Искусство Индии

Екатеринбург
Издательство Уральского университета
2016

МИнИстЕрство образованИя И наУкИ россИйской ФЕдЕрацИИ

УральскИй ФЕдЕральный УнИвЕрсИтЕт  
ИМЕнИ пЕрвого прЕзИдЕнта россИИ б. н. ЕльцИна

в. в. деменова

ИскУсство
ИндИИ

рекомендовано методическим советом УрФУ  
в качестве учебного пособия для студентов, обучающихся  
по программе бакалавриата по направлению подготовки  
50.03.03 «История искусств»

© Уральский федеральный университет, 2016
ISBN 978-5-7996-1890-2

р е ц е н з е н т ы:
кафедра истории искусств и реставрации
Уральского государственного архитектурно-художественного  
университета
(заведующий кафедрой кандидат архитектуры,  
профессор М. в. го л о б о р о д с к и й);
л. а. б у д р и н а, кандидат искусствоведения, доцент,
заведующая отделом декоративно-прикладного искусства
Екатеринбургского музея изобразительных искусств

УДК 7.03(075.8)
ББК Щ103(5Ид)я73-1
      Д302

Деменова, В. В.
Искусство Индии : [учеб. пособие] / в. в. деменова ; М-во 
образования и науки рос. Федерации, Урал. федер. ун-т. — Ека-
теринбург : Изд-во Урал. ун-та, 2016. — 116 с. + [26 с. цв. ил.].

ISBN 978-5-7996-1890-2

Учебное пособие освещает вопросы, связанные со спецификой искусства 
Индии (архитектура, живопись, скульптура) периода древности и раннего 
средневековья доисламского периода. Материал построен в соответствии 
с принципами историзма, ряд тем отражает специфику теоретической ис-
кусствоведческой проблематики (художественные школы, стили, принципы 
формообразования, соотношения иконографии и визуальных канонов). 
адресовано студентам бакалавриата, обучающимся по направлению 
«История искусств». будет полезно студентам, специализирующимся в об-
ласти культурологии, социально-культурной деятельности, а также всем 
студентам гуманитарного профиля, интересующимся вопросами изобрази-
тельного искусства востока.

Д302

УДК 7.03(075.8)
ББК Щ103(5ИД)я73-1

На обложке:
Изображение локешвары. XIII–XII вв. Штат орисса, Индия. Фото автора.

ОглаВление

предисловие ...........................................................................................................4
введение ...................................................................................................................6
Искусство периода древности.  
города Хараппа и Мохенджо-даро ..........................................................8
проблемы изучения искусства Индии ведического периода..............15
памятники раннебуддийского искусства  
(III в. до н. э. — I в. н. э.) ............................................................................22
первые антропоморфные изображения будды .......................................36
Иконографический, иконометрический и визуальный канон  
в буддийском искусстве Индии ..............................................................40
Формирование художественных школ в искусстве буддизма ............48
Живопись аджанты ...........................................................................................61
пещерное и храмовое строительство в архитектурных  
комплексах Эллоры и Махабалупурами .............................................67
принципы строительства индуистского храма ........................................76
архитектура индуизма X–XII вв. .................................................................82
Иконография индуизма ....................................................................................90
Живопись «рагамала» и особенности искусства живописи  
в Индии ........................................................................................................ 101
вопросы к экзамену ........................................................................................ 109
задания для самостоятельной работы ...................................................... 110
список рекомендуемой литературы ......................................................... 113

Искусство Индии является первой составляющей дисциплины 
«Искусство Индии, дальнего востока и Юго-восточной азии», 
преподаваемой бакалаврам очного и заочного отделения направле-
ния «История искусств». она делится на три больших подраздела: 
«Искусство Индии», «Искусство китая», «Искусство японии». 
данная дисциплина включена в базовую часть модуля «всеобщая 
история искусств». вместе с предметами «Искусство стран ислама», 
«Искусство оазисов Шелкового пути», «восток и запад в искусстве 
XIX — начала XX века» он составляет востоковедческий блок об-
разовательной программы. 
среди дисциплин искусствоведческого цикла, ориентирую-
щихся преимущественно на европоцентристскую модель развития 
культуры, курс занимает уникальное место. Его образовательная 
цель — познакомить студентов с таким важным для историко-худо-
жественного процесса пластом, каким является древнее и средне-
вековое искусство востока. дисциплина закладывает фундамент 
концепции единого пути историко-культурного развития востока 
и запада, формирует у студентов основы нового миропонимания. 
в этом своеобразие воспитательных целей данного курса. 
Методологические цели курса — последовательное изучение 
важнейших страниц истории и художественных процессов древней 
и средневековой художественной культуры азиатских стран, пре-
имущественно Индии, китая и японии, знакомство с шедеврами 
архитектуры и изобразительных искусств данных регионов. одной 
из задач является воспитание искусствоведческого взгляда, «на-
стройка души и сердца» на глубокое проживание образно-пласти-
ческих и духовно-художественных смыслов, скрытых в глубинах 
художественных произведений востока. последнее вызвано де-
фицитом знаний и чувств, необходимых для освоения европейски 

ПРеДиСлОВие

ориентированным сознанием необычной художественной традиции 
востока. 
в ходе освоения первой части дисциплины («Искусство Ин-
дии») студенту необходимо: 
— знать базовый материал основных учебных циклов/дисци-
плин: введение в историю искусства, описание и анализ памятников;
— иметь представление о философских, религиозных и обще-
мировоззренческих особенностях культуры Индии, о специфике 
системы архитектурного, живописного и скульптурного мышления 
в данной стране;
— уметь применять эти базовые знания в научно-исследователь-
ской, образовательной, культурно-просветительской, экспертно-
аналитической деятельности; ориентироваться в специальной 
и источниковедческой литературе; уметь вписать конкретный 
историко-художественный факт в контекст истории искусства как 
единого художественного процесса;
— владеть общепрофессиональными знаниями в области истории 
стран азии, способностью понимать, критически анализировать 
и излагать базовую информацию по истории искусства Индии; 
владеть навыками анализа специфического художественного языка 
живописи, сакральной скульптуры, архитектуры, декоративно-прикладного 
искусства.
в ходе изучения первой части дисциплины «Искусство Индии, 
дальнего востока и Юго-восточной азии» учебным планом 
предусматривается проведение семинарских занятий, основной целью 
которых является отработка навыка использования специфических 
терминов, встречающихся в описании объектов искусства Индии, 
а также описания произведений, имеющих преимущественно сакральный 
характер, с учетом знания первоисточников. в частности, для 
подготовки к семинарам студентам необходимо проанализировать 
специфику языка описания и внутреннюю суть эпитетов, встречающихся 
в ведических текстах, буддийской и индуистской литературе, 
а также пуранических текстах, касающихся вопросов строительства 
храмов или создания изображений. к задачам проведения практических 
работ и семинарских занятий можно также отнести контроль 
усвоения теоретического материала, обсуждение актуальных тем 
по изучаемой дисциплине, закрепление полученных знаний.

в процессе духовного развития каждого народа создаются 
свойственные только ему черты и формы искусства, принципы 
и приемы художественного творчества, его излюбленные виды. Художественное 
мышление индийских мастеров глубоко религиозно. 
в течение истории Индии брахманизм, индуизм, буддизм, джайнизм, 
ислам и многие другие религиозно-философские системы 
занимали главенствующее положение, оказывая свое воздействие 
на развитие искусства. каждая из них и по сей день сосуществует 
с остальными единовременно, образуя пестрый, но цельный ковер 
духовной культуры Индии. 
непрерывность развития религиозно-философских систем, 
вбирание в себя духовных достижений предыдущих эпох, феномен 
наслоения культурных традиций — факторы, которые определи-
ли многообразную, но непрерывную линию развития культуры 
Индостана от древности к средневековью. Единство в многооб-
разии форм — формула, определяющая особенность культуры 
и искусства Индии. великий индийский поэт рабиндранат тагор 
говорил: «Индия всегда имела один неизменный идеал — слия-
ние с вселенной. красота — только средство искусства, а не его 
конечная цель». в подобной мировоззренческой системе человек, 
его место и роль рассматриваются как путь духовного развития, 
а духовная практика — как способ познания мира. к какой бы ре-
лигиозно-философской системе мы ни обратились, этот принцип 
будет неизменным. он воплощается в буддийских ступах, в планах 
и образах индуистских храмов, наполненных сложными ракурсами 
скульптурных композиций, в подтекстах живописи рагамалы, где 
каждая деталь — сложное переплетение сакральных и повседневных 
образов. Единство знания — ритуала — красоты, воплощенное, по 
сути, в каждом из видов искусств Индии, удивительным образом 

ВВеДение

соединяет их, позволяя свободно и «законно» проникать друг 
в друга. Этот синтез и особая взаимосвязанность видов искусств — 
архитектуры, скульптуры, живописи, танца — ясно сформулиро-
ваны в известной притче о правителе, который пришел к мудрецу 
и спросил его: 

Правитель. о, безгрешный! снизойди до меня и научи созда-
вать скульптурные изображения!
Мудрец. тот, кому чужды законы живописи, никогда не узнает 
законов создания скульптуры.
Правитель. тогда будь снисходительным и поведай мне за-
коны живописи.
Мудрец. понять законы живописи трудно без техники танца. 
Правитель. будь милостив, научи меня искусству танца.
Мудрец. законы танца невозможно понять без знания инстру-
ментальной музыки.
Правитель. Молю, научи меня инструментальной музыке.
Мудрец. законы инструментальной музыки непонятны тому, 
кому чуждо вокальное искусство.
Правитель. Если вокальная музыка является началом и концом 
всех искусств, открой мне, о мудрец, законы вокального искусства. 

приступая к изучению художественного наследия этой великой 
страны, необходимо отказаться от линейного восприятия времени 
и истории, свойственного европейскому мышлению, воспитанному 
на логике аристотеля и философии гегеля, и настроиться на вос-
приятие времени с позиций цикличности, свойственной культуре 
Индии. Историко-художественный процесс здесь может быть 
адекватно понят, только если мы подойдем к нему не с позиций 
плоского линейного развития от стиля к стилю, а переживем его как 
единую гармоничную композицию, подобную прекрасному цветку 
или мандале, все части которых связаны друг с другом и тянутся 
к магниту центра — познанию абсолюта, одновременно с этим 
являясь его своеобразным воплощением. так мы сможем глубже 
понять, почувствовать и пережить единый живой пульсирующий 
организм культуры и искусства Индии.

время существования первых цивилизаций долины Инда от-
носят к IV–II тыс. до н. э. открытие и исследование в начале XX в. 
хараппской культуры (названа по месту раскопок в Хараппе, со-
временный пакистан) произвело переворот в научном мире того 
времени и заставило ученых иначе взглянуть на историю древнего 
мира. первые планомерные исследования в Хараппе были начаты 
в 1921 г. индийским археологом д. р. сахни; в 1922 г. р. д. банерджи 
открыл остатки другого центра — Мохенджо-даро (на языке синд-
хи — «Холм Мертвых»). особое значение для осознания важности 
этих открытий и публикаций их находок в западном научном мире 
имели экспедиции дж. Маршала. как отмечает г. М. бонгард-ле-
вин, поселения хараппской культуры, обнаруженные вначале лишь 
в долине Инда, известны теперь на огромной территории — более 
чем 1100 км с севера на юг и 1600 км с запада на восток; по террито-
рии хараппская цивилизация значительно превосходила древней-
шие цивилизация Египта и двуречья (на данный момент найдено 
около 200 поселений). среди многочисленных городов и поселений 
лучше всего исследованы два главных города — Хараппа и Мохен-
джо-Даро, а также Чанху-Даро, Калибанган, Банавали, Суркотада 
и лотхал. область распространения этой культуры не оставалась 
неизменной: хараппцы двигались на юг, к катхиавару, и на восток. 
вопросы происхождения этой цивилизации, так же как и причины 
ее угасания, до сих пор остаются дискуссионными.
общепризнанно время расцвета древнейших индских цен-
тров — конец III — начало II тыс. до н. э. оттиск печати «индского» 
типа среди клинописных табличек Месопотамии, датируемый 10 г. 
правления царя ларсы гунгунума (1923 г. до н. э.), и найденная 
печать-табличка из Хараппы в ходе раскопок в г. гонуре (ныне 
юг туркменистана) экспедицией в. И. сарианиди, позволяют 

иСКуССтВО ПеРиОДа ДРеВнОСти.  
гОРОДа ХаРаППа и МОХенДжО-ДаРО

утверждать, что в период расцвета города Месопотамии, страны 
Маргуш и Хараппской цивилизации взаимодействовали между 
собой. 
города хараппской культуры своими улицами четко ориентиро-
ваны по сторонам света. главные улицы достигали в ширину 10 м 
и располагались с севера на юг. крупные города включали в свою 
композицию цитадель, в которой могли располагаться дворцо-
вые постройки, алтари и общественные бассейны для омовений. 
в нижнем городе стены двух- и трехэтажных домов создавались из 
обожженного и сырцового кирпича и достигали в ширину больше 
метра, что позволяло сохранять постоянную температуру внутри 
домов. помещения внутри дома были небольшими, но нередко 
многочисленными (в богатых домах — до 30 комнат), во многих 
сохранились печи и колодцы. 
особого внимания заслуживает канализационная система ха-
раппской культуры. по замечанию г. М. бонгард-левина, тщательно 
разработанная, она была одной из наиболее совершенных на древнем 
востоке. почти в каждом доме была комната для омовений. 
грязная вода шла в отстойник, а затем в сточные каналы, прорытые 
на улицах и соединявшиеся с городскими каналами. для дождевой 
воды строились подземные резервуары из кирпича. раскопки 
свидетельствуют и о хорошо налаженной системе водоснабжения. 
при больших домах имелись свои колодцы, на улицах — колодцы 
общественного пользования. 
среди находок хараппской культуры можно выделить керамические 
сосуды, изготовленные на гончарном круге, обожженные 
в специальных печах, покрытые красной охрой с черным орнаментом ( 
кружки, треугольники, клетки, скрещивающиеся линии, 
штриховка, растительные, реже зооморфные мотивы — фигуры 
птиц и зверей), украшения из золота и серебра с включением бусин 
агата, яшмы, раковин, изделия из фаянса (рис. 1).
однако особое внимание обращают на себя скульптурные 
изображения, отличающиеся разнообразием пластических и декоративных 
подходов при создании формы и, по всей видимости, 
имевшие разнообразное назначение. при всей малочисленности находок 
отметим, что скульптурные изображения отличают большое 
разнообразие материалов — глина, металл, камень — и разнящиеся 

способы художественного обобщения, даже в пределах одного ма-
териала. Это свидетельствует о глубоко развитой художественной 
традиции хараппской культуры. 
к наиболее ярким с художественной точки зрения произ-
ведениям относится знаменитый стеатитовый бюст царя-жреца 
из Мохенджо-даро, хранящийся в национальном музее пакистана, 
караччи (ил. 1)*. большое обобщение в решении простых форм, 
создающих объем лица, узкие глазницы с инкрустированными 
перламутром зрачками, сведенными к переносице, полоска с пло-
ским кольцом на лбу, специфически проработанная ровными 
бороздками волос борода, перекинутое через плечо одеяние, деко-
рированное формой, напоминающей трилистник, в совокупности 
создают сильный, иератический образ. в. И. сарианиди вслед за 
а. арделенау-янсен и г. посселом сделал смелое предположение 

рис. 1. керамические сосуды из Хараппы. III тыс. до н. э.  
Музей Хараппы. Индия

* здесь и далее в подобных случаях см. цветную вклейку.

о «западном» происхождении памятника, указав на то, что анало-
ги трилистников, украшающих одеяние царя, были обнаружены 
в бактрии при раскопках дашлы-3, а также в Маргиане в храме 
тоголок-21. по характеру обработки формы к этой же группе от-
носятся мужская голова из Мохенджо-даро (национальный музей, 
дели) и мужская голова из музея Хараппы.
к совсем иному антропологическому типу, к другой художе-
ственной стилистике принадлежит скульптура «танцовщица» из 
делийского национального музея (рис. 2).
Ее облик (длинные конечности, крупные губы, узкие бедра, 
груди-сосцы, длинные руки, украшенные множеством браслетов) 
иногда относят к дравидийскому или даже негроидному типу. не-
смотря на небольшой размер (всего 10,5 см в высоту), скульптуру 
отличает тонкая нюансировка в передаче состояний: поза подбо-
ченившейся девушки экспрессивна и одновременно расслаблена. 
особую подгруппу составляют изображения мужских торсов, 
имевших крепления в суставах для изображения сложных движе-
ний рук, ног и головы (например, мужской торс и торс танцующего 
из Хараппы) (рис. 3). Эти изображения свидетельствуют не только 
о прекрасном знании анатомии, но и, по выражению о. а. Урожен-
ко, об особом праническом понимании поверхности скульптуры, 
проявляющемся и в сглаженной мускулатуре, и в микроперепадах 
фактур, создающих особую, словно дышащую или наполненную 
праной поверхность формы. 
Иная, нарочито грубая, примитивная и условно-схематичная 
работа с материалом прослеживается в женских изображениях, 
традиционно атрибутируемых как изображения богини-матери 
из музея Хараппы и из национального музея в дели) (ил. 2). 
Иконографическое продолжение эта группа изображений получит 
в скульптурах богини-плодородия и богини змей в I тыс. до н. э. из 
Матхуры (Музей изящных искусств, бостон). 
в городах хараппской культуры были найдены многочисленные 
некультовые изображения животных (в основном буйволов и бы-
ков). по замечанию известного российского индолога с. И. тюля-
ева, эти изображения наиболее полно воплотили реалии натуры, 
как она схватывалась древним индийским искусством. при этом 
в них находили отражения различные художественно-образные