Художник кино Леонид Платов. Опыт работы над экспликацией к фильму «Детство» по трилогии Л.Н. Толстого «Детство». «Отрочество». «Юность» в комментариях и воспоминаниях коллег, друзей, учеников

Всероссийский государственный университет
кинематографии имени С.А. Герасимова (ВГИК)

Художник кино Леонид Платов

Опыт работы над экспликацией к фильму «Детство»  
по трилогии Л.Н. Толстого «Детство». «Отрочество». «Юность»
в комментариях и воспоминаниях коллег, друзей, учеников

Допущено Учебно-методическим объединением высших учебных заведений 
Российской Федерации по образованию в области кинематографии и телевидения 
в качестве учебного пособия для студентов вузов, обучающихся  
по кинематографическим специальностям

Москва — ВГИК — 2014

УДК 778.5с.(092).4 «Платов Л.М.»
ББК 85.374

Составитель: В.В. ПЕТРОВ, заслуженный художник России, заведующий ка- 
федрой мастерства художника фильма художественного факультета ВГИКа, профессор ВГИКа

Рецензенты:
А.В. Анисимов, доктор архитектуры, член-корреспондент Российской академии 
архитектуры и строительных наук, лауреат Госпремии СССР, главный научный 
сотрудник НИИТИАГ;
А.В. Свешников, доктор искусствоведения, профессор кафедры рисунка и живописи ВГИКа

Художник кино Леонид Платов. Опыт работы над экспликацией к фильму «Детство» по трилогии Л.Н. Толстого «Детство». «Отрочество». «Юность» в комментариях и воспоминаниях коллег, друзей, учеников: уч. пособие / Б. Яшин, В. Монетов, 
Е. Елисеева, В. Петров, И. Гинно, П. Илышев, В. Панин, Г. Садовников, В. Железняков. М. : ВГИК, 2014. — 66 с.

ISBN 978-5-87149-156-0

Сборник воспоминаний и статей об одном из старейших художников кино, заслуженном художнике РСФСР, кандидате искусствоведения, кавалере Ордена Почета, многолетнем декане художественного факультета ВГИКа Леониде Михайловиче Платове (1928–2012) включает в себя не только воспоминания его коллег, 
друзей и учеников, но и дает пример работы мастера над экспликацией к телевизионному фильму по трилогии Л.Н. Толстого «Детство». «Отрочество». «Юность».
Книга представляет интерес как для студентов художественного, так и других 
факультетов вуза.

 
 

© Всероссийский государственный университет  
кинематографии имени С.А. Герасимова, 2014
ISBN 978-5-87149-156-0

Содержание

Леонид Михайлович Платов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4

Экспликация Л.М. Платова к фильму «Детство»  
по произведению Л.Н. Толстого  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 

Борис Яшин «Человек из народа» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8

Виктор Монетов «Бесценный опыт» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .12

Елена Елисеева «Мудрый мастер» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .15

Виктор Петров «Начало пути»  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .17

Ирина Гинно «Работа художника кино» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .31

Павел Илышев «Об эскизах Л.М. Платова как примере экспликационной  
разработки кинодекорационного пространства для создания художественного  
образа фильма (экранизация Л.Н. Толстого «Детство») . . . . . . . . . . . . . . . . . . .41

Василий Панин «О работе с художником Л.М. Платовым над фильмом  
«Певучая Россия» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .45

Георгий Садовников «Портрет неизвестного художника»  . . . . . . . . . . . . . . . . .46

Валентин Железняков «Искусство зрительных образов» . . . . . . . . . . . . . . . . . .56

Основная фильмография . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .62

ЛЕОНИД МИХАЙЛОВИЧ ПЛАТОВ

Леонид Михайлович Платов — один из старейших художников кино, заслуженный 
художник РСФСР, кандидат искусствоведения, кавалер Ордена Почета. Он закончил 
художественный факультет ВГИКа и еще будучи студентом начал свою самостоятельную 
творческую жизнь в кинематографе как художник-постановщик с картины «Тамбу-Ламбу» в 1957 году, снятой на киностудии «Ленфильм». Потом работал на Свердловской 
киностудии, на Центральном телевидении, в театре. Но больше всего фильмов с его участием снималось на киностудии «Мосфильм». Леонид Михайлович Платов работал более 
чем над 50-ю фильмами. Среди них картины, ставшие классикой отечественного кино: 
«Красная площадь», «Дети Ванюшина», «Вызываем огонь на себя», «Первая любовь», 
«Вас вызывает Таймыр», «Осенние свадьбы», «Крах операции “Террор”», и, конечно, «Курочка Ряба», незабываемая «Большая перемена», великолепный «Михайло Ломоносов» 
(совместно с художником В.И. Кислых). 
Экспликация, которая представлена в данном издании — пример необыкновенной 
тщательности и глубины подхода художника кино Леонида Михайловича Платова к 
работе над фильмом. 
Много лет назад Платов начал работу над телесериалом «Детство» по трилогии 
Л.Н. Толстого «Детство». «Отрочество». «Юность» режиссера Елены Стрижевской. Фильм 
не был снят. А вот экспликацию к нему Леонид Михайлович Платов сделал. 
Эта экспликация — образец той любви художника кино к литературе, к русской 
истории, к человеку, без которой невозможно создание ни одного подлинного произведения киноискусства.
В этот сборник включены рассказы о Леониде Платове разных людей. 
Режиссер Борис Яшин делится подробностями работы с Платовым, совместно с которым они сделали семь картин.
Виктор Монетов, преподаватель кафедры живописи и рисунка художественного факультета ВГИКа, ученик Л.М. Платова, прошедший путь от художника телевизионного 
кино до теоретика нового медийного пространства, рассказывает об уроках мастерства 
Платова. 
Елена Елисеева, художник-постановщик, доцент кафедры мастерства художника фильма художественного факультета ВГИКа, руководитель мастерской художника 
фильма, рассказывает о Л.М. Платове — руководителе мастерской художников-постановщиков игрового и телевизионного фильма. 
Виктор Петров, художник-постановщик кино, заведующий кафедрой мастерства художника кино и телевидения художественного факультета ВГИКа, заслуженный художник России вспоминает о Платове — наставнике молодых выпускников ВГИКа 
1960–1970-х годов. 
Ирина Гинно, художник по костюмам, руководитель мастерской художника кино и 
телевидения по костюму, рассказывает о своих впечатлениях от экспликации Леонида 
Платова к произведению Л.Н. Толстого — примере тонкой и бережной работы художника кино над литературным текстом. 

Леонид Михайлович Платов

Со своими комментариями по поводу образного ряда и организации кинодекорационного пространства выступает Павел Илышев, преподаватель и знаток кинотехнологии, доцент кафедры мастерства художника фильма. 
С режиссером Василием Паниным Леонид Платов сделал картины «Певучая Россия» 
(оператор В. Нахабцев, 1985 г.) и «На заре туманной юности» (оператор М. Коропцов, 
1996 г.). Он вспоминает, как точно видел нужные для будущей картины образы исторической натуры художник Платов. 
Георгий Садовников, автор сценария к телефильму «Большая перемена», рассказывает 
о том, как снимали этот фильм.
Известный оператор Валентин Железняков, лауреат Госпремии СССР, заслуженный 
деятель искусств России описывает участие в совместных проектах и рассуждает о великом счастье сотворчества в кино художника, оператора и режиссера.

ЭКСПЛИКАЦИЯ Л.М. ПЛАТОВА К ФИЛЬМУ «ДЕТСТВО»  
ПО ПРОИЗВЕДЕНИЮ Л.Н. ТОЛСТОГО

Одна из основных задач Программы по специальности «Мастерство художника кино 
и телевидения» — научить будущих художников кино читать и правильно истолковывать драматургическое произведение — сценарий, находить соответствующее драматургии решение изобразительно-декорационного строя фильма в эскизах и экспликации 
съемочных объектов и сцен, персонажей, костюмов, в раскадровке к фильму, в планировке съемочного объекта и схеме построения мизансцены.
В процессе подготовки к фильму режиссера Елены Стрижевской «Детство», по произведению Л.Н. Толстого, Леонид Михайлович Платов проделал огромную работу по 
глубокому изучению изобразительного и исторического материалов, в результате которой появилась объемная, подробная экспликация.
Экспликация к фильму «Детство», к сожалению, так и не осуществленного, показывает нам Леонида Михайловича Платова как творчески мыслящего художника, прекрасно анализирующего и истолковывающего литературный первоисточник — великую 
классику русской литературы. Художник глубоко вникает в характер драматургии и, отталкиваясь от жанра и характера материала, определяет задачу изобразительного решения фильма и отражает ее средствами графики в изобразительной экспликации. В этой 
работе мы наблюдаем уникальный процесс зарождения замысла художника, который 
потом будет уточняться, расширяться в совместных поисках с режиссером, оператором, 
художником по костюмам.
На примере экспликации Л.М. Платова можно видеть, как художник кино решает 
образные задачи постановки фильма. Художник кино имеет дар увидеть событие в подробностях с точностью и выразительностью, с какими-либо интересными деталями, 
какие доступны только изобразительному искусству.
Экспликация Леонида Михайловича Платова показывает уникальный процесс того, 
КАК найденное художником изобразительное решение «открывает глаза» всему коллективу постановщиков фильма на то, как будет выглядеть сцена на экране, что надо 
делать каждому из сопостановщиков, чтобы достигнуть нарисованного на бумаге результата в завершенном кинопроизведении. На этом примере можно представить, как 
через творчество художника открывается возможность единого видения изобразительных задач постановки фильма.
Читая сценарий будущего фильма, Л.М. Платов выражает свое эмоциональное восприятие материала, рисуя отдельные сцены, объекты, находя характеристики действующих лиц, их поступков, изображая их взаимодействие в развитии событий в 
конкретном пространстве, которое должно стать объектом киносъемки, художественным образом экрана. Художник анализирует съемочные объекты и сцены в них, развивающиеся во времени, пространстве, масштабе, тональности, настроении, от эскиза 
к эскизу уточняя композиционные и образные решения. На это будет влиять и изучение изобразительного материала, и выбор натуры, и характеристики архитектуры, 
пейзажа, бытовые особенности жилья человека. От эскиза к эскизу композиция будет 
все больше и больше конкретизироваться, наполняться живыми деталями и особенностями.

Леонид Михайлович Платов

 Экспликация, выполненная Л.М. Платовым, наглядно показывает, как художник 
определяет творческие позиции в процессе поиска изобразительно-декорационного 
построения фильма как единого целостного полотна, воспринимаемого во времени 
в заданной композиционной последовательности. Разработка композиций съемочных 
объектов и сцен в эскизах к фильму, схематические построения мизансцен, дополнятся габаритными планировками и покадровыми зарисовками. Одновременно художник 
фильма решает колористические задачи каждого съемочного объекта, сцены в зависимости от их роли в образной структуре фильма; продолжает поиски пластических возможностей и стилистических особенностей каждого съемочного объекта, каждой сцены 
в общем изобразительно-композиционном решении фильма. Впоследствии появятся отдельные эскизы конкретной мебели, реквизита, драпировок…. Художник будет искать и 
находить масштаб съемочного объекта, характер планировочного решения его игрового 
пространства с подробностями архитектурных элементов, фактур, обстановки, реквизита, светильников, драпировок и т. д., вместе с режиссером и оператором будет определять их роль в организации мизансцен актерского действия во времени и пространстве. 
В итоге на экране зритель увидит целостный, завершенный мир событий, явившийся 
результатом синтеза всех выразительных средств кино, осуществленный коллективным 
творчеством всех кинематографических профессий.
Когда кинофильм будет закончен, критики и теоретики будут говорить о художественной выразительности игрового пространства, анализировать его изобразительные 
возможности в сочетании с динамикой актерского действия и операторских съемок, 
рассуждать об особенностях звукорежиссуры. Взаимообусловленность творческих решений художника и оператора в достижении экранного изображения с помощью динамических планов, статических кадров, оригинальных ракурсов, тональности, колорита, 
масштаба и решения множества других творческо-производственных проблем, станет 
фундаментом родившегося изобразительного динамического образа кинопроизведения.
 Процесс рождения этого образа наглядно виден в публикуемой экспликации Леонида Михайловича Платова.

ЧЕЛОВЕК ИЗ НАРОДА

Режиссер Борис Яшин

За спиной кинохудожника Платова более 40 картин. Расскажу о фильмах, которые 
мы делали с ним вместе.
Небольшое предисловие. С 1958 года я учился во ВГИКе в мастерской Михаила 
Ильича Ромма. К тому времени Леша Платов уже закончил художественный факультет. 
Когда мы вышли на преддипломный курс, наш мастер запустился с фильмом «9 дней 
одного года». Четверых студентов из своей мастерской — Резо Эсадзе, Игоря Добролюбова, Андрея Смирнова и меня — Ромм взял на картину, чтобы мы могли пройти 
режиссерскую практику. Кроме того, нам дали роли физиков группы Гусева, которого 
играл Алексей Баталов. Как практиканты мы подчинялись второму режиссеру Льву 
Ароновичу Инденбому. Закончился съемочный период, и, прощаясь с нами, Инденбом 
сказал: «Совсем скоро, будем надеяться, вы сами начнете снимать свои картины. Мой 
вам совет: начнете собирать съемочные группы, не гоняйтесь за признанными профессионалами. Это относится и к оператору, и к художнику. Старайтесь приглашать к себе, 
прежде всего, хороших людей».
Очень скоро нам действительно пришлось с головой окунуться в кинематографический омут. Благо, он тогда еще существовал. Первые фильмы мы снимали вдвоем 
с Андреем Смирновым. Сняли дипломную короткометражку, потом экранизировали 
повесть Г. Бакланова «Пядь земли» и запустились в телеобъединении на «Мосфильме» с рассказом Чехова «Шуточка». Художниками-постановщиками были приглашены 
Леша Платов и Миша Карташов. До этого они вместе работали над фильмом «Пакет» 
режиссера Назарова.
В напутствии, данном нам Львом Ароновичем Инденбомом, как бы предполагалось, 
что сочетания «признанный профессионал» и «хороший человек» практически не существует. Либо-либо. Выходит, нам очень повезло, что в тандеме Платов-Карташов 
мы обнаружили и четкий профессиональный почерк, и щедрые человеческие качества. 
Художники весьма изящно и точно декорировали зимнюю натуру в Коломенском. Не 
обошлось, правда, без производственного казуса. В коротком подготовительном периоде Платов и Карташов сдали в отдел подготовки заказ на изготовление санок — главного игрового реквизита этого сюжета. В начале февраля начались съемки. В первый 
же съемочный день крепкие морозы сменились оттепелью. Молодой человек (Никита 
Михалков) и барышня (Нонна Терентьева) садятся в санки, пытаются съехать с горы и… 
не сдвигаются с места. Полозья санок буквально увязли в жидковатом снежном месиве. Погодные условия, конечно, усугубили ситуацию, но ни режиссеры, ни художники 
не учли одну простую вещь — ширина полозьев измерялась у одноместных санок, а в 
игровые санки по сюжету садились двое. В кинопроизводстве мелочей нет. В большом 
кино еще раз сдали бы заказ, сделали бы санки с широкими полозьями — и дело с 
концом. На короткометражном фильме смета не позволяла. Пришлось выкручиваться 
из ситуации в монтаже. 
Что ж, для всех нас обучение продолжалось и после окончания ВГИКа.

Леонид Михайлович Платов

Мы с Андреем Смирновым со временем созрели для самостоятельной работы.  Фильм 
«Осенние свадьбы» я снимал уже один. Художником пригласил Лешу Платова. В  Москве в то время, помню, открылась выставка югославских художников-примитивистов. 
Втроем  — оператор Саша Дубинский, Леша Платов и я с любопытством и наслаждением рассматривали портреты, натюрморты, пейзажи примитивистов. Именно тогда, 
на той выставке, родилось у нас видение изобразительного решения будущего фильма. 
Эскизы Платова подтвердили наши ощущения. Снимали мы в селе Петровка под Одессой. Жили не в гостинице, а в домах у хозяев. Как-то вечером находят меня Платов 
и Дубинский и зовут на чью-то свадьбу на окраине села. Приходим на свадьбу — и я 
вижу квартет музыкантов, словно сошедший с полотен примитивистов. Большой барабан, скрипка, флейта и баян. Так мы вытащили этот квартет в свой фильм, вставили 
рефреном в картину.
Художник-постановщик, особенно на натурных съемках, многое должен уметь делать 
руками. В «Осенних свадьбах» много экспозиционных эпизодов должно было сниматься в поле, около и внутри большого стога соломы. Стог — он стог и есть. Зато как он 
«ожил», когда были придуманы и сделаны две выемки в нем, насколько легче стало 
выстраивать актерские мизансцены….
 У нас в картине был непростой персонаж. Поросенок, которого совхозный бухгалтер 
приучил выискивать трюфели, растущие глубоко в земле. Принимаем минидекорацию 
будки поросенка, построенную Платовым во дворе дома бухгалтера.
Оператор Дубинский:
 — Мне нравится. Веселенькая будка.
Я:
 — Мне тоже. Особенно постоянно крутящийся ветрячок. Предлагаю, кстати, назвать 
поросенка Борькой. Пусть у него будет имя режиссера картины. Жаль только, что поросенок какой-то излишне розовый. Я бы сказал без индивидуальности. Будто он каждый 
день не трюфели ищет, а ванну принимает.
Платов:
 — Поросенок и должен быть розовым. Планида у него такая. Зато у него, посмотри, 
какая морда задумчивая. Не просто хрюкающий болванчик.
 
Через некоторое время появляется консервная банка с разведенной черной краской. 
Потом меня зовут — и я вижу: поросенок преобразился. По двору бегает пятнистый 
бодрый весельчак….
С Платовым мы сделали семь картин. Выбирая натуру, пол-России объездили. С юга 
на север уж точно — от Азовского и Черного морей до моря Баренцева. Понимать друг 
друга стали с полуслова. Эскизы Платов показывал — просто родные места. Подлинные. Его и мои. А тем, от кого зависела наша работа, тем, кто отоваривался в верхних 
секциях ГУМа, их подлинность была не нужна. Они твердили нам о самом прогрессивном методе — методе социалистического реализма. Мы в ответ кивали: да-да, конечно, 
а думали: шли бы вы со своим методом…. И снимали, слава Богу, фильмы про людей. 
Жизнь показала, что мы правильно думали и делали.
1975 год. Запустились со сценарием «Долги наши». Действие первой части разворачивается в Баренцевом море на рыболовном сейнере и в Мурманске, а во второй части — 
перебрасывается в деревню, в Среднюю полосу России. Для нас с Лешей было сразу 

Борис Яшин

очевидно, что деревню надо снимать в Переславле-Залесском. Хотя посмотреть места 
под Ярославлем еще раз хотелось. Но нашему директору — Константину Стенькину 
было не до поездок в Ярославль. Его больше всего тревожили предстоящие съемки на 
Севере: расстояния, полярная ночь, холода. Мы с Лешей Платовым долго обсуждали 
проблемы натуры, и пришли к собственному решению. И вот совещание с директором. 
Стенькин спросил:
 — Борис Владимирович, Вы ведь служили на Северном флоте?
 — Служил.
 — В каком районе предполагаете снимать север?
 — В Юрмале.
Стенькин просветлел.
 — Отличный выбор, если не шутите.
 — Не шучу.
 — Значит, на выбор северной натуры едем в Ригу? А… где будем снимать деревню?
 Платов сказал:
 — В окрестностях Переславля-Залесского. Лучше ничего не найти. Хотелось бы и 
места под Ярославлем посмотреть — давно там не были.
 — Заметано, — сказал Стенькин. — Раз север в Юрмале, то поезжайте в Ярославль 
хоть завтра.
Выехали в сторону Ярославля. На автобусе путь не близкий. Убедились, что снимать 
надо все-таки в Переславле-Залесском. Едем обратно в сторону Москвы. Народ в автобусе весьма проголодался. Недалеко от Ростова у озера Неро натыкаемся на районный 
городишко Борисоглебское. Река Устье. Остатки строений бывшего монастыря. Часть 
крепостной стены. Старинный сруб. В первой половине дня в нем — столовая-закусочная, вечером  — местный ресторан. Выбор блюд на удивление обильный и разнообразный. Проголодались так, что готовы были заказать целиком все меню. Так, собственно, 
и поступили. Кто-то заказал соленые грузди, кто-то вяленую рыбешку по-монастырски. 
Стали приносить заказ — на столе не умещается. Пришлось ставить тарелки на стоящие 
рядом пивные бочки. Налопались до одури. Погрузились в автобус, тронулись, благодарно провожая взглядом славный городок Борисоглебское. Впереди, казалось, будет еще 
множество сюжетов, множество экспедиций. Кто тогда мог подумать, что не пройдет и 
20 лет, как навсегда уйдет в небытие тот кинематограф, в котором мы существовали….
С Платовым мы сняли «Шуточку», «Осенние свадьбы», «Долги наши», «Ожидание», 
«Скорый поезд», «Женский день», «Дом на Рождественском бульваре». Всякий раз, когда я его приглашал, логика моя была проста: раз действие происходит в России — значит, художником-постановщиком должен быть Леонид Михайлович Платов.
На «Осенних свадьбах» небезызвестная для мосфильмовцев Лика Авербах, многие 
годы работавшая ассистентом по актерам, обратила внимание на органику и обаяние 
Платова: «Б-…Борис Владимирович, д-давайте (Лика слегка заикалась) возьмем нашего 
ху-ху-художника на старшину взвода с-с-саперов». 
Платов оказался очень убедительным в кадре. Потом я неоднократно давал ему эпизодические роли: то продавца в пивном киоске, то пассажира поезда.
По своим внешним данным Платов — «человек из народа». По жизни Леша профессор, кандидат искусствоведения, заслуженный художник России. Два десятка лет он 
был деканом художественного факультета ВГИКа.

Леонид Михайлович Платов

Несколько лет тому назад режиссер Елена Стрижевская сняла очень симпатичную 
картину по Гарину-Михайловскому «Детство Темы». Ей предложили экранизировать в 
формате многосерийного фильма «Детство» Толстого. Она обратилась к Леониду Платову. Он перечитал Толстого и загорелся. Хороший рисовальщик, Платов начал работать 
над экспликацией повести. Запуск откладывался. А Платов все работал. В производство 
проект так и не пошел. А экспликация «Детства», уже годы спустя, была представлена 
в выставочном зале Союза московских художников на Кузнецком мосту.
P.S. Казалось бы, просто по работе встретились два человека. Вроде бы ничего особенного. И только спустя годы вдруг начинаешь понимать, что эта встреча была одним 
из важнейших событий в твоей жизни. Это я о себе и о Леше Платове.