Книжная полка Сохранить
Размер шрифта:
А
А
А
|  Шрифт:
Arial
Times
|  Интервал:
Стандартный
Средний
Большой
|  Цвет сайта:
Ц
Ц
Ц
Ц
Ц

История интерьера и мебели

Покупка
Основная коллекция
Артикул: 714775.01.01
К покупке доступен более свежий выпуск Перейти
Рассмотрены общие закономерности эволюции формы мебели и интерьера, их история от глубокой древности до наших дней. Дана характеристика направлений дизайна современной мебели и раскрыты принципы стиле- и формообразования изделий. Рассмотрена история развития конструирования мебели. Приведены архитектурные и мебельные термины и определения. Для студентов вузов, обучающихся по специальности «Технология лесозаготовительных и деревоперерабатывающих производств». Будет полезен архитекторам, дизайнерам и конструкторам мебели, студентам высших и средних профессиональных учебных заведений архитектурного и художественного профиля, а также массовому читателю.
Барташевич, А. А. История интерьера и мебели : учебное пособие / А. А. Барташевич. — Москва : ИНФРА-М, 2020. — 231 с. — (Высшее образование: Бакалавриат). - ISBN 978-5-16-015564-7. - Текст : электронный. - URL: https://znanium.ru/catalog/product/1041592 (дата обращения: 20.04.2024). – Режим доступа: по подписке.
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов. Для полноценной работы с документом, пожалуйста, перейдите в ридер.
В Ы С Ш Е Е  О Б Р А З О В А Н И Е  -  БАКАЛАВРИАТ

серия основана в 1 996 г.

А.А. БАРТАШЕВИЧ

ИСТОРИЯ

ИНТЕРЬЕРА И МЕБЕЛИ

УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ

Рекомендовано

Межрегиональным учебно-методическим советом 
профессионального образования в качестве учебного пособия 
для студентов высших учебных заведений, 
обучающихся по направлению подготовки 
35.03.02 «Технологиялесозаготовительных 
и деревоперерабатывающих производств» 
(квалификация (степень) «бакалавр») 
(протокол № 18 от 25.11.2019)

Э -пектронно
znanium.com

Москва

ИНФРА-М

2020

УДК 749(075.8) 
ББК 85.128я73 
Б26

Автор:

Барташевич А.А., кандидат технических наук, почетный доктор, профессор, профессор Белорусского государственного технологического университета

Р ец ен зен ты :

кафедра интерьера и оборудования Белорусской государственной академии 
искусств;

Макаревич Н.В., главный архитектор ОАО «Минскпроектмебель», заслуженный 
работник промышленности Республики Беларусь, член-корреспондент Белорусской академии архитектуры

Барташевич А.А.

Б26 
История интерьера и мебели : учебное пособие /  А.А. Барташевич. — 
Москва : ИНФРА-М, 2020. — 231 с. — (Высшее образование: Бакалавриат). — DOI 10.12737/1041592.

ISBN 978-5-16-015564-7 (print)
ISBN 978-5-16-107993-5 (online)
Рассмотрены общие закономерности эволюции формы мебели и интерьера, их 
история от глубокой древности до наших дней. Дана характеристика направлений 
дизайна современной мебели и раскрыты принципы стиле- и формообразования 
изделий. Рассмотрена история развития конструирования мебели. Приведены архитектурные и мебельные термины и определения.

Для студентов вузов, обучающихся по специальности «Технология лесозаготовительных и деревоперерабатывающих производств». Будет полезен архитекторам, дизайнерам и конструкторам мебели, студентам высших и средних профессиональных 
учебных заведений архитектурного и художественного профиля, а также массовому 
читателю.

УД К 749(075.8) 
ББК  85.128я73

Данная
анная книга доступна в цветном исполнении 
электронно-библиотечной системе Znanium.com
в

ISBN 978-5-16-015564-7 (print) 
ISBN 978-5-16-107993-5 (online)
© Барташевич А.А., 2002, 2020

Л

аждый человек стремится иметь удобное 
жилище, красивые и практичные бытовые 
предметы. Поэтому проблемы формирования 
интерьера и его главной составляющей — 
мебели — привлекают к себе внимание всех 
слоёв населения.

Молодому поколению нравится мебель 
современных форм, а пожилые люди больше 
привержены традиционным. Не утратила притягательной силы мебель исторических стилей. Посетители музеев и антикварных магазинов с большим интересом рассматривают 
образцы старинной мебели, а современная мебельная промышленность многих стран тиражирует их в большом количестве — эту мебель с удовольствием приобретают многие потребители. Но вот беда — большинству людей историческая мебель малоизвестна, а то и 
вовсе неизвестна или даже кажется диковинной. Отдельный исторический предмет или 
копия его в современном интерьере скорее 
всего окажется “белой вороной”. Поэтому не 
только специалисты, но и люди разных профессий не могут обойтись без познаний в области стилей интерьера и мебели, т.е. их истории. Для того чтобы заимствование опыта прошлого не было случайным и не выглядело нелепо, необходимо знать закономерности проявления стилей, условия их возникновения и 
те тесные взаимосвязи, которые существуют 
между образом жизни людей и формами мебели.

Главной целью изучения истории мебели является знакомство с основными этапами 
эволюции мебельных форм от древнейших 
времён до современности, а также с основными принципами стиле- и формообразования 
изделий и современными направлениями дизайна в области интерьера и мебели. История 
мебели является важным разделом всеобщей 
истории искусства и культуры. Она освещает 
ту часть творческого труда людей, которая направлена на формирование материальной среды. Мир вещей, их образ и форма — это документальный памятник материальной культуры любого общества, свидетельство достигнутого человеком уровня общественного развития, технологии производства. Мир вещей — 
это информация об эпохе их создания, о производственных отношениях, о характере и культуре жизненного уклада людей.

Форма мебели была всегда тесно связана 
с архитектурой своего времени и, как правило, 
следовала за ней. Основные закономерности 
формообразования в мебели и архитектуре во 
многом идентичны, разница заключается только в масштабе. Поэтому мебель даже называют “малой архитектурой”. Но ввиду ограниченности объёма настоящего издания к архитектуре мы обращаемся также в ограниченном объёме, лишь с целью понимания закономерностей эволюции форм мебели.

Из практических соображений следовало бы больше внимания уделить тем историческим периодам и тем странам, которые 
ближе к нам в географическом отношении 
и мебель которых в большей степени служит примером для современного производства или организации интерьера. Это означает, что изложение истории мебели можно было 
бы начинать со средневековых европейских 
стилей. Но чтобы получить полное представление о процессе развития форм мебели, мы 
должны хотя бы кратко рассмотреть мебель 
Древнего мира. Это необходимо и потому, что 
она оказывала влияние на развитие стилей 
европейской мебели в эпоху Возрождения и 
в более поздние периоды. Основные виды 
мебели были “изобретены” уже в далёкой 
древности.

Развитие стилей мебели прослеживается 
нами от первобытной эпохи до самого последнего времени. При этом постоянно обращается 
внимание на то, как и почему мебель меняла свою

3

форму, какие взаимосвязи существовали между 
конструкцией и формой изделий, с одной стороны, и образом жизни и вкусами людей — с другой. Для понимания сущности этих связей необходима характеристика эпохи и условий формирования интерьера и мебели. Такую характеристику мы даём в самом кратком изложении.

Полное изложение истории мебели возможно лишь на базе анализа обширной информации 
по данной теме. В странах СНГ она, к сожалению, 
ограничена, поэтому мы пользовались многими 
изданиями ряда других стран. Характеристика 
современной мебели дана по результатам многочисленных выставок различных уровней.

Трудность в освещении истории прошлых 
стилей состоит в том, что мебель древних времён и средневековья почти не сохранилась. 
Мебель гибла и в более поздние времена — от 
пожаров, войн и просто по той причине, что, изготовленная в основном из древесины, она сравнительно быстро выходила из строя, и её заменяли новой. Самая большая продолжительность 
службы отдельных видов мебели в настоящее 
время принята 20 лет. Для истории такой срок 
ничего не значит. Мебель из массивной древесины в прошлом делали на более длительные 
времена, но тоже не на века. Если старая мебель становилась ненужной, она перемещалась 
в чулан или в конюшню (сегодня в основном 
на дачу). Музеи последующих эпох ценили только дорогую, роскошную мебель. Из изделий 
простого народа почти ничего не сохранилось. 
Поэтому предметы старинной мебели отражают обстановку богатых людей, и нельзя считать, 
что раньше существовала только дорогая и красивая мебель. В действительности мебель простого народа, им же изготовленная, состояла в

основном из простых изделий, украшенных просто, а то и вовсе не украшенных.

Каждое время вырабатывает свой способ оформления вещей, свой стиль. Но многим сегодняшним потребителям нравятся 
вещи и в стилях прошлого, особенно барокко, рококо и др.

Эпоха барокко и рококо оставила нам роскошные экипажи для торжественных выездов, 
однако современные автомобили в таких стилях делать никто и не помышляет. Современный мужчина не ходит в парике с косичками и 
в панталонах с лентами, не делает реверансы 
при встрече со знакомыми женщинами. Современная мебель же в стиле барокко или ампир 
— это не что иное, как консерватизм формы, 
ностальгия по старине. Купив набор спальни 
или общей комнаты в стиле барокко, современный человек не подгоняет, однако, под этот 
стиль ни костюм, ни манеры поведения. Образ 
современной жизни приходит в противоречие 
с предметным окружением, перенесённым в 
нашу действительность из другой исторической среды. Это явление весьма существенное, и 
его необходимо учитывать, определённым образом сглаживать при заимствовании форм 
прошлого для современной мебели.

4

О кти е ^сзкопоме^поетп

fQ S K U Т П 7\ c b C fM H

11 ЯРякто^ы, оп^едеиагощпе 
эконгоинго сьо^мы предметов. 
М й те ^ ш п ъ гю го  MUfd

Д

ля практической работы над формой лю- 
, бого изделия и особенно при разработке 
пе рспективных программ мебели, а также интерьеров необходимо знать причины, которые 
оказывают влияние на эволюцию формы предмета. Незнание или игнорирование закономерностей развития формы может привести к тому, 
что изделие, в частности мебели, придётся не 
к месту в уже сформированном интерьере или 
просто окажется невостребованным.

Каждой общественно-экономической формации присущ свой характер оформления всех 
объектов материальной культуры, соответствующий общественно-политическому строю, материальным возможностям общества, господствующей идеологии, бытовому укладу жизни, 
уровню развития культуры, эстетическим представлениям людей и т.д. Поэтому в прошлом 
возникновение новых форм, какими бы диковинными они нам ни казались сейчас, никогда 
не было случайным, а являлось отражением 
возникновения и развития тех или иных формаций.

Эволюция форм архитектуры, техники, 
бытовых предметов происходит под влиянием двух групп факторов: производственных и 
стиля и моды. Первая группа — это уровень 
развития техники и технологии, материалы и 
их свойства. Эти факторы оказывают влияние 
на структуру предметов, принципы их функционирования и конструкцию и эволюционируют форму как бы изнутри. Стиль и мода 
видоизменяют форму предмета как бы снаружи.

Стиль в архитектуре (а мебель является малой архитектурой) и искусстве понимается как определённая устойчивая общность 
содержания, творческих принципов, характера 
и художественного выражения наиболее существенных признаков предметов материальной и духовной культуры конкретного исторического периода. Формирование и установление нового стиля — процесс длительный. 
Особенно таковым он был в прошлом.

Мода (фр. mode, от лат. modus — мера, 
способ, правило) — это непродолжительное господство определённого вкуса в какой-либо 
сфере жизни или культуры. В отличие от стиля она характеризуется более кратковременным и поверхностным изменением внешних 
форм бытовых предметов и художественных 
произведений. Моде свойственна непрочная, 
быстропроходящая популярность.

Говорить о том, что производственные факторы меняют форму только изнутри, а стиль и 
мода — только снаружи, было бы неверно. Влияние тех и других взаимосвязано. Истории известно немало примеров, когда замена только 
материала вела к изменению формы, а с изменением стиля менялась технология или привлекались новые материалы. Например, с появлением готического стиля возникли не только новые 
формы в архитектуре, но и новые конструктивные схемы зданий и способы ведения строительных работ. Техника обработки основного 
строительного материала в эпоху готики — кам
#^НХоХН=4

ня — была доведена до пределов совершенства. 
Примеры зависимости формы от материала будут показаны чуть ниже (раздел 1.2).

Изменение производственных факторов 
всегда объективно и с одинаковой закономерностью сказывается на форме изделий независимо от их содержания — будь то предметы 
декоративно-прикладного искусства или утилитарные. Стиль же и мода по отношению к 
разным вещам действуют как бы избирательно. На утилитарный предмет они влияют незначительно. Если же он несёт большую долю 
духовного и имеет эстетическую ценность, влияние стиля и моды на него сильно возрастает. 
Например, форма электродвигателя или насоса 
свободна от воздействия моды, а на одежду или 
бижутерию она оказывает огромное влияние.

В прошлом, в эпоху ремесленного производства, стиль формировался в сфере архитектуры и изобразительного искусства. Считалось, 
что объекты техники не только не оказывали 
влияния на формирование стиля, но и не являлись его носителями. В действительности же это 
не так. Рано или поздно, но стиль распространялся и на технику, хотя в меньшей мере. Стилевое выражение объектов техники (не считая 
тех, которые выступали как произведения искусства) зависело больше от производственных условий и общего уровня технического развития. 
Поэтому в период ремесленного производства 
техника если и перенимала стиль у архитектуры, 
то, как правило, с большим опозданием.

Рис.1.1. Ростовский кремль.

И хотя активного формирования стиля в сфере 
самой техники в этот период не происходило, 
тем не менее между нею и архитектурой, как и 
во все эпохи, существовала тесная связь.

Влияние искусства на форму технических изделий в различные эпохи проявлялось 
по-разному. В древнем мире техника была несложной и совершенствовалась медленно, т.е. 
была однородной в стилевом отношении.

Рис.1.2. Токарный станок XIV в.

В более поздние времена она усложнилась, и это вызвало разнообразие форм её 
воплощения и многообразие связей с искусством. Предметы, более близкие к искусству 
(мебель, посуда и т.п.) всегда имели тесную 
связь с ним. Однако художественные начала 
проникали и в далёкий от искусства предметный мир.

На рис. 1.1 показан Ростовский кремль в 
средневековом романском стиле. В эту эпоху 
мастер-ремесленник сам изготавливал станок, 
строгая конструктивная форма которого соответствовала романской архитектуре (рис. 1.2).

Какие-либо детали, не имевшие функционального назначения, отсутствовали. Но их нет 
также и в архитектурном сооружении, своей 
формой отражавшем грубую силу того сурового времени. Оба объекта в стилевом отношении друг другу соответствовали.

В период господства готического стиля, 
который явился вершиной средневековой 
инженерной и архитектурной мысли, единство стиля предметного мира становится 
уже явным. Архитектурные формы (рис. 
1.3) откровенно копируются и бытовыми 
предметами. Часы XV в. оформлены в готическом стиле (рис. 1.4).

о

Рис. 1.3. Собор в Реймсе. XII в.

Собственно часы являются скорее поводом для богатого декоративного украшения, предназначенного для такого же богатого готического интерьера. Форма внутреннего пространства архитектурного сооружения соответствует его наружной форме.

Рис.1 А. Часы периода готики.XV в.

Устремлённость ввысь, преобладание вертикали отражается также и на характере костюма 
этой эпохи (рис. 1.5). Удлинённые пропорции 
имела и обувь с вытянутыми носами, головные 
колпаки.

В более поздний период, когда аристократия и церковь стремились выразить своё богатство и престиж, архитектура барокко XVII- 
XVIII вв. дала формам пышную декоративность 
и причудливость (рис. 1.6).

Стремление к единству архитектуры и окружающего пространства позволило создать

Рис.1.5. Фрагмент интерьера храма в 
Амьене и готический костюм.

Рис.1.6. Зимний дворец. С.-Петербург. 
XVIII в.

замечательные городские и дворцово-парковые 
ансамбли. Костюм, как и архитектура, стал также пышным, с массой украшений (рис. 1.7). 
Казалось бы, технический предмет — часы — 
становится второстепенным элементом богатой 
формы (рис. 1.8). Как и в архитектуре, главное 
внимание уделяется не функции, а декоративному моменту. Подобные часы являлись завершением мебельного предмета (консоли, бюро, 
кабинета), а вся эта композиция предназначалась для украшения богатого интерьера.

Общий прогресс в эпоху барокко способствовал совершенствованию и такого технического предмета, как станок, что меняло его форму. 
Постепенно декоративные элементы стали переноситься на станину и детали рабочих машин. 
Когда же работа на станке стала видом развлечения богатых людей, станок стал предметом ук7

о

рашения богатой мастерской. Его декоративные 
формы оказались сравнимыми с архитектурными формами барокко (рис. 1.9). Правда, такими 
были далеко не все станки. Те из них, которые 
создавались ремесленниками для утилитарных 
целей, специального декора не имели. Но они 
также не были лишены достоинств, поскольку 
мастер-ремесленник, создавая любую вещь, в том 
числе и станок, всегда стремился выразить в её 
форме свои эстетические представления.

Рис. 1.7. Костюм периода барокко.

Рис. 1.8. Часы периода барокко.

Из приведенных примеров видно, что художественные начала проникали и в далёкий 
от искусства предметный мир. Если же степень декоративности предмета сильно возрастала, то это приводило к изменению его функции. Например, ружьё, инкрустированное дорогими материалами, использовалось уже не 
на охоте, а в качестве декоративного предмета 
на стене. В разряд декоративных предметов 
переходит, например, и дорогая посуда из хрусталя или фарфора.

Рис.1.9. Токарный станок А. Нартова. XVIII в.

В начале массового машинного производства (XIX в.) техника обособилась от искусства 
и влияние стиля на неё перестало сказываться. 
Некоторые художники считали машину символом грубости, якобы противоречащей природе 
красоты. Развитие техники и искусства шло разными путями. Однако логика целесообразного 
формообразования объектов техники заставила пересмотреть такую позицию.

В начале 20-х гг. в нашей стране (до 
1992 г. — в СССР) встал вопрос о необходимости союза искусства и производства, о важности эстетического освоения техники. Но и в 
30-е гг. восторжествовало мнение, что машина 
не обязательно должна быть красивой (чтобы 
не отвлекала рабочего). Ещё в послевоенное 
время отдельные художники и производственники считали, что граница эстетического проходит перед воротами завода.

В XX в. архитектура стала развиваться под 
влиянием техники. Последняя становится не 
только носителем стилевых черт, но и активным фактором, влияющим на формирование 
стиля, который принимает общий для всего 
предметного мира характер.

Из общих закономерностей развития формы отметим весьма интересную ещё одну — 
заимствование известных форм для новых вещей.

При появлении предмета с новой функцией общественный интерес в первую очередь 
проявляется именно к функции и отодвигает 
форму на второй план. Это сильнее сказывается на предметах со сложным принципом функционирования. Форма же для этой вещи за
имствуется у близких аналогов. Например, 
форма первых электрических светильников 
была заимствована у канделябров со свечами, 
первых холодильников — у сейфов, самым 
близким аналогом для первых пишущих машинок оказался клавесин. На рис. 1.10 показаны основные этапы эволюции легкового автомобиля. В течение первых двадцати лет он 
являлся подобием коляски. Но удивление очевидцев первого автомобиля вызывала не его 
форма, а то, что коляска двигалась без лошади. 
Лишь спустя много времени, свыкшись с функцией, люди проявили интерес к форме. При 
этом в отношении автомобиля он оказался настолько высок, что ради “красоты” форма иногда 
отрывалась от функции, даже в ущерб ей. 
Например, ради стимулирования сбыта в США 
в 60-е гг. “Кадиллак де Виль” выпускался увеличенных размеров, с усиленным декором, аэрокосмическими мотивами (хвостовыми элементами, как у ракет) и т.д.

Рис. 1.10. Основные этапы эволюции легкового автомобиля.

В эпоху высокого развития техники изменение принципа функционирования вещи бывает настолько глубоким, что это до неузнаваемости меняет её конструкцию и форму. Так, 
в отоплении жилища печь оказалась заменённой на батареи центрального отопления; диван из дерева, пружин, ваты и тканей может 
быть заменён на полиэтиленовую оболочку, наполненную воздухом, а массаж тела человека 
выполняет само кресло. Рано или поздно, но 
технический прогресс всегда приходит в жилище человека, принося с собой и новые формы. Электричество, радио, телевидение, компьютер, лазер... Наступил XXI век, который, несомненно, принесёт в наш быт много нового, 
пока ещё нам неизвестного.

1 2. Стерш и - технология 
cbOfMCI

производстве мебели применяется несколько сотен видов материалов. Нередко бывают замены одного другим. Излюбленным приёмом современного проектирования 
стало указывать для одной конструкции изделия или сборочной единицы несколько вариантов материалов (маленькие хитрости в 
целях повышения мобильности производства). 
В связи с этим важно рассмотреть, насколько 
форма и конструкция изделия обусловлены материалом и технологией производства. Этот 
анализ выполним на примере предметов для 
сидения — стула и кресла.

Рис. 1.11. Стул столярной конструкции.

На рис. 1.11 показан стул столярной конструкций, т.е. собранный на шиповых вязках 
из брусков, изготовленных из массивной древесины. Информацию о том, что это именно 
такой стул и что он имеет тканевую обивку 
сиденья и спинки, даёт его форма и рисунок 
обивки. Более того, опытному специалисту становятся известными и другие особенности конструкции и технологии: вид соединений брусков — на прямых одинарных закрытых шипах, на клею; обработка брусков — методом 
фрезерования с последующим шлифованием: 
под обивочной тканью — слой ватина, синти- 
пона или поролона, при этом на сиденье большей толщины, на спинке — меньшей. Такая 
информация, которую даёт внешний вид предмета, называется информативностью формы. У

показанного стула она высокая, так как данный предмет не обладает внутренним устройством или скрытыми механизмами. Аналогичную степень информативности имеет также 
кресло столярного типа (рис. 1.12) и ещё большую — столярный стул токарной работы (рис. 
1.13).

Рис. 1.12. Кресло столярной конструкции.

Рис. 1.13. Стул сосновый с точёными 
ножками.

По текстуре стула (рис. 1.13) мы узнаем даже 
породу древесины, из которой он изготовлен,
— это сосна. Форма стула и его конструкция
— как бы синонимы: форма раскрывает конструкцию, а она, в свою очередь, информирует 
о форме. Заметим, что чем сложнее предмет, 
тем меньшей информативностью обладает его 
форма. Предметы с пространственной структурой обладают большей степенью информативности формы, чем с закрытой объёмной 
структурой.

Форма показанного на рис. 1.14 кресла 
информирует о том, что оно гнутое. Именно 
технология гнутья характерна для данной формы, а материалом в таком случае служит массивная древесина, хорошо поддающаяся гнутью 
(бук, дуб, орех). Спиралеобразный декоративный элемент спинки имеет настолько малый 
радиус кривизны, что для изготовления такого 
элемента требуется специальная обработка 
древесины с целью её пластификации. Форма

Рис. 1.14. Кресло гнутое.

Рис. 1.15. Стул гнутоклееный 
(по форме — гнутый).

элемента говорит и об этом, что специалисту 
вполне понятно.

Информативность формы стула (рис. 1.15) 
обманчивая. Все его криволинейные детали 
свидетельствуют о том, что он изготовлен методом гнутья цельной древесины. Но в действительности здесь использована технология 
гнутья с одновременным склеиванием и с последующим обтачиванием заготовок на круглопалочном станке. Материал в данном случае — шпон лущеный.

Кресла, показанные на рис 1.16 и 1.17, 
могут быть только гнутоклееными, а материал 
для них — шпон лущеный. Откровенны и способы соединения деталей: на клею и болтах 
(рис. 1.16), на клею и шурупах (рис 1.17). Форма и конструкции данных кресел — синонимы.

К покупке доступен более свежий выпуск Перейти