . . . . . . . . . . . . . . . .85
Вокальная фразировка и речевые интонации  
как равноправные выразительные средства  
в эстрадном пении . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .92
Понятие манеры в эстрадном пении  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .96
Специфические приемы и штрихи в эстрадно-джазовом пении . . . .97

Тембр . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .100
Вокальные упражнения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .102
Педагогический репертуар . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .105
Ритм . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .108
Выбор учеников. Психологические и организационные задачи 
первого периода занятий . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .110
Особенности работы с детскими голосами . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .112
Методические задачи первого периода занятий . . . . . . . . . . . . . . .115
Основные направления в профессиональной деятельности 
вокального педагога  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .120
Тестирование музыкальных способностей  и природных 
вокальных данных . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .121
Объективные критерии профессиональной оценки вокалиста 
в учебном процессе  и сценической деятельности . . . . . . . . . . . . .123
О гигиене голоса . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .125
Заключение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .127

Раздел II 
Н. Казанцева. Стилевое сольфеджио как слуховая основа 
в комплексной программе профессионального обучения  
вокалиста эстрадно-джазового профиля  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .131
Стилистический ракурс . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .131
Методический ракурс . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .138
Психологический ракурс . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .182
О. Степурко. Вокальная импровизация  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .188
Заключение  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .212
Словарь терминов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .214
М. Панфилов. Пособие по звукорежиссуре для вокалистов . . . . .218
Список литературы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .244

Об авторе

А. С. Поляков преподает эстрадный вокал 
в Российской академии музыки им. Гнесиных, 
в Московском эстрадно-джазовом училище. 
Читает лекции по методике преподавания 
эстрадно-джазового пения.
Работал в театральных постановках: мюзикл «Фауст» (театр Армена Джигарханяна, 
1995 г.); мюзикл «Губы» (театр «Луны», 2002 г.); 
детский мюзикл «Энни» (2003 г.).
Консультировал телевизионные конкурсы: 50x50 (ОРТ, 1994-2000 гг.); «Взлетная полоса» (СТС, 1998 г.); «Стань звездой» (Россия, 
2002 г.), «Фактор А» (Россия, 2010-2013 гг.).
Среди учеников популярные исполнители, 
лауреаты международных конкурсов.
С 1994 года проводит мастер-классы, 
в 1999 г. преподавал в академии популярной 
музыки М. Маршан (США, Майами).
Является учеником известного педагога по 
классу эстрадного пения Н.З.Андриановой.

ВСТУПЛЕНИЕ

Данная работа не является изложением 
личной методики преподавания автора, а написана как краткий обзор курса лекций, читаемых им в учебных заведениях по предмету 
«Методика преподавания эстрадно-джазового 
пения».
Пособие адресовано студентам, изучающим этот предмет в программах профильных 
вузов и колледжей, а также начинающим педагогам.
Цель работы — в простой, доступной форме, изложить основные теоретические знания 
и практические задачи по постановке эстрадного голоса.
Традиционно в преподавании эстрадного 
пения сосуществуют очень противоречивые 
и спорные точки зрения, поэтому автор старался максимально избежать субъективности 
в изложении материала.
Вся научная терминология и определения 
заимствованы из общепризнанной научной 
литературы. Книга состоит из двух разделов.

Первый раздел посвящен теории и практике методики преподавания эстрадного пения, 
и включает в себя историю возникновения 
жанра, его особенности; анатомию голосового 
аппарата; основы вокальной техники; основы 
психологии преподавания, педагогики и т. д.
Второй раздел рассматривает предметы, 
неразрывно связанные с эстрадным пением, 
такие как сольфеджио для вокалистов, основы 
джазовой импровизации и основы звукоинженерии. Статьи по этим предметам были любезно предоставлены авторитетными педагогами: 
доцентом РАМ им. Гнесиных Н. В. Казанцевой, заслуженным артистом России О. М. Степурко и звукорежиссером М. А. Панфиловым.
Идея автора заключалась в аккумулировании знаний, необходимых студенту и начинающему педагогу для саморазвития.
Автор выражает благодарность своим педагогам за помощь в развитии: доценту РАМ им. 
Гнесиных Н. З. Андриановой, В. Х. Хачатурову.
Отдельная благодарность моим студентам, 
помогавшим в компьютерном наборе данного 
текста: А. Васильеву, И. Гаделии, А. Черкесову.

РАЗДЕЛ I

 
ЭСТРАДНОЕ ПЕНИЕ КАК ЖАНР,  
ЕГО ОСОБЕННОСТИ, ИСТОКИ 

В начале прошлого столетия большое распространение на концертных площадках получил новый вид профессионального пения, 
который в дальнейшем мы будем называть 
эстрадным вокалом (на западе — «pop vocal»).
Своими 
корнями 
профессиональный 
эстрадный вокал уходит в бытовое (народное) 
пение в различных языковых культурах. Ранние формы, развившиеся в тот или иной вид 
современного пения, существовали задолго до 
появления европейского академического искусства.
Западноевропейские менестрели, русские 
скоморохи, цыгане, многочисленные труппы 
уличных театров являлись хранителями древних традиций в своих национальных культурах. В их среде происходила профессионализация традиций бытового пения.

Развитие этого творчества шло параллельно с классической светской культурой, но не 
пересекалось с ней, так как искусством, собственно, и не считалось.
Понятие 
«профессиональная 
музыка» 
вплоть до конца XIX века ассоциируется только с европейской оперно-симфонической 
культурой. Главной особенностью этой культуры можно назвать элитарность, аристократичность.
Развитие всех европейских музыкальных 
школ происходило при дворе знати, огромное влияние на них оказала духовная музыка, 
определившая изначальную возвышенность 
профессиональной 
эстетики. 
Требования 
к придворной музыке стимулировали постоянный рост профессионализма и обновление художественных форм. Отблеск высокого 
стиля лежит и на всех вокальных школах того 
времени.
Эстетика салонного и оперного пения тесно связана с духовной хоровой музыкой, стремившейся к высоким идеалам, не допускавшим ничего низменного, приземленного. Даже 
реформа Дж. Верди, значительно изменившая 

характер пения в опере, не затронула эстетику 
звука. Пение в европейской музыке являлось 
носителем «чистой» красоты.
Вокальное искусство развивалось неразрывно с выдающейся инструментальной музыкой.
Сложность музыкального языка приводила 
к открытию все более совершенных приемов 
в вокальной технике, требовала постоянного 
совершенствования. Десятки поколений певцов должны были пройти серьезную школу 
в отшлифовке своего мастерства, прежде чем 
возникло идеальное искусство пения бельканто.
Между придворной и уличной музыкой 
легко провести четкую грань, посмотрев на 
социальную 
принадлежность 
слушателей. 
В основном потребителями возвышенной «художественной» музыки были люди с высоким 
социальным положением, имеющие образование и стремление к высоким переживаниям, катарсису. Уличная культура, напротив, 
была уделом простых людей, нуждающихся 
в «чистом зрелище», развлечении, позволяющем отвлечься от дел, а часто от тяжелой ра

боты. Конечно, это очень условно, так как уже 
к XIX веку, с распространением демократических идей в обществе, аристократическая 
культура стала доступной широким слоям 
населения, а многие люди высшего общества 
заинтересовались музыкой простолюдинов. 
Многочисленные профессиональные композиторы обращались в своем творчестве к народным мотивам. Можно вспомнить из литературы поездки А. С. Пушкина слушать цыган. 
Тем не менее статус официальной светской 
культуры занимала музыка аристократическая, а бытовая уличная существовала как бы 
в подполье, считаясь «варварской», недостойной серьезного внимания.
На рубеже XIX–XX веков происходило обновление всех без исключения видов искусства. Произошло множество событий в экономической, социальной, культурной жизни 
общества, благодаря которым изменился сам 
характер художественного видения, эстетического представления о человеке как личности. 
Закономерно возникает вопрос о преемственности различных художественных систем. Вопрос о границах разных искусств нельзя ре

шить хронологически точно. Как отмечалось 
выше, академическое и бытовое искусство 
развивались параллельно и доминирование 
одного в мировой культуре постепенно сменялось другим. С позиции нашего времени, когда 
эстрадное искусство прошло более чем вековой путь развития, обогатилось профессиональными музыкальными традициями, синтезировалось в различных культурах, трудно 
сопоставлять и проводить какие-либо грани.
Для непосвященного человека эстрадный 
мюзикл и классическая опера могут показаться 
довольно похожими. Действительно, эстрадный вокал, пройдя путь развития, воплотился 
в тех же формах, что и академический: музыкальный театр, романс, баллада.
Было множество попыток академизировать 
эстраду, сделать ее светской. Многие формы 
эстрадной музыки спустя время стали называть классикой жанра. В настоящее время вряд 
ли кто-то будет сопоставлять академическую 
и эстрадную музыку только как серьезную 
и развлекательную. В современной культуре 
эти качества скорее объединяют разные виды 
искусств, чем противопоставляют. Есть не